Натюрморт в технике маркетри

    Специальная организация мотива (так называемая постановка) - один из основных компонентов образной системы жанра натюрморт. Кроме неодушевлённых предметов (например, предметов домашнего обихода), в натюрморте изображают объекты живой природы, изолированные от своих естественных связей и тем самым обращенные в вещь,- рыбу на столе, цветы в букете и т.п. Изображение живых, движущихся существ - насекомых, птиц, зверей, даже людей - может иногда входить в натюрморт, но лишь дополняя его основной мотив. По сравнению с другими жанрами в нем вырастает значительность малых предметов, выделенных из контекста быта. Специфика жанра определяет повышенное внимание художника (и зрителя) к структуре и деталям объёмов, фактуре поверхности проблемам изображения. Цели натюрморта как жанра не сводятся к выражению символики, к решению декоративных задач или к естествоиспытательски точной фиксации предметного мира, хотя эти задачи во многом способствовали формированию жанра, а его образы нередко отличаются богатством ассоциаций, яркой декоративностью и иллюзорной точностью передачи натуры.[4] 
 

    
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    Выводы  по 1 главе

        Украшения на мебели и других  изделиях из древесины имеют  многовековую историю. Наиболее  распространенные виды декорирования  мебели в прошлом – резьба, токарная обработка, мозаика по  дереву и роспись.

         Маркетри – один из видов декоративно-прикладного искусства, обладающий сильным эстетическим воздействием. Декоративные качества древесины позволяют создавать мозаики широкого диапазона, от небольших сувениров и украшений на мебели до монументальных панно.

          Выполнение мозаичных наборов  требует от исполнителя знания пород древесины, особенностей их физико-механических и декоративных свойств, художественного вкуса, овладения техническими приемами изготовления наборов. Исполнитель должен уметь правильно выбрать материал для мозаики, изменить при необходимости его цвет, точно и аккуратно изготовить набор, наклеить его на основу и отделать.

    Мы  рассмотрели понятия «мозаика», «маркетри», «декоративно-прикладное искусство», «натюрморт». Дали характеристику маркетри как вида декоративной деятельности.  

       В зависимости от используемых материалов, технических приемов выполнения и художественных особенностей мозаика имеет несколько разновидностей, среди которых особое место занимает мозаика по дереву. Наиболее известные виды мозаики по дереву – инкрустация, интарсия, блочная мозаика, маркетри. В своей работе мы выбрали технику маркетри.

    Маркетри (от французского marguer- размечать, расчерчивать)- вид мозаики по дереву, при котором мозаичный набор выполняют из кусочков шпона, различных пород древесины.

             В конце первой четверти 19 в. мозаика уступила место другим видам декорирования мебели (резьбе, накладным украшениям из металла), и лишь в начале 20 в. она снова ненадолго появилась в мебели стиля модерн. В настоящее время вновь наблюдается интерес к мозаике.

Глава 2. Организация практической деятельности по выполнению натюрморта на тему «Итальянская посуда 18 века» в технике маркетри.

    2.1. Технология выполнения натюрморта  в технике маркетри.

Задачами данного  параграфа являются:

    1. Совершенствовать технологическую последовательность выполнения работы.

    2. Описать технологические особенности  выполнения натюрморта в технике  маркетри.

          Сюжетным набором называют мозаичное  изображение, несущее определенный  художественный образ: пейзаж, портрет, натюрморт, многофигурную композицию. [11]

          Существует два способа создания  сюжетного мозаичного набора. При  первом способе берут готовый  рисунок и перерабатывают его  с учетом специфики изобразительного  материала- древесины. При втором  способе сюжет находят в самой текстуре древесины, умело дополняя его несколькими вставленными элементами.[3]

          При выборе рисунка для сюжетной  композиции не следует копировать  произведения живописи. При простой  замене мазков кисти кусочками  древесины теряется неповторимая красота текстуры древесины. Мозаика имеет свой собственный язык изображения, свои образы, поэтому нет необходимости перефразировать чужой язык - живописи.[8]

          В сюжетном наборе в полной  мере нужно применять стилизацию  и обобщение рисунка в связи с особенностями строения древесины.

