Постмодернизм в культуре и искусстве

    В новейшей западной живописи и скульптуре также возникло ощущение тупика (из которого путь один - назад), но в отличие  от архитектуры ситуация здесь безрадостная.

    "Впервые  понятие авангарда стало бесполезным",- констатировал бюллетень "Dokvmenta-Press", выходивший на международной  выставке изобразительного искусства  в Касселе (август 1987 г.).

    "Мне  довелось повидать эту выставку, - пишет А. В. Гулыга, - и впечатление от нее осталось удручающее - как будто побывал на кладбище: искусство умерло. Здесь тоже говорили о "постмодерне", но демонстрировались лишь различные вариации модернизма, который привел искусство к самоистреблению"8.

    Философия постмодернизма призвана обосновать постмодернистские новации в искусстве, оправдать его самоистребление, но неспособна истолковать более серьезные позитивные явления нынешней духовной жизни, хотя бы ту же архитектуру. Постмодернизм ведет борьбу с целым, а для зодчего его творение всегда выступает как целое. Плюрализм, за который ратует постмодернизм, хорош, но в меру.

    Вот комплексная характеристика постмодернизма, данная И. Хассаном:

    1. Неопределенность, культ неясностей, ошибок, пропусков.

    2. Фрагментарность и принцип монтажа.

    3. "Деканонизация", борьба с традиционными  ценностными центрами: сакральное  в культуре, человек, этнос, логос,  авторский приоритет.

    4. "Все происходит на поверхности" - без психологических и символических  глубин, "мы остаемся с игрой  языка, без Эго".

    5. Молчание, отказ от мимесиса и  от изобразительного начала.

    6. Ирония, причем положительная, утверждающая  плюралистическую вселенную.

    7. Смешение жанров, высокого и низкого,  стилевой синкретизм.

    8. Театральность современной культуры, работа на публику, обязательный учет аудитории.

    9. Имманентность - срастание сознания  со средствами коммуникации, способность  приспосабливаться к их обновлению  и рефлектировать над ними9.

    Несмотря  на эклектизм и схематичность  данного перечня, он как-то передает напряженный, противоречивый дух культуры постмодернизма, ее апокалиптические настроения, пафос веселого разрушения, эпатажный характер, ироничность.

    Впрочем, понятие постмодернизма в последнее  время толкуется столь широко, что границы его стали крайне расплывчаты. Достаточно вспомнить музыку Шенберга, абстрактные картины Джексона Поллока, романы Клода Симона, чтобы ощутить, что в культуре нашего века теряют силу традиционные представления о гармонии, художественной иллюзии, целостности, органичности и понятности произведения.

    Дело  не сводится к тотальному отрицанию - наше время утверждает необходимость  более сложных форм гармонии и  мышления, учитывающих нарастание энтропии. И художники, и критики озабочены  провалами в коммуникации, размышляют о хрупкости и ненадежности ее средств.

    Классический  случай: картина Рене Магрита с  изображением курительной трубки и  подписью "Это не трубка" иллюстрирует расхождение зрительного и словесного ряда и призывает не верить или  изображению, или подписи. Тем самым  задается иронический настрой, воспитывается чувство дистанции у зрителя.

    Мы  живем в эпоху сосуществования  различных политических, экономических, культурных систем, образов мысли  и жизни, но ощущаем себя единым целым - человечеством, решающим общую для  всех задачу выживания. 

