Сценарий - как литературная основа массовых праздников и театрализованных представлений

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 31 Октября 2012 в 22:28, курсовая работа

Краткое описание

Рассматривая драматургию культурно-досуговых программ как, важную часть технологии культурно-досугового процесса, следует подчеркнуть, что она имеет свою специфику. Еще в начале века на смену получившим в то время признание теоретическим установкам в области театрального действа, утверждавшим схематизм, канонизацию драматургического построения культурно-досуговой программы, пришла действенная теория, раскрывающая процесс драматургизации культурно-досуговой деятельности, которая развивается и улучшается, по сей день.

Содержание работы

Введение
Глава № 1. Драматургия культурно–досуговой программы
1.1 Основные понятия
1.2 Сравнительный анализ драматургии культурно–досуговой программы и театра
1.3 Сценарий – литературная основа культурно–досуговой программы
Глава № 2. Методика разработки сценария культурно–досуговой программы
2.1 Сценарный замысел в культурно–досуговой программе
2.2 Композиционное построение сценария культурно–досуговой программы
2.3 Художественный монтаж сценария культурно–досуговой программы

Содержимое работы - 1 файл

Курсовая работа СКД.docx

— 53.20 Кб (Скачать файл)

Законченность каждого отдельного эпизода. Эпизод должен иметь законченную  композицию. Действие необходимо довести  до кульминации, в которой наиболее концентрированно выражается идея драматургического  замысла. Финал несет в себе особую смысловую нагрузку - это наиболее важный момент для максимального  проявления активности всех участников.

Для того, чтобы сценарий не распадался на отдельные эпизоды, чтобы художественные иллюстрации не выглядели вставными номерами, а устные выступления не казались ненужными дополнениями, необходимо в качестве стержня найти единый сюжетный ход. Ход, двигающий развитие сюжета, является основным связующим моментом при монтаже сценария.

Документальная основа нужна  для того, чтобы на близком и  понятном материале раскрыть важные политические и нравственные проблемы, отразить общие процессы в судьбах  реальных людей, придать действию особую эмоциональную окраску и убедительность.

Сценарии создаются двумя  способами: собирательным и избирательным.

При собирательном способе, автор создает обобщенный образ  на реальной основе. Сценарист создает  воображаемый образ, несущий в себе обобщение - характер современного положительного героя.

Избирательная типизация  позволяет на примере рассказа об одном человеке предложить образ  жизни многих людей.

Но в любом случае сценаристу необходимо найти способ пробудить  у зрителя активное восприятие действия. К элементам активизаций относятся: прямое обращение к аудитории, коллективное исполнение песен, осуществление различных  гражданских ритуалов, вынос знамен, вопросы из аудитории и т.д. Успешное воплощение в жизнь принципа документальности, удачное использование местного художественного и публицистического  материала создают возможность  импровизации в массовых действиях, которая пробуждает инициативу людей, создает атмосферу творчества и  непринужденного общения и как  бы снимает барьер между зрительным залом и сценой. Одним из способов импровизации является внесение в сценарий элемента игры, в которую при умелом подходе организаторов программы  включаются и дети, и взрослые.

Одним из способов импровизации является внесение в сценарий элемента игры, действия. Финал - средство подведения итогов всего драматургического  действия, (происходившего на сцене). Особая форма финала - эпилог.

Важнейшим методом в создании сценария является монтаж всего материала.

Параллельное действие - эпизоды  действий, различных по своему идейному содержанию, монтируют один за другим. В ткань одного эпизода включается другой, противоположный ему. После  такой вставки мысль первого  эпизода продолжает развиваться. Этим приемом достигается параллельное действие.

Представляет интерес  и сочетание приема параллельного  действия с приемом одновременности  действия, когда действие идет в  разных местах сцены, на нескольких частях сценической площадки одновременно. Этот способ применяется при включении  в действие зрительного зала, когда  к спору на сцене между участниками  представления подключаются зрители.

Важным моментом в художественном монтаже сценария культурно-досуговой  программы является лейтмотив (напоминание). Нередко лейтмотив становится стержнем всей композиции. В праздничных представлениях применяются также и прием  реминисценции (воспоминания). Авторы сценариев программ заимствовали этот прием у кинематографистов. Он состоит  в том, что исполнение определенного  эпизода прерывается другим эпизодом, повествующем о событиях прошлого. Это позволяет удачно связать  настоящее с историей. Важным элементом  эпизодов и всего действия культурно-досуговой  программы является введение ритуальных действий - вручение различных наград, что, как правило, становится кульминацией праздничных вечеров и самих  торжеств.

Ретроспектива - показ исторических событий через призму сегодняшнего дня.

При написании сценария культурно-досуговой  программы нужно знать реальные возможности воплощения драматургического  замысла. Сценарий надо создавать не для усредненного, а для конкретного  учреждения культуры с учетом его  материально-технических и финансовых возможностей.