          Сюжетный набор следует выполнять  крупными планами, не дробя  его на мелкие детали. Детали  изображения нужно находить в  рисунки самой древесины, в  полной мере используя ее графическое  богатство.

           При наборе мозаики по выбранному рисунку или собственному эскизу порядок работы следующий.

          Сначала создают эскиз мозаики.  Когда эскиз готов, делают тщательный  рисунок в карандаше и красках.  После тоновой рисунок переводят  в контурный, прибегая к обобщению. Такой рисунок называют подготовительным.

          Далеко не всегда мозаичный  набор точно соответствует 

подготовительному рисунку. При переводе на материал рисунок  уточняют,

 мелкие детали  стремятся найти в рисунке  древесины.[6]

          Подготовительный рисунок переводят. Копию используют как рабочий

рисунок, а оригинал сохраняют для проверки набора или  повторения мозаики.

          При выполнении сюжетной мозаики  необходимо знание правил и  приемов, общих для разных видов  сюжетных наборов. Существует три способа набора: набор в шпон, набор в бумагу, смешанный.

          Если мозаику выполняют способом  набора в шпон, то рисунок с  кальки переводят  через копировальную  бумагу на шпон служащий фоном,  пользуясь твёрдым, остро наточенным  карандашом. При наборе в бумагу рисунок переводят на лист плотной бумаги. [5]

          Когда фон состоит из нескольких  кусков шпона, сначала производят  набор фона способом набора  в бумагу. На лист плотной бумаги  наносят рисунок наиболее крупных  деталей мозаики и , вырезая гнёзда в бумаге, постепенно заполняют их шпоном.

          В одном наборе нельзя применять  шпон, резко отличающийся по толщине,  это может привести к некачественному  приклеиванию набора к основе  и затруднит последующую обработку  поверхности мозаики.

          Процесс наклеивания мозаичного набора на основу состоит из следующих основных стадий: подготовка основы, приготовление и нанесение клея, формирование пакета и выдержка его под давлением при склеивании. При подготовке основы, устраняют дефекты в виде вмятин, царапин, трещин, чтобы получить ровную и гладкую поверхность, её шлифуют и калибруют. Материал для основы выбирают в зависимости от вида украшаемого мозаикой изделия: для деталей мебели или больших настенных панно - древесностружечные или столярные плиты; для мелких сувенирных изделий - фанеру или массивную древесину. После того, как основа готова, ее покрывают клеем. На нее укладывают мозаичный набор и выдерживают под давлением до полного высыхания. Затем приступают к обработке поверхности. Отделка поверхности это не только придание изделию декоративной выразительности и законченности, это также защита поверхности дерева от старения. Отделка поверхности включает в себя шлифовку, полировку. Иногда перед покрытием делается тонирование

древесины или  локальная коррекция цвета, а после покрывают масленым лаком, воском или нитролаком.[7] 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    2.2. Особенности выполнения натюрморта  на тему «Итальянская посуда 18 века» в технике маркетри.

    Задачами  данного параграфа являются:

    1. Описать особенности выполнения натюрморта в технике маркетри на тему «Итальянская посуда 18 века».

    2. Описать последовательность работы над натюрмортом.

    В своей работе мы изобразили посуду, которая принадлежит эпохе конца 17- начала 18 веков и отображает быт Италии.

    Изначально мы хотели выполнить триптих в технике маркетри, в котором просматривалась история Древней Руси или передавалась материальность предметов, но поскольку маркетри это техника где все предметы стилизуют, и все художественное богатство передается за счет текстуры древесины,  мы решили отказаться от передачи материальности.

