Корпоративный досуг как PR технологии предприятия

     Чтобы создать действительно зрелищный и увлекательный для сотрудников корпоративный праздник, нам необходимо подробнейшим образом изучить специфические особенности в постановке, технологии, методике и организационных основах подготовки и проведении подобных мероприятий[194С.45].

     Итак, основная особенность корпоративного праздника - массовость. Она и определяет адекватную для него сценическую  площадку.

     Жанр  театрализованных праздников является разновидностью праздников, поэтому творческую задачу написания сценария приходится решать самому режиссеру-постановщику. А здесь необходимо четко представлять себе возможность главного героя - массы участников, знать и владеть выразительными средствами жанра[39;С.31].

     Сложность подготовки праздника определяется его драматургией. Драматургия корпоративного праздника очень действенна, так как в основе лежит проявление креативных способностей участников.

     Но  все-таки, для того, чтобы корпоративный  праздник не превратился в обычный  штамп, а стал действительно необычным, зрелищным и запоминающимся, то работа режиссера должна быть поистине творческой.

     Таким образом, приступая к созданию театрализованного мероприятия, режиссер должен найти ответы на три вопроса, которые, в основном и определяют конечный результат творческого процесса:

     1) Что я буду ставить?

     2) Как я буду ставить?

     3) С кем я буду ставить? [31;C.84]

     Ответ на первый вопрос включает идейно-тематическую основу праздника. Второй вопрос раскрывает постановочное режиссерское решение представления в целом и отдельных эпизодов, художественное и музыкальное оформление. Третий касается участников праздника (количество, состав, возраст).

     Тематика  театрализованных праздников, как правило, тесно связана с календарными событиями, жизнью фирмы, города, региона, их прошлым и настоящим, важными событиями, юбилейными датами, фестивалями [42;С.22].

     Если  тема отражает определенные жизненные  явления, события, то их авторская оценка, главная мысль, позиция автора, пронизывающая  все эпизоды и номера, являющаяся стержнем, благодаря которому праздник становится единой, логически законченной  композицией. Идея и тема неразрывно связаны друг с другом, вместе составляя идейно-тематическую основу сценария.

     Идейно-тематическая основа - это только одна из сторон творческой деятельности режиссера. Работа здесь  направлена на то, что производится отбор содержания, расставляемые  смысловые акценты в отдельных эпизодах и праздника в целом.

     Другая  не менее важная часть замысла  театрализованного праздника - его постановочная основа, которая в деятельности режиссера в конечном итоге завершается принятием постановочного решения.

     По  определению Б. Н. Петрова - « Постановочное решение» - это воплощение в действие идейно - тематической основы замысла с оптимальным использованием выразительных средств, специфики и возможности жанра»[17;С.48]

     Для корпоративного праздника принятие постановочного решения ответ на вопрос «как я буду ставить?», является ответственным в работе над постановкой.

     Постановочная основа сценарно-режиссерского замысла  неразрывно связана с его идейно-тематической основой. Более того, тема «идеи» должны стоять над постановочным решением. Работая над ней для воплощения в действие той или иной темы, расставляя смысловые акценты в эпизодах или празднике в целом, режиссер каждый раз как бы пропускает все отобранное через призму постановочных возможностей. И здесь нередко бывает так, что оригинальная сценарная мысль не поддается воплощению в действие, так как не может быть выражена главным героем постановки - массой участников[39;С.15-16].

     Таким образом, чтобы избежать неудач, режиссер-постановщик  должен чувствовать взаимную связь  между идейно-тематической и постановочной основами замысла.

     Рассмотрим  наиболее важные факторы, прежде всего это экономическая возможность постановки. От неё зависит масштаб, степень материального оснащения и художественного оформления праздника, в том числе качество костюмов и реквизита, степень трансформации сценической площадки, организация репетиционной работы.

     Конечно же, экономический уровень постановки отражается и на творческой деятельности режиссера, для которого очень важно определить свои возможности от особенностей финансирования праздника.

     Также режиссер-постановщик должен изучить  участников, необходимо определить возможность  включения в праздник выступления  профессиональных актеров или представителей отдельных видов искусства.

     И, конечно же, режиссер-постановщик  должен знать, а в дальнейшем и  детально изучить место проведения праздника - главную сценическую  площадку. Необходимо выяснить расположение сцены и зала а также конструктивные возможности[39;C.15].

     Говоря  о замысле массового корпоративного праздника необходимо отметить, что творческая работа над замыслом всего представления главная задача - найти режиссерский ход, способный увязать между собой все взятые для решения темы, то в эпизодах первым всегда лежит идея, которая, находя свое отражение в отобранном содержании и образном решении, связывают все эпизоды в единое целое[17;С.20-21].

     Итак, мы разобрали ряд особенностей творческого  процесса рождения и воплощения сценарно-режиссерского  замысла корпоративного праздника. Подведем некоторые итоги.

     Мысль постановщика - главная идея представления. Она должна быть образно выражена в каждом эпизоде, что обеспечивает целостный образ представления, логику развития действия. План-сценарий - официальный документ в подготовке театрализованного праздника. Его разрабатывает автор сценарно-режиссерского замысла, утверждает организация, проводящая празднество. В своем содержании он несет две основные функции: творческую и организаторскую. План - сценарий дает ответы на три главных вопроса: «Где будет?», «Что и как будет?», «Что для этого надо?». Важность этого документа в том, что он открывает фронт работ по непосредственной подготовке праздника[38;С.69].

     При разработке сценария режиссер должен четко определить идейно-тематическую основу сценария будущего праздника. Тематика праздника четко определена, она  отражает конкретные жизненные явления, даты. А главная идея праздника - это мысль режиссера, которая отражена в каждом эпизоде[39;С.56-57]. Эпизод - структурная единица театрализованного праздника, который строится также как праздник в целом: пролог, развитие действия, финал. Эпизоды компонуются в единое целое с помощью сценарно-режиссерского хода, выбранного режиссером и отражающим идейно - тематическую основу праздника.

2.2 Практические рекомендации  по организации  корпоративного досуга как PR-технологии

     Каждый праздник имеет свое лицо, по-разному рождаясь и развиваясь, начинает он свою жизнь. Именно жизнь, потому что праздник - живой организм, и от нас с вами зависит, какими «токами» мы его подпитаем, чтобы он продолжал жить в памяти сотрудников[19;С.37].

     Опытный режиссер - сценарист знает, как важно захватить, увлечь действием весь зал. Когда эмоции, подобно снежному кому, берут свое начало на сцене, перекатываются в зрительный зал и обратно, создавая тем самым энергетический пояс или, точнее сказать, столб, который нельзя увидеть, но можно ощутить. Как правило, такое эмоциональное напряжение возникает в наивысшей точке - кульминации праздника. Нужно ли моделировать в сценарии уровень эмоциональных всплесков? Безусловно, именно через эмоции нам открывается личность и устанавливается контакт, который дает возможность довести до сердца задуманную идею праздника. Как добиться такой действенности?[39;C.70]

     Практика  показывает, что особый интерес у  человека вызывают театрализованные программы, где он сам становится воображаемым или реальным участником действия, сотворцом происходящих событий. Но происходит это лишь при определенных условиях. Главным и первым условием является наличие темы и идеи праздника, близкой участнику[26;С.90]. Четко сформулированная идея не дает уйти в сторону и одновременно служит своеобразным барометром, определяющим необходимость, значимость тех или иных коллизий будущего праздника. Идея, выраженная в виде формулы или утверждения, помогает сценаристу определиться в подборе доказательств

     Второе  условие, которое мне хотелось бы назвать, - это оригинальность сюжетного  хода. Продолжая ряд условий, следует назвать умение уже на начальном этапе, в завязке, сконцентрировать внимание зрителя, заинтриговать его, чтобы он все время ждал - а что же будет дальше? Умение предвидеть возможную реакцию, спроектировать определенный ее результат дает сценаристу в полной мере реализовать замысел праздника. Как же на стадии замысла определить ту или иную реакцию? Поставить себя на место участника праздника - это значит, избежать многих ошибок.

     Неотъемлемой  частью корпоративного праздника и  следующим условием его успешности являются приемы, которые побуждают  зрителей к активной позиции, объединяют их в проявлении чувств, создают атмосферу сопереживания и участия. Примером могут служить различные игровые приемы. Такие моменты могут служить маленькой переменкой, а при определенных обстоятельствах и значимым акцентом. Главное в проектировании этих моментов - это логика, своевременность и методика подачи.

     Поскольку в зале часто находятся зрители  разного возраста, то одним из условий  становится способность «разговаривать»  посредством художественных образов, близких разным возрастным группам[44;С.65-66].

     И, наконец, важнейшее условие - создание атмосферы праздника, ее уплотнение по нарастающей, совпадающее с развитием  чувства единения зала.

     Реализация  всех этих условий предполагает неожиданные события в развитии действия, сюрпризность, зрелищность, придумывание необычных героев, костюмов и просто «фокусов» - превращений, которые вызовут у зрителя удивление. Все это рождается уже в момент проектирования и требует от сценариста творческой мысли и выдумки. Но внешние эффекты должны быть не только оправданы, но и согласованы со смысловой нагрузкой, т.е. должны подкреплять идею праздника[39;С.48].

     Нередко мозаичность эпизодов разрушает общее восприятие, скачкообразный сценарный ход понижает интерес и рождает равнодушие. Сверхзадача сценариста - сделать так, чтобы мысли и чувства были в едином ключе. Это достигается цельностью композиционного построения, которое базируется на драматургической основе. Четкое композиционное построение позволяет упорядочить материал и логично изложить события, расположить составные части сценария в последовательности (экспозиция, завязка, ход борьбы, кульминация, финал). Зачастую организаторы не уделяют этому должного внимания.

     Цельность праздника, его зрелищность достигаются  не только соблюдением вышеизложенных условий, но и логически оправданным, органичным введением выразительных средств: декораций, светотехнических эффектов и музыкального оформления[17;С.67].

     Особое  воздействие на зрителя оказывает  «живая» музыка и голос. При выборе музыкальных фрагментов, песен, особенно популярных, следует учитывать ассоциации, которые они уже несут в себе.

     Любой вид сценария требует написания  предельно ясного и понятного  текста ведущего (ведущих). Все связки между частями должны быть продуманными, записаны и отрепетированы с ведущими. Тем более это относится к  сценариям тематическим и сюжетным, где ведущий становится персонажем какого-то обозрения или спектакля. И лишь в одном случае процесс написания текста может быть упрощен: когда ведущий является автором или одним из соавторов сценария (ситуация нередкая). Тогда, придумав и продумав все конкурсы, авторам достаточно наметить текст ведущего, обговорив, как рельефнее обозначить ход, обсудить подводки к определенному конкурсу, уточнить, какую мысль нужно использовать для обоснования следующего задания[39;С.116].

     Из  этого видно, какую важную роль в успехе программы играет фигура ведущего. К сожалению, нередко приходится видеть в театрализованных программах в этой роли людей мало интересных. Создается впечатление, что для ведения программы достаточно быть бойким молодым человеком, четко объявлять задания и результаты их выполнения. Однако этого мало. Ведущий, прежде всего, должен быть личностью. И это качество ведущего для театрализованных праздничных программ представляется нам едва ли не самым важным.

     Во-первых, ведущий должен быть личностью. Что  это значит с точки зрения игровой программы? Прежде всего, он должен быть по своим интеллектуальным возможностям не ниже уровня участников. Это очень важно, так как поддерживать разговор можно только на равных. Участвуя в процессе импровизации, нужно быть не менее находчивым и остроумным, чем участники конкурса, иначе трудно завоевать уважение.