Культура Киевской Руси

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 17 Марта 2012 в 08:10, контрольная работа

Краткое описание

Во второй половине IX в. на территории Восточной Европы в результате объединения союзов славянских племен сложилось Древнерусское государство со столицей в городе Киеве. Высокий уровень материальной и духовной культуры, достигнутый в нем, обусловлен, с одной стороны, длительным предшествующим процессом развития культуры восточных славян, с другой, во многом был определен пришедшей на Русь с ее крещением европейской христианской традицией.

Содержание работы

Введение………………………………………………………………………………………….3
Принятие христианства и его влияние на культуру………………………………………..4-11
Художественная культура………………………………………………………………….12-14
Уровень развития практических знаний и ремесленная культура………………………14-19
Заключение……………………………………………………………………………………..20
Список литературы…………………………………………………………………………….21

Содержимое работы - 1 файл

культурология УП3. контр.р..docx

— 171.89 Кб (Скачать файл)

 

Скульптурное убранство  готического собора несопоставимо  с аскетической строгостью монастырей романского стиля. Роскошные порталы  отражали возросшее благосостояние городов, по сравнению с монастырями. В украшении портала основного  фасада все чаще появляется изображение  Богоматери.

 

Если романская скульптура сосредоточилась на воплощении идеи неизбежности Страшного Суда, то готическая отражает новую роль светской власти, являя призыв к уважению и послушанию.

 

Каждый элемент собора был наделен символическим значением: двенадцать опор хоров в церкви символизировали  двенадцать апостолов. Пилястры означали епископов и Отцов Церкви. Вместе взятые, они складывались в единую систему, преображая собор в символ Царства Небесного.

 

Зрелая, или поздняя, готика (XIII—XIV вв.) — время великих европейских  монархий. Соборы становятся королевскими усыпальницами. Пример подал французский  король Людовик IX (1226—1270). Собор как  культовое сооружение призван был  продемонстрировать прямую связь между  престолом земным и престолом  небесным, духовное единство двух форм власти. Людовик IX прославился не только как покровитель христианства, но и как крупный меценат, превративший Париж в культурную столицу Северной Европы.

 

После того как Латеранский  собор (1215) постановил, что Священное  Писание должны знать все, а не только монахи и причт, религиозная  грамотность начинает проникать  во все слои населения. Важным результатом  этого нововведения стало изготовление псалтырей, молитвенников и вообще благочестивых

 

 книг для широкой  мирской публики. Людовик IX зака-'-:•- зывал многочисленные манускрипты для собственной библиотеки. Ему подражало французское дворянство. Париж стал одним из самых крупных центров изготовления манускриптов. В миниатюре утвердился элегантный, изысканный стиль, соответствующий идеалам жизни при дворе.

 

Людовик IX явился образцом подражания для всех европейских монархов. Французы диктовали моду в архитектуре, одежде, дворцовом этикете. Стиль, утвердившийся  при француском дворе, нашел подражателей по всей Европе. Готика придала новый  облик средневековой Европе. Архитектура, живопись, декоративно-прикладное искусство, одежда — все отмечено печатью  стилистического единства. Даже в  моде той эпохи господствуют удлиненные формы. Дамы, носившие изящные шляпки конусообразной формы с длинной  ниспадающей вуалью, напоминали сказочных  фей.

 

Готика стала вторым после  романского стиля архитектурным  каноном средневековья. В строительстве  готических храмов появляются архитектурные  новшества: стрельчатые арки, крестовые  перекрытия, система внешних опор. Увеличивается высота центрального нефа, верхняя часть которого освещается с помощью больших окон, тогда  как нижняя тонет в полумраке. Все это призвано было пробудить  у паствы стремление ввысь, противопоставить сияющие небеса греховной земной жизни. Рост самосознания горожан отразился  в строительстве готических ратуш  и цеховых помещений, которое  основывалось на тех же архитектурных  принципах, что и храмовое зодчество.

 

Придворная литература. Важным элементом художественной культуры средневековья было литературное творчество. Высокого развития достигает устная поэзия. Лучшими образцами являются произведения героического эпоса Англии и Скандинавии. Крупнейшее произведение героического эпоса Англии — «Поэма о Беовульфе», повествующая о ратных подвигах мужественного, справедливого  и бесстрашного витязя Беовульфа. Из мифологического сказания героический  эпос в классическом средневековье  прев-

 

 

 

 

 

ращается в историческое предание. Таковы по своему содержанию скандинавские и древнеирландские саги (V—VIII вв.) и возникший на их основе рыцарский роман (XI—XIII вв.), который  положил начало куртуазной (придворной) литературе.

 

Одним из зачинателей рыцарской  литературы, которая, зародившись во Франции, распространилась в XII—XIII вв. по всей Западной Европе, был Вальтер  фон дер Фогельвейде (1172—1230)— выдающийся представитель немецкой средневековой поэзии.

