Музыка в эстетическом воспитании детей

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Февраля 2012 в 15:58, реферат

Краткое описание

Будущее наших детей, гармоническое их развитие и формирование их способностей осуществляется в наше время. Задача настоящей статьи — дать теоретический анализ проблемы способностей и привлечь внимание к практической стороне ее решения в процессе обучения и воспитания, показать некоторые возможности всестороннего развития детей.

Содержимое работы - 1 файл

Музыка в эстетическом воспитании детей.docx

— 38.71 Кб (Скачать файл)

Что же является субстратом способностей? Ведь если способности, например музыкальные, формируются  прижизненно, то что-то изначальное  должно быть заложено в структуре  человеческого мозга. В конце 30-х  — начале 40-х годов советские  психологи выдвинули понятие  о задатках, под которыми понимались анатомо-физиологические особенности  нервной системы и мозга (Б. М. Теплов, С. Л. Рубинштейн). Им при давалось решающее значение в формировании способностей. «Можно считать безнадежным или  почти безнадежным делом воспитать  у человека такую способность, задатки  для которой у него отсутствуют», — писал Теплов. До сих пор  в большинстве научных работ  на задатки ссылаются как на исходный субстрат развития человеческих способностей. Иногда делается уточнение: специальные, например музыкальные или художественные, способности связываются с особым строением слухового или зрительного  органа. Однако несмотря на значительное развитие генетики, нейрофизиологии  и других специальных наук, исследующих  мозг на различных уровнях (молекулярном, клеточном, структурном), не удалось  обнаружить локальные участки, относящиеся  к той или иной способности  или психическому свойству. Создается  парадоксальная ситуация: на задаток  опираются для объяснения происхождения  способностей, но он оказывается не получившей подтверждения словесной  конструкцией. Уточним: наша критика  направлена против анатомо-физиологического понимания задатка, которое не получило объективного научного подтверждения. Но она не отвергает психологического понятия задатков: под ними понимаются врожденные или прижизненно приобретенные свойства личности, которые облегчают овладение какой-либо деятельностью и позволяют ее осуществлять на высоком качественном уровне.  

Можно отметить повышенную эмоциональную отзывчивость на музыку, которая образует склонность, влекущую за собой развитие слухомоторных  способностей, а вместе с ними —  музыкального слуха и чувства  ритма. В таком же роде можно говорить об особенностях цветоразличения, чувстве  формы и зрительной памяти (которые  выражаются в острой эмоциональной  реакции на картины природы и  человеческий облик), формирующих в  дальнейшем специфический вид наглядного образного мышления. Эти свойства можно считать психологическими предпосылками к художественным способностям живописца и скульптора. Такого же рода предпосылками для  развития поэтических способностей является острое переживание выразительности  речи, которая помимо своего смыслового значения воздействует также своим  звучанием и ритмом. Таким образом, предпосылками формирования способностей в психологическом смысле действительно  являются некоторые особые психические  свойства. В процессе музыкальной, изобразительной  или поэтической деятельности они  формируют устойчивую склонность к  музыке или живописи, а затем включаются в качестве основного звена в  сложную функциональную систему, являющуюся мозговым субстратом этих способностей.  

Формирование функциональной системы в процессе деятельности показывает ее прижизненный характер. В. М. Бехтерев заметил, что у неграмотного человека не может быть врожденного  центра письма, поскольку такой функциональный центр образуется только в процессе овладения грамотой. Понимание функциональной системы как прижизненно формирующегося субстрата способностей разделяется  современной психологией и неврологией (П. К. Анохин, А.Н. Леонтьев, А. Р. Лурия).  

Что собой представляет функциональная мозговая система? Все, что воздействует на человека с момента  рождения, усваивается и перерабатывается мозгом. Он включает корковую и подкорковую  области, которые объединяют организм в единую динамическую систему и  осуществляют тонкое регулирование  входящих в нее подсистем: сосудистой, лимфатической, эндокринной, двигательной и т. д. Мозг осуществляет тесную связь  и слаженную работу всех подсистем, обеспечивает функционирование организма  как целого и тем самым —  продуктивную деятельность личности. В процессе овладения какой-либо деятельностью в коре головного  мозга формируются динамические функциональные системы, управляющие  этой деятельностью, накапливающие  необходимые знания и опыт. В отличие  от понятия анатомо-физиологического задатка как органического, следовательно, наследственного или врожденного, функциональная система является результатом  сложного динамического взаимодействия многих участков мозга, расположенных  на различных уровнях нервной  системы, которая может включать различные сочетания входящих в  нее звеньев. Причем, как указывает  Н. А, Бернштейн, в функциональной системе, когда она уже сформировалась, постоянными компонентами для данного  действия остаются начальное (задача) и конечное (результат) звенья. Промежуточные  звенья, осуществляющие управление действием, могут располагаться в различных  сочетаниях. Таким образом, с точки зрения современной психологии, высшие психические функции человека представляют собой сложные саморегулирующиеся процессы. Они социальны по происхождению и опосредованы внешними воздействиями, а по способу функционирования сознательны и произвольны (А.Р.Лурия). Но у каждого эти процессы сугубо индивидуальны.  

