Народный сценический танец как фактор сохранения традиций

На диаграмме (рис.2) видно, что дети сопричастные в творческом процессе создания и исполнения народно-сценического танца имеют более широкий  кругозор в области искусства  танца и музыки, что вполне закономерно, обладают хорошим лексическим запасом, используемых для характеристики традиций национальной хореографической культуры.

Рис. 2. Динамика уровня сформированности художественно-эстетического вкуса в начале и в конце исследования

 

И, наконец, следующим этапом нашего исследования стало оценка уровня формирования нравственно-эстетического  вкуса. Оценочная деятельность произведений искусства танца и музыки является отражением сформированности художественного вкуса (рис. 3).

Для этого в вопросах анкеты были простые вопросы: Назовите ваших  любимых исполнителей песни или  танца и ваши любимые произведения. А далее исследуемые дети должны были обосновать свой выбор.

На наш взгляд, оценку уровня сформированности художественно-эстетического вкуса можно выразить в оценочных суждениях и широтой музыкальных предпочтений. Чем человек больше знает жанров музыки, тем он более осознанно делает свое предпочтение. Давая развернутые ответы и комментарии к своим ответам, дети показывают не только художественно-эстетический вкус, но и нравственно-эстетическое сознание. Ответы на эти вопросы показали следующее (рис.3. Приложение 2).

Диаграмма показывает, что  у детей, вовлеченных в творческую танцевальную деятельность, более высокий  уровень сформированности художественно-эстетического вкуса. Таким образом, наша гипотеза роли обучения детей подросткового возраста народно-сценическим танцем, как важного фактора сохранения и развития традиций хореографической культуры полностью подтвердилась. Развитие элементов нравственно-эстетической культуры детей (художественно-эстетического вкуса, оценочных суждений, нравственных оценок) будет более эффективным, если в процессе занятий народно-сценическим танцем формирование способности воспринимать, оценивать прекрасное будет построено в определенную систему, включающей в себя различные средства и методы музыкального и хореографического (народно-сценического) жанра.

Конечно, каждая образовательная  область вносит свой вклад в формирование человека, который будет жить в  новом тысячелетии. Образовательная  область искусство, предоставляет  учащимся возможность осознать себя как духовно-значимую личность, развить  способность художественного, эстетического, нравственного оценивания окружающего  мира. Освоить непреходящие ценности культуры, перенять духовный опыт поколений.

Искусство с первых дней школьной жизни служит средством  формирования мировоззрения ребенка  в целом, в его эстетической и  нравственной сущности, развивает ассоциативное, образное мышление. Именно в искусстве  школьник развивает свои творческие способности, приобретает опыт творческой деятельности, формирует свою индивидуальность.

Многие авторы отмечает, что раннее вовлечение детей в  творческую деятельность полезно для  общего развития, вполне отвечает по потребностям и возможностям ребенка. Особенно велик  воспитательный потенциал обучения народно–сценического танца, как важного  компонента сохранения и развития традиций хореографической культуры. Кроме этого , воспитание в раннем возрасте сильного (благодаря физкультуре) и красивого (благодаря танцу) тела будет способствовать формированию сильного и красивого, а главное здорового человека.

Ведь на уроках народно–сценического танца можно постигать народную культуру, расширять кругозор детей  в общении с традициями, дошедшими  из глубины веков, и сохранившими богатство этнического самосознания, высокую духовность и благородство души народа.

На уроках танца можно  научить детей и молодых людей  хорошим манерам, вежливому обращению, искусству поклона, красивой походке, правилам поведения в обществе. Здесь  можно выработать грацию и изящество  движений у девушек, статность, хорошую  осанку у юношей. К сожалению, при  всех позитивных результатах, существует проблема набора и сохранения устойчивого контингента ребят более старшего школьного возраста.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Заключение 

 

1. В сегодняшней социальной  ситуации в нашей стране, когда  политика государства направлена  на возрождение духовных ценностей,  возрождение народного творчества  приобретает все более важное значение. Отточенное веками, сохранившееся в сотнях поколений народно-сценический танец является одной из высших духовных ценностей русского народа, а также эффективным средством не только всестороннего воспитания, но и сохранения и развития традиций национальной хореографической культуры народов России.

