Живопись XIX в.: творчество «передвижников»

На 3-й выставке экспонировались работы, точнее дебюты В.М. Васнецова, К. А. Савицкого, А.И. Куинджи. Общественная численность работ 68, "… но выставка не располагала  таковыми притязательными экспонатами… Не было таковых экспонатов и на 4-й выставке…"  

противным моментом в истории организации передвижников  стал выход из нее В.Г. Перова. Это  случилось после 4-й выставки. Что  же побудило его, одного из основоположников Товарищества сделать это? В то время творчество профессионалы несколько потеряло свою соблазнительность. Это было время кризиса в его творчестве. "Живописец, творчество которого в 1860-х годах было на уровне прогрессивного сознания эры, испытывал сейчас не лишь неверие в фуррор коллективного дела, зачинателем которого он был в свое время, но видимо, и колебание в собственных творческих способностях перед лицом новейших задач искусства". На 4-ю выставку В. Перов экспонировал "Возвращение с жатвы", этюды "Крестьянка рязанской губернии" и "Яблоня".  

Вот как оценивает  эти работы П.М. Третьяков после  осмотра 4-й передвижной выставки в Петербурге: "Что за жалкие вещи Перова, какое чудное перевоплощение мощного таланта в положительную  бездарность…"  

нужно отметить по данному фактору в архиве Товарищества сохранился только один официальный источник, фиксирующий выход В.Г.Перова из организации. Протокол общего собрания членов Товарищества передвижных художественных выставок докладывает: "…Вследствие заявления В.Г. Перова о желании его выйти из членов Товарищества, сделанного правлению год тому назад, поставлено выдать ему фонд, не вступая в детализированное объяснение обстоятельств его выхода…" Заявление сделано в довольно лаконичной форме.  

Что же истории  понятно об этом художнике? Вот короткая биография его жизни. "Перов Василий Григорьевич. 1834-1882. Обучался в Арзамасской школе живописи, у А.В. Ступина, в столичном училище живописи и ваяния у А.Н. Мокрицкого, М.И. Скотти, С.К. Зарянко. Живописец, Академик. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок. Управляющий натурного класса в столичном училище живописи, ваяния и зодчества. Посреди его учеников С.А. Коровин, А.П. Рябушкин, Н.А. Касаткин, М.В. Нестеров."  

Но не лишь это  событие омрачало выставочную деятельность передвижников.  

фуррор новой  организации не давал покоя управлению Академии, которое всячески пробовало  сохранить свой авторитет. Для этого  им предпринимается ряд тактических  мер, одна из которых: попытка объединить передвижные и академические  выставки. Так, в 1873 году, в декабре великий князь Владимир приглашает к себе для переговоров по этому поводу ряд живописцев: А.П. Боголюбова, Н.Н. Ге, М.К. Клодта и К.Ф. Буна.  

"Академия  художеств своими выставками  имеет целью давать отчет об  успехах российского искусства, а так как выставки Товарищества передвижных художественных выставок, соединяя в себе лучшую часть произведений того же искусства. Ослабляют выставки Академии, то его императорское высочество товарищ президент Академии.., Поручает общему собранию его обсудить этот вопрос и отыскать средства к соглашению целей академических выставок и Товарищества без нарушения прав и интересов последнего…"  

Передвижники  согласились провести весеннюю выставку в Петербурге сразу с академической, но "… в отдельных залах и с отдельной кассой и каталогами…" таковым образом, Товарищество, не идя на открытое сращение с Академией, дипломатично намекает на независимости собственной организации. После повторного предложения "…согласить интересы общества (материальные) с интересами Академии (художественными)…" последовал отказ Товарищества.  

Академия восприняла второй отказ довольно агрессивно. Она предложила передвижникам высвободить  залы Академии в то время, когда там  экспонировалась 3-я выставка.  

Следующей реакционной мерой был запрет пенсионерам Академии воспринимать роль в выставках Товарищества. Этим был фактически ограничен приток новейших творческих сил в молодую компанию.  

"Мы пенсионеры  находимся в кабальной зависимости  от Академии и без её контроля  и дозволения шага ступить не можем…" – писал Поленов Крамскому.  

