История развития передачи воздушной перспективы в пейзажном жанре в западноевропейском и русском изобразительном искусстве

Чупрун Евгений Романович (1927–2005), член Санкт–Петербургского Союза художников, писал, в основном, морские и ландшафтные пейзажи, исторические корабли. Глубина воздуха в его работах поражает своей влажностью, насыщенностью. В картинах «Полным ветром» (1989), «Барк Седов» (1992), «Крузенштерн» (1992) мастер передает воздушную перспективу при помощи детальной прописки первого плана и обобщения далей. Живописец  использует голубые оттенки при прописке далей, что позволяет ему показать влажность воздуха и его глубину. Линия горизонта смазана Непонятно, где заканчивается вода и начинается небо – это и позволяет живописцу обмануть зрителя и создать глубокое воздушное пространство на плоскости. Немного отличается по способам передачи воздушной перспективы и картина Евгения Романовича «Весна на Свири» (1991). Здесь мастер, прописывая деревья и сопки на заднем плане, использует пятна. «Он обобщает дальний план, но не сливает его с линией неба, хотя и использует все те же голубо–серые оттенки. Также художник передает воздушную перспективу за счет контрастов. Он зрительно приближает к нам золотисто–коричневые избушки и отдаляет голубые сопки. Если в предыдущих работах воздух по большей части влажный, то в картине «Март на Неве» (1992) воздух теплый, пропитанный солнцем». [Рапацкая Л. Художественная культура России. – Москва.: Владос, 1998. – 142с. – C.137]. Воздушную перспективу живописец передает при помощи контраста желто–оранжевых зданий и голубого неба. Задний план смягчен и к желтым оттенкам домов на втором плане примешиваются голубые оттенки неба на третьем плане.

Таким образом, в третьем параграфе второй главы мы с вами рассмотрели и проанализировали картины художников–пейзажистов России. На основе проделанного анализа мы выяснили, каким образом российские пейзажисты передавали воздушную перспективу. Очень важно заметить, что приемы, которыми пользовались художники, аналогичны. Это говорит нам о том, что способы передачи воздушной перспективы, которые претерпевали различные изменения, наконец, приобрели более или менее классическую форму. Приемы, которыми пользуются современные пейзажисты, считаются универсальными во всех художественных учреждениях.

Итак, Галахов, Николай Николаевич передает воздушную перспективу при помощи приглушенной цветовой гаммы, голубизны тонов. Живописец стирает очертания предметов на дальнем плане.

Герман Алексеевич Татаринов передает воздушную перспективу при помощи изменения цвета предметов от зеленого к голубому по мере удаления. Передний план прописан довольно тщательно, а дали обобщены и написаны с помощью градаций синих и голубых оттенков.

Чупрун Евгений Романович передает воздушную перспективу при помощи детальной прописки первого плана и обобщения далей. Евгений Романович использует голубые оттенки при прописке далей, а также передает воздушную перспективу за счет контрастов и смягчая дали.

В заключение, хочется обобщить все, о чем мы  с Вами говорили во второй главе. В первом параграфе мы выяснили, что Семен Федорович Щедрин передавал воздушную перспективу, используя холодную зелено–голубую гамму «с коричневыми тонами на первом плане, тонкость цветовых переходов и две, высветляющиеся в глубину градации цветов: от коричневого к розовому и от зеленого к голубому. Федор Яковлевич Алексеев при передаче воздушной перспективы использовал изображение по старому принципу сочетания темной кулисы первого плана и светлого пространства вдали. Живописец передавал глубину воздуха при помощи динамической системы пространственного цвета а также часто применял систему многослойного письма лессировками. Максим Никифорович Воробьев использует следующие приемы при передаче воздушной перспективы: он изображает все низкое на переднем плане, затемняет его коричневым, и высветляет дальний план. Чтобы передать глубину перспективы воздуха художник использует диагональность в композиции. Мастер применяет мягкий свет, переходы цвета, контрасты, смягчает контуры зданий. Иван Иванович Шишкин передает перспективу воздуха при помощи сочетания голубых и зеленых тонов, контрастов, светлого переднего плана и темного, контрастного с ним, заднего. Василия Дмитриевича Поленова в передаче воздушной перспективы применяет приглушенные тона, низкую линию горизонта. Живописец словно сознательно ограничивает себя 3-4 самыми необходимыми красками, чтобы добиться общей гармонии и передать воздушную перспективу. Передача воздушной перспективы в картинах Исаака Ильича Левитана дается обобщенно — живописными цветовыми пятнами.