2. Возрастает ценность  и значимость деятельности педагога  народно-сценического танца. Используя  народно-сценический танец как  средство сохранения и развития  традиций национальной хореографической  культуры, в ребенке возрождаются  чувства своей родной земли,  связи со своим народом, ощущение  счастья бытия и творчества.

3. Участие детей в творческом  процессе создания танца, особенно  на основе народных обычаев,  традиций, историй костюма является  мощным инструментом формирования  элементов этнического самосознания  и национальной культуры детей,  поэтому предложенные формы работы  руководителя танцевального коллектива (педагога-хореографа) крайне важна в его практической деятельности.

4. Проведенная опытно-экспериментальная  работа показала, что формирование  элементов нравственно-эстетической  культуры детей (художественно-эстетического  вкуса, оценочных суждений, нравственных  оценок) будет более эффективным  в процессе занятий народно-сценическим  танцем.

5. Сравнительный анализ  показал, обучение детей подросткового  возраста НСТ является важным  фактором сохранения и развития  традиций хореографической культуры, и опытно-экспериментальное исследование  показало эффективность занятий,  выбора адекватных методов и средств обучения.

 

 

 

 

Список литературы 

 

1. Акопян-Шупп, Р. Глобальный танец: творческий процесс, развитие новой сферы танца / Р. Акопян-Шупп. В сб. Голос художника: проблема синтеза в современной хореографии. Материалы международной конференции. – Волгоград, 1999. – С.41-50.

2. Богданов Г.Ф. Урок  русского народного танца / Г.Ф.  Богданов. - М., 1995. - С.23.

3. Божович Л.И. Проблема развития мотивационной сферы ребенка / Л.И. Божович // Проблема формирования личности. – М.: Москва-Воронеж, 1997. - С. 135-172.

4. Бутенко Э. Сценическое  перевоплощение. Теория и практика. – М.: Прикосновение, 2005. – С. 127.

5. Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства / В.В. Ванслов. - М.: Искусство, 1963.

6. Васильев О.С. Семиотика  этнокультуры/ О.С.Васильев // Современные эстрадные танцы, № 2 (14), 2003. – С. 30-31

7. Васильцова В.Н. Народная  педагогика / В.Н. Васильцова —  М.: Школа-Пресс, 1996.

8. Вохрышева М.Г. Современные тенденции развития вуза культуры и искусств / М.Г. Вохрышева // Культура XXI века: Материалы научной конференции, посвященной 35-летию СГАКИ, 30-31 мая 2006 года. – Самара, Чт.1. – С.8-12.

9. Волков И.П. Воспитание  творчеством / И.П. Волков. - М.: Знание, 1989. – 84с.

10. Выготский Л.С. Воображение  и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский. - М.: Просвещение, 1991. – 93 с.

11. Голейзовский К. Образы русской народной хореографии / К. Голейзовский. - М.: Искусство, 1964. – 326 с.

12. Горина Г.С. Народные  традиции в моделировании одежды/Г.С.  Гороина. – М.: Просвещение, 1974.

13. Государев А.А. Духовное и художественное: иерархия ценностей в культуре личности/ А.А. Государев // Вестник академии русского балета им. А.Я. Вагановой – № 6, 1997. – С. 180-183.

14. Гусев Г.П. Методика  преподавания народного танца:  Упражнения у станка: учеб. пособие для вузов искусств и культуры / Г.П. Гусев. - М.: Гуманит. изд. центр «ВЛАДОС», 2002.

15. Зацепина К. и др. Народно-сценический танец / К. Зацепина и др. - М., 1976. – 364 с.

16. Леднев В.С. Содержание образования: Сущность, структура, перспектива / В.С. Леднев. - М.: Высш. шк., 1991. – 224 с.

17. Лихачев Б.Т. Теория  эстетического воспитания школьников./ Б.Т. Лихачев – М.: Педагогика, 1999.

18. Кон И.С. Ребенок и  общество/И.С. Кон. – М., 1988. –  С. 133-166.

19. Мельников М.Н. Детский  фольклор и проблемы народной  педагогики / М.Н. Мельников –  Новосибирск, Просвещение 1987.

20. Месерер А. Танец. Мысль. Время / А. Месерер. - М.: Искусство, 1979.

