Творчество А.А.Ахматовой

Ещё приду. Цвети, ограда,

Будь  полон, чистый водоём.

Луна  в зените

    А в центре цикла, как его живое  пульсирующее сердце, бьется, разрастается и расходится кругами главный  мотив — мотив великой надежды:  

Третью  весну встречаю вдали 

От  Ленинграда.

Третью? И кажется мне, она 

Будет последней...

Луна  в зените 

    Расширившийся диапазон лирики, во многом иное видение  мира, непривычно раскинувшегося и  во времени, и в пространстве, пора высокого гражданского опыта, принесенного войной, — всё это не могло не внести в её творчество новых замыслов и поисков соответствующих художественных форм. Годы войны в творчестве Анны Ахматовой ознаменованы тяготением к эпосу.

     В годы войны, угрожавшие самому существованию  государства и народа, не только у Ахматовой, но и у многих других поэтов рождалось неотступное стремление вглядеться в вечный и прекрасный лик Родины. Очень часто этот мотив озвучивался исторически: он рождался из обострившегося тогда ощущения преемственности времён, непрерываемости поколений и столетий.

     Своеобразие Ахматовой заключалось в том, что она умела поэтически передать само присутствие живого духа времени, истории в сегодняшней жизни людей («Под Коломной»). Она не уходит в сказку, в предание, в легенду, но ей постоянно свойственно стремление запечатлеть устойчивое прочное и непреходящее: в пейзаже, в истории, в национальности.

     Вообще  тема памяти – одна из главнейших в  её лирике военных лет:  

И в памяти, словно в узорной укладке:

Седая улыбка всезнающих уст,

Могильной чалмы благородные складки 

И царственный карлик — гранатовый куст.

И в памяти, словно в узорной укладке... 

И в памяти черной пошарив, найдешь...

Три стихотворения 

    Характерной особенностью лирики Ахматовой военных  лет является удивительное по своей неожиданной естественности совмещение в ней двух поэтических масштабов: это, с одной стороны, обостренная внимательность к мельчайшим проявлениям повседневно окружающей поэта жизни, красочные мелочи, выразительные детали, штрихи, звучащие подробности, а с другой — огромное небо над головой и древняя земля под ногами, ощущение вечности, шелестящей своим дыханием у самых щёк и глаз.

    Годы  войны стали для неё временем познания истинных возможностей собственной поэзии.  

Глава пятая. «Поэма без  героя». Послевоенные годы 

    «Поэма  без героя» создавалась на протяжении многих лет. «Первый раз она пришла ко мне в Фонтанный Дом, — пишет о ней Ахматова, — в ночь на 27 декабря 1940 г., прислав как вестника ещё осенью один небольшой отрывок.

    В ту ночь я написала два куска первой части «1913 год» и «Посвящение». В начале января я почти неожиданно для себя написала «Решку», а в Ташкенте (в два приема) — «Эпилог», ставший третьей частью поэмы, и сделала несколько существенных вставок в обе первые части.

    Я посвящаю эту поэму памяти её первых слушателей — моих друзей и сограждан, погибших в Ленинграде во время осады.

    «Поэме  без героя» Ахматова придавала принципиальное значение. Это произведение, по её замыслу, должно было стать (и стало) своего рода синтезом важнейших тем и образов всего её творчества. В ней нашли своё выражение некоторые новые художественные принципы, выработанные поэтессой главным образом в годы Великой Отечественной войны, и среди них главнейший — принцип неукоснительного историзма.

    Поэма начата в 1940 году. Именно в этом году Ахматова многое пересматривает, в том числе и в своём прошлом (цикл стихов «В сороковом году», «Маяковский в 1913 году» и многие другие). Тогда же был в основном закончен «Реквием», писавшийся, как уже говорилось, с большими перерывами. Так или иначе, но к началу работы над поэмой Ахматова пыталась в различных формах синтезировать большие пласты эпохи. В её творчество входило историческое понятие Времени:  

Меня, как реку,

Суровая эпоха повернула...

Северные  элегии  

    В «Поэме без героя» она возвращается далеко назад: время действия её произведения — 1913 год. Он назван в поэме «последним», и это верно: он действительно был последним мирным (перед войной) годом романовской империи, отметившей тогда своё трёхсотлетие. Празднично и пышно убранный фасад государственного здания тщательно и затейливо маскировал неотвратимо приближавшийся конец. Из ранней лирики Ахматовой мы помним, что неясный тогда для неё подземный гул уже тревожил её поэтическое сознание и вносил в стихи мотивы приближающейся катастрофы, всеобщей гибели и мрака. Этот смятённый, глубоко тревожный и мрачный облик «последнего года» Ахматова перенесла и в свою поэму:  

Крик  петуший нам только снится,

За  окошком Нева дымится,

Ночь  бездонна и длится, длится — 

Петербургская чертовня...

В черном небе звезды не видно,

Гибель  где-то здесь, очевидно,

Но  беспечна, пряна, бесстыдна 

Маскарадная болтовня...

