Катулл Гай Валерий – великий римский поэт

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования 

«Кузбасский государственный технической университет» 

Кафедра иностранных языков 
 
 
 
 

КУРСОВАЯ  РАБОТА

     ТЕМА:  Катулл Гай Валерий – великий римский поэт 
 
 
 
 
 

Выполнила: студентка 3 курса ПВ-081

Чульдум Б.Т.

Научный руководитель: Губанова И.В. 
 
 
 
 
 
 
 

КЕМЕРОВО 2010

Содержание

Введение…………………………………………………………………………..3

1. Возникновение римской поэзии……………………...……………………….5
1. Основные этапы развития римской поэзии………..…………………….5

2. Лирическая  и лиро-эпическая поэзия. Середина  I в. До н.э………………..12

     2.1 Неотерики…………………………………………………………………12

     2.2. Гай Валерий Катулл……………………………………………..………14

     2.3. Основные темы творчества Катулла……………………..……………..16

     2.4. Характеристика стиля……………………………………………………21

3. Произведения  малых форм…………………………………………………...22

      3.1. Книга Катулла…………………………………………………………...24

4. Анализ стихотворения Г.В. Катулла…………………………………………28

Заключение……………………………………………………………………….31

Список литературы………………………………………………………………32 
 
 
 
 
 
 

Введение

     Развитие  римской литературы середины  I века до н. э. ознаменовалось появлением в ней особой  литературной школы. Поэты, принадлежащие к ней, получили у современников несколько условное название «неотерики» (от греческого neoteroi - новые). Неотерики высказывали уверенность в том, что их произведения «переживут века». В действительности эта доля выпала одному из них, Гаю Валерию Катуллу, о ком и пойдет речь в моей работе.

     Произведения  поэтов-неоретиков дошли до нас лишь в разрозненных фрагментах или упоминаниях древних авторов. Единственное исключение составляет сохранившийся сборник стихов поэта Гая Валерия Катулла, который у современников признавался самым талантливым представителем школы «неотериков».

     Поэтическое наследие Катулла невелико. Небольшая  книжечка включает в себя 116 стихотворных произведений, среди которых посвятительное стихотворение Корнелию Непоту, различные мелкие стихотворения (I-IX), объемные произведения (IX-IXVIII) (две эпиталамы, поэма, эпилий и перевод-переложение греческой поэмы Каллимаха, последнюю часть книги  составляют эпиграммы).

     Вместе  с тем, в творческом наследии поэта  можно выделить произведения малых  форм, лирику и более обширные произведения лиро-эпического цикла.

     Произведения малых форм: дружеские и любовные послания, личные и политические эпиграммы – личные переживания героя высказаны открыто, авторское «я» выступает отчетливо. Основу творчества Катулла составляет обрисовка собственного, далекого от общепринятого, представления о мире, дружбе и личных качествах человека, восприятие мира. Новый идеал человека и общества появляется в противопоставлении ранее существующему.

     Нетрадиционность  мировосприятия автора определяет и  художественную направленность  его лиро-эпических произведений. В эпиталаммы вплетаются чувства откровенных чувстенных радостей. В обращениях слиты мотивы дружбы, любви и поэзии. В эпилиях встречаются все те же борения чувств, предательство и верность.

     Каков же художественный мир героя лирики Катулла? Каковы ее основные темы и жанры? Рассмотрим их подробнее. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1. Возникновение римской поэзии в середине II в. до н.э.

      Первые  шаги римской художественной литературы связаны с  распространением  в Риме   греческой   образованности   Ранние   римские   писатели    подражали классическим образцам греческой литературы, хотя ими были использованы римские сюжеты и некоторые римские формы.  Нет  основания  отрицать  наличие устной римской поэзии, возникшей в  отдалённую  эпоху.  Самые  ранние  формы поэтического творчества связаны, несомненно, с культом. Так возник религиозный гимн,  священная  песнь  (carmen),  образцом  которой является дошедшая до нас песнь Салиев. Сложена она  сатурническими  стихами. Это самый древний памятник  италийского свободного  стихотворного размера, аналогии которому мы находим в устной поэзии других народов.

