Художественные образовательные учреждения

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 22 Декабря 2011 в 09:27, курсовая работа

Краткое описание

Актуальность:
Современное общество характеризуется постоянной сменой способов производства, изменениями в материальной, научной и другие сферах жизни. Нельзя предугадать какие специалисты, с какими знаниями и качествами понадобятся завтра.
Общество нуждается в творческом человеке, обладающем аналитическим мышлением, воображением, готовом на диалог, сотрудничество и сотворчество в семейных, социальных, политических, национальных отношениях. Необходимыми становятся такие качества как мобильность, умение адаптироваться к новым условиям.

Содержимое работы - 1 файл

Зуйкова-проверено.docx

— 47.58 Кб (Скачать файл)

    Введение

    Актуальность: 

    Современное общество характеризуется  постоянной сменой способов производства, изменениями  в материальной, научной  и другие сферах жизни. Нельзя предугадать  какие специалисты, с какими знаниями и качествами понадобятся  завтра. 

    Общество  нуждается в творческом человеке, обладающем аналитическим мышлением, воображением, готовом  на диалог, сотрудничество и сотворчество в  семейных, социальных, политических, национальных отношениях. Необходимыми становятся такие  качества как мобильность, умение адаптироваться к новым условиям.

    Именно  в области искусства  ребенок может  приобрести ранний, успешный и полноценный  опыт творчества –  порождения и осуществления собственных замыслов. Опыт, который незаменим для становления самосознания, самоощущения человека в мире и который поможет ему в будущем стать «креативным» в любой сфере деятельности. В условиях светского общего образования искусство – единственная область, в которой может закономерно совершаться эмоционально-нравственное развитие растущего человека и его приобщение к высшим духовным ценностям своего народа и человечества.

    Степень изученности проблемы:

      Вопросы, связанные  с изучением художественно-образовательной  деятельности, в большинстве  случаев локализуются  вокруг рассмотрения  художественного  образования отдельными  областями научного  знания -педагогики, психологии, эстетики, истории искусств. Эти науки раскрывают  какую-либо одну  из сторон этого  явления. Каждая  из этих областей  к настоящему времени  выработала свои  подходы к изучению  художественного  образования.

    Эстетика  как философская  наука изучает  прекрасное в искусстве, действительности, человеке, характер творческого  эмоционально-чувственного восприятия и переживания явлений действительности и искусства. Она содействует выработке эстетического отношения к миру материальных и духовных ценностей.1

    Психология  искусства занимается изучением различных  аспектов творческой деятельности в процессе художественного  образования, восприятия и создания произведений искусства индивидуумом или обществом.2

    Художественная  педагогика изучает  принципы, методы, функции  воспитания в области  художественной культуры, их роль в развитии личности; исследует  процесс образования  и обучения искусству  и искусством в  целях подготовки обучающегося к занятию  художественным творчеством.3

    Необходимой составляющей эстетического, педагогического  и психологического аспектов является история  художественного  образования, которая  изучает динамику развития данного  феномена в различных  временных границах. Этот раздел научного знания призван способствовать получению объективной  информации о становлении, развитии этого явления, о выработке наиболее эффективных способов обучения, развития обучаемых и т.п.4

    В основной своей массе  исследования данной проблематики редко  выходят за рамки  перечисленных выше наук, хотя, названные  направления очень  тесно взаимодействуют  друг с другом.

    Для изучения и понимания  историко-культурного  контекста развития художественного  образования важными  являются работы Н.Н. Фомина, В. В. Алексеевой, Г. С. Островского, С. В. Анчукова, Б. М. Берштейна, Н. М. Молевой, Н. К. Шабанова, А. А. Васильева, Н. Н. Ростовцева и др.

    Существенное  значение для изучения процессов художественного  образования имеют  работы, посвященные  общим вопросам художественной культуры, ее содержания, структуры, социальных функций, отдельных  уровней и видов. Данной проблеме посвящены  труды Т. Адорно, М.С. Кагана, Ю.У. Фохта-Бабушкина, Л.Н. Дороговой.

    Современного  состояния системы  художественного  образования в  России касаются исследования Н.Х. Веселя, Г. А. Гиппиуса и других авторов.