 

Среди наиболее прославленных  поэтов, работавших в жанре рыцарской  эпопеи, числится Кретьен де Труа (1150—1190). Его романы посвящены кельтскому королю Артуру и его вассалам —  рыцарям Круглого стола. В Германии этот литературный стиль отразила записанная около 1200 года «Песнь о Нибелунгах» — стихотворный эпос по мотивам германских сказаний о гибели королевства бургундов (436 г.), а также целая серия стихотворных рыцарских романов, создававшихся зачастую на чужие сюжеты, таких, как «Тристан и Изольда» Готфрида Страсбургского (1220), «Парси-фаль» Вольфрама фон Эшенбаха (1170—1220) и др. Среди них выделяется роман «Бедный Генрих» Гарт-манафонАуэ (1170—1210), в котором условному рыцарскому идеалу противопоставляется земная любовь крестьянской девушки.

 

Придворная литература —  составной элемент рыцарской  культуры, которая складывалась при  дворах владетельных государей и  вельмож. Ее основой выступал культ  воинской доблести в сочетании с  христианской нравственностью и  соответствующими времени эстетическими  нормами. Эталон рыцаря сформировался  в XII — начале XIII века в замках французских аристократов и из Франции распространился по всей Западной Европе. Воспитание рыцаря начиналось с детства. В семь лет будущий рыцарь становился пажом и до 21 года обучался верховой езде, фехтованию, другим основам боевого искусства, плаванию, музыке, пению, танцам и придворному этикету. Обучение завершалось символическим посвящением в рыцари. Придворное воспитание, в отличие от монастырского, LOC. носило светский характер. Особое распространение и

 

 ценность оно приобрело  в период крестовых походов,  когда европейские рыцари под  знаменами католической Церкви  отправились в дальние страны  защищать христианские идеалы. С  тех пор рыцарская поэзия стала  воспевать не только «мужские»  ценности — честь, достоинство,  мужество, но также и «женские»  — верность даме сердца, ради  которой рыцари подвергали себя  всевозможным испытаниям с риском  для жизни. После окончания  крестовых походов, где проповедуемые  рыцарями ценности проверялись  в боевых условиях, появились  их ритуализированные двойники  — рыцарские турниры, в более  позднее время превратившиеся  в дворянские дуэли.

 

Немалое влияние на придворную жизнь оказывали «певцы любви» —  трубадуры, труверы, миннезингеры. Поэты-певцы, прославлявшие в своих песнях рыцарскую любовь, в Германии назывались миннезингерами (певцы высокой любви), на юге Франции — трубадурами, а на севере страны — труверами.

 

Помимо песен, баллад и  мотетов они сочиняли сатирические поэмы и лирические пьесы светского  характера.

 

Важным элементом в  литературном процессе средневековой  Европы (XII—XIII вв.) были ваганты (от лат. vagantes —бродячие) (голиарды). Их родиной  считается Франция. То были бродячие нищие студенты, низшие клирики, школяры  — исполнители пародийных, любовных, застольных песен. За вольнодумство, антиаскетический образ жизни они преследовались официальной Церковью. По существу, речь идет о возникновении одной  из самых ранних форм молодежной субкультуры, а возможно и контркультуры, выразившейся в поэтическом творчестве учащихся школ, направленном против ценностей  доминирующей культуры.

 

С развитием городской  культуры связано творчество жонглеров (Франция) и шпильманов (Германия), которые  выступали в XI—XII веках на площадях городов как актеры, акробаты, дрессировщики, музыканты и певцы. Среди шпильманов (spilman — букв, игрец) можно было встретить  и небогатого рыцаря, и школяра, и  подмастерья. Церковь, как и светская власть, издавна

 

 

 

 

преследовала шпильманов. Например, по судебнику («Саксонское  зерцало», VIII—IX вв.) шпильманы, как преступники, стоят вне закона. Тот же, кто  против воли отца становился шпильманом, по судебнику лишался наследства. Однако, когда в XII веке среди шпильманов стали появляться странствующие клирики, отношение к игрецам стало меняться. Известно достаточно много случаев, когда знатные особы не только принимали их на службу, но и доверяли шпильманам посольские поручения в силу специфики их образа жизни и достаточно высокого образовательного уровня. В целом для эпического искусства шпильманов была характерна анонимность.

 

 

• Период культуры раннего  и классического средневековья  охватывает десять веков, с V по конец XIV века.

 

• К раннему средневековью  следует отнести две выдающиеся культуры — культуру Византии и  Каролингское возрождение. Они дали начало двум великим культурам: православной и католической.

 

• Расцвет византийского  искусства произошел при царях  Юст анионе /(527—565), Констант иней правителях династии Комнинов (1057—1185), а расцвет  католической культуры, давшей жизнь  искусству Италии, Франции, Англии, Голландии, Испании, Германии — великих  культурных европейских держав, отмечался  при королях Карле I Великом (747—814) и Ошшояе/(912—973).

 

• В архитектуре византийского  крестово-купольного храма отражено представление о цикличности  времени, а не о развитии его от начала до конца, как в романской  и готической сакральной архитектуре.

 

• В церковном интерьере  формируются новые принципы синтеза  искусств, разрабатывается иконография  Священного Писания.

