Художественно-эстетическое воспитание учащихся младшего школьного возраста на примере выполнения декоративного натюрморта

ГЛАВА IV. МЕТОДИКА ВЫПОЛНЕНИЯ ДЕКОРАТИВНОГО  НАТЮРМОРТА

4.1 ОБУЧЕНИЕ УЧАЩИХСЯ МЛАДШЕГО  ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

Прошло дошкольное детство. Как-то незаметно, будто внезапно, возник перед  ребенком трудный перевал, за которым  – школа, новый распорядок всей жизни, новая ответственность и обязанности, новые связи и взаимоотношения  с людьми. На детском рисунке все  это не может не сказаться.

Может возникнуть вопрос: нельзя ли помочь ребенку устранить все старые его представления о рисунке  и тем расчистить дорогу новому пониманию  задач и способов рисования?

Можно, но не так как это делают руководители, которые учат детей  рисовать, не считаясь с прошлым  опытом детей, с их представлениями.

Ссылаются на другие дисциплины обучения, например, на родной язык, где азбуку изучают раньше, чем учат писать сочинения. Такие педагоги не хотят считаться с тем, какую роль играет рисование в изучении ребенком окружающего его мира, в эстетическом освоении его, в развитии самого ребенка. Психологи считают, что всякая способность развивается только в процессе той деятельности, которая без нее не может осуществляться. Поэтому нельзя сначала развить способность, а потом использовать ее. А что же такое рисование «от простого к сложному», как не попытка развить способности отдельно, раньше чем ребенку будет позволено рисовать то, что ему необходимо? Эти задания лишены эмоционального и познавательного смысла. «с психологической стороны бессмысленно предполагать, что можно сначала развить музыкальный слух, а затем приступить к его использованию для целей эмоционального насыщенного восприятия музыки. Это суждение справедливо и для рисования.

Может быть можно сочетать «строгое»  обучение с творческой свободой детей  в работах по впечатлению, в сочинении  рисунков? Но нет. Засушивающие требования рисования «по правилам» не уживаются  с творчеством по детскому разумению. Педагоги, придерживающиеся такого мнения, не хотят знать, что изобразительное  творчество на каждом этапе – обширный и сложный комплекс. Он вмещает  все, что привлекает внимание ребенка, что вызывается потребностями его  развития. Нельзя, не искажая нормального  пути развития ребенка, исключить из этого комплекса хоть какую-нибудь его часть. А здесь исключается  все творчество из детского рисования, каким оно естественно возникает  в жизни ребенка.

Детей нужно учить. Без этого  развитие творческих сил невозможно. Но учить в той последовательности, которую подсказывают потребности  ребенка. Нельзя лишать детей того, что является для них инструментом познания и эстетического освоения мира.

4.2 ОБУЧЕНИЕ ДЕКОРАТИВНОМУ РИСОВАНИЮ

Произведения декоративно-прикладного  искусства обладают художественно-эстетическими  свойствами и имею непосредственное практическое назначение в быту, труде  или специально предназначены для  украшения жилищ, архитектурных  сооружений, площадей, парков и т.д.

Художественные произведения народных мастеров, оформлявших быт, отражают своеобразие, свойственное тому или  иному народу. В произведениях  народного искусства ярко и непосредственно  выражались мысли и чувства народа, особенности его быта, природы, среди  которой жил и трудился народ. Поэтому произведения народных умельцев отличаются особенной непосредственностью  и художественной цельностью.

В общеобразовательной школе с  основами декоративно-прикладного  искусства дети знакомятся на уроках декоративного рисования. Декоративное рисование в I-III классах основано на декоративной переработке (стилизации) форм и цвета объектов растительного  и животного мира и составления  из них узоров, орнаментов. Как правило, декоративные работы представляют собой  обобщение формы и цвета, изображаемых с натуры объектов – листьев, цветов, бабочек, жуков и т.п. к декоративному  рисованию относится и творческое составление праздничных открыток, эскизов елочных игрушек, карнавальных костюмов.

В первом полугодие учащиеся в I классе выполняют декоративные рисунки  с образца. Со второй половины I класса все декоративные работы творчески  составляются самими детьми. Особое внимание школьников обращается на умелое, выразительное  использование ритма, гармоничности  цветовых отношений, зрительного равновесие форм и цвета в декоративных работах. В III классе учащиеся должны понимать тесную, неразрывную связь декоративного  оформления предмета и его практического  назначения, должны самостоятельно отличать удачное, выразительное решение  декоративного украшения вещи от неудачного.

Понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета, полученного учащимися  на занятиях изобразительным искусством и прежде всего на уроках декоративного  рисования, находит затем применение в различных работах на уроках трудового обучения: в аппликациях, плетениях, лепке, изготовлении игрушек, вышивке и т.п. многие из этих изделий можно сделать по предварительным эскизам, рисункам, выполненным на уроках декоративного и тематического рисования, а некоторые из них, уже готовые, желательно украсить орнаментом также на уроках декоративного рисования.

Ознакомление детей с произведениями декоративно-прикладного искусства  осуществляется непосредственно на уроках декоративного рисования  в тесной, органической связи с  содержанием конкретного учебного задания, а не выделяется в специальные  уроки-беседы о декоративно-прикладном искусстве. Это позволяет ученикам более глубоко понять связь декоративного  украшения вещи с ее практическим назначением, глубже осмыслить особенности  декоративного узора, орнамента  и в конечном итоге способствует более яркому, выразительному выполнению собственного рисунка.

4.3 ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ СРЕДСТВАМИ  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Важная роль изобразительного искусства  в эстетическом воспитании младших  школьников объясняется самой спецификой изобразительного искусства, художественного  творчества. Во – первых, художественное изображение (а таким изображением и является фактически любой рисунок  и любая живописная работа) отражает эстетическое содержание изображаемого  объекта, заключающееся в пропорциональности строения формы, соответствии всех частей объекта друг другу, изящности очертаний, гибкости их контуров, гармонии цветовых оттенков поверхности и т. п. Во –  вторых, выразительные средства художественного  языка – композиция, рисунок, живопись, светотень, колорит и т. д. – пронизаны  по сути эстетическим содержанием и  являются изобразительно-выразительными средствами передачи действительности в художественном творчестве ребенка. И, наконец, процесс изображения, как  правило, вызывает у ребенка восхищение красотой предмета, восторг перед  своим рисунком, радость возможности  посредством карандаша, кисти и  красок передать свое отношение, свои чувства другим людям.

Все это и определяет широкие  возможности в развитии у детей  практически на каждом уроке изобразительного искусства эстетического восприятия, эстетического вкуса, эстетических чувств и познавательно-творческой активности.

При этом учитель должен постоянно  помнить, что эстетическое воспитание школьников средствами изобразительного искусства осуществляется в процессе самых разнообразных занятий  на уроке, во внеклассной и во внешкольной  работе. Это беседы об изобразительном  искусстве, тематическое и декоративное рисование, рисование с натуры, занятия  в кружке, посещение музеев, выставок, мастерских художников, доклады, вечера по изобразительному искусству, встречи  с художниками и т. п. Однако ведущее  положение занимают уроки, а основными  видами занятий являются беседы об искусстве, декоративное и тематическое рисование, рисование с натуры.

Имея много общего и прежде всего  яркую выраженность эстетического  содержания, данные виды работ по изобразительному искусству имеют и свои отличительные  особенности. Так, если во время бесед  об изобразительном искусстве младшие  школьники усваивают элементарные теоретические знания по искусствознанию, учатся анализировать идейное содержание и художественную форму произведений искусства, то при выполнении рисунка  на тему, с натуры, декоративной работы учащиеся на практике демонстрируют  уровень понимания усвоенных  основ знаний, уровень формирования умений и навыков, самостоятельность, инициативу, творческий подход к решению  практической изобразительной задачи. Вместе с тем рисование на темы существенно отличается от рисования  с натуры и декоративного рисования. Эти отличия определяются как  психологическими механизмами, участвующими в процессе конкретного вида рисования ( например, в процессе тематического  рисования доминирующая роль принадлежит творческому воображению, зрительной памяти; в процессе рисования с натуры – наблюдению, активному анализу и синтезу объекта изображения и рисунка), так и непосредственно педагогическими задачами в каждом конкретном случае. В зависимости от этого эстетическое воспитание, формирование мировоззрения у школьников в процессе бесед об искусстве, рисования с натуры, на темы, декоративного рисования будет иметь отличительные особенности.

Одним из приемов, способствующих эффективности  эстетического воспитания младших  школьников средствами изобразительного искусства, является наблюдение красоты  природы и последующее воспроизведение  детских впечатлений, наблюдений в  рисунках.

О важности воспитания у детей любви  к природе, к ее красоте говорил  В. А. Сухомлинский. Обобщая свой опыт воспитания школьников в Павлышской средней школе, он писал: «Мы учим детей: человек выделился из мира животных и стал одаренным существом  не только потому, что сделал своими руками первое орудие труда, но и потому, что увидел глубину синего неба, мерцание звезд, розовый разлив вечерней и утренней зари, багровый закат  перед ветреным днем, безбрежную даль степей, журавлиную стаю в небесной лазури, отражение солнца в прозрачных каплях утренней росы, серые нити дождя  в пасмурный осенний день, нежный стебелек и голубой колокольчик  подснежника – увидел и изумился и начал создавать новую красоту. Остановись и ты в изумлении перед  красотой, в твоем сердце тогда  тоже расцветет красота».

4.4 ЭСТЕТИЧЕСКОЕ И ХУДОЖЕСТВЕННОЕ  ВОСПИТАНИЕ: СУЩНОСТЬ И ВЗАИМОСВЯЗИ

Трактовка сущности и взаимосвязей эстетического и художественного  воспитания является принципиальным вопросом, как для теории, так и для  практики воспитания.

Эстетическое воспитание – целенаправленный процесс формирования способностей и потребностей человека эстетически  воспринимать, переживать и оценивать  окружающую действительность и преобразовывать  ее по законам эстетического совершенства.

Эстетическое воспитание можно  также рассматривать как совершенствование  эстетической культуры личности. Обращение  к понятию «эстетическая культура личности» дает возможность более  полно раскрыть и осмыслить содержание, задачи и цели этого процесса. В  понимании эстетической культуры личности мы исходим из системной модели. Ее содержание составляют такие элементы, как:

- эстетические знания, взгляды  и убеждения

- эстетическая реакция на объект

- эстетический вкус

- эстетический идеал

- эстетическая мотивация (потребности,  интересы, установки)

- эстетическая деятельность

Из всего вышеизложенного вытекает, что задачами эстетического воспитания являются:

·  освоение основ эстетической теории и приобретение знаний в смежных  с эстетикой областях (в искусствознании, теории дизайна), овладение специальным  понятийным аппаратом; выработка на основе знаний и практики общения  с эстетическими ценностями эстетических убеждений;

·  формирование эмоционально –  чувственной сферы психики, развитие способности эстетически реагировать  на произведения искусства и окружающую действительность, понимать и эстетически  переживать увиденное и услышанное;

·  формирование эстетического  вкуса и идеала как способности  оценивать эстетические ценности на основе представлений об эстетическом совершенстве;

·  выработка принципов, установок, потребностей и интересов в общении  с миром эстетических ценностей;

·  воспитание потребности и  развитие способности к эстетизации  – вносить во все сферы деятельности гармонию.

Выделенные компоненты представляют собой не совокупность определенных факторов, а системное образование, внутри которого существуют сложные  взаимосвязи и взаимоотношения, что придает ему качественную определенность, целостность, которую  именуют эстетической культурой  личности.

Эстетическое воспитание не представляет собой изолированную, отдельную  от других область воспитательной деятельности. Оно не может существовать само по себе, как «чистое» эстетическое воспитание, обособленное от других форм воспитания. Эстетическое воспитание выступает  одним из аспектов, одной из сторон других направлений воспитания –  воспитания нравственного, художественного  и др. При этом оно обладает уникальным свойством – потенциально способно составить синтез с любым воспитательным процессом, придавая ему эмоциональную  окрашенность.

Переходя к сущности художественного  воспитания и его взаимосвязи  с воспитанием эстетическим, следует  отметить, что содержание художественного  воспитания может трактоваться в  узком и широком значении. В  узком понимании художественное воспитание есть формирование способности  понимать и ценить искусство, а также  воспитание потребности общения  с художественными ценностями. При  расширительном толковании в сферу  художественного воспитания входит и обучение художественному творчеству.

Процесс художественного воспитания включает в себя, прежде всего художественное образование. Сущность последнего состоит  в освоении художественного наследия. Художественное образование предполагает как усвоение искусствоведческих знаний, так и освоение эстетической теории.

Каждый вид искусства «говорит»  с воспринимающим на своем языке. Следовательно, обучение пониманию  того или иного вида искусства  предполагает постижение его художественного  языка, освоение той системы художественно-выразительных  средств, которую использует тот  или иной вид искусства для  воплощения художественной идеи и общения  с публикой. В искусстве цвет превращается в художественный цвет, линия –  в художественную линию, т. е. получают особое художественно-смысловое значение.

Важной и необходимой частью художественного воспитания является практика общения с художественными  ценностями. В результате слияния  теории и практики непосредственного  общения с произведениями искусства  вырабатывается художественный вкус, формируется художественный идеал, художественные потребности и интересы в общении с искусством.