Театральное расвитие младших школьников

- сценическое действие с единым  художественным замыслом.

Наиболее эффективны при слушании музыки, являются следующие методические приёмы:

- «Послушай и расскажи»

- «Послушай и протанцуй»

- «Послушай и сыграй»

- «Слушай и пой» и др.

Кроме слушания и пения огромное внимание в музыкально-театральной  работе уделяется такому виду деятельности, как ритмические движения, пластика, танцевальные импровизации. В постановках  сказок или мюзиклов образные танцы  героев занимают одно из самых ярких  и интересных мест.⁹

Театральная деятельность включает в  себя следующие моменты музыкального развития:

1. Инсценировка песен;

2. Театральные этюды;

3. Развлечения;

4. Фольклорные праздники;

5. Сказки, мюзиклы, водевили, театрализованные  представления.

_{Н.А. Ветлугина  в своих исследованиях  всесторонне проанализировала возможности детей  в выполнении творческих заданий, истоки детского творчества, пути его  развития, обосновала идею взаимосвязи, взаимозависимости  обучения и творчества детей, теоретически и экспериментально доказав в своих  работах, что эти  процессы не противостоят, а тесно соприкасаются, взаимообогащают  друг друга. Было установлено, что необходимое  условие возникновения  детского творчества – накопление впечатлений  от восприятия искусства, которое является образцом для творчества, его источником. Другое условие детского музыкального творчества – накопление опыта  исполнительства. В  импровизациях ребенок  эмоционально, непосредственно  применяет все  то, что усвоил в  процессе обучения. В свою очередь  обучение обогащается  творческими проявлениями детей, приобретает  развивающий характер.}

_{Детское музыкальное  творчество, как и  детское исполнительство, обычно не имеет художественной ценности для окружающих людей. Оно важно  для самого ребенка. Критериями его успешности является не художественная ценность музыкального образа, созданного ребенком, а наличие  эмоционального содержания, выразительности  самого образа и его  воплощения, вариативности, оригинальности.}

_{Что бы ребенок  мог сочинить и  спеть мелодию, у  него необходимо развить  основные музыкальные  способности. Кроме  того, для проявления творчества требуется  воображение, фантазия, свободное ориентировка в непривычных  ситуациях.}

_{Детское музыкальное  творчество по своей  природе синтетическая  деятельность. Оно  может проявляться  во всех видах музыкальной  деятельности: в пении, ритмике, игре на детских  музыкальных инструментах. Песенное творчество важно формировать, начиная с младшего дошкольного возраста, используя посильные  детям творческие задания. Успешность творческих проявлений детей зависит  от прочности певческих  навыков, умения выражать в пении определенные чувства, настроения, петь чисто и выразительно. Что бы сориентировать дошкольников в песенном творчестве Н.А. Ветлугина  предлагает упражнения для накопления слухового  опыта, развития музыкально-слуховых представлений. Важно  обращать внимание детей  на выразительность  их импровизации даже в простейших упражнениях. Кроме пения, детское  творчество может  проявляться в  ритмике и игре на музыкальных инструментах. Творческая активность детей в ритмике  во многом зависит  от организации обучения музыкально-ритмическим  движениям. Полноценное  творчество ребенка  в ритмике возможно только в том случае, если его жизненный  опыт, в частности  музыкально-эстетические представления постоянно  обогащается, если есть возможность проявить самостоятельность.}

_{Повышенное внимание следует уделять  отбору музыкальных  произведений, которые  служат как бы сценарием  для самостоятельных  действий детей. Программная  музыка занимает ведущее  место в творческих заданиях, так как  поэтический текст, образное слово помогают ребенку лучше  понять ее содержание.}

_{Инструментальное  творчество детей, как  правило, проявляется  в импровизациях, т.е. сочинении во время игры на инструменте, непосредственном, сиюминутном  выражении впечатлений. Оно так же возникает  на основе имеющегося у детей жизненного и музыкального опыта.}

_{Одно из условий  обеспечивающих успешное инструментальное творчество – владение элементарными  навыками игры на музыкальных  инструментах, различными способами звукоизвлечения, которые позволяют  передать простейшие музыкальные образы (цокот  копыт, волшебные  падающие снежинки). Важно, чтобы дети понимали, что, создавая какой либо образ, необходимо выразить настроение, характер музыки. В зависимости  от характера образа, который предстоит  передать, дети выбирают определенные выразительные  средства, это помогает детям глубже прочувствовать и осознать особенности  выразительного языка  музыки, побуждает  к самостоятельным  импровизациям.}

Все вышеперечисленные условия  соблюдаются в театрализованной деятельности. Таким образом, можно  сделать вывод о том, что процесс  театральной деятельности неразрывно связан с музыкальным развитием  ребенка.

