Курс лекций по «Теории и истории мировой культуры»

      3. Эпоха раннегородских  цивилизаций – доиндустриальная (период от древнего Египта до европейских буржуазных революций).

      Меняется  организационная структура общества; оно становится сословным.

      В жизни появляется еще одна важнейшая составляющая – политическая (государство), а с ним – войны, законы, искусство управления и пр. Начинается процесс институционализации некоторых форм деятельности, их постепенной специализации и т.п.

      Гигантским  изобретением становится письменность и новые возможности культурного воспроизводства. Появляются различные зачаточные формы образования. Вместе с тем в общественной жизни решающую роль продолжает играть традиция.

      Основные  регуляторы жизни – политические законы и религиозные установления (разумеется, только в городах). Основные средства регуляции – тотальное насилие.

      Формируются систематические религии, философия, начинает развиваться рациональная наука. Искусство фактически остается частью религиозной обрядности. Тип социального производства – сугубо экстенсивный, преобладает индивидуальный ручной труд и внеэкономические формы принуждения к нему (рабство, феодальное право).

      Смысл жизни таких обществ – адаптация к историческим условиям бытия (к социальному окружению, соседним народам) и воспроизводство основных традиционных форм социальной жизни как религиозно санкционированных и единственно правильных.

      В существенной мере «наследницей» этой эпохи является элитарная культура, большинство характерных черт которой формировалось именно в эти времена.

      Ренессанс, Реформация, Просвещение и, наконец, буржуазные революции привели к  наступлению новой эпохи. Каждое из этих событий имело свои причины, но общим для всех было то, что европейское общество начало «задыхаться в тисках» экстенсивного экономического и социально-культурного развития. Новая идеология созревала на протяжении нескольких веков и более или менее выкристаллизовалась в теориях эпохи Просвещения.

      Первое, к чему привела соответствующая  интенсификация технологий социального устроения, стало рождение буржуазных наций – социальных общностей, построенных уже не на дифференцированно-сословной основе, а на идеях тотальной национальной интеграции, жизненной целью которых стало не воспроизводство традиции, а построение более совершенного общества с помощью тотально грамотных и заинтересованных людей, мотивацией – политическое единение людей под знаменем национальной идеи т.п. Предельным образцом реализации подобного национального государства стал фашизм.

      Предметом адаптации постепенно стал мир продуктов  человеческой деятельности – искусственных  вещей и информации, которые впервые в истории количественно стали превышать число объектов природы на Земле.

      Уровень специализированности и институционализированности в деятельности стал чрезвычайно высоким, а система сословий, напротив, перешла в стадию постепенной деградации.

      Эта эпоха породила 4. культуру, которую принято называть буржуазной или индустриальной, но которая по существу является культурой всех городских производителей (от банкиров до учителей), потомков первых ремесленников древнего мира. Эта эпоха породила и тип высоко автономной личности – свободного производителя, конкурентоспособного индивида, открыто продающего свой труд и талант на рынке с едиными для всех правилами. В этом основной принцип культуры индустриального типа.

      5. Культура постиндустриального типа, которая еще только формируется в ряде стран.

      В числе ее характеристик следует перечислить переход на более совершенные (компьютерные) системы получения и обработки информации (а, следовательно, и принятия управленческих решений), а также на автоматизированные системы производства.

      Основой социальной организации стала либеральная демократия, базирующаяся на стремлении к гарантированному обеспечению каждого разнообразными социальными благами, что должно было бы снять социальное напряжение в обществе и инициировать тотальный социальный компромисс, переход к системе «мягких социальных взаимодействий», «неконфронтационному типу солидарности», вытеснению национальных, религиозных, сословных и иных традиций в сферу частной жизни индивида и – самое главное – к новым принципам социальной самореализации личности за счет повышения ее социальной мобильности, постоянного переобучения, повышения квалификации и т.п.

      В наиболее развитых странах все это  более или менее получилось, но не смогло совсем залечить болевые  точки, оставшиеся от предыдущей и еще  более ранних традиционной эпох. Тем не менее, удалось решить ряд серьезных социокультурных проблем, например, с глобальной коммуникацией всего мира и возможностью неограниченного накопления и обработки информации, свободным передвижением миллионов людей и их знакомством с любыми культурами. 

Понятие стиля в культуре 

      Стиль – от лат. stylos – общность образной системы, средств художественной выразительности, творческих приемов, обусловленных единством идейного содержания. Стили помогают познавать более глубоко жизнь людей, их деятельность, профессиональные занятия, мышление, цели и задачи.

      Стилем  также называется система признаков, по которым такая общность может  быть опознана.

      Понятие «стиль» имеет как бы несколько уровней.

      Происходя от стиля – древнего инструмента письма, слово «стиль» уже в древнем мире стало обозначать литературный слог, индивидуальную манеру.

      Понятие стиля широко используется и при определении типичных для какой-либо эпохи художественных направлений или тенденций, обладающих специфическим сочетанием признаков.

      Стилем считаются и устойчивые особенности архитектуры и изобразительного искусства какого-либо народа, присущие ему в течение длительного времени и в дальнейшем ставшие предметом подражания («древнеегипетский стиль», «китайский стиль»).

      Наконец, понятие «стиль» обозначает периоды истории искусств («исторические стили», например романский стиль, готика, барокко), отличающиеся единством образно-пластического строя в произведениях различных искусств.

      Исторические  стили имеют большей частью не только хронологические, но и территориальные границы. Наряду с наиболее изученными европейскими стилями важное значение имеют стили Азии, Африки и др.