Во втором параграфе второй главы мы с вами проанализировали историю развития передачи воздушной перспективы в  пейзажах советских живописцев и с помощью их анализа мы поняли, каким образом художники передавали воздушную перспективу в своих произведениях. Особой чертой служит то, что художники в этот период стали меньше работать на пленэре и, в основном, писали картины по памяти. Итак, мы выяснили, что Константин Федорович Юон для передачи воздушной перспективы пользуется выверенными тональными отношениями, широкой градацией синих и голубых цветов. Игорь Эммануилович Грабарь передает воздушную перспективу и чистоту воздуха, нанося мазки плотным слоем. Художник использует градации голубого цвета - от светло-зеленого внизу до ультрамаринового наверху. Василий Николаевич Бакшеев  передает перспективу воздуха при помощи неуловимых оттенков голубых, розовых, палевых, золотистых тонов. Георгий Григорьевич Нисский передает перспективу воздуха при помощи контрастов моря и земли,  легких, прозрачных тонов синеющих на заднем плане гор, светло-розового неба со стремительными облаками. Александр Васильевич Куприн для передачи воздушной перспективы наделяет каждый предмет в картине своим, только ему принадлежащим цветом, связанным с цветом соседних предметов, цветом воздуха, лунного света, темнеющего неба. Важную роль в передаче перспективы воздушной среды сыграли контрасты света и теней. Лидия Исааковна Бродская насыщает воздушную перспективу своих пейзажей многообразными сочетаниями и оттенками. Она тщательно прорабатывает первый план и обобщает дали.

Третий параграф главы повествует нам о творчестве великих художников художников–пейзажистов России. На основе проделанного анализа мы выяснили, каким образом российские пейзажисты передавали воздушную перспективу. Итак, Галахов, Николай Николаевич передает воздушную перспективу при помощи приглушенной цветовой гаммы, голубизны тонов. Живописец стирает очертания предметов на дальнем плане. Герман Алексеевич Татаринов передает воздушную перспективу при помощи изменения цвета предметов от зеленого к голубому по мере удаления. Передний план прописан довольно тщательно, а дали обобщены и написаны с помощью градаций синих и голубых оттенков. Чупрун Евгений Романович передает воздушную перспективу при помощи детальной прописки первого плана и обобщения далей. Евгений Романович использует голубые оттенки при прописке далей, а также передает воздушную перспективу за счет контрастов и смягчая дали.

Хочется отметить, что большое впечатление на меня произвели картины И. И. Шишкина, В. Д. Поленова, К. Ф. Юона.

                                                  ЗАКЛЮЧЕНИЕ         

В данной курсовой работе мы  дали определения основных понятий темы: «живопись»,  «пейзажный жанр», «перспектива», «воздушная перспектива». Под понятием «живопись» мы будем понимать передачу на плоскости всего богатства цветовых и световых отношений окружающего мира. Пейзажный жанр для нас будет означать жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является дикая или в той или иной степени преображенная человеком природа. Под понятием «перспектива» нам удобно понимать изображение объемных тел на плоскости таким образом, чтобы передать их расположение в пространстве. И, наконец, под понятием «воздушная перспектива» мы будем понимать основанную на зрительном восприятии систему передачи удаленных предметов. Которая включает в себя: смягчение очертаний, ослабленное изображение деталей, уменьшение яркости цвета, постепенное уменьшение насыщенности тона, уменьшение четкости очертаний, смягчение контраста светотени, высветление далей.

Проанализировали передачу перспективы в пейзажных произведениях французских и английских художников с XVII - XX вв. При помощи анализа картин Николы Пуссена, Клода Лоррена, Клода - Жозефа Верне мы выяснили, что живописцы показывали воздушную перспективу в своих пейзажах, используя ясное чередование планов, при помощи приглушенных тонов , используя холодный колорит и прозрачность световой среды, искусные переходы оттенков.

Проанализировали передачу перспективы в пейзажных произведениях русских художников. Семен Федорович Щедрин , Федор Яковлевич Алексеев,

Максим Никифорович Воробьев, Иван Иванович Шишкин, Василий  Дмитриевич Поленов ,Исаак Ильич Левитан передавали воздушную перспективу, используя холодную зелено–голубую гамму «с коричневыми тонами на первом плане, тонкость цветовых переходов и две, высветляющиеся в глубину градации цветов: от коричневого к розовому и от зеленого к голубому; диагональность в композиции, мягкий свет, переходы цвета, контрасты.

Проанализировали передачу перспективы в пейзажных произведениях советских художников. Константин Федорович Юон, Игорь Эммануилович Грабарь, Василий Николаевич Бакшеев, Георгий Григорьевич Нисский, Александр Васильевич Куприн, Лидия Исааковна Бродская передавали воздушную перспективу при помощи градации голубого цвета, контрастов, многообразных сочетаний и оттенков.

Проанализировали передачу перспективы в пейзажных произведениях российских художников. Итак, Галахов, Николай Николаевич, Герман Алексеевич Татаринов, Чупрун Евгений Романович передают воздушную перспективу при помощи приглушенной цветовой гаммы, голубизны тонов, градаций синих и голубых оттенков, детальной прописки первого плана и обобщения далей.

Собрали иллюстрации и проанализировали передачу перспективы в этих работах.