Что же является природным  в музыкальных способностях и  что приобретенным? Бесспорно, что  способность к анализу специфических  звуковых сигналов — речевых и  музыкальных — является природной, передающейся по наследству. Это биологическая  система сугубо человеческого видового опыта, закрепленного в процессе эволюции. Но степень звукоразличения, острота дифференцирования приобретается  прижизненно. Превращение звуковых (речевых или музыкальных) сигналов в содержательную, смысловую или  эстетическую информацию происходит в  результате обучения и воспитания, приобретения речевого или музыкального опыта в определенной социальной среде, в условиях определенной музыкальной  культуры. Способностью преобразовывать  звуковой поток в содержательную информацию человек существенно  отличается от животных, для которых  звуки любого языка или любой  мелодии остаются только раздражителями. Таким образом, музыкальные способности  представляют собой сложное сочетание  природного (врожденного), социального  и индивидуального.  

Как же формируются  музыкальные способности? Почему все  же есть музыкально малоспособные и  неспособные? Много тысячелетий  тому назад, пишет Ф. Энгельс, у наших  обезьяноподобных предков появилась  необходимость что-то сказать друг другу. Это привело к постепенному, но неуклонному преобразованию гортани  для более развитой модуляции. Постепенное  развитие речи шло одновременно с  соответствующим усовершенствованием  органа слуха. Постепенно анатомо-физиологические  предпосылки к восприятию и воспроизведению  речи стали устойчивыми признаками вида, непрерывно развиваясь, они закрепились  у человека и начали передаваться из поколения в поколение. Причем в тех языках, где изменение  высоты звука выполняет смыслоразличительную функцию, как это имеет место  в тональных языках у некоторых  азиатских и африканских народностей, там у всех рано развивается хороший  звуковысотный слух. Об этом убедительно  свидетельствуют эксперименты А.Н.Леонтьева  и Ю. Б. Гиппенрейтер с вьетнамскими студентами. Европейские же языки  в основном тембровые. Это, по-видимому, является одной из причин того, что  в какой-то период овладения речью  тембровый слух подавляет звуковысотный, и музыкальное развитие затормаживается  или надолго останавливается.  

Наблюдения за музыкально одаренными детьми показывают, что  многократное подражание различным  звукам, постоянное слушание музыки и  частое пение тренируют их голос  и слух. Это и является первичной  формой приобретенного, которую отмечал  Б. М. Тегшов, подчеркивая, что «даже  и самые способные дети научаются  воспроизводить голосом мелодию, соблюдать  точность интонации, правильно передавать ритм музыки, но процесс этого научения происходит у них в столь раннем возрасте, так быстро и легко, в  большинстве случаев в процессе игры, что ускользает от внимания родителей  и педагогов».  

Процесс формирования музыкальных способностей можно  представить в следующем виде: повышенная реактивность на музыкальные  впечатления порождает склонность к слушанию музыки, ее исполнению и  сочинению (конечно, в примитивной, неумелой форме в виде прелюдирований, импровизаций), которые перерастают  в устойчивую потребность в занятиях музыкой. При этом диалектическая связь  между способностью и деятельностью  выражается в том, что в отдельные  моменты и в разных ситуациях  первичным по отношению к деятельности является склонность к музыке и проявление определенных природных свойств  или их комплексов; в других ситуациях  деятельность выступает основной формой и главной причиной формирования способностей.  

Как указывалось  ранее, склонность есть «эмоционально-волевое  отношение к деятельности». Применительно  к музыкальным способностям музыкальность  выражается в отношении — переживании  музыки как содержательного целого гой или иной значимости, той или  иной глубины и силы воздействия. Это отношение имеет различные  градации, которые, отражают уровень  музыкальности и музыкальной  одаренности в целом: склонность, интерес, влечение, вырастающее в  потребность постоянного общения  с музыкой или систематического занятия ею. Далее — это устойчивое увлечение музыкой, переходящее  в страсть. Но подчеркнем: ареной формирования музыкальных способностей и творческого  их проявления является практическая музыкальная деятельность, труд. Тем  самым музыкальная деятельность выступает как процесс, а музыкальные  способности — как потенциал  личности, теснейшим образом взаимодействующие  друг с другом.  

