Речевая партитура

ВВЕДЕНИЕ.

 

Актуальность проблемы.                                                     

Социально- культурная деятельность в последнее время становится все более значимой  интенсивно развивающейся  сферой. Возрастающие потребности аудитории заставляют по-новому взглянуть на работу при создании культурно-досуговых программ.

 При создании сценической программы ведущая роль принадлежит режиссеру учреждения культуры, перед которым стоит множество задач. Одна из таких задач - грамотно разработать сценарий программы. Так же режиссеру надо разработать речевую партитуру для актеров, это необходимо для того чтобы лишний текст в сценарии не отвлекал их.

 Художественный уровень каждого сценария тем выше, чем в большей степени режиссер в нем будет соблюдать некоторые общие драматургические требования, такие как драматургическая законченность каждого эпизода, целостность образной картины, нарастание от начала к концу силы эмоционального воздействия на зрителей.

Актуальность выбора темы курсовой работы обусловлена тем, что современная  социокультурная ситуация в стране характеризуется обновлением и динамичным преобразованием всех компонентов, составляющих культурную жизнедеятельность людей. Существенно меняется структура социальной деятельности: появляются новые тенденции ее развития, она освобождается от администрирования, поверхностно-назидательной просветительности, приобретает гуманистическое общечеловеческое содержание. В культурно-досуговой деятельности актуализируется индивидуальное своеобразие, самобытность, авторское начало.

Рассматривая сценарий культурно-досуговых программ как, важную часть технологии культурно-досугового процесса, следует подчеркнуть, что он имеет свою специфику. Еще в начале века на смену получившим в то время признание теоретическим установкам в области театрального действа, утверждавшим схематизм, канонизацию драматургического построения культурно-досуговой программы, пришла действенная теория, раскрывающая процесс драматургизации культурно-досуговой деятельности, которая развивается и улучшается, по сей день.

И только при использовании этой теории, можно написать сценарий, отвечающий всем правилам, законам и критериям.

Например, существует четкая структура  построения культурно - досуговой программы: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка и финал. Каждый названный элемент в структуре композиции имеет свое определенное функциональное назначение. И если при построении культурно – досуговой программы отступить от правил и выпустить из виду, какой – ни будь элемент, например кульминацию (Кульминация - наивысшая точка развития конфликта.) то, логическая законченность программы будет утеряна. А так как все элементы структуры построения программы связанны между собой неразрывно, упустив один из них, в культурно – досуговой программе сценарист (режиссёр) не сможет выразить свою идею, и это, прежде всего, приведет к тому, что культурно – досуговая программа станет бессмысленна и не интересна для аудитории.

Однако, на сегодняшний день, художественный уровень социально-досуговых мероприятий подчас весьма низок. Таким образом, существуют две опасности: во-первых, воспитывается дурной вкус к низкопробному зрелищу у миллионов зрителей; во-вторых, дискредитируется сам вид искусства. Корень проблемы, на мой взгляд, заключается в недостаточной компетентности многих сценаристов и режиссеров, и их низком творческом потенциале. Создание сценария представляет для них самую большую трудность.

 

 

 

 

 

Объект: Текст в сценарии культурно – досуговых программ.

 

Предмет: Речевая партитура культурно – досуговой программы.

 

Цель: Теоретическое и практическое осмысление методики разработки        

           сценария.

 

Задачи:

1. Изучение и анализ теоретической и учебной литературы по драматургии сценария;

2. Рассмотреть процесс разработки сценария культурно-досугового мероприятия;

3. Проанализировать текст сценария «Волшебная сказка Нового года»;

 

Степень разработанности  проблемы.

Методика сценарной деятельности пока еще разработана чрезвычайно  слабо. Среди публикаций можно выделить работы Д.М. Генкина, А.А. Коновича, В.Н. Гагина, А.И. Чечетина, О.И. Маркова, Д.Аля и др. По отдельным проблемам создания альтернативных видов сценариев культурно-досуговых программ публиковались статьи на страницах журнала "Клуб и художественная самодеятельность". В числе авторов были В.Е. Триодин, А.А. Леонтьев, А.В. Полячек, а также специалисты-практики учреждений культуры.

