Романтизм и реализм в творчестве Горького

Романтизм и реализм  в творчестве Горького 
 

Творчество   молодого Горького проникнуто грозовым дыханием эпохи. Революционная ситуация 

90900-х годов придавала  ему особую значительность, усиливала  его воздействие на демократические  слои общества, обнажала революционный  заряд в произведениях молодого  писателя. 

С первых своих шагов  в литературе Горький неутомимо  искал силы, способные освободить парод. Именно поэтому в основе его  эстетической программы лежало страстное  желание возбудить в людях  действенное отношение к жизни. 

Ранняя героическая  романтика Горького пробуждала смелые, сильные, свободные чувства и  мысли, которые   неизбежно сопутствуют  всякому революционному перевороту. 

Постоянно подчеркивая  свое стремление «возбудить у читателя более активное отношение к действительности», Горький усиленно работал и «в направлении критики русской  действительности». 

Это прекрасное свидетельство  того, что в основе как романтических, так и реалистических произведений ощутима единая в своей основе направленность борьбы с буржуазным порядком во имя свободы человека. В реалистических рассказах Горький  показал конкретных носителей социального  зла и их жертвы, вскрыл пороки общественного  строя, основанного на эксплуатации, а в романтических легендах и  сказаниях выразил устремленность в светлое будущее, создал образы самоотверженных борцов за идеалы свободы. 

Близость и различие романтического и реалистического  циклов в раннем творчестве Горького связаны с поиском нового положительного героя и формированием нового метода в литературе. 
 
 

Критически и творчески  относясь к традициям русской  литературы, Горький использовал  в своем творчестве также опыт мировой классики, в которой ему  особенно близкими были образы героических борцов за свободу, беспокойных, мятежных протестантов.  В этом плане весьма знаменателен повышенный интерес Горького к Пушкину, Лермонтову, Байрону, Шиллеру.

Естественно, что  подобное тяготение к поэтам, воспевавшим  вольнолюбивые стремления человека, возникло у Горького под воздействием веяний начавшегося в стране общественного  подъема. Но все же было бы неправильным утверждать, что уже в те годы Горький находил в действительности прототипы для своих положительных  героев. Он еще не имел реальной возможности  в 90-е годы воплотить в обобщенном реалистическом типе черты человека, только еще выходившего на арену  борьбы за свободу. «Горький на заре своей  литературной деятельности, справедливо  пишет Б. Михайловский, видел лишь положительные начала, пробивающиеся  в той или иной среде, находил  лишь относительно, ограниченно положительных  героев».

В этом разрезе приходится рассматривать иные рассказы Горького о людях из народа, некоторые рассказы о босяках. Люмпен-пролетариат, взятый как социальная группа, никогда не был положительным героем Горького и не мог выражать его революционных  надежд.

Но, вслушиваясь в  рокот нарастающего протеста среди  народных «низов», Горький находил  его проявления у некоторых людей  из мира «отверженных», «отщепенцев» и  охотно опоэтизировал их (Челкаш, Мальва)». 

Предчувствие человека-борца  приняло в раннем творчестве Горького форму романтического утверждения. А. В. Луначарский так определил  суть романтизма Горького, противостоящего  темной и тяжкой жизни: «Горький начал  строить мосты от ужасов действительности к светлому будущему. Таким мостом является для него протест, борьба, и он стал рано и жадно искать вокруг себя людей, являющихся выразителями этой активной силы и могущих, по выражению  Нила («Мещане»), «месить жизнь по-своему». B первый период своего творчества Горький  особенно много создает легенд и  сказаний. Таковы «Макар Чудра», «Девушка и Смерть», «О маленькой фее и  молодом чабане», «Старуха Изергиль», «Хан и его сын», «О Чиже, который  лгал, и о Дятле любителе истины». Не все героико-романтические образы легенд и сказаний несут революционный  заряд, но все они противопоставлены  образам смиренных и добропорядочных  мещан. 

Уже в первом рассказе «Макар Чудра» герой его, старый цыган, отрицает самые основы такого существования, которое обрекает человека на рабское  прозябание. «Что ж, он родился затем, что ли, чтоб поковырять землю да и умереть, не успев даже могилы самому себе выковырять? Ведома ему воля? Ширь степная понятна? Говор морской  волны веселит ему сердце? Он раб  как только родился, всю жизнь  раб, и вес тут! Что он с собой  может сделать? Только удавиться, коли поумнеет немного».

Старый цыган исповедует жизнелюбивую философию свободы  и счастья; активная натура, он не принимает  проповеди смиренной христианской морали. 

Дороже всего для  него свобода. В подтверждение своих  взглядов Макар Чудра рассказывает о любви двух молодых цыган. Прекрасная Радда и мужественный Зобар сильно любят друг друга, но стремятся сохранить  свою свободу.

В ранних рассказах  Горький не дает портрета своих героев, а старается подчеркнуть яркую  внешность в целом, намеренно  гиперболизируя ее.

Вот Чудра описывает  Лойку:

«Усы легли на плечи и смешались с кудрями, очи, как ясные звезды, горят, а  улыбка целое солнце, ей богу! Точно  его ковали из одного куска железа вместе с конем».

Такие краски сродни народному эпосу, богатому сравнениями.

Иногда Горький  использует другой художественный прием. Он как бы прерывает повествование, очарованный красотой героини, выражая  к ней свое отношение. Например, о  внешности Радды старый Чудра  говорит так: «В ней, этой Радде, словами  и не опишешь ничего. Может быть, ее красоту можно бы на скрипке  сыграть, да и то тому, кто эту  скрипку, как свою душу, знает».

В рассказе «Макар Чудра» сказались главнейшие особенности  художественной манеры писателя эмоциональная  напряженность действия, яркая контрастная  живопись, романтическая приподнятость  в описании героев.

«Валашская сказка»  продолжает тему возвышенной романтической  любви. Фея и чабан горячо любят  друг друга, но фея полностью отдается своему чувству, в то время как  чабан не может принести  в  жертву любви свободу, властный голос  которой зовет его.

Лучше смерть, чем  рабство, утверждают романтические  герои Горького. Так, гибнет юноша  Марко («Легенда о Марко» явилась  составной частью сказки «О маленькой  фее и молодом чабане»). Однако эти трагические концовки, по существу, оптимистичны, потому что утверждают силу человеческой воли, веру в человека, в его разум, неистребимую жажду  свободы. Человек здесь показан  не как побежденный, задавленный  жизнью, отказавшийся от борьбы, от деяния, он творец жизни, и сила его возвышенных, великих чувств такова, что жизнь  должна восторжествовать и над смертью.

В 1892 году Горький  создает поэму «Девушка и Смерть», где в аллегорической форме говорится  о всепобеждающей силе человеческой любви.

Горький говорил, что  вряд ли он что-либо напишет так стройно  и красиво, как рассказ «Старуха Изергиль». По художественному совершенству этот рассказ один из лучших произведений писателя. По поэтическому звучанию, по художественному колориту он наиболее близок рассказу «Макар Чудра». Однако и художественно и идейно рассказ  «Старуха Изергиль» более значителен и позволяет говорить о последующем  творческом развитии писателя. 

Изергиль рассказывает «проходящему» не только две легенды, но и о своей жизни. Вспоминая  прошлое, она раскрывает, как на исповеди, свою душу. Через все испытания, радости  и невзгоды Изергиль пронесла и сохранила  гордое стремление к свободе. 
 

Исключительное место  в рассказе отведено пейзажу. Картины  природы создают художественный, образный «пролог» к легендам, которые  рассказывает Изергиль.

Герои этих легенд резко  противопоставлены друг другу. Ларра, сын орла и девушки из «могучего  племени», гордый тем, что «таких, как  он, нет больше», эгоистичен и жесток, попрал законы своего племени. "

Его, самонадеянного гордеца, изгнали люди и обрекли  на бессмертие.

Данко же горячо любит  свой народ. Благородное сердце его  ранят муки людей, загнанных врагами  в непроходимые болотистые леса. И  решает он вывести их к светлым  полям. Но труден и далек был путь этот, многие ослабли и стали роптать. Но что не сделает любящее сердце для людей! Данко «разорвал руками себе грудь», вырвал из нее свое сердце и высоко поднял его лад головой. И люди вновь пошли за ним «к морю солнечного света и чистого  воздуха». Данко вывел их «на свободную  землю».

Горький опоэтизировал  подвиг человека во имя людей. Враждебные человеку силы природы как бы очеловечиваются. Могучие деревья подобны великанам, плотно обнявшим друг друга; чтобы не пропустить человека, они стоят молча  и неподвижно, а ночью еще плотнее  сдвигаются.

«Великаны-деревья  скрипели, и гудели сердитые песни», «Деревья, охваченные холодным огнем  молний, казались живыми, простирающими  вокруг людей, уходивших из плена  тьмы, корявые, длинные руки, сплетая  их в густую сеть...», «Из тьмы ветвей смотрело на идущих что-то страшное, темное и холодное». Но страшную картину  природы сменяет радостная: «...сияло  солнце, вздыхала степь, блестела трава  в брильянтах дождя, и золотом  сверкала река...»

Все художественные элементы рассказа гармонически сочетаются. Немалая роль в этом принадлежит  и композиционной структуре, идейно объединяющей три сюжета рассказа, составляющих своеобразный триптих: две  легенды, рассказанные старой молдаванкой, связываются повествованием Изергиль о своей жизни.

Жизнь Изергиль на первый взгляд состоит из многочисленных любовных похождений. Но это жизнь мятежного  человека, ищущего счастья и свободы. В уста Изергиль писатель вкладывает замечательные слова, выражающие идейную  суть рассказа: «...когда человек  любит подвиги, он всегда умеет их сделать и найдет, где это можно. В жизни, знаешь ли, всегда есть место  подвигам».

Оставить след на земле, сохраниться в воспоминаниях  людей, которым она приносила  свою любовь, готовность пожертвовать собой ради достойного, всегда искать сильных и мужественных и не останавливаться  в пути вот смысл жизненных  исканий Изергиль, хотя в собственной  жизни она не всегда им следовала.

Оставить след на земле, сохраниться в воспоминаниях  людей, которым она приносила  свою любовь, готовность пожертвовать собой ради достойного, всегда искать сильных и мужественных и не останавливаться  в пути вот смысл жизненных  исканий Изергиль, хотя в собственной  жизни она не всегда им следовала. 

Горьковские сказки содержат романтический сюжет, дополняемый  реалистическим обрамлением. Главную  композиционную роль играет вставной сюжет, а в сюжете на первом плане  личность центрального персонажа. 

Обрамление способствует связи характеров легендарных героев с подлинной жизнью; оно придает  образу больше жизненной убедительности. Обрамление также заключается в  пейзаже, который  служит как бы фоном  для последующего повествования. С  описания природы начинается рассказ  «Макар Чудра»; описанием пейзажа  он и оканчивается. По такому же принципу построена «Старуха Изергиль».

Но описание природы  у Горького нигде не превращается в самоцель. С помощью реалистического  пейзажа фантастические герои Горького Лойко, Данко и другие перестают  быть легендарными существами и воспринимаются как существующие в действительности люди, и все поступки их кажутся  реальными.

Подобно рассказам  «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль», построена «Песня о Соколе». Старый чабан Надыр-Рагим-Оглы рассказывает «проходящему» легенду, которую  называет песней, и в этом произведении пейзаж обрамляет повествование. Картины  величественной южной природы спокойного ночного моря, с уснувшим над ним  небом, усыпанным золотыми звездами, - усиливают патетичность звучания гимна Соколу и оттеняют серость, тусклость существования Ужа. 

Сравнение двух редакций «Песни о Соколе» 1895 года и 1899 года дает возможность проследить работу писателя в плане углубления революционной  направленности произведения. Боевым кличем прозвучали строки: «Безумство храбрых вот мудрость жизни! О, смелый Сокол! В бою с врагами истек  ты кровью... Но будет время и капли  крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни и много  смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света! Пускай ты умер!.. Но в  песне смелых и сильных духом  всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету! Безумству  храбрых поем мы песню!..»

Героико-легендарные  и аллегорические образы в творчестве  Горького объективно отражали важнейшие  исторические процессы. Они выражали реальную, зревшую в гуще народных масс идею революционного уничтожения  самодержавно-капиталистического строя  в стране. Горький видел страдания  народа, находившегося в царской  России в условиях «всякого рода гнета». Он в то же время  наблюдал, как  росла сила народного сопротивления, особенно в среде пролетариата, который  в 90-е годы провел уже ряд крупных  политических стачек и демонстраций. Еще во время общения с рабочими тифлисских железнодорожных мастерских в 1891 1892 годах у Горького сложился твердый взгляд на рабочих как  на нравственно благородных людей, смелых, мужественных, бесстрашных  в борьбе. Горький знал среди них  людей, жизненные интересы которых  простирались дальше забот о личной сытости. Встречи и общение Горького с революционными рабочими, а также  развернувшееся в 90-х годах революционное  движение пролетариата стали истоком  того героического оптимизма, который  нашел художественное выражение  в бессмертных образах его  первых романтических произведений. Недаром современники воспринимали горьковские произведения как революционные  призывы.