21. Методология педагогики: сб. ст. / под ред. В.В. Краевского. - М.: Педагогика, 1997. – 104 с.

22. Народно-сценический танец.  Ч. 1.: учеб.-метод. пособие для средн. спец. и высш. учеб. заведений искусств и культуры. - М.: Искусство, 1976. – 224 с.

23. Неменский Б.М. Дидактика глазами художника / Б.М. Неменский // Педагогика. - 1996. - № 3. - С.19-24.

24. Платонов К.К. Структура  и развитие личности / К.К. Платонов. - М.: Наука, 1986. – 256 с.

25. Пономарев Я.А. Психология  творчества и педагогика/ Я.А.  Пономарев – М.: Педагогика, 1976.

26. Проблемы наследия в  хореографическом искусстве: сб. ст. - М.: ГИТИС, 1992. – 63 с.

27. Смоляр А.И. Личность  учителя и реализация функций  художественного образования и  эстетического воспитания / А.И. Смоляр // Эстетическое воспитание и художественное образование в социализации личности. - Самара: Изд-во СГПУ, 2003. - С. 23-32.

28. Спирин Л.Ф. Теория  и технология решения педагогических  задач / Л.Ф. Спирин. - М.: Рос. пед. агентство, 1997. – 174 с.

29. Тарасова Н.Б. Теория  и методика преподавания народно-сценического  танца: учеб. пособие / Н.Б. Тарасова. - СПб.: ИГПУ, 1996. – 264 с.

30. Телегин А.А. Народно-сценический  танец и методика его преподавания: учеб. пособие для студентов высших учебных заведений культуры и искусств/ А.А. Телегин. – Самара, 2005. – 229 с.

31. Телегина Л.А. Народно-сценический  танец: учеб.-метод. пособие / Л.А. Телегина. - Самара: Изд-во СамГПУ, 2000. – 96 с.

32. Ткаченко Т. Народный  танец / Т. Ткаченко. - М., 1967. - Ч.1.

33. Уральская В.И. Природа  танца / В.И. Уральская. - М.: Совет.  Россия, 1981.

34. Уральская В.И. Рождение танца / В.И. Уральская. - М.: Совет. Россия, 1982. – 144 с.

35. Устинова Т. Избранные  русские народные танцы / Т.Устинова. - М., 1996. – 478 с.

36. Философский эстетический  словарь – М.: ИНФРА – М, 2002. – 576 с.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Приложения

Приложение 1

Анкета

для изучения художественно-эстетического  вкуса и оценочных суждений

1.Вам нравится слушать  музыку? Да – Нет (нужное подчеркнуть)

2.Вам нравится смотреть  танцевальные выступления? Да  – Нет (нужное подчеркнуть)

3.Какие жанры музыки  вы знаете? 1)________________ 2) ___________ 3) ______________________

4.Какие виды танцев  вы знаете? 1)________________ 2) ___________ 3) ______________________

5.Назовите, какие музыкальные  произведения, кроме вышеперечисленных, вы знаете?

1)_______________________

2) ______________________

3) ______________________

6.Назовите ваших любимых  исполнителей песни или танца?

1)_______________________

2) ______________________

3) ______________________ 7. Назовите  ваши любимые песни и танцы?

1)_______________________

2) ______________________

3)______________________ 8. Объясните,  почему вы сделали тот или  иной выбор?

9. Как вы думаете ваше будущее будет каким-нибудь образом связано с музыкальным или танцевальным искусством?

Спасибо за участие в опросе.

Приложение 2

Распределение ответов на вопрос « Назовите ваших любимых  исполнителей песни или танца  и ваши любимые произведения»

Примечание:

а) дети называют произведения и исполнителей танца или песни, относящихся к разным жанрам (включая  народный), и обосновывают свой выбор  развернутым суждением;

б) дети называют произведения и исполнителей танца или песни, относящихся к разным жанрам (включая  народный), но не могут обосновывать свой выбор суждением;

в) выбирают только популярные шлягеры и хиты (или исполнителей), обосновывают свой выбор развернутым  суждением;

г) выбирают только популярные шлягеры и хиты, (или исполнителей) но не могут обосновывать свой выбор  суждением;

д) не могут назвать ни исполнителей танца или песни, ни любимое произведение.