Поэма без героя  

    Все герои «Поэмы без героя» — ряженые. Перед нами маскарад, карнавал, лица без лиц, одни лишь тени, одни лишь названия, не соответствующие своим прямым смыслам. Но ряженой, маскарадной, призрачной была ведь и сама эпоха 1913 год —  с эпидемиями самоубийств, с предчувствиями конца, оправдывавшими любое кощунство... Художественное безошибочное чутьё продиктовало Ахматовой именно этот сюжет: вереница маскарадных лиц и в центре — самоубийца. Перед нами развертывается карнавал, но за галереей потешных лиц неотступно маячит тень трагедии, подлинная кровь и подлинная смерть. Какою же ценой оплачен этот трагический фарс? Ахматова отвечает прямо: ценой совести. И, в сущности, её поэма есть Поэма Совести. «Неукротимая совесть», являющаяся главным психологическим содержанием многих и многих произведений Ахматовой, в «Поэме без героя» организовала всё действие, весь смысл и все внутренние повороты произведения.

    Поэма состоит из трёх неравнозначных и по-разному написанных частей: «Петербургская повесть» («1913 год»), «Решка» и «Эпилог». Ей предпослано также несколько посвящений, относящихся к различным годам и намекающих на основные темы всего произведения.

    «Поэма  без героя» — это литературная симфония, включающая в себя множество голосов и инструментов, среди которых авторский голос то теряется, то берёт на себя обязанности античного хора; главная тема, однако, проведена с неукоснительной последовательностью — это диссонирующий мотив мятущейся, трагической, преступно праздной и эгоистической эпохи, для которой наступило возмездие. Карнавал призраков, не слышащих стука собственных костей, мертвецы, веселящиеся на краю разрытых могил, которых они не видят, канкан в Долине Иосафата, — что может быть страшнее и убийственнее, чем эта характеристика последнего мирного года романовской империи!

    «Поэма без героя» кончается на самом тяжёлом времени войны. Воскресив в её начальной главе далёкий 1913 год, осознав и запечатлев, как всегда, бескомпромиссно и сурово, внутренние повороты своей жизни, Ахматова пришла в «Эпилоге» к великому и нетленному образу Родины, вновь стоящей на самом переломе двух грандиозных эпох. Поэма как начиналась, так и кончается трагедийно, но трагедийность «Эпилога» существенно отличается от самой атмосферы «Петербургской повести». В «1913 годе» героиня, вовлекаемая в хоровод призраков, нередко находилась на грани трагической опустошенности. Видения прошлого вызывали у неё сознание трагической вины, как бы сопреступления, соучастия в некоей общей драме, где она тоже сыграла свою — и немаловажную — роль.  

* * * 

    Творчество  Ахматовой как крупнейшее явление  культуры XX в. получило мировое признание. В 1964 г. она стала лауреатом международной премии «Этна-Таормина», в 1965 г. — обладателем почётной степени доктора литературы Оксфордского университета.

    5 марта 1966 г. Ахматова умерла  в поселке Домодедово, 10 марта  после отпевания в Никольском Морском соборе прах её был погребён на кладбище в посёлке Комарове под Ленинградом.

    Уже после ее смерти, в 1987, во время Перестройки, был опубликован трагический и религиозный цикл «Реквием», написанный в 1935 — 1943 (дополнен 1957 — 1961).

    При всей общечеловечности и вечности самого чувства, оно всегда инструментовано у Ахматовой с помощью звучащих голосов конкретного времени: интонации, жесты, синтаксис, словарь — всё говорит нам об определенных людях определенного дня и часа. Эта художническая точность в передаче самого воздуха времени, бывшая первоначально природным свойством таланта, затем, на протяжении долгих десятилетий, целенаправленно и трудолюбиво отшлифовывалась до степени того подлинного, сознательного историзма, который поражает всех читающих и как бы заново открывающих для себя позднюю Ахматову — автора «Поэмы без героя» и многих других стихов, воссоздающих и со свободной точностью перемежающих различные исторические эпохи.

    Поэзия  Ахматовой — неотъемлемая часть  современной русской, советской  и мировой культуры.

        
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Заключение 

    Ахматова  прошла большой творческий путь, поняв бесперспективность того круга жизни и людей, из которого вышла, но это далось ей с большим трудом, ценой мучений и крови. Человек большой воли и непреклонного мужества, достоинства и воинствующей совести, она перенесла тяжелые невзгоды, отразившиеся как в «Реквиеме», так и в некоторых стихах послевоенных лет.

     Творчество  Анны Андреевны Ахматовой – яркое  отражение трагических событий, выпавших на долю её народа. Боль и страдание людей, их переживания, волнения, как и её личное – проходит через всё её творчество. Поэтому в лице А. А. Ахматовой мы имеем не только великого русского поэта, но патриота и гражданина своей многострадальной Родины.

     В своём реферате я попыталась обозначить основные темы поэзии А. А. Ахматовой, предоставив наглядные примеры в виде прекрасных произведений («Поэма без героя», «Реквием») великой поэтессы.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Список  используемой литературы: 

1. Л. А. Смирнова, О. Н. Михайлов, А. М. Турков «Русская литература XX века. 11 класс. Часть 2», г. Москва «Просвещение», 2006

 

2. А. И. Павловский «Анна Ахматова. Жизнь и творчество», г. Москва «Просвещение», 1991

 

3. «Мировая  классика. А. Ахматова. Избранное», г. Москва «Издательство АСТ», 2002

 

4. Н. Г. Быкова «Литература. Справочник школьника», г. Москва «ТКО АСТ», 1995

 

5. М. Г. Уртминцева «Словарь русской литературы», г. Нижний Новгород «Три богатыря» и «Братья  славяне», 1997

 

6. Н. П. Конкурина «Экзаменационные вопросы и ответы. Литература. 9 и 11 выпускные классы», г. Москва ООО «АСТ – Пресс школа», 2001