 

• Термин «Каролингское  возрождение» описывает культурный подъем в империи Карла Великого и в королевствах династии Каролингов в VIII—IX вв. (в основном на территории Франции и Германии). Он выразился  в организации школ, привлечении  к королевскому двору образованных деятелей, в развитии литературы, изобразительного искусства, архитектуры.

 

 Господствующим направлением  средневековой философии стала  схоластика («школьное богословие»).

 

В западноевропейском искусстве  раннего средневековья господствовал  романский стиль (X—XII вв.). Его принято  считать первым архитектурным каноном  европейского средневековья.

 

Готика символизирует  смещение культурного центра из уединенных монастырей в шумные кварталы средневекового города, духовным центром которого становится собор, который превращается в носителя новой архитектуры. На смену культуры монастырей приходит культура соборов.

 

Если романская скульптура сосредоточилась на воплощении идеи неизбежности Страшного Суда, то готическая отражает новую роль светской власти, являя призыв к уважению и послушанию.

 

Из мифологического сказания героический эпос в классическом средневековье превращается в историческое предание. Таковы по своему содержанию скандинавские и древнеирландские саги (V—VIII вв.) и возникший на их основе рыцарский роман (XI—XIII вв.), который  положил начало куртуазной (придворной) литературе.

Содержание.

 

 Введение

1. Основные периоды развития  эпохи Средневековья

2. Особенности искусства  средневековой Европы

3. Художественная культура  средневековой Европы

3.1. Христианское сознание  – основа средневекового менталитета

3.2. Романский стиль

3.3. Готическое искусство  и архитектура

3.4. Средневековая музыка  и театр

3.4.1. Театр и музыка

3.4.2. Средневековая светская  драма

3.4.3. Религиозная драма  или чудесные пьесы

4. Христианство как духовный  стержень европейской культуры

4.1. Исторические предпосылки  христианства

4.2. Почему христианство  стало мировой религией

4.3. Значение христианства  для развития европейской культуры

 Заключение

 Список используемой  литературы

 

  Введение.

  Искусство каждой  эпохи и страны теснейшим образом  связано с историческими условиями,  особенностями и уровнем развития  того или иного народа. Оно  обусловлено политико-экономическими, религиозно-философскими учениями  и отражает насущные проблемы  жизни общества. В то же время  искусство живет и развивается  по своим собственным законам,  решает свои, художественные задачи. И научившись ценить и понимать  это особое содержание искусства,  люди становятся наследниками  того духовного богатства, которое  хранит для нас художественная  культура человечества.

  Средневековая европейская  культура охватывает период с  момента падения Римской империи  до момента активного формирования  культуры эпохи Возрождения и  делится культуру раннего периода  (V-XI вв.) и культуру классического Средневековья (XII-XIVвв.). Появление термина «Средние века» связано с деятельностью итальянских гуманистов XV-XVI вв., которые введением этого термина стремились отделить культуру своей эпохи - культуру Ренессанса - от культуры предшествующих эпох. Эпоха средневековья принесла с собой новые экономические отношения, новый тип политической системы, а также глобальные изменения в мировоззрении людей.

  Вся культура раннего  Средневековья имела религиозную  окраску. Основу средневековой  картины мира составляли образы  и толкования Библии. В качестве  исходного пункта объяснения  мира выступала идея полного  и безусловного противопоставления  Бога и природы, Неба и Земли,  души и тела. Человек эпохи  Средневековья представлял и  понимал мир как арену противоборства  добра и зла, как своеобразную  иерархическую систему, включающую  в себя и Бога, и ангелов,  и людей, и потусторонние силы  тьмы.

  Наряду с сильным  влиянием церкви сознание средневекового  человека продолжало оставаться  глубоко магическим. Этому способствовал  сам характер средневековой культуры, наполненный молитвами, сказками, мифами, волшебными заклятиями. В  целом история культуры средневековья  представляет собой историю борьбы  церкви и государства. Положение  и роль искусства в эту эпоху  были сложными и противоречивыми,  но тем не менее в течении всего периода развития европейской средневековой культуры происходили поиски смысловой опоры духовной общности людей.

  Все классы средневекового  общества признавали духовное  руководство церкви, но тем не менее каждый из них развивал и свою особую культуру, в которой отражал свои настроения и идеалы.

 

1.Основные периоды развития  эпохи Средневековья.

  Начало Средневековья  связано с великим переселением  народов, начавшимся в конце  Ivв. На территорию Западной римской империи вторгались вандалы, готы, гунны и другие народности. После распада в 476г. Западной римской империи на ее территории образовался ряд недолговечных государств, которые состояли из чужеземных племен, смешавшихся с коренным населением состоявшим преимущественно из кельтов и так называемых римлян. Франки разместились в Галлии и Западной Германии, весготы - на севере Испании, осготы - на Севере Италии, англосаксы - в Британии. Варварские народы, создавшие свои государства на развалинах Римской империи, оказывались либо в римской, либо в романизированной среде. Тем не менее, культура античного мира испытывала глубокий кризис в период нашествия варваров, и этот кризис усугубился привнесением варварами своего мифологического мышления и поклонением стихийным силам природы. Все это отразилось на культурном процессе раннего Средневековья.

Информация о работе Культура Киевской Руси