Фитодизайн в гостинице

Содержание

Введение                                                                                                        3

Глава 1 Дизайн                                                                                              5

1. Понятие "Дизайн"                                                                                   5

2. Интерьер  и дизайн гостиниц                                                                  9

Глава 2 Фитодизайн в гостиницах                                                               16

1.1  Декоративные растения в гостиничном интерьере                             16

1.2 Размещение и уход за растениями                                                          26

Приложение 1                                                                                                 32

Заключение                                                                                                      33

Список  литературы                                                                                         35 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение

Специфика гостиниц заключается в многообразии функций этих объектов. Это одновременно и жилые, и общественные здания, что предопределяет особенности формирования интерьеров.

Интерьер  – это организация внутреннего  пространства здания, которое представляет собой зрительно ограниченную, искусственно созданную среду, обеспечивающую нормальные условия жизнедеятельности человека.

Интерьер  – понятие сложное, многоплановое, обладающее огромной эстетической психофизиологической силой воздействия на человека.

Благоприятные условия жизнедеятельности человека в гостиницах обеспечиваются благодаря  созданию комфорта как в самом  здании гостиницы, так и на территории, прилегающей к ней.

Первоочередная  задача для достижения комфорта –  проектирование композиции пространства. Это требует привлечения специалистов, компетентных людей в вопросах психологического влияния цвета и света на человека; дизайна интерьера. В создании комфорта важно учитывать правильный выбор мебели, цветовой гаммы, способа освещения помещения. Немаловажную роль в оформлении помещений и жилых номеров играют произведения живописи, скульптуры, элементы декоративного, прикладного искусства и особенно озеленение.

Интерьер  может быть создан в связи с  национальными традициями различных  народов. Также художественно-пространственная организация помещений гостиницы  может быть исполнена в стиле  «ретро», т.е. интерьер создаётся стереотипными  элементами прошлых веков (ампир, барокко, рококо и др.).

Современная гостиница средней и большой  вместимости и высокого уровня комфорта является сложным комплексным объектом, в состав которого входит  значительное число помещений разного функционального  назначения: жилые помещения, приёма и обслуживания, общественного питания (с развитым составом производственных помещений и сложным технологическим оборудованием), помещения культурно-массового назначения, бытового обслуживания, административные, развитой состав служебных, хозяйственных помещений, подсобных, технических и др.

Современный интерьер в организации пространства отражает строгость, простоту, логичность и лаконичность форм, их функциональную оправданность.

Целью данной курсовой работы является рассмотрение фитодизайна в гостиниц.

В соответствии с поставленной целью в работе решается ряд задач:

- рассматриваем понятие дизайн ;

- анализируются  составляющие интерьера и дизайна  гостиниц;

- изучается декоративные растения в гостиничном интерьере.

Цель  и задачи работы обусловили выбор  ее структуры. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной при написании работы литературы.

Такое построение работы наиболее полно отражает организационную концепцию и  логику излагаемого материала. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Глава 1 Дизайн

1.1 Понятие  "Дизайн"

Свою  историю слово «Дизайн» берет  от итальянского "disegno"- понятие, которым  в эпоху Ренессанса обозначали проекты, рисунки, а также лежащие в  основе работы идеи. Позднее, в XVI в. в  Англии появляется понятие "design", которое дошло до наших дней и  переводится на русский язык как  замысел, чертеж, узор, а также - проектировать  и конструировать. В более узком, профессиональном понимании дизайн означает проектно-художественную деятельность по разработке промышленных изделий  с высокими потребительскими и эстетическими  качествами, деятельность по организации  комфортной для человека предметной среды - жилой, производственной, социально-культурной.2