 

2.3 Анализ программ, сочетающих  театрализованную деятельность  и музыкальное воспитание

 

При анализе обучающих программ, сочетающих театральное действие и  музыкальное воспитание, показал, что  практически все применяемые  программы основаны на обновленной  «Программе воспитания и обучения в  детском саду» под ред. М.А. Васильевой.

В дополнение к программе М.А. Васильевой используют технологии с применением  театрализованной деятельностью, такие  как: Э.Г. Чуриловой «Методика и  организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников», А.Е. Антипиной «Театрализованная  деятельность в детском саду»  и С.И. Мерзляковой «Волшебный мир  театра».

При этом обособленно стоят программы  творческой группы «Синтез» и авторская  программа Е.Г. Саниной «Театральные ступеньки». Рассмотрим их подробнее.

1. Творческая группа под редакцией  К.В. Тарасовой, М.Л. Петровой, Т.Г.  Рубан «Синтез».

«Синтез» - программа развития музыкального восприятия у детей на основе синтеза  искусства. Это программа по слушанию музыки. Группа авторов программы  основывала свою работу на том, что  изначально, на ранних этапах развития человеческое истории искусства  носило синкретичных характер и включало в себя зачатки искусства словесного и музыкального, ранние формы хореографии  и пантомимы. Принцип синкретичности искусства авторы используют на музыкальных  занятиях с детьми: «синтез дает возможность соединения различных  искусство в интересах их взаимообогащения, усиления образной выразительности».

Авторы считают, что полноценное  восприятие и осознание человеком  произведений любого искусства возможны только при наличии элементарных знаний в области других видов  искусств.

«Воспитание такого рода «художественных  полиглотов» должно начинаться в  детском возрасте, поскольку для  ребенка естественны синкретическая ориентация в мире и синкретический характер художественно-творческой деятельности». Наиболее плодотворным, по мнению авторов является синтез музыки, живописи, литературы, дающей большие возможности для развития художественной культуры ребенка.

Данная программа основана на взаимодействии нескольких принципов организации  музыкальных занятий с детьми:

- Специальный подбор музыкального  репертуара;

- Использование синтеза искусств;

- Использование на занятиях  по слушанию музыки других  видов музыкальной деятельности  детей как вспомогательных: пения,  игры в оркестре, дирижирования.

- Разработка некоторых блоков  содержания музыкальных занятий  и их сюжетной канвы.

В музыкальный репертуар программы  вошли произведения разных эпох и  стилей, отвечающие двум ведущим принципам  – высокой художественности и  доступности. Исходя из того, что программа  строится на синтезе искусств, авторы ее обратились так же к музыкальным  жанрам, в основе которых лежит  органичный синтез нескольких искусств – к опере и балету. В стремлении к тому, чтобы они были доступны детям, предпочтение отдается сказке –  сказке в опере и сказке в балете.

Музыкальные произведения программы  объединены в тематические блоки  и даны в них в порядке возрастающей сложности. Темы блоков для детей 5 года жизни «Природа в музыке», «Мой день», «Русские народные образы», «Сказка  в музыке», «Я учу ноты» и др.

Предлагаемые в программе произведения визуальных искусств не ограничиваются задачей дать только знания о тех  предметах, событиях, персонажах, которые  отражены в звуках. И живописные, и скульптурные произведения предлагаются как вариант образного понимания  музыки на уровне ассоциативных связей. Это будит творческую фантазию ребенка, стимулирует его образное мышление. Пейзажи А. Саврасова, И. Левитана, И. Грабаря помогают создать поэтическую  атмосферу служат своеобразной увертюрой, которая настраивает на восприятие музыки, посвященной картинам русской  природы (П. Чайковский, С. Прокофьев, Г. Свиридов).

Работа по программе предполагает вариативности занятий. Авторы рекомендуют  выделить слушание музыки в самостоятельное  занятие, и проводит его во второй половине дня. В пакет материалов наряду с программой входят: «Хрестоматия музыкального репертуара», «Методические  рекомендации», кассета со студийной  записью музыкальных произведений, набор слайдов, видеокассеты и диафильмы.

Программа «СИНТЕЗ» для детей 6-го года жизни построена на тех же научных основах и методических принципах и решает тот же комплекс задач музыкального и общехудожественного  развития ребенка, что и программа  «СИНТЕЗ» для детей 5-го года жизни. Вместе с тем, ее содержание и формы  его подачи отличаются большей глубиной и сложностью, что связано с  возросшими возможностями старших  дошкольников.

В программе два крупных раздела: «Камерная и симфоническая музыка»  и «Опера и балет». В первом из них дети знакомятся с произведениями И.С. Баха, Й. Гайдна, В.А. Моцарта, С. Прокофьева. Во втором разделе программы детям  предлагаются две музыкальные сказки – балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»  и опера М.И. Глинки «Руслан и  Людмила». Для того, чтобы дети получили более полное впечатление о таких  сложных жанрах искусства, как балет  и опера, им предлагаются в видеозаписи  фрагменты балета «Щелкунчик» и  оперы «Руслан и Людмила».