    Объектом  исследования  является : художественное образование

    Предмет исследования:   исторически обоснованное изменение системы  художественного  образования в  РФ и её современная  структура.

    Цель:  выявление логики развития системы  художественного  образования в  РФ

    Задачи  исследования:

  • исследовать этапы развития художественного образования в различные исторические эпохи;
  • проанализировать состояние современной системы художественного образования;
  • исследовать документационное обеспечение художественного образования в РФ.

    Методы  исследования:

    Проблемно-логический метод использовался  для обобщения  исторического материала, закономерностей  и механизмов развития предмета исследования.

    Также при написании  курсовой работы использовались гносеологические и  теоретические методы исследования (исторический, сравнительный).

    Хронологические и территориальные  рамки . В курсовой работе рассматривается  система художественного  образования в  России, а также  проводится сравнение  отечественной модели художественного  образования с  американской и западноевропейской.

    Хронологические рамки обусловлены  появлением первого  центра иконописного и резного мастерства в XVII в. и современной структурой художественного образования в XXI в. 
 

 

    

    Первые  художественные образовательные  учреждения в РФ.

    Существует  тенденция сужать область интересов  художественного  образования. Под  ним традиционно  подразумевается  учебные процесс  приобщения учащихся к изобразительному искусству. В немалой  степени благодаря  деятельности Центрального дома художественного  воспитания детей (а  с 1946г. - НИИ художественного  воспитания, в настоящее  время Институт образования  РАО) в педагогике понятие «художественное  образование» применяется  и в расширительном смысле. Им всё чаще обозначается процесс  ко всем видам искусства, как говорили когда-то в России, ко всем «художествам», включая  литературу, музыку, театр,  кинематограф, телевидение, возникающие  новые и жанры, а также «комплексное воздействие» искусств на развивающуюся  личность.

    Художественное  образование на Руси первоначально существовало в форме индивидуальной подготовки иконописцев, мастеров монументальной живописи и резчиков непосредственно  в мастерских. В  XVII в. центром иконописного и резного мастерства стала Оружейная палата в Москве. В XVIII в. положительную роль в развитии художественного образования в России сыграла созданная Петром I в 1711 Рисовальная школа при Петербургской типографии. В школе не только копировали образцы, но и рисовали с живой натуры.

    «Крупной  художественной школой в первой половине XVIII века стала так называемая живописная команда «Канцелярии от строений» - государственное учреждение в Петербурге, контролировавшее строительство в городе и осуществлявшее подготовку мастеров строительного дела, существовавшая с 1706—1797 гг. » [Молева Н., Белютин Э., Живописных дел мастера. Канцелярия от строений и русская живопись первой половины XVIII века, М., 1965.с. 31].  В ней работали и учились многие известные русские мастера живописи — И. Я. Вишняков, А. П. Антропов и другие.

      В середине XVIII века возникла Рисовальная палата при Академии наук, а также классы художеств при разночинном отделении гимназии Московского университета.

    «Крупнейшим центром художественного  образования в  России стала основанная в 1757 в Петербурге Академия художеств, сыгравшая в XVIII — первой половине XIX вв. прогрессивную роль в развитии русского  искусства. В ней учились представители многих народов России.» [Сборник материалов для истории имп. С.-Петербургской Академии художеств за сто лет её существования, ч. 1-3, СПБ, 1864 – с. 66].

      В начале 70-х гг. XVIII в. окончательно сложилась академическая педагогическая система, которая строилась на изучении образцов античного искусства. Одним из основателей русской художественной педагогики был живописец А. П. Лосенко, утвердивший в преподавании строгую программность и разработавший методику преподавания рисунка. При академии существовало Воспитательное училище. В XVIII  в. в академии изучался в основном исторический жанр; в XIX в. в ней стали развиваться портретные пейзажные жанры. В середине XIX в. в Академии художеств назрел конфликт между реакционным руководством, насаждавшим рутинный академизм, и передовыми художниками, стремившимися к реализму и демократической идейности. Благодаря деятельности ряда крупных педагогов-реалистов академия сохраняла своё значение как школа высокого профессионального мастерства. В XIX в. в ней получили образование художники-реалисты А. А. Иванов, К. П. Брюллов, О. А. Кипренский, П. А. Федотов, а также ставшие активными участниками передвижных выставок — Н. Н. Ге, В. М. Васнецов, И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, В. Д. Поленов, И. Е. Репин, В. А. Серов, В. И. Суриков, И. И. Шишкин и др. Помимо живописцев и графиков, в академии получили подготовку выдающиеся мастера пластики — М. М. Антокольский, Ф. Г. Гордеев, М. И. Козловский, И. П. Мартос, С. С. Пименов, И. П. Прокофьев, Ф. Ф. Щедрин и др.; зодчие В. И. Баженов, А. Д. Захаров, И. Е. Старов, А. В. Щусев и др. В 1893 проведена реформа академии, в результате которой учебная программа приблизилась к жизни, к преподаванию были привлечены крупнейшие художники-передвижники, в том числе Репин.