В деятельности учреждений культуры в роли сценариста и режиссера  представления выступает, как правило, одно лицо.

 

 

Глава №2. Методика разработки сценария культурно–досуговой программы

 

2.1 Сценарный замысел в  культурно-досуговой программе

 

Любое массовое зрелище или  камерная программа, эстрадное представление  или отдельный номер начинаются с творческого замысла, в котором  в образной художественной форме  находят отражение глубоко осмысленные  автором (сценаристом, режиссером, исполнителем) отдельные факты или целые  явления социальной и частной  жизни человека и общества. На значимость работы над замыслом указывал великий  немецкий поэт и философ Иоганн-Вольфганг  Гете, отметивший, что в любом  произведении искусства, великом или  малом, все до последних мелочей  зависит от замысла".

Именно замысел становится движущей пружиной в отборе фактов, событий, выразительных средств, он несет в себе логику сценария будущего шоу, отдельного номера. Здесь должны быть отчетливо видны как общий  смысл - тема, идея, содержание, форма, то есть каркас сценария, так и его  отдельные структурные составляющие – действующие лица, события, конфликт, строгая логичность композиционного  построения.

Зачастую замысел понимается в двух смыслах во-первых, "как задуманный план действий или деятельности, намерение" и, во-вторых, как "идея, основная мысль художественного произведения". Если в первом случае понятие "замысел" трактуется широко, применительно к социально-бытовым процессам, к примеру, "хранить свои замыслы в тайне - старинная полководческая традиция", "Он понял ее замыслы" и т.п., то во втором случае понятие "замысел" тесно связано с творческим процессом работы над каким-либо произведением художника, поэта, писателя, музыканта, драматурга, сценариста.

В другом источнике замысел  определяется, как "нечто задуманное, замышленное, как цель работы, деятельности" и как "задуманное автором построение произведения художественного или  научного" . Известный ученый и режиссер И.Г. Шароев вкладывает в понятие "замысел" генеральную тему , а А.И. Чечетин, рассуждая о "замысле", связывает его "с тончайшим видом человеческой деятельности - творческим процессом, действенным воссозданием жизни, то есть слиянием темы и драматического действия .

Однако эти определения  не дают полного представления о  замысле культурно-досуговой программы, который вбирает в себя и творческий процесс, включая разработку темы и  идеи как основной мысли, так и реализацию ее в конкретных художественных формах.

Таким образом, замысел представляет собой задуманное автором (сценаристом, режиссером) построение программы, включающий в себя разработку основной мысли (темы, идеи) и элементы творческого процесса ее воплощения. Сценарист культурно-досуговой  программы в процессе работы над замыслом посредством художественных образов, типичных обстоятельств воспроизводит доступными ему средствами реальную жизнь в своем воображении и фантазии, воплощая ее в новую сценическую форму, которая, в свою очередь, через материализованную авторскую мысль воздействует на восприятие зрителей и уже опосредованно влияет на реальный мир.

Подчеркивая решающее значение замысла в творческом процессе создания сценария, его нередко сравнивают с архитектурным проектом в строительстве, в котором предусматривается целостный образ всего сооружения и соотношение его отдельных частей, расчеты его "несущих" конструкций.

В основе сценарного замысла  культурно-досуговой программы прежде всего лежит правильное определение темы, то есть тот круг вопросов, о чем автор хочет поведать, рассказать зрителю. Работая над замыслом культурно-досуговой программы, из всего многообразия окружавших автора жизненных явлений и всего многообразия свойств каждого из них он выбирает лишь некоторые. Этот выбор определяется тем, что сценарист считает наиболее интересным и важным, те жизненные явления, которые наиболее адекватно отражают его мировоззрение, те явления и связи, которые он считает наиболее важными и характерными. Поэтому выбор явления, отображение связей, в которые они вступают с другими явлениями, глубоко личностны и индивидуальны, они зависят от оценки автора, его мировоззренческой позиции.

Однако, изображая ту или  иную сторону жизни, тот или иной человеческий характер, сценарист заставляет своих героев действовать так, чтобы  в их поступках выявились черты  наиболее существенные и важные. Через  тему автор доносит главную мысль  сценария до зрителей, поднимая целый  ряд вопросов, волнующих аудиторию, отвечающих ее интересам, поскольку  сценарий культурно-досуговой программы  не пишется абстрактно, а всегда рассчитан на определенную конкретную аудиторию. Автор обычно знакомится с рейтингом популярности тех  или иных программ, изучает ее культурные запросы и интересы, возрастные, образовательные, профессиональные особенности  аудитории. Вечные темы смысла жизни  и смерти, любви и ненависти, войны  и мира, власти и капитала и т.д. становятся основой творческого  замысла сценаристов, а раскрытие  их носит глубоко индивидуализированный, авторский характер.