Зарождался  дизайн на пересечении нескольких видов  деятельности: художественно-проектных  программ, массовой промышленности, инженерного  проектирования и науки. Сегодня  дизайн - это комплексная междисциплинарная  проектно-художественная деятельность, интегрирующая естественнонаучные, технические, гуманитарные знания, инженерное и художественное мышление, направленная на формирование на промышленной основе предметного мира в чрезвычайно  обширной "зоне контакта" его с  человеком во всех без исключения сферах жизнедеятельности. Центральной  проблемой дизайна является создание культурно- и антропосообразного предметного  мира, эстетически оцениваемого как  гармоничный, целостный. Отсюда особая важность для дизайна - это использование  наряду с инженерно-техническими и  естественнонаучными знаниями средств  гуманитарных дисциплин - философии, культурологии, социологии, психологии, семиотики  и др. Все эти знания интегрируются  в акте проектно-художественного  моделирования предметного мира, опирающегося на образное, художественное мышление.3

Возникновение дизайна как особого вида проектно-художественной деятельности относят к концу  Х1Х в., связывая его появление  с промышленной революцией - повсеместным развитием массового машинного  производства и возникшим вследствие этого разделением труда. В условиях индустриального производства, товарного  наполнения рынка внимание производителей все больше обращалось на привлекательность  и разнообразие внешнего вида выпускаемых  изделий, а также на потребительские качества продукции, удобство ее эксплуатации. В результате возникла необходимость в особом специалисте, способном не только создавать привлекательный внешний вид, отвечающий веяниям моды и запросам потребителя, форму изделия, но и хорошо разбираться в конструировании и технологии машинного производства. Только в условиях решения комплексных инженерно-технических, художественных вопросов возможно, как показала практика, создавать конкурентоспособную продукцию.

Вся история  индустриального дизайна тесно  связана с историей развития техники. Такие изобретения, как паровой  котел, двигатель внутреннего сгорания, электромотор, воздухоплавание создали  не только новые области в машиностроении, но и стали историческими этапами  в развитии дизайна.

XIX век  был веком ошеломляющего прогресса.  Одно техническое чудо приходило  на смену другому; век, начавшийся  дилижансами и гусиным пером,  заканчивался автомобилем и пишущей  машинкой. За телеграфом последовал  телефон, затем заработал "беспроволочный  телеграф" - радио. Люди придумали  способ делать точные изображения  с натуры, обходясь без художника,  записывать и сохранять на  века человеческий голос, сделали  первые попытки взлететь на  аппарате, тяжелее воздуха, изобрели  движущуюся фотографию – кино.4

Труд  ремесленника, процесс создания формы  предмета непосредственно был связан с его изготовлением. С приходом века индустриализации стали создаваться  прототипы изделий в форме  чертежей, моделей и опытных образцов, которые затем производились  в многочисленных тиражах с помощью  машин уже другими людьми. Таким  образом на рубеже столетий в процессе промышленного производства произошло  разделение труда, дизайн выделился  в обособленную форму проектно-художественной деятельности и стала формироваться  новая профессия - дизайнер.