На основании работ  Тершова, ряда других исследований и  педагогических наблюдений можно выделить три основных уровня музыкальной  одаренности: 1. Высшие музыкальные  способности, которые проявляются  очень рано в виде склонностей  и требуют минимальных педагогических усилий или участия взрослых для  развития элементарных способностей, например, повторения мелодии, следования за музыкальным ритмом звучащей музыки или его воспроизведения. 2. Хорошие  и удовлетворительные музыкальные  способности, которые начинают интенсивно развиваться главным образом  в процессе обучения: их проявление может быть самостоятельным или  связано с инициативой взрослых. 3. Неудовлетворительные способности, которые развиваются затрудненно  или достигают невысокого уровня даже в результате педагогического  воздействия. И все же музыкальные  способности, как и любые другие, динамичны по природе. В некоторых  случаях они могут и деградировать. Так, при наличии призвания и  благоприятных результатов деятельности, казалось бы, нет причин для угасания склонностей и потребностей в  музыкальной деятельности. Однако если большинство биографий выдающихся композиторов подтверждают это правило, то примеры М, А. Бадакирева и Дж. Россини, прекративших на склоне лет  творческую музыкальную деятельность, являются поразительным исключением. В то же время сила призвания как  признак мощи дарования, например, М.Ломоносова, Т. Шевченко, М. Горького, Л. Бетховена, Н. Паганини. Ф. Шуберта, преодолевавших неблагоприятные условия, боровшихся с жизненными трудностями и сумевших их победить, убеждает в значении сложного сочетания способностей с личностными  качествами и чертами характера, в первую очередь — волей, настойчивостью, целеустремленностью, для формирования одаренности.  

Одним из результатов  научно-технической революции является растущее понимание значения музыки и других видов искусства в  повышении творческого потенциала человека, большой роли искусства  в воспитании подрастающего поколения. Давно признано, что точные науки  — математика, физика, биология, астрономия и другие — формируют познавательные способности и развивают мышление школьника, а искусство, и в первую очередь музыка, формирует чувства  и нравственные качества будущего гражданина. Мир музыки — эмоциональная сфера  психики человека. Сила ее в непосредственном пробуждении таких чувств, которые  составляют субъективную и интимную сторону личности и ее переживаний. Самые гуманные чувства — сочувствие в горе, переживание печали, торжества  победы, светлой радости — музыка вызывает легко и непосредственно  своим звучанием и тем самым  эмоционально воспитывает человека, подготавливая его к реальным переживаниям. «Страдание, понимаемое в человеческом смысле, — писал  К. Маркс, — есть один из способов, каким  человек воспринимает свое «я»». Точные науки и искусство, физика и музыка не противоположны, а дополняют друг друга в системе воспитания целостной  личности, так как выражают необходимые  и взаимосвязанные стороны рационального  и эмоционального в человеке и  в любой его деятельности.  

Особое значение имеет музыка в детском и юношеском  возрасте, когда формируется личность. Если в общей педагогике отчетливо  разграничиваются обучение и воспитание, то в эстетической и художественной области такое разделение немыслимо, эстетическое воспитание и художественное обучение слиты, их разделение уничтожает смысл эстетического, обедняет личность и снижает эффект обучения. Занятия  музыкой и рисованием, интерес  к поэзии и театру необходимы для  эмоционального и нравственного  воспитания, без которого школьное образование к воспитание будет  односторонним и неполноценным, что может отрицательно сказаться  в последующей жизни человека.  

Мы имели возможность  длительное время наблюдать детей, одновременно обучающихся в двух школах — общеобразовательной и  музыкальной. Начиная с 1967 года в  Городской детской музыкальной  школе Ленинграда учащимся выдавался  «Дневник интересов», в котором они  записывали внешкольные занятия, увлечения, пожелания относительно программы  заседаний клуба юных музыкантов при школе.  

На обратной стороне  обложки напечатано обращение:  

«Дорогой юный друг! Ты учишься в музыкальной школе. Мы, педагоги, знаем, что научиться  хорошо играть — это не просто, не легко… Нужны: большая любовь к музыке, прилежание, серьезная ежедневная работа. Музыка должна приносить радость, воспитывать  прекрасные душевные качества Но для  этого ты должен стать духовно  богатым человеком, тебе надо многим интересоваться, много знать в  разных областях искусства. Мы хотим, чтобы  ты не только умел сыграть музыкальное  произведение, но и побеседовать с  твоими товарищами, открыть им красоту  искусства Может быть, они попросят тебя аккомпанировать, прочесть с листа, подобрать песню по слуху. Всему  этому тебя будут учить Но и  ты сам можешь внести много полезного  в наше общее дело. Мы просим, чтобы  на классных собраниях и в музыкальном  клубе ты рассказывал обо всем интересном, то увидел, услышал, придумал, прочитал Твои замечания, предложения, твоя фантазия очень для нас ценны — Мы вручаем тебе этот дневник Записывай в него впечатления и события твоей жизни, все, что тебя волнует, радует, удивляет».  

Информация о работе Музыка в эстетическом воспитании детей