      Соотношение между индивидуальными стилями, стилевыми направлениями и историческими стилями складывалось по-разному в различные эпохи.

      Как правило, в ранние периоды развития искусства стиль был единым, всеобъемлющим, строго подчинённым господствующим религиозно-идеологическим нормам: в пределах общего стиля выделяются крупные культурные пласты (официальный, фольклорный и т.д.) и местные школы, но направления и индивидуальности ещё не всегда различимы (редкие примеры – мастера Тутмес в древнеегипетской скульптуре, бургундец Жильбер в романской скульптуре).

      С эпохой Возрождения значение индивидуального стиля резко возрастает. Стиль Микеланджело, Тициана, У. Шекспира имеет не меньшее значение, чем стиль, господствовавший в их эпоху, поскольку высшие проявления стиля никак не исчерпываются его общей характеристикой.

      Вместе  с тем каждый новый исторический стиль теряет какую-то часть своей всеобщности по сравнению с более ранними стилем. Первоначальная цельность стиля подвергается размыванию, дроблению.

      Нарастают и противоречия внутри стиля (классицизирующие тенденции в барокко, романтические – в классицизме и т.д.), что усиливает зыбкость, подвижность стилистических границ.

      Искусство в своём историческом развитии не всегда кристаллизуется в форме  определённого стиля, обладающего последовательно развитым внутренним содержанием при четко выявленном и ясном формальном построении. Поэтому наиболее правомерно применение понятия исторического стиля к тем эпохам и видам искусства (архитектура, декоративное искусство), где систематическая упорядоченность формальных приёмов и средств выразительности оказывается наиболее последовательно выявленной.

 

     Тема 5. Памятники культуры первобытности 

    История происхождения человека начинается в далёком прошлом. Современная антропология не даёт окончательного и достоверного представления о времени и причинах перехода от человека умелого к человеку разумному.

    Большая часть истории человечества приходится на период первобытности. Продолжительность  этого периода – сотни тысяч лет.

    Самые древние орудия человека датируются около 2,5 млн. лет назад. На основе материалов, из которых люди изготавливали орудия труда, археологи делят историю первобытного мира на три века: каменный, бронзовый и железный.

    В каменном веке условно выделяют несколько эпох:

    палеолит – примерно от 2,6 млн. до 12 тыс. лет до н.э.;

    мезолит – примерно от 12 до 7 тыс. лет до н.э.;

    неолит  – примерно от 7 до 4 тыс. лет до н.э.;

    энеолит (меднокаменный) – примерно 3 – начало 2 тыс. до н.э.

    Бронзовый век продолжался со 2 до начала 1 тыс. до н.э., железный век – примерно с середины 1тыс. лет до н.э.

    Характерной особенностью первобытного искусства  на самом раннем этапе был  синкретизм (от греч. Synkretismos – соединение) – сочетание разнородных воззрений. Деятельность человека, связанная с художественным освоением мира, способствовала одновременно и формированию самого человека разумного. На этой стадии возможности всех психических процессов и переживаний первобытного человека находились в зародыше, в коллективном бессознательном состоянии, в так называемом архетипе (от греческого arche – начало и typos – образ) – прообразе, первичной форме. Осознание мира происходило стихийно, за каждым понятием скрывался образ, живое действие.

    Первые  дошедшие до нас произведения первобытного изобразительного искусства относятся к зрелой стадии ориньякской эпохи (приблизительно XXXIII – XXXVIII тыс. до н.э.). Ориньякская культура – культура периода позднего палеолита, получившая названия по пещере Ориньяк (Франция).

     Это женские статуэтки высотой 10—15 см из камня и кости, обычно подчеркнуто массивных форм, с гипертрофированными формами тела, схематизированными головами – так называемые «палеолетические Венеры», по-видимому связанные с культом матери-прородительницы. Подобные «венеры» найдены во Франции,  Италии, Австрии,  Чехии,  России  и  во многих других районах мира.

     Возможно, они символизировали плодородие либо были связаны с культом женщины-матери: кроманьонцы жили по законам матриархата, и именно по женской линии определялась принадлежность к роду, который почитал свою прародительницу. Женские скульптурки ученые считают первыми антропоморфными, т. е. человекоподобными изображениями.

     Н. Дмитриева: "...в этих произведениях... бросается в глаза одновременно и мастерство, и примитивность... Мастерство – в том, как цельно и сильно прочувствована пластика объемов тела: в этом смысле фигурки выразительны и... даже монументальны. Но в них нет проблеска духовности. Нет даже лица – лицо не интересовало, вероятно, просто не осознавалось как предмет, достойный изображения.

     "Палеолитическая Венера"... – сосуд плодородия, и ничего сверх этого.". Н. Дмитриева приходит к выводу, что изображения венер более животны, чем сами животные на стенах пещер! Ведь животных человек изображал с чувством восторга перед их силой, их образы одухотворены.

    Первоначально первобытное искусство, необособленное в специальный вид деятельности и связанное с охотой и трудовым процессом, отражало постепенное познание человеком действительности, его  первые представления об окружающем мире.

    Некоторые искусствоведы выделяют три этапа  изобразительной деятельности в  эпоху палеолита. Каждый из них характеризуется созданием качественно новой изобразительной формы:

    натуральное творчество – композиция из туш, костей, натуральный макет;

    искусственная изобразительная  форма – крупная глиняная скульптура, барельеф, профильный контур;

    верхнепалеолитическое изобразительное  творчество – роспись пещер, гравировка на кости.