Серебряный век

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 02 Мая 2012 в 13:34, реферат

Краткое описание

«Серебряный век» - проявление духовного и художественного ренессанса, знаменующего взлёт русской культуры конца XIX – начала XX веков.
Величайшие достижения философской мысли, науки, всех видов художественного творчества, плеяда талантливейших поэтов, художников, композиторов определяют значение этого феномена, как будто призванного предвосхитить колоссальный рывок России, её прорыв к этому, о чём издавна мечтало человечество.

Содержимое работы - 1 файл

referat.doc

— 824.50 Кб (Скачать файл)

      …Когда  мне говорят: «Александрия»,

      Я вижу звёзды над стихающим  городом…

      … Я вижу бледно-багровый закат над зелёным  морем,

      мохнатые  мигающие звёзды

      И светлые серые  глаза под мохнатыми  бровями,

      Которые я вижу и тогда,

      когда не говорят мне: «Александрия!» 

   Кузмин  был похож на свои книги. Он обладал  умением видеть поэзию во всех явлениях жизни, даже самых простых, обычных, ежеминутных: 

      Ложится снег… Печаль во всей природе.

      В моём же сердце при  такой погоде.

      Иль в пору жарких и цветущих лет

      Печаль  всё о тебе… 

   В образе природы и  в мире обычных  предметов Кузмин видит лирику. Вечную тему мировой лирики – любовь – Кузмин повернул своеобычно, смело, дерзко, чем  шокировал поначалу многих, но смущение прошло, и стало  очевидно, что Кузмина вдохновляют не капризы больной чувственности, а любовь в самом чистом и глубоком значении этого чувства:  
 

      Моей  любви никто не сможет смерить,

      Мою любовь свободе не учи!

      Явись, о смерть, тебе лишь можно вверить

      Богатств  моих злачённые ключи! 

   Начав когда-то с людьми «Мира искусств», Кузмин пошёл дальше их, оказался тоньше и восприимчивее к веяниям жизни. Кузмин подхватил носившиеся в воздухе идеи экспрессионизма и порождённого им самим сюрреализма и развил их с неподражаемой оригинальностью. Поэзия Кузмина не похожа на то, что создавали его современники. Совсем отдельная, опережающая развитие литературных течений эпохи и вместе с тем не отделимая от неё, она могущественно повлияла на современную поэзию.

   Наука о литературе до сих  пор ещё не дала точного определения поэзии Михаила Кузмина.  
 

   Русский футуризм. 

   Русский футуризм возник в  результате кризиса  символизма как мировоззрение. И хотя само слово  было заимствовано из итальянского искусства, поэт Владимир Маяковский утверждал в письме в редакцию газеты «Новь», что русский и итальянский футуризм – это, видимо, два параллельных течения, порождённых жизнью мегаполисов, нивелирующих  все национальные и культурные различия.

   Маяковского футуризм привлекал  пафосом отрицания  и разрушения старой культуры и поисками в области нового поэтического языка. В сборнике (в манифесте) «Пощёчина общественному вкусу» (1912) футуристы изложили все свои эстетические принципы, заявив: «Только мы – лицо нашего времени… Прошлое тесно…»

   Поэтика Кубофутуристов формировалась  под непосредственным воздействием кубизма в живописи. «Мы хотим, чтобы слово смело пошло за живописью», - говорил В. Хлебников. Результатом этого процесса стал «словесный кубизм» Маяковского, который перенёс систему живописной композиции на создаваемые им поэмы. Футуристы стремились передать динамизм жизни, искали соответствие между временем – ритмом произведения и временем – ритмом реальной жизни. Создавая новое искусство, они перемещали настоящее в будущее, разрушали границы между искусством и жизнью, между образом и бытом, ориентируясь на язык улицы, на рекламу, на плакат: вызов – во всём! Стихи Маяковского постепенно приобретают скандальную известность, но издаются во множестве разными издательствами, выходят отдельные сборники; поэт много работает, создаёт поэмы «Облако в штанах», «Флейта – позвоночник», «Война и мир»; пишет трагедию «Владимир Маяковский», которая была поставлена в Луна-парке в Петербурге. Он принимает участие в диспутах о современной поэзии, много ездит с выступлениями по России…

   Стихи Маяковского становятся предметом обсуждения. Они поражают читателей и слушателей. Поэт считает слово наилучшим орудием духовной революции, поэтому важными художественными приёмами считает контрастность и гиперболизм. Он был поэтом небывалой практической устремлённости. Он положил собой начало новой поэтической эпохи, новой связи человека с жизнью. Марина Цветаева сказала о нём: «Это был первый новый человек нового мира, новый грядущий. Кто этого не понял, не понял в нём ничего»

   Ещё до революции твёрдо решив «делать» новое искусство, Маяковский, с восторгом принявший Октябрь, пошёл в ногу со временем. Тема революции и революционных преобразований становится ведущей, Маяковский в своём творчестве утверждает понятие советского патриотизма. Произведения его пронизаны любовью и верой в человека, его лирический герой влюблён в свою республику, в свой народ… 

        Я хочу быть

                      понят моей страной,

        а не буду понят –

                      что ж?!

        По  родной  стране

                      пройду стороной,

        Как проходит

                       косой          

                                 дождь. 

   Валентин  Катаев сказал: «За  одно это четверостишье  – по-моему –  ему нужно было поставить памятник».

   Серебряный  век отмечен женской  лирикой. Зинаида  Гиппиус, Марина Цветаева, Анна Ахматова… Были и другие, но с названными едва ли кто может сравниться. 

   Поэты серебряного века создали грандиозный  поэтический свод. Большой талант всегда редкость, гений –  тем более. ХХ век  не дал своего Пушкина, но искусство России начала ХХ века сотворило  своеобразную книгу  – «звёздами написана та книга, Млечный Путь – один её листочек».

   Д. Мережковский, А. Блок, М. Волошин, И. Анненский, В. Брюсов, К. Бальмонт, Б. Пастернак, С. Городецкий, С. Есенин… А. Скрябин, С. Рахманинов, М. Врубель, В. Кандинский, М. Шагал, Фальк, И. Машков, Н. Рерих – галерея величайших имён и личностей.

   Трагически  сложилась судьба большинства гениев серебряного века. Но все они сквозь перипетии революций, войн, через эмиграцию, через огонь и  кровь, за стенки ЧК, через ошибки и  заблуждения пронесли чувство Родины, незыблемую веру в то, что «Россия будет великой».

   Многообразие  творческих индивидуальностей  делает особенно увлекательным, хоть и трудным, изучение этого богатого и  многообразного периода  в развитии культуры нашей страны. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                             Список используемой литературы: 

И. Бэлза  «Александр Николаевич Скрябин»

 

                               М. Зиновьев «Панорама  искусств ч.13» 

                                Е.Б. Мурина «Панорама  искусств ч.3» 

     
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

   Содержание: 
 

   Введение                                                                        1 

   Русский символизм                                                     2 

   Эстетика  и поэтика акмеизма                                  15 

   Русский футуризм                                                      18 

   Заключение                                                                  19 

   Список  используемой литературы                          20


Информация о работе Серебряный век