 

Базой исследования курсовой работы является МУ МК "ОРИОН".

 

Практическая значимость: изученные материалы по разработке сценария могут быть использованы педагогами-организаторами в образовательных учреждениях, а так же специалистами культурно-досуговых учреждений в качестве методических рекомендаций по методике разработки сценария.

 

Структура работы – обусловлена целями и задачами исследования и состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы и приложений.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава I. Художественно-педагогическое воздействие сценария на аудиторию.

Подготовка сценария клубного мероприятия  предполагает поиски ярких, увлекательных, эмоциональных путей воздействия  на аудиторию.

Работникам клуба часто приходится заниматься составлением сценарных  планов тематических вечеров, сценариев  праздников, любительских кинофильмов, печатных программ, объявлений, пригласительных билетов, афиш и т. п. Все это составляет особый вид клубного творчества.

Литературно-сценарная работа в  клубе имеет свою специфику. По главным  направлениям и задачам она близка к публицистике и одновременно во многом связана с педагогикой, психологией, использует такие способы воздействия, как изложение, демонстрация, упражнения, внушение, пример, убеждение, зрелище, развлечение.

Литературно-сценарная работа имеет  прямое отношение к режиссуре, но не может отождествляться с ней. В клубных условиях, как в театре и кино, предварительное словесное  оформление замысла и его последующее  режиссёрское осуществление остаются самостоятельными областями творчества.

Интерес к содержанию художественного  творчества реализуется через направленность чувств, в стремлении познать глубже смысл происходящих событий, дать им оценку, выработать к ним устойчивое отношение и мотивировать свое поведение.

Воздействие субъекта на объект, на его  восприятие захватывает одновременно область чувств и разума, а эффективность  воздействия на эмоциональную и  рациональную сферу познания во многом определяется степенью и характером, как самого воздействия, так и  присутствием объективных и субъективных факторов, конкретной ситуацией.

Клубная драматургия представляет собой особую область художественно-педагогической деятельности клубного работника. Сценарий массового клубного мероприятия  всегда имеет два аспекта: идейно-художественный и психолого-педагогический. Он предусматривает  организацию материала и аудитории, а также программирует предполагаемую реакцию участников.

Психолого-педагогическую линию сценария клубные работники подчас еще  игнорируют, обрекая себя тем самым  на провал. В то же время другие видят  в сценарии только организационный  план массового мероприятия, недооценивают  его художественно-образную сущность. Между тем пограничность художественной, пропаганды находящейся на стыке  искусства и жизни, определяет наличие  именно двух сторон её организации  — психолого-педагогической и художественной, которые и синтезируются в  сценарии.

Каковы отличительные черты  клубной драматургии как художественно-педагогической деятельности?

Благотворное влияние документальности ощущают сегодня театр, кино, телевидение. Однако наиболее специфична она именно для клубной драматургии, ибо  клуб ближе всего стоит к конкретной общности людей, к конкретному коллективу т. д. Степень документальности в  различных жанрах клубной драматургии  может быть разной: от театрализованного  тематического вечера (скажем, вечера-портрета} до символического действия на площади, ассоциирующегося с реальным событием.

Общеизвестно, что факты отнюдь не беспристрастны, с какой бы холодной объективностью они ни излагались. Они могут быть патетичными и  ироничными, вызывать радость или  печаль, могут заставить негодовать или восхищаться — во всех этих случаях решающую роль играет точка  зрения позиция того, кто наблюдает и отбирает факты, связывает их между собой и делает выводы.

В качестве строительного материала  сценария взятый из жизни факт отражает идеологическую борьбу в той же мере, что и созданный художником образ. Глубокая правдивость достигается  только тогда, когда факты увидены  глазами художника и идеологического  бойца, постигшего их в совокупности, нашедшего их связь с другими  обстоятельствами окружающей жизни, распознавшего  их подлинное значение.

При этом не нужно бояться открытой тенденциозности в формулировке темы и идеи, в подборе документального  материала, ибо сама наша эпоха требует  активного и открытого участия.

 Такого рода «возбудители действия» были широко распространены в старинных народных уличных действах всех народов, в частности в русском балаганном празднике. На принципе импровизационного общения с публикой и втягивания ее в театрализованное действие основывалось оригинальное, почти забытое сегодня искусство остроумных и веселых зазывал, затейников, шутников и рассказчиков.

Таковы две линии игрового импровизационного  действия. Если учесть, что эти театрализованные группы и персонажи связаны единым сценарным замыслом и взаимодействуют  не только со зрителем, но и между  собой,— перед нами путь создания сценария как огромной театрализованной игры.

Активность массы стимулируется  предусмотренной заранее возможностью проявлять свое отношение к происходящему: одобрение или неодобрение, активную поддержку, присоединение своего голоса солидарности или протеста. Для этого  в сценарии планируются прямые обращения  в зал, коллективное исполнение песен, принятие резолюций.

Важной особенностью сценария является его синтетический характер: в  нем соединяются различные виды театрализованного действия, документ и искусство, самые разнообразные выразительные средства и т.д. Художественно-пропагандистская акция может включать в себя несколько площадок действия, работающих одновременно или вступающих друг за другом; несколько видов участия масс в мероприятии — шествие, митинг, коллективное веселье, выступления хоров, оркестров, спортивных и хореографических коллективов. Причем это не механическое объединение разнообразных эпизодов, а единое действие, скрепленное общим замыслом, подчиненное общей идее, тщательно подготовленное в художественном отношении.

Отсутствие тщательно разработанного сценария, подмена его чисто организационным  планом, не раскрывающим содержание каждого  элемента, может привести к несогласованности  отдельных его частей, механическому  их соединению, к обеднению выразительных  возможностей материала и недостаточно яркому раскрытию идеи.

Таким образом, оптимизация процесса восприятия сценария возможна при условии  углубленного анализа содержания всех направлений художественной деятельности с учетом психологии восприятия их коллективом. Лишь в этом случае механизм восприятия художественной информации участниками программы можно  будет рассматривать как единый коммуникативный процесс.

 

 

 

 

 

 

 

Глава II. Разработка литературного сценария.

2.1. Сценарный замысел.

Клубный сценарий начинается с того момента, когда возникает вопрос, что показать в клубе, что сказать  этим материалом аудитории; когда из многочисленных фактов и явлений, встречающихся  в жизни, отбирается наиболее полезное и волнующее, достойное стать  объектом работы.

Может не появиться никаких пометок  па бумаге, но все же это начало сценария, зарождение замысла. Весь дальнейший процесс  — его уточнение и оформление, а виды сценарной работы: сценарный план, литературный сценарий, режиссерский сценарий — различные ступени такого оформления.

Мысль о создании сценария возникает  по-разному. Она может рождаться либо в виде темы, либо в виде материала. Попробуем разобраться в этих понятиях.

Секрет сценарного мастерства заключается в том, чтобы найти единую тему для странички устного журнала, эпизода или всего вечера, если он тематический. Две или несколько одновременно развивающихся тем перегружают композицию сценария, отвлекают внимание зрителя, ему становится неинтересно. Ясность темы — одно из непременных условий тематических вечеров, тематических страниц и эпизодов. Даже если вечер задуман как развлекательный или как серия встреч по интересам, каждый эпизод должен иметь свою ясную задачу, тему, особый смысл.

Предположим, у вас нет предварительно намеченной темы. Попробуйте начать с поисков материала. Изучая факты, события, документы, биографии людей, можно определить конкретные темы.

Сценарист задумывает вечер в расчете  на определенных выступающих. Это особенно относится к документальному материалу, когда предусматриваются выступления, беседы известных общественных деятелей, деятелей науки, производства, культуры и искусства. Изучение материала в этом случае начинают с состава участников, кандидатуры которых согласовывают с общественными организациями.