Итальянские гуманисты эпохи возраждения

2.5.Правила застолья 
 

В эпоху Возрождения  еще большее, чем прежде, значение приобретали не только кухня, но и само застолье: сервировка стола, порядок подачи блюд, правила поведения за столом, манеры, застольные развлечения, общение. 

Столовая посуда обогатилась новыми предметами и  стала значительно изящнее. Разнообразные судки объединялись под общим названием «нефы». Встречались судки в форме сундуков, башен, зданий. Они предназначались для пряностей, вин, столовых приборов. Генрих III Французский в один из таких нефов клан перчатки и веер, Сосуды для вина назывались «фонтаном», имели различную форму и обязательно краны внизу. Подставками для блюд служили треножники. Почетное место на столах занимали солонки и конфетницы из драгоценных металлов, камня, хрусталя, стекла, фаянса. В Венском художественно-историческом музее хранится знаменитая солонка, выполненная для Франциска I Бенвенуто Челлини.(рис.32) 

Тарелки, блюда  и сосуды для питья делались металлическими: у королей и знати — из серебра, позолоченного серебра, а иногда из золота. Увеличился спрос на оловянную  посуду, которую научились обрабатывать и украшать не хуже золотой и серебряной. Но особенно важным изменением можно считать распространение с XV в. фаянсовой посуды, секрет изготовления которой открыли в итальянском городе   Фаэнце.   Больше   стало посуды из стекла — одноцветного и цветного. 

Нож по-прежнему оставался главным орудием за столом. Большими ножами нарезали мясо на общих блюдах, с которых каждый брал для себя кусок своим ножом  или руками. И хотя в лучших домах  подавали салфетки и почти после  каждого блюда гостей и хозяев обносили посудой с ароматизированной водой для мытья рук, скатерти приходилось менять не один раз в течение обеда. Почтенная публика не стеснялась вытирать о них руки. Столовой ложкой стремились обеспечить уже каждого из сидящих за столом. Но случались дома, в которых ложек не хватало на всех — и гости или приносили ложку с собой, или как в старину твердую пищу брали руками, а в соус или похлебку погружали свой кусок хлеба. Вилка прижилась раньше всего у итальянцев. 

Пользование вилками несколькими гостями при дворе французского короля Генриха II послужило предметом грубого высмеивания. Не лучше обстояло дело с бокалами и тарелками. Все еще бытовал обычай ставить одну тарелку для двух гостей. Но случалось, что суп продолжали черпать своей ложкой из супницы. 

Банкеты. Интерьер по этому случаю специально оформлялся. Стены зала или лоджии увешивались  тканями и гобеленами, богатым  шитьем, цветами и лавровыми гирляндами, увитыми лентами. Гирляндами украшали стены и обрамляли семейные гербы. 

В зале ставили три стола в форме буквы «П», оставляя в середине пространство, как для разносчиков блюд, так и для увеселений. 

Гости рассаживались  с внешней стороны стола —  иногда попарно дамы с кавалерами, иногда отдельно. За главным столом располагались хозяин дома и высокие гости. В ожидании трапезы присутствовавшие пили легкое вино, закусывали его сухими фруктами, слушали музыку. 

Главная идея, которую  преследовали устроители пышных застолий, — показать великолепие, богатство  семьи, ее власть. От банкета могла зависеть судьба предстоящего брака, имеющего цель объединить процветающие семьи, или судьба делового соглашения и т.п. Богатство и могущество демонстрировались не только перед, равными себе, но и перед простолюдинами. Для этого было как раз удобно устраивать пышные пиры в лоджии. Мелкий люд мог не только поглазеть на великолепие власть имущих, но и приобщиться к нему. Можно было послушать веселую музыку, потанцевать, принять участие в театральной постановке. Но самое главное — «на дармовщинку» выпить и закусить, ибо было принято раздавать бедным оставшуюся еду. 

Времяпрепровождение за столом в компании становилось  обычаем, широко распространившимся во всех слоях общества. Таверны, трактиры, постоялые дворы отвлекали посетителей  о; монотонности домашней жизни. 

Названные формы  общения, как бы они не отличались друг от друга, свидетельствуют о  том, что общество преодолевало былую  относительную замкнутость и  становилось более открытым и  коммуникативным. 

2.6. Одежда и  мода 
 

Изменения в  одежде в XIV – XVI вв. прослеживаются сильнее, чем за многие столетия до этого. 

Индивидуализируется костюм. Более чувствительным к веяниям  и запросам эпохи был городской  костюм. В середине XIV в. в одежде произошло серьезнейшее изменение, повлиявшее на всю последующую историю костюма: она стала уже и короче, что на первых порах вызывало резкое неприятие со стороны моралистов. 

