Культура эпохи Возрождения

МИНИСТЕРСТВО  ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«УФИМСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ ЭКОНОМИКИ  И СЕРВИСА» 
 
 
 
 
 
 

                                     Кафедра «Национальная культурология» 
 
 
 
 
 

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

По дисциплине: «Культурология» 

на тему:  «Культура эпохи Возрождения». 
 
 
 
 
 
 

 
 
 
 
 
 

Уфа - 2011 
 

     Содержание

     Введение…………………………………………………………………….3

     1. Культура Возрождения………………………………………………….5

     2. Искусство возрождения…………………………………………………7

     3. Поэзия эпохи Возрождения……………………………………………11

     4. Театр эпохи Возрождения……………………………………………..18

     Заключение………………………………………………………………..23

     Список  использованной литературы…………………………………….25

      
 

 

     Введение

     Эпоха Возрождения - очень важный этап развития европейской культуры. Хронологически входящее в средневековую историю  европейских народов, возникшее  в недрах феодальной культуры, Возрождение  открывает принципиально новую  культурную эпоху, знаменуя собой начало борьбы буржуазии за господство в  обществе.

     На  этой ранней стадии развития буржуазная идеология была идеологией прогрессивной  и отражала интересы не только самой  буржуазии, но и всех других классов  и сословий, находившихся в подчинении изживающей себя феодальной структуры  отношений.

     Эпоха Возрождения - это период разгула  Инквизиции, раскола католической церкви, жестоких войн и народных восстаний, происходивших на фоне формирования буржуазного индивидуализма.

     Культура  Ренессанса зародилась во второй половине XIV в. И продолжала развиваться на протяжении XV и XVI вв., постепенно охватывая  одну за другой все страны Европы. Возникновение  культуры Возрождения было подготовлено рядом общеевропейских и локальных  исторических условий.

     В XIV - XV вв. зарождались раннекапиталистические, товарно-денежные отношения. Одной  из первых вступила на этот путь Италия, чему в немалой степени способствовали: высокий уровень урбанизации, подчинение деревни городу, широкий размах ремесленного производства, финансового дела, ориентированных  не только на внутренний, но и на внешний  рынок.

     Складывание новой культуры было подготовлено и  общественным сознанием, изменениями  в настроениях различных социальных слоев ранней буржуазии. Аскетизм церковной  морали в эпоху активного торгово-промышленного  и финансового предпринимательства  серьезно расходился с реальной жизненной практикой этих социальных слоев с их стремлением к мирским благам, накопительству, тягой к богатству. В психологии купечества, ремесленной верхушки отчетливо проступали черты рационализма, расчетливости, смелости в деловых начинаниях, осознания личных способностей и широких возможностей. Складывалась мораль, оправдывающая "честное обогащение", радости мирской жизни, венцом успеха которой считались престиж семьи, уважение сограждан, слава в памяти потомков.

     Термин "Возрождение" (Ренессанс) появился в XVI веке. Термин "Возрождение" означал  первоначально не столько название всей эпохи, сколько самый момент возникновения нового искусства, который  приурочивался обычно к началу XVI века. Лишь позднее понятие это  получило более широкий смысл  и стало обозначать эпоху, когда  в Италии, а затем и в других странах сформировалась и расцвела оппозиционная феодализму культура. Энгельс охарактеризовал Возрождение как "величайший прогрессивный переворот из всех, пережитых до того времени человечеством".

      

 

     1. Культура Возрождения

     XIII - XVI столетия были временем больших  перемен в экономике, политической  и культурной жизни европейских  стран. Бурный рост городов  и развитие ремесел, а позднее  и зарождение мануфактурного  производства, подъем мировой торговли, вовлекавший в свою орбиту  все более отдаленные районы  постепенное размещение главных  торговых путей из Средиземноморья  к северу, завершившееся после  падения Византии и великих  географических открытий конца  XV и начала XVI века, преобразили облик  средневековой Европы. Почти повсеместно  теперь выдвигаются на первый  план города. Некогда могущественнейшие  силы средневекового мира - империя  и папство - переживали глубокий  кризис. В XVI столетии распадавшаяся  Священная Римская империя германской  нации стала ареной двух первых  антифеодальных революций - Великой  крестьянской войны в Германии  и Нидерландского восстания. Переходный  характер эпохи, происходящий  во всех областях жизни процесс  освобождения от средневековых  пут и вместе с тем еще  неразвитость становящихся капиталистических  отношений не могли не сказаться  на особенностях художественной  культуры и эстетической мысли  того времени.

     Все перемены в жизни общества сопровождались широким обновлением культуры - расцветом  естественных и точных наук, литературы на национальных языках и, в особенности, изобразительного искусства. Зародившись  в городах Италии, это обновление захватило затем и другие европейские  страны. Появление книгопечатания открыло  невиданные возможности для распространения  литературных и научных произведений, а более регулярное и тесное общение  между странами способствовало повсеместному  проникновению новых художественных течений.

     Это не означает, что средневековье отступило  перед новыми веяниями: в массовом сознании традиционные представления  сохранялись. Противостояла новым  идеям церковь, используя средневековое  средство - инквизицию. Идея свободы человеческой личности продолжала существовать в обществе, разделенном на сословия. Не исчезала до конца феодальная форма зависимости крестьян, а в некоторых странах (Германии, в Центральной Европе) произошел возврат к крепостничеству. Феодальