В XVIIв развитие живописи еще придерживалось старых канонов, но уже в ней обнаруживаются тенденции - приблизить искусство к  действительности, продолжая стремление к декоративности. Одним из представителей нового направления иконописи является царский мастер Симон Ушаков, который  руководил всей работой столичных  мастерских. Его иконы близки к  реализму, особенно в ликах, фигуры объемно расположены в пространстве, линии одежды подчеркнуты и освещены, полны архитектурных украшений  и изображений утвари ("Иоанн  Богослов", "Троица", "Тайная вечеря", "Богородица - древо Государства  Российского"). Постепенно функцию  контроля над качеством художественной продукции берет на себя государство. Иконописные мастерские при Оружейной  палате были организованы по цеховому принципу. Осуждаются темноликие иконы, проводится призыв писать "светло и  румяно". Стиль барокко проникает  в Россию к концу века.

      XVIIв  так же характеризуется церковным  расколом, который повлиял на  развитие искусства. Теория двоевластия,  равноправия патриаршей и царской  власти, укрепляла иерархию и  регламентировала культ почитания  святых. На иконах появляются  изображении Христа и Богородицы  в коронах с атрибутами царской  власти, окруженные свитой святых  и ангелов в чрезмерной роскоши  композиции. Ярким примером такого  изменения служат иконы ярославского  живописца Семена Спиридонова  - нарядные, многофигурные житийные  сцены, окруженные вязью и миниатюрными  подробностями ("Василий великий  в 42 клеймах жития", "Иоанн  Златоуст в 40 клеймах жития"  и др.), похожие на подробные  иллюстрации к книге.

      На  смену барокко в Россию приходит классицизм, эстетика которого еще  более далека от догматов религиозного учения. Иконостасы становятся похожими на арки с четкой ордерной структурой, а сама иконопись на светскую академическую  живопись. Синоидальный период в истории  Русской Церкви, начавшийся в XVII в, завершился на рубеже XVIII-XIXвв, икона окончательно перерождается в картину. В то же время появляются художники, разрабатывающие  религиозную тему (Александр Иванов, Николай Ге, В.Д. Поленов, Михаил Врубель, Виктор Васнецов). Попыткой соборного  восстановления можно считать Марфо-Мариинскую обитель. Таким образом, с XIXв предпринимаются  попытки изучения и возрождения  иконы.

     Современное понимание иконы

      Сегодня эстетическая ценность иконы является общепризнанной. Иконописное наследие тщательно собирается, реставрируется и изучается. Однако с утратой  исторических корней иконописи и  снижением уровня религиозного образования, в котором большее внимание уделено  обрядовой стороне, значение иконы  как образа в догматическом понимании  утрачивается. Широкое распространение  печатной продукции, пропагандирует отношение  к иконе, как к предмету поклонения, а не созерцания и общения, против чего и были когда-то направлены споры  между иконоборцами и иконопочитателями.

     Список  литературы

      1.Библия. Книги священного писания Ветхого  и Нового Завета. М, 1990

      2.Болотов  В.В. История Церкви в период  Вселенских Соборов: История богословской  мысли/ Сост. Д.В. Шатов, В.В.  Шатохин. - М.: Поколение, 2007. - 720С

      3.Загорский  государственный историко-художественный  музей-заповедник. 5-е изд. - М.: Моск. Рабочий, 1983. - 254 С.

      4.Масленицын  С. Писал Семен Спиридонов. - М.: Изобразительное искусство, 1980 - 136С,  с ил.

      5.Лазарев  В.Н. Московская школа иконописи/Под  ред. Т. Моисеевой. - М.: Искусство, 1980. - 52С с ил.

      6.Толстая  Т.В. Успенский Собор Московского  Кремля. - М.: Искусство, 1979. -182С с ил.

      7.Языкова  И.К. Богословие иконы (учебное  пособие). - М.: Издательство Общедоступного  Православного Университета, 1995. - С. 212

      8. Л.А.Успенский. Богословие иконы Православной Церкви. Издательство братства во имя святого князя Александра Невского. 1997. 

      9. Прп. Иоанн Дамаскин. Три защитительных слова против порицающих святые иконы или изображения. Свято-Троице-Сергиева Лавра.1993.