Но, видя, что  эти меры принесли лишь пользу Товариществу. Академия решается сделать по подобию  Товарищества свое выставочное объединение "Общество выставок художественных объединений".  

В будущем никакой конкуренции передвижным выставкам оно не составит, судьбу этого выставочного объединения предопределит "сущность искусства, которое оно собиралось популяризировать…".  

Атмосфера напряженности  в отношениях Академии и Товарищества передвижных художественных выставок сохраниться еще навечно.  

позже Крамской напишет Боголюбову: "Чиновник сам  нас выручает /…/ до этого чем  бить тревогу нужно подождать  – дело академического передвижения провалиться обязательно /…/ ".  

Итак 5-я и 6-я  выставки значительно различаются от предшествующих. Премирующие места занимает молодое поколение передвижников. Их искусство как новая волна оживляет Товарищество.  

Живопись их полностью лишена красочного аскетизма, приемов образного мышления.  

Старшее поколение  передвижников Н. Ге, Г. Мясоедов, И. Крамской, В. Перов, Л. Каменев, И. Прянишников, Т. Брюллов, И. Шишкин, А. Саврасов, М.П. Клодт, В. Якоби, Н. Лемох, А. Корзухин, К.Ф. Гун, А.П. Боголюбов, С. Аммосов и остальные живописцы, старались передать накопившийся опыт и свои знания продолжателям их идей и традиций.  

Какие же выдающиеся полотна экспонировались на 6-й  выставке? И. Репин указывает собственного "Протодиакона", К.А. Савицкий "Встречу  иконы", Ярошенко экспонирует "Кочегара" и "Заключенного", М. П. Клодт "терем  царевен", В.Д. Поленов указывает свой известный "столичный дворик", И. Шишкин – "Рожь". По этому неполному списку можно судить о успехе данной выставки.  

На данной и  последующих выставках раскрывается броский и неподражаемый талант юного художника ("березовая роща", "После дождя", "Север", "Украинская ночь").  

Седьмая и восьмая  выставки ярко показывают творческие способности В. Маковского, показывают его как зрелого художника, способного отзываться на жизнь в её драматических  проявлениях." Это наглядно прослеживается в картине "Осужденный".  

Второе поколение  передвижников, новой юный волны, набирает силы и прочно занимает свое место  на передвижных выставках Товарищества.  

"растущий  авторитет передвижников дозволил  им активизировать свою деятельность  в различных направлениях живописи и, до этого всего достигнуть положительных результатов при комплектовании российского отдела интернациональной выставки 1878 года." Но этому собранию мешали два происшествия.  

Во-первых, –  несовершенство Устава Товарищества, разрешающего выставки лишь в пределах России.  

Во-вторых, это  отсутствие материальных возможностей по перевозке и страхованию картин за границей.  

Новый утомившись утверждается членами Товарищества и в высших инстанциях. Он в 1 пункте исключает ограничения показа картин лишь "во всех городах русской империи".  

таковым образом, передвижные выставки сейчас могли  экспонировать и за рубежом.  

В 1878 году Парижская  выставка аплодировала русскому искусству, передвижникам. Но выставочная деятельность длится и внутри страны.  

Девятая выставка открывает еще одно дарование. Картина "Утро стрелецкой экзекуции" приносит широкую известность В.И. Сурикову. Вот как это выступление отмечено В. В. Стасовым: "… народился новый  великий талант…"  

кроме данной значимой работы В.И. Сурикова, на данной выставке показаны картины В.Е. Маковского "Крах банка", Саврасова "Рожь", И.М. Прянишникова "беспощадные романсы". тут же представлены три значимые работы В.М. Васнецова "Бой скифов со славянами", "Аленушка" и "Три царевны подземного царства". Эти картины нисколечко не уступали по содержательности предшествующей работе "После побоища Игоря Святославовича с половцами", которая экспонировалась на восьмой выставке.  