    5. Постмодернизм и кино 

    Постмодернизм в кино (postmodernism, от лат. post после и франц. modern современный), термин «постмодернизм» обозначает не какое-то узко ограниченное художественное направление или стиль, но определенную культурную доминанту современного общества, поэтому можно говорить лишь о том, как постмодернистское мировосприятие, постмодернистский менталитет находят отражение в самом подходе к созданию фильма. Модернизм и постмодернизм, имея своей основой переосмысление роли языка (т. е. средства организации и передачи смыслов) в познавательной и художественной деятельности, противоположно к нему подходят. Модернизм, разоблачая условный характер общепринятого языка как всего лишь сумму приемов, хочет дойти до смысла с помощью какого-то другого, более адекватного языка, а то и напрямую, интуитивно. Постмодернизм же, исходя из тех же посылок, объявляет о принципиальной невозможности обретения смысла и замыкается на стилизованном воспроизведении самых разных, но равно условных языков. В применении к кинематографу это означает, что если изначальный эффект достоверности фотографического воспроизведения реальности перевешивает условности монтажа и жанра (особенно, когда они намеренно сводятся до минимума, например, в неореализме), язык кино воспринимается как адекватный и прозрачный. Модернизм производит деконструкцию языка, обнажение приема (монтажа у Эйзенштейна и сюрреалистов, коллажа у Годара), отрицая тем самым старые смыслы как ложное сознание, идеологию. Постмодернизм, отказываясь от какой-либо идеологии и ценностной иерархии, вслед за деконструкцией производит обратную реконструкцию кинематографического языка, но уже в рамках сознательной стилизации. Если в 60-е — начале 70-х годов «авторский» кинематограф переосмысливал мифы и стереотипы традиционных жанров, например, вестерна («Маккейб и миссис Миллер» Р. Олтмена), гангстерского фильма («Крестный отец» Ф. Копполы ), то со временем акцент переносится с «человеческого» содержания фильма, его психологической достоверности на его формальные элементы, на «текст» как таковой Уже в «Клубе «Коттон» того же Копполы гораздо важнее его формальная выстроенность, нежели содержательный элемент. Появившиеся на рубеже 70-80-х годов всевозможные «космические фантазии» и авантюрные эпопеи построены лишь на интересе к формальному повествованию и к трюкам, причем часто и то и другое подается в пародийном ключе («Роман с камнем» Р. Земекиса). Стилизаторский и пародийный подход к повествованию вызывает обильное цитирование и ассоциативные ссылки на другие фильмы, на классику жанра, в результате увеличивается количество новых фильмов на старые сюжеты (римейков). В криминальном жанре, в триллерах почти напрочь исчезает моральная оценка героев, поскольку они изначально заданы в пародийной перспективе, однако не настолько, чтобы не создавать напряжение (саспенс) «Настоящая любовь» Т. Скотта, «Криминальное чтиво» К. Тарантино ). Поскольку для постмодернизма иерархия смыслов и ценностей выглядит как проявление авторитаризма, между всеми «текстами» устанавливается равенство, ведущее к «эстетическому популизму», когда элементы «высокой» и «популярной» культуры, стили, жанры и т. д. оказываются в полном смешении. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    Литература 

1. Вайнштейн О. Леопарды в храме // Вопросы литературы. - 1989. - № 12.
2. Гулыга А. В. Что такое постсовременность?//Вопросы философии.1988.-№12.
3. Дженкс Ч. А. Язык архитектуры постмодернизма. - М. 1985.
4. Постмодернизм // Современная западная философия: Словарь. - М., 1991.
5. Флоренский П. Природа.- Литературная Грузия, 1985. № 10.
6. Трубников Н. Н. Время человеческого бытия. М.: 1987.
7. Дженкс Ч. А. Язык архитектуры постмодернизма. - М. 1985.
8. Большаков А. В. Основы философских знаний. - М., 1994. (тема 11: Человек и культура XXI в.).
9. Введение в культурологию. Учебное пособие/Под ред. Попова Е. В.-М., 1996.
10. Дженкс Ч. А. Язык архитектуры постмодернизма. - М., 1985.
11. Культурология / Под ред. Драча Г. В. - Ростов н/Д, 1996
12. Массовые виды искусства и современная художественная культура.-М., 1986.
13. Мигунов А. С. Эстетика и искусство во второй половине ХХ в. - М., 1991.
14. Митта А. В аспектах постмодернизма // Искусство кино. - 1989. - № 7.
15. Модернизм: анализ и критика основных направлений. - М., 1959.
16. Прокофьев В. Постимпрессионисты. - М.: Искусство, 1973.
17. Рейнгардт Л. Я. Современное западное искусство. – М., 1983. Тимофеевский