Дизайн  как профессия существует около  ста лет. Ее отсчет зачастую ведут  с известного движения "За связь  искусств и ремесел" в Англии конца XIX в., лидером которого был известный  художник и теоретик в области  предметного творчества Уильям Моррис. Именно тогда были сформулированы основные положения теории и творческие принципы дизайна, повлиявшие на школы и направления  более поздних лет [4, с.58].5 Иногда дату возникновения профессии дизайнера  связывают с началом XX века, когда  художники заняли ведущие посты  в ряде промышленных отраслей и получили возможность формировать фирменный стиль предприятий, влияя на политику формообразования выпускаемой фирмами продукции. В качестве примеров приводятся фирменные стили немецкой электротехнической компании АЭГ и американской автомобильной фирмы "Форд моторе". Существует также мнение, согласно которому о дизайне, как профессии, можно говорить только тогда, когда сложились школы с методиками преподавания дизайна и появились первые дипломированные специалисты по дизайну. Это 20-е годы нашего столетия, когда были открыты первые школы дизайна - Баухауз - в Германии и ВХУТЕМАС - в Советской России. Существует также точка зрения, в соответствии с которой возникновение дизайна относят к периоду всемирного кризиса 1929 года, он описывается, прежде всего, как американский феномен. Действительно, вплоть до кризиса 1929 года европейский дизайн оставался чисто локальным явлением, не оказывая заметного влияния на промышленное производство. И только с началом кризиса американский дизайн становится реальной коммерческой силой, приобретая постепенно в полном смысле этого слова массовый характер, возникает профессиональная "индустрия дизайна". Сформировавшееся в начале столетия в архитектуре Америки и ряда европейских стран новое стилевое направление "Функционализм" стало своего рода теоретической базой и для развития принципов формообразования в дизайне. Его лидеры, видевшие красоту художественной формы в ее функциональной целесообразности, стояли и у истоков машинного формообразования дизайна. Среди них такие известные имена как Луис Салливен - один из основателей Чикагской архитектурной школы, известной своими зданиями "машинной эпохи"; Фрэнк Ллойд Райт - патриарх американской архитектуры и дизайна; Петер Беренс - немецкий архитектор и художник, с чьим именем связывают целую эпоху в развитии дизайна и в частности появление «фирменного стиля»; Мис ван дер Роэ - один из лидеров известного германского производственного союза Веркбунда и основоположников рационалистической архитектуры и дизайна в Германии; Вальтер Гропиус - основатель "Баухауз" -всемирно известной школы современной архитектуры и дизайна; Герит Томас Ритвельд - голландский архитектор, его концептуальное «красно-синее кресло» стало скульптурным символом современного дизайна.

Среди пионеров дизайна были и пришедшие  в промышленность архитекторы и  художники-модернисты. Представители  модерна искали выход из тупика надоевшего подражания стилям прошлого, отрицали эклектику, резко критиковали украшательства и орнаментику, вели поиски в области рациональных, геометрических форм, особое внимание при этом обращалось на красоту исходного материала, выявление его. По сути эти взгляды были своеобразным шагом к философии индустриального формообразования. Среди них такие известные имена как Анри Ван де Вельде, с именем которого связано появление стиля "модерн", Михаэль Тонет и его известный во всем мире «венский стул»; Чарлз Макинтош - шотландский архитектор, лидер стиля "Ар нуво", дизайн которого считается одной из вершин европейского модерна и его мебель начала века воспроизводится по сей день; Рэймонд Лоуи - один из основателей профессионального дизайна в США, его часто называют отцом промышленного дизайна; Камиллло Оливетти и Эрвин и Артур Брауны, с именами которых связывают целые стили в истории дизайна; Джованни Понти - итальянский архитектор - основатель самого известного журнала по дизайну «Домус»; Алвар Аалто - основоположник современной финской архитектуры и дизайна; а также наши соотечественники - К.Малевич, А.Родченко, В.Татлин, Л.Лисиц-кий и др., ставшие у истоков советского дизайна.

У нас  в стране до последнего времени для  обозначения понятия «дизайн» использовались термины: «художественное конструирование» - процесс проектирования, «промышленное  искусство», «техническая эстетика» - сфера деятельности. И специалист-дизайнер именовался как «художник-конструктор», ведущий институт дизайна - Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики, а самый  популярный в 60-80 гг. отечественный  журнал по дизайну - «Техническая эстетика». 
 
 
 
 
 
 
 

1.2. Интерьер  и дизайн гостиниц

Специфика гостиниц заключается в многообразии функций этих объектов. Это одновременно и жилые, и общественные здания, что  предопределяет особенности формирования интерьеров.

Интерьер  – это организация внутреннего  пространства здания, которое представляет собой зрительно ограниченную, искусственно созданную среду, обеспечивающую нормальные условия жизнедеятельности человека.

Интерьер  – понятие сложное, многоплановое, обладающее огромной эстетической психофизиологической силой воздействия на человека.