      В патрицианских родах слагались  песни и сказания,  прославлявшие  знаменитых предков. Одним  из  видов  творчества  были  элогии,  составленные  в  честь умерших представителей знатных фамилий. Самым ранним примером  элогии  может служить эпитафия,  посвящённая  Л.  Корнелию  Сципиону  Бородатому,  которая также даёт образец сатурнического размера. Из других видов римского  устного творчества   можно   назвать   похоронные   песни,   исполнявшиеся   особыми

плакальщицами,  всякого  рода  заговоры  и  заклинания,  также   слагавшиеся

стихами. Таким образом, ещё  задолго  до  появления  римской  художественной литературы в подлинном смысле этого слова у  римлян  создаётся  стихотворный размер, сатурнический стих, который был использован первыми поэтами. [132, 1] 

1.2.  Основные этапы  развития римской поэзии

      Как любой народ, римляне имели фольклорную  поэзию: культовые гимны, рабочие, обрядовые  и застольные песни. Правда, тексты их практически не сохранились, и мы судим о них по косвенным свидетельствам. Причем наибольшее количество сведений дошло до нас о римских обрядовых песнях. Среди них выделялись нэннии (причитания по умершему), фесценнины (непристойно-веселые песни на праздниках в честь богов плодородия), триумфальные песни солдат, содержащие насмешки и хулу в адрес полководцев-триумфаторов (чтобы не сглазить удачу).

      Все они слагались, как правило, сатурновым стихом, характерным для римского фольклора. Хотя письменность римляне имели уже в VI в. до н.э., их поэзия сохраняла устный характер вплоть до III в. до н.э. Большим уважением граждан в архаическом Риме, в отличие от Греции, она не пользовалась. Как писал с явным одобрением о прошлых временах известный консервативный политик II в. до н.э. Катон, «поэзия была тогда не в чести; кто ею увлекался или обнаруживал склонность к пирушкам, того называли бездельником».

      Первым  римлянином, составившим письменный поэтический сборник, был видный политик рубежа IV – III вв. до н.э. Аппий Клавдий Слепой. Сборник назывался «Сентенции» и состоял из нравоучительных афоризмов в сатурновых стихах (например: «Est unus quisque faber ipse sue fortuna», что значит: «Каждый кузнец своего счастья»). Часть афоризмов была заимствована автором из греческих источников. Однако такое сочинение, разумеется, не может быть отнесено к лирическому роду. Скорее допустимо считать Аппия Клавдия создателем первого памятника римского стихотворства. Время для подлинной лирики еще не пришло: республиканское государство, находившееся в стадии расцвета, жестко регламентировало жизнь рядовых граждан, подчиняя ее общему для всех этическому кодексу римской доблести (virtus), согласно которому все личное – будь то индивидуальные стремления, переживания, увлечения или культурный досуг – признавалось второстепенным, незначительным по сравнению с патриотическим долгом, служением отечеству.

      Видимо, поэтому Аппий Клавдий не нашел  продолжателей своей поэтической  деятельности среди современников, особенно в своем патрицианском кругу. Сочинение стихов было занятием, слишком нетипичным для римской знати. По той же причине Аппий стоит особняком среди остальных поэтов архаического периода – людей весьма невысокого социального положения.

      Первые  римские поэты были эпиками или драматургами (Плавт, Теренций), а нередко соединяли в своем творчестве оба эти амплуа (Ливий Андроник, Невий). И все же их деятельность способствовала созданию базы, необходимой для будущего развития литературной лирики. Так, зачатки лирической поэзии, бесспорно, присутствуют в римской драматургии, а именно в кантиках, то есть в ариях героев пьес. В свою очередь, эпические поэты архаического периода внесли свой важный вклад в развитие латинского стиха, что для лирики, которая в Античности исключительно стихотворна, было весьма существенно. Например, Ливий Андроник, переводя на латынь гомеровскую «Одиссею», фактически пересказал ее на римский лад, да еще и сатурновым стихом. Таким образом, классический греческий материал сближался с привычными для римлян фольклорно-поэтическими традициями.