На девятой  выставке И. Репин выставляет два  портрета "М.П. Мусоргского" и "Портрет А.Ф. Писемского". Это удивительно профессиональный живописец. Первой картиной принесшей ему фуррор стали "Бурлаки на Волге" (1870-1873). В 1870-1872 годах Репин в путешествиях по Волге собрал материал зарисовок и этюдов, калоритные народные типы, незабываемые характеры раскрыл автор в каждом персонаже. "Да российский люд под ярмом, - внятно говорит эта картина, - он замучен беспощадной историей, но вглядитесь в этих беспросветно-несчастных людей, какая у них несокрушимая духовная мощь, сколько в них задатков для великого грядущего".  

Значительными работами профессионалы являются и  остальные картины, такие как "Дочь Иаира", "Запорожцы", "праздничное  заседания Государственного совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея со дня его учреждения".  

Следующей крупной  работой И.Е. Репина стала картина "Крестный ход в Курской губернии", экспонировавшаяся на одиннадцатой выставке. Наряду с данной работой, Суриков указывает "Меньшикова в  Березове".  

На двенадцатую  выставку Репин выставляет новенькую картину "Не ждали". Он меняет амплуа портретиста. На тринадцатой выставке живописец указывает "Ивана Грозного и его отпрыска Ивана". "Появление её послужило поводом для беспрецедентного происшествия – учреждения цензуры". Это отлично видно из переписки киевского губернатора с подольским и волынским генерал-губернатором "… имею честь сказать Вам, что по донесению киевского полицмейстера в числе предположенных к выставке картин не оказалось, которые бы по тенденциозности собственного содержания не могли бы быть выставленными для публики, и что со собственной стороны я не встречаю препятствий к ублажению означенного ходатайства." Все следующие 13 документов цензурного характера, а это в основном рапорты, разрешения и переписка, были приблизительно одного содержания: "осмотрено и разрешено".  

Итак, на пятнадцатой  выставке экспонировались "Христос  и грешница" В.Д. Поленова, "На бульваре" В.Е. Маковского, "Дубовая роща" И.И. Шишкина и, наконец грандиозное  полотно Сурикова "Боярыня Морозова" – наилучшее из того, что было создано русскими реалистами в области исторической живописи. Стасов позже назовет это "хоровой картиной", имея в виду изображение множества людей и "сочетание внутреннего единства героя и народной массы."  

На 16-й выставке дебютирует Н.А. Ярошенко с картиной "Всюду жизнь". Замечательным событием 18-й выставки, которая открылась в 1890 году стала картина Н.Ге "Что есть истина?" Она как бы символизировала собой пафос всего творчества наистарейшего члена Товарищества.  

Огромную и  неоценимую помощь оказывал передвижникам П.М. Третьяков (1832-1898) с 1856 года он начал собирать свою знаменитую коллекцию. Первая выставка послужила началом удачного сотрудничества передвижников с столичным коллекционером. Он заполучил с выставки картины "Петр I допрашивает цесаревича Алексея в Петергофе" Н.Н. Ге, "Грачи прилетели" А.К. Саврасова, "Порожняки" И.М. Прянишникова, а так же "Майскую ночь" И.Н. Крамского и статую "Царь Иоанн Грозный" М.М. Антокольского".  

Приобретая картины  П.М. Третьяков оказал, до этого всего, совсем весомую для Товарищества материальную помощь. С его стороны это было сознательной поддержкой живописцев реалистического направления, проявлением высокой гражданственности. Третьяков, как представитель поколения российских людей выросших в обстановке демократического подъема 1860-х годов, свято верил, что искусство обязано служить народу, быть полезным и общедоступным. В этом его взоры совсем схожи с идеей служения народу, на которой основывалась деятельность передвижников. В доказательство тому его слова: "…Для меня истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало публичного, всем доступного хранилища изящных искусств, приносящим многим пользу, всем наслаждение".  

Размах собирательской деятельности и широта кругозора П.М. Третьякова были поистине удивительны. Мысль сотворения государственной галереи российского искусства воплощена в жизнь.  

Возвращаясь к  теме передвижничества нужно отметить следующее: "российская школа демократического реализма достигла блестящего фуррора, который был обусловлен высоким уровнем профессионального мастерства, в частности "Коренников" – Мясоедова, Максимова, Ге и остальных зачинателей передвижничества, пик творчества которых падает в основном на 70-е годы."