    «Несмотря на большое значение изобразительного искусства  и его роли в  развитии и воспитании детей, история отечественного художественного  образования содержит периоды, когда изобразительное  искусство то входило, а то исключалось  из числа обязательных предметов общеобразовательной  школы.» [С. В. Анчуков ,История  становления и  современное состояние  художественно-педагогического  образования в  России и за рубежом,С-Петербург,2004,с. 14]. Так, в 1804 г., школьным уставом рисование  было введено во все  уездные училища  и гимназии, а в 1864 г. Уставом средних  учебных заведений  исключено из числа  обязательных предметов. В уставе говорилось, что отказаться от преподавания рисования  приходилось, с одной  стороны, по «недостатку  времени», а с другой стороны, по «недостатку  хороших учителей». Но уже в 1872 г. рисование  вновь вошло в  число учебных  предметов общеобразовательной  школы.

             В  XIX в. в России появились средние художественные школы. В 1809 открылась школа в Арзамасе.

    Её  основатель воспитанник  Академии художеств  А. В. Ступин построил систему обучения на академических  принципах. За 40 лет  существования школы  в ней получили художественное образование  свыше 150 молодых  художников. Крупную  роль в художественном образовании сыграла  школа, созданная  в 20-е гг. XIX   в. А. Г. Венециановым в деревне Сафонково Тверской губернии.

    В 1832 в Москве открылась  русская художественная школа — Художественный класс (в 1843 преобразован в училище живописи и ваяния, в 1865, после  открытия при нём  архитектурного отделения, — в училище  живописи, ваяния и  зодчества). Среди  учеников московской школы были выходцы  из народа (часто  из крепостных). В  XIX  в. из его стен вышли художники: А. К. Саврасов, Н. В. Неврев, В. В. Пукирёв, В. Г. Перов, Н. А. Касаткин, И. И. Левитан, К. А. и С. А. Коровины, М. В. Нестеров, С. В. Малютин и др. В разное время в училище преподавали Саврасов, И. М. Прянишников, А. М. Васнецов и другие. В начале XX в. в училище получили образование художники К. Ф. Юон, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, А. М. Герасимов и др.

    «С 1839 при Обществе поощрения  художеств в Петербурге открылась рисовальная  школа. Ряд её воспитанников (В. В. Верещагин, Репин  и др.) продолжал  обучение в Академии художеств»  [Столпянский  П. Н., Старый Петербург  и Общество поощрения  художеств, Л., 1928.с. 47]. Во второй половине XIX — начале XX вв. открылись художественные школы в Киеве и Казани, художественно-промышленная школа в Екатеринбурге, рисовально-технические классы в Пскове, художественные училища в Одессе, Пензе, Тбилиси и др.        

      В XIX в. получила развитие подготовка мастеров декоративно-прикладного искусства. В 1825 в Москве С. Г. Строганов основал «Школу рисования в отношении к искусствам и ремёслам» (ныне Московское высшее художественно-промышленное училище), где готовились специалисты декоративной живописи, резьбы по дереву, обработки металлов и т.д. Училище объявляло конкурсы, устраивало выставки, активно внедряло новые образцы в промышленность. Близким по профилю к школе Строганова было училище технического рисования, основанное А. Л. Штиглицем в Петербурге в 1876 (ныне Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной). 

 

     1.2.

    Развитие  художественного  образования в  СССР.

Информация о работе Художественные образовательные учреждения