    Прежде  чем преступить к работе в эскизе над натюрмортом, мы делали зарисовки  отдельных элементов натюрморта- посуды. После чего из них составляли композицию.  Было сделано несколько зарисовок, в последствии которых остановили свой выбор на одной из них и решили продолжить работу над одним натюрмортом. Но в работе не было единства предметов. Тогда мы рассмотрели натюрморты нескольких итальянских и голландских художников и решили объединить все предметы своей работы одной тематикой. Столкнувшись с работой итальянского художника 18 века Карло Маджини «Натюрморт с хлебом и ветчиной» и рядом других работ, увидели сходство ранее зарисованных предметов с посудой Италии 18 века. Сделали стилизацию предметов и добились сходства с итальянской посудой. Была составлена композиция из этих предметов и выполнен тоновой эскиз.

    Тщательно прорабатывать эскиз в цвете  мы не стали, так как при выполнении мозаичных наборов итоговая работа может отличаться от эскиза, а сделали рисунок (т.е. натуральный размер) при помощи «сетки» и выполнили натюрморт в технике маркетри при помощи способа «набор в бумагу», предварительно сделав подборку материала. В последствии были заменены некоторые отдельные элементы композиции, которые разрушали композицию и не подчинялись цветовому решению.

    Все элементы композиции должны быть подчинены идеи композиции, что придаст ей единство. Так и в нашей работе все предметы принадлежат одному периоду времени, а именно 18 веку.

    Композиционным центром нашей работы является фужер, хотя он и не является первым планом. На первом плане нашего натюрморта расположена ваза, которая по своей форме напоминает силуэт кошки. За счет того что выполнена более обобщенным пятном ко всей композиции она является второстепенным предметом, а фужер, имея более упрощенную форму по отношению к другим предметам, выделяется за счет контраста светлого с темным- один из приемов выделения композиционного центра, при помощи этого контраста была уравновешена композиция. Более сильный акцент мы сделали по центру, а к  кроям работы предметы становятся нейтральными, за счет того, что слабее контраст предметов. С точки зрения композиции композиционный центр разместили правильно.

    В своей работе мы выбрали формат, приближенный к квадрату, вытянутый вертикально, что придало натюрморту торжественность предметов.

    В нашей работе присутствуют предметы трех размеров - большие, малые и средние, что придает натюрморту комфортность, и нет в ней присутствия монотонности и пустоты.

    В нашей работе присутствует диагональный пластический мотив(диагональное изображение  конструкции предметов) композиции, хотя изначально был задуман- чередование  горизонтального и вертикального. За счет того, что ритмичные диагональные движения повторяются несколько раз, сильнее просматривается диагональный мотив.

    Особенностью  нашего натюрморта является то, что  в своей работе мы выбрали плоскостное  решение предметов, при этом, сделав акцент не на передачи объемов, света- тени, пространства, а на том чтобы передать особенности древесины: текстуру, блеск, изменение цвета, пороки древесины. Хотелось бы так же заметить, что мы не стали изображать вертикальные и горизонтальные плоскости, и умышленно сделали горизонтальную линию на разных уровнях и разбили вертикально. Это так же помоглоа нам более разнообразно и богато решить фон.

    Как только был выполнен набор натюрморта в технике маркетри, подобрали основу, на которую его наклеили. После выдержки его под прессом и просушки провели отделку поверхности.   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    Выводы  по 2 главе

     Мозаичное панно с древних времен служит изысканным украшением интерьера. Мозаикой, выполненной в технике маркетри, украшали предметы мебели, быта и интерьера. Маркетри выполняется из шпона и  имеет теплый, естественный цвет. Исходя из этого при украшении интерьера работой, выполненной в технике маркетри, нужно позаботиться о том, чтобы работа хорошо сочеталась с общим колоритом интерьера. Кроме этого нужно учесть то что атмосферные условия и художественная отделка работы влияют на изменение цвета декоративного панно, выполненного в технике маркетри. Поэтому нельзя размещать панно в интерьере, чтобы на него попадали прямые солнечные лучи.