Авторы программы К.В. Тарасова, М.Л. Петрова, Т.Г. Рубан.

2. Авторская программа «Театральные  ступеньки» Е.Г. Савиной

Авторская программа «Театральные ступеньки» (252 часа) для детей 5-8 лет.

Обучение по программе осуществляется с учётом основных принципов развивающего обучения: эмоциональное стимулирование учебно-познавательной деятельности, развитие познавательного интереса у ребёнка, развитие его психических  функций, творческих способностей и  личностных качеств. На занятиях широко используются методы развивающего обучения, с помощью которых педагог  решает стоящую перед ним учебную  задачу - обеспечение появления у  детей положительной мотивации  своих действий по освоению музыкально-театрального искусства.

Создание ситуаций успеха на занятиях по программе является одним из основных методов эмоционального стимулирования и представляет собой специально созданные педагогом цепочки  таких ситуаций, в которых ребёнок  добивается хороших результатов, что  ведёт к возникновению у него чувства уверенности в своих  силах и “лёгкости” процесса обучения. Эмоциональное возбуждение активизирует процессы внимания, запоминания, осмысления, делает эти процессы более интенсивными и тем самым повышает эффективность  достигаемых целей.

Метод формирования готовности восприятия учебного материала с использованием зоны ближайшего развития и метод  стимулирования занимательным содержанием  при подборе ярких, образных текстов  представляют собой основные методы развития познавательного интереса детей к театру.

Метод создания проблемных ситуаций заключается в представлении  материала занятия в виде доступной, образной и яркой проблемы. Дети в силу своих возрастных особенностей отличаются большой любознательностью, и поэтому любая ясно и доступно изложенная проблема сразу их «зажигает». Метод создания креативного поля (или метод решения задач дивергентного  характера) выступает ключевым для  обеспечения творческой атмосферы  в коллективе. Работа «в креативном поле» создаёт возможность поиска различных способов решений задач, поиска новых художественных средств  воплощения сценического образа. Каждая новая находка одного

Ценным методом стимулирования интереса к музыкально-театральным  занятиям выступает и метод использования  различных игровых форм в организации  деятельности детей. Метод перевода игровой деятельности на творческий уровень представляет собой введение в хорошо известную и привычную  для детей игру новых элементов: дополнительного правила, нового внешнего обстоятельства, очередного задания  с творческим компонентом или  других условий.

Основной формой проведения занятий  по программе “Театральные ступеньки” является игра. Игровой тренинг как  особая форма общения в процессе музыкально-театральной деятельности дошкольников представляет собой комплекс специально подобранных заданий  и упражнений, направленных на развитие у них основных психических процессов (внимание, память, воображение, речь), являющихся, по мнению театральных  педагогов (К.С. Станиславский, Л.А. Волков), основополагающими компонентами актёрской  деятельности, а также на развитие музыкальности, вокально-слуховых и  музыкально-двигательных умений и навыков.

Программа имеет определённую логику освоения учебного материала: первоначальная ориентация детей в средствах  актёрской выразительности и  освоение ими элементарных умений музыкально-сценического перевоплощения (импровизации, фантазирование, этюды), развитие и закрепление этих умений в продуктивной деятельности, а именно в музыкально-театральных  постановках; формирование базовых  знаний о появлении и становлении  театрального искусства, в том числе  и музыкального театра.

Содержание занятий нацелено на овладение детьми индивидуальными  и коллективными действиями восприятия окружающей действительности, её анализа  и контроля; на ориентацию детей  в средствах актёрской выразительности, основанных на пантомимических и  вербально-эмоциональных импровизациях, а также на освоение детьми вокально-хоровых и музыкально-ритмических компонентов музыкально-сценической деятельности; на овладение ими навыками словесных действий и сценической речи; на включение детей в активную продуктивно-творческую деятельность.

В соответствии с логикой освоения материала программа рассчитана на три года обучения, занятия строятся по принципу увеличения объёма действий детей в зависимости от года занятий.

I. “Театральный букварь”, так называемая  “первая ступенька”, представляют  собой цикл интегрированных занятий,  включающих в себя игры на  развитие внимания, воображения,  на развитие и дифференциацию  вокально-слуховой и музыкально-двигательной  координации, а также музыкально-слуховых  ощущений.

Освоение театрального творчества начинается с пропедевтического  этапа - специально организованного  общения дошкольников в рамках театрального творчества, который постепенно вводит ребёнка в занимательнейший мир  театра. Данное общение осуществляется в форме игрового тренинга, который  является способом адаптации ребёнка  в новом коллективе; средством  выработки у него целенаправленных действий по освоению окружающей реальности; условием для личностного развития и творческого роста ребёнка.