Определенность и ясность  выбранной темы культурно-досуговой  программы неразрывно связаны с  идеей, постановкой проблемы, требующей  ответа на вопрос "что я хочу сказать  зрителям?", "к каким обобщениям он придет, побывав на предполагаемой программе? какое отношение у  него (зрителя) сформируется от увиденного и услышанного?, то есть, ради чего и  с какой целью раскрывается автором  тема и каково будет ее воздействие  на зрителя?

Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла культурно-досуговой  программы Это тот стержень, который крепко держит основной смысл сценария культурно-досуговой программы в одном русле, не давая ему растворяться в побочных темах и проблемах, а, наоборот, соединяя их в единое целое, углубляя основную тему и идею, усиливая впечатление при восприятии.

Следующая важная конструктивная деталь замысла - содержание и форма. Идейно-тематический план цепко держит фантазию и воображение автора, направляя  творческий поиск содержательного  материала по заданному маршруту. Просмотр концертных номеров художественной самодеятельности или профессиональных артистов, увиденный спектакль, танцевальная сюита, услышанная музыка, прочитанная  книга - все оказывает влияние  на отбор содержания. Авторская мысль  ищет наиболее выразительные жанры  литературы и искусства, документальные материалы, способные адекватно отразить идейно-тематическую направленность будущей программы.

Выбранная форма предстоящей  культурно-досуговой программы активно  влияет на отбор содержания, а содержание, в свою очередь, формирует, как бы лепит форму. Ответ на вопрос, в  какой форме будет написан  сценарий, не менее важен, чем вопрос о том. каково содержание, то есть основная сущность будущей программы. Работа над содержанием и формой часто идет одновременно. Форма - это способ существования содержания. Поиск известной личности, изучение ее творческой биографии, личное знакомство с ней, окружающими ее людьми - все это может служить своеобразным импульсом к выбору формы. И, наоборот, выбранная форма, ее жанровая окраска заставляют автора сценария более требовательно подходить к отбору содержания, помогают сценаристу наиболее полно раскрыть идею с чувством меры, вкуса и избежать эклектики.

Многообразие форм культурно-досуговых  программ театрализованные представления, праздники, гала-концерты и просто разнообразные  концерты, литературно-музыкальные  композиции, игровые и конкурсные программы, ток-шоу и т.п. диктует  и свои законы в выборе соответствующего драматургического решения. Например, литературно-музыкальная композиция предполагает включение в канву  сценария произведений художественной литературы - поэзии, прозы, публицистики, документальных материалов, инструментальной музыки, хорового и сольного пения, взаимодополняющих и усиливающих  восприятие друг Друга. Тогда как  гала-концерт раскрывает содержание через отдельные эстрадные номера, являющимися основными конструктивными  составляющими, несущими основной смысл  концерта. Активно развивающиеся  формы авторских программ развлекательных  ток-шоу, к примеру, таких как телевизионные  программы "Угадай мелодию", "Я  сама", предполагают каркасную разработку формы, рассчитанной на конкретного  ведущего - автора программы, а строгая  периодичность выпуска формирует  свою аудиторию и позволяет системно воздействовать на развитие культурных интересов зрителей. Замысел программы  требует однажды выбранную форму  использовать наиболее полно уже  не через поиск выразительных  средств или обновление самой  формы, а через поиск неординарного  содержания, участников - героев программы, разработку "острых" вопросов, умелого  и убедительного комментария  к ним Личность ведущего, способная  импровизировать, становится важным условием успеха, создавая неповторимый имидж  подобных программ.

Рассматривая работу автора над замыслом сценария программы  как одной из ведущих драматургических форм, можно предположить, что в  замысле найдут отражение основные признаки, присущие драматическому произведению: конфликт, сюжет, композиция.

Драматическое действие в  сценарии культурно-досуговой программы, решаемое в художественных образах, отражает движение действительности во всех ее противоречиях и взаимосвязи, а драматический конфликт, построенный  на борьбе и столкновении героев, движет развитие сюжета. Природа конфликта  в культурно-досуговых программах многогранна, и борьба героев развертывается через столкновение идей, мировоззрений, мнений, характеров. Поиск и нахождение сюжета (в театрализованных представлениях, праздниках) или сюжетного хода (к  примеру, сюжетно-игровые программы, концерты и т.п.), композиционного  построения конкретизируют решение  замысла.

Поиск художественного зримого  образа будущей программы становится следующей важной составляющей в  конструкции сценарного замысла. Художественный образ программы формируется в недрах фантазии и может быть выражен в театральной символике через метафору, когда музыка, свет, цвет становятся лейтмотивом, создавая ту или иную атмосферу, через аллегорию, когда удачно выбранный символ становится основным смыслом программы, концерта.

Информация о работе Сценарий - как литературная основа массовых праздников и театрализованных представлений