Основные предметы одежды у мужчин и женщин состояли из нижнего и верхнего платья, плаща, головного убора, обуви. Мужчины  носили также штаны или те предметы одежды, которые постепенно превратились в штаны. Нижнее белье еще не было известно. Его до некоторой степени заменяли рубашки, но и их даже в гардеробе знати было весьма мало. Спали нагишом. Дамские панталоны появились ближе к концу XVI в., и первыми их начали носить куртизанки—из гигиенических соображений и для красоты. Мужское нижнее белье появилось позже женского. Отсутствие нижнего белья способствовало кожным заболеваниям, которые отступили лишь в XVIII в. 

Верхняя одежда укорачивалась, удлинялась, обуживалась то сверху, то снизу; на ней делались разрезы и вырезы, позволявшие увидеть богато украшенное нижнее платье. Однако основной тенденцией было обуживание платья сверху до талии, что давало тогдашним «законодателям моды» широчайшие возможности для комбинирования и придания покрою, в частности, женского платья, немалой пикантности и даже соблазнительности. Декольте становилось временами очень глубоким и его приверженцы часто не находили нужным прикрывать его даже тонкой и богато укра­шенной орнаментом и кружевом отделкой нижнего платья. 

Со временем верхняя одежда обогатилась кофтами (котта) и жакетами, куртками, жилетами и длинными безрукавками (сюрко), кафтанами, различными накидками. Дамское платье дополнилось шлейфом. Для большего тепла на верхнее платье надевали плащ — пожалуй, наиболее консервативный из всех предметов одежды. 

Цельные штаны  появились уже в XIV в. Они напоминали собою скорее современные колготы. Для прочности к ним подшивали  кожаные подошвы, заменявшие одновременно обувь. Мужские штаны обогатились новой деталью — гульфиком. 

Пуговицы, известные  еще в древности, но забытые в  эпоху варварства, приблизительно с XII— XIV вв. снова появляются на одежде. Они изготовлялись из дерева, камня, металла, ткани. Пуговицы не только делали ношение одежды более удобным, но и украшали ее. Носили тесьмы, шнурки, ленты, пряжки, пояса. 

Осваивалось производство шелковых тканей. Появились ткани  в «полоску», «клеточку», «горошек»  и  т.п.    

В моде Возрождения  отразились эстетические идеалы эпохи. В XV в. в Италии одежда подчеркивала стройность и хрупкость, удлиненность пропорций тела. В период Высокого Возрождения одежда стала более тяжелой, широкой и короткой. Ее отличали пышные рукава, складки, декольте, формы, тяготевшие к квадрату. Этим акцентировалась мужественность, зрелость, красота здорового тела, которое не стеснялись показать и зрительно усилить одеждой. Среди украшений высоко ценились массивные нагрудные золотые цепи, которые носили одинаково мужчины и женщины. Важными аксессуарами стали веер, перчатки и носовой платок. Последнему еще долго не было суждено превратиться в предмет гигиены. Из головных уборов явное предпочтение отдавалось беретам. Однако у женщин очень широко распространился обычай ходить с непокрытой головой. Поэтому большое внимание уделялось прическам, различным головным украшениям: цветам, венкам, диадемам, сеткам. У итальянских женщин большой популярностью пользовались накладные волосы. Идеалом считались блондинки с высоким чистым челом. 

Женщины не жалели здоровья, проводя целые дни под палящим южным солнцем, чтобы осветлить волосы. Для придания лбу нужной высоты волосы над ним выбривались. 
 

Подводя итог по данному разделу, следует отметить, что быт европейских стран  существенно изменился по сравнению  со средневековьем. Нововведения хоть и возникали, но вводились медленно. Например, туалет, канализация, нижнее белье и так далее. Наиболее быстро развивались внешние стороны быта: меблировка жилища, одежда. Эпоха Возрождения – это эпоха Великих географических открытий, поэтому в системе питания наблюдались изменения. Были привезены из разных стран продукты (сладкий картофель, цитрусовые и т.д.), но далеко не все сразу же вошли в рацион европейцев. 
 

1.Гуманизм 

1.1.Предпосылки 
 

Культура Возрождения  возникла раньше других стран в Италии. Она достигла здесь блестящего расцвета в первые десятилетия XVI века, а зародилась в XIV веке. Её зарождение и быстрое поступательное развитие в XV веке обусловлено историческими особенностями страны. В это время Италия достигла очень высокого уровня развития по сравнению с другими странами Европы. Свободные города Италии обрели экономическую мощь. Независимые города Северной и Центральной Италии, богатые и процветающие, чрезвычайно активные экономически и политически, стали главной базой складывания новой, ренессансной культуры, светской по своей общей направленности. 

Немаловажное  значение имело то обстоятельство, что в Италии не сложились четко  оформленные сословия. Эта особенность  способствовала созданию особого климата: здесь ценилась свобода полноправных граждан, их равенство перед законом, доблесть и предприимчивость, которые открывали путь к социальному и экономическому преуспеванию. 

В Италии была широкая  система образования — от начальных  и средних школ до многочисленных университетов. В отличие от других стран они рано оказались открытыми для преподавания дисциплин, расширявших рамки традиционного гуманитарного образования. Немалую роль сыграла в Италии тесная историческая связь её культуры с римской цивилизацией — не следует забывать о многочисленных сохранившихся в стране памятниках древности. Новое отношение к античному наследию стало здесь проблемой  воскрешения традиций предков. 
 

На мировоззренческие  ориентиры ренессансной культуры Италии повлиял и психологический климат городской жизни, изменившийся в менталитете различных слоев общества. В ориентированной на светские дела купеческой морали стали преобладать новые максимы — идеал активности человека, энергичных личных усилий, без которых нельзя было добиться профессионального успеха, а это шаг за шагом уводило от церковной аскетической  этики, резко осуждавшей стяжательство, стремление к накопительству.  В жизненный обиход давно уже переселившейся в город знати входило торгово-финансовое предпринимательство, порождавшее практический рационализм, расчетливость, новое отношение к богатству. Стремление нобилей играть ведущую роль в городской политике активизировало не только личные амбиции в сфере власти, но и патриотические настроения — служение государству на административном поприще оттесняло на второй план военную доблесть. Основная масса пополанства и представители традиционных интеллектуальных профессий ратовали за сохранение социального мира и процветание города-государства. Низовая городская среда была наиболее консервативна, именно в ней прочно сохранялись традиции народной средневековой культуры, которая оказала определенное воздействие на культуру Ренессанса. 

Формирование  новой культуры стало делом, прежде всего гуманистической интеллигенции, по своему происхождению и социальному положению весьма пестрой и разнородной. Идеи, выдвигавшиеся гуманистами трудно характеризовать как «буржуазные» или «раннебуржуазные». В культуре итальянского Возрождения сложилось ядро единого нового мировоззрения, специфические черты которого определяют его «ренессансность». Оно было порождено новыми потребностями самой жизни, как и поставленная гуманистами задача достижения более высокого уровня образования для достаточно широкого слоя общества. 

1.2.Рождение гуманизма.  Раннее Возрождение. Треченто. 
 

Эпоху Возрождения  нередко начинают с Данте, в котором  гуманисты видели своего предшественника, однако большинство ученых считают  зачинателем Ренессанса Петрарку. В  его творчестве наметился решительный  поворот от схоластической традиции и аскетических идеалов средневековья к новой культуре, обращенной к проблемам земного бытия человека, утверждающей высокую ценность его творческих сил и способностей. 

Самым знаменитым произведением Петрарки является «Книга песен» («Концоньере»). С этого произведения начинается поэзия Возрождения, воспевающая красоту земной женщины, облагораживающую силу любви к ней, даже если эта любовь остается неразделенной. 

Основной идеей  творчества Петрарки, знаменовавшей  новое отношение к античной культуре, стала «любовь к древним», реабилитация языческой литературы, особенно поэзии, и возвеличение её как носительницы мудрости, открывающей путь к постижению истины. В представлении Петрарки идеалы христианства и увлечение Цицероном не противостоят друг другу, а, напротив, мир христианства может лишь обогатить себя, осваивая культурное наследие древних, красоту речи и мудрость языческой поэзии. Петрарка заложил основы классической филологии. Им был начат процесс восстановления преемственных связей с античностью, несравненно более широких, чем в Средние века. 

Отношение первого  гуманиста к культурной эпохе  между античностью и его собственным  временем было негативным — он считал её порой «господства варваров», упадка образованности. Петрарка был  противником схоластических знаний. Критически он оценивал и саму систему схоластических дисциплин. Он считал назревшей задачей обращение всей системы знания к проблемам человека. Главными среди образовательных дисциплин ему представлялись филология, риторика, поэзия и особенно моральная философия. Именно в этих науках следовало бы, по Петрарке, восстановить их утраченную научную основу и строить их на изучение широкого круга классических текстов — сочинений Цицерона, Вергилия, Горация, Овидия, Саллюстия и многих других древних авторов. По-новому прочитывал он и труды отцов церкви, прежде всего Августина, и высоко оценивал их классическую образованность, как пример, забытый в последующие века.