      Квинт Энний, страстный поклонник греческой  культуры, проделал нечто прямо противоположное. Свою историческую эпопею «Анналы», созданную  на чисто римском материале, он стремился  облечь в изящные формы, характерные  для греческой поэзии. Не случайно во вступлении к поэме «он возвещает, что в него переселилась душа самого Гомера». [428,2]

 Энний  подражал гомеровским описаниям  и развернутым сравнениям, возвышенному  пафосному стилю и даже впервые  воспроизвел на латыни гексаметр.

      Вместе  с тем Энния можно считать  и основоположником римской лирической поэзии. Высоко оценивая свое значение для общества как поэта-просветителя, он, однако, не побоялся сделать предметом  поэтического творчества и мир своих  настроений, оценок. Так возник сборник «Сатура». «Это стихи смешанного размера и содержания, поучительные и шутливые, имитирующие изящную ученость непринужденных бесед: рядом с панегириком Сципиону здесь находятся басни и эпиграммы, рядом с «Эвгемером», популяризацией рационализма, и «Эпихармом», популяризацией пифагорейского мистицизма, – эротические стихи («Сота») и дидактическая поэма-пародия («Чревоугодие») – все, конечно, в переложении с греческого». [428,2]

      Таким образом, Энний, по мнению М.Л.Гаспарова, «вдобавок к традиционным жанрам, обращенным ко всему римскому народу,» создал и новый жанр, «обращенный к узкому дружескому кругу любителей просвещения»; «назван он был старинным словом «сатура» в новом осмыслении – «смесь». [428,2] В основе каждой сатуры Энния лежит личная оценка автором того или иного явления, нередко – весьма критическая. Позднее это приведет к трансформации данного архаического жанра в более поздний лирический жанр сатиры (то есть стихотворения с ярковыраженной обличительной направленностью).

      Дальнейший  рост индивидуалистических настроений в Риме нашел отражение в поэзии Гая Луцилия (180 или 148 г. – ок. 102 г. до н.э.). Богатый аристократ, друг Сципиона Младшего, «он живо откликался в стихах на все, чем жил современный Рим, – политические события, литературные споры, нравы и моды; но, рассуждая обо всем язвительно и едко, он сохранял позицию не бойца, а наблюдателя, человека стороннего, наслаждающегося своим досугом и свысока взирающего на мир; и с отголосками собственной жизни у него перемежаются не только популярно-философские размышления, как у Энния, но и лирически-шутливые рассказы о самом себе, о своей поездке в сицилийское имение, о своем любовном приключении, своих рабах и домочадцах, – такого в римской поэзии еще не бывало». [430,2] Поразительным разнообразием характеризуются не только темы, но и формы, стихотворные размеры многочисленных сатур Луцилия, как стали именовать его произведения грамматики позднейшего времени. Сам же автор называл свои сочинения стихотворениями (poemata) или играми, беседами (ludus ac sermones). Их общий объем равен 30 книгам, однако до нас дошли только небольшие отрывки. Все же и они позволяют составить представление об индивидуальной жизненной и творческой позиции Луцилия.

      Писал сатуры и Варрон, хотя вряд ли считал это своим главным делом. В историю римской культуры Марк Теренций Варрон (116 – 17 гг. до н.э.) вошел как крупнейший ученый-энциклопедист, а также книголюб. Так что Юлий Цезарь не случайно доверил Варрону управление греческой и латинской публичными библиотеками в Риме. Ученому удалось также собрать и богатую личную коллекцию книг (к сожалению, впоследствии она была опустошена Марком Антонием в ходе проскрипций, т.е. репрессий).

      Варрон  был очень плодовитым писателем. Он оставил после себя ученые труды  практически из всех областей знания. Его поэтический сборник «Менипповы сатуры» («Saturae Menippae») изначально состоял из 150 книг, из которых до нашего времени сохранился 591 фрагмент. В этой книге Варрон обсуждал более отвлеченные темы, чем Луцилий, смешивал стихи и прозу (по примеру греческого философа и писателя Мениппа, чье имя вынесено в заголовок), часто употреблял греческие слова и выражения. В языке его сатур соседствуют возвышенное и грубое. Многие строки звучат как афоризмы.

Где были народные собрания, нынче –  торг…...

В ком душа непостоянна, сердце переменчиво,

То  вдруг жаждут, то не жаждут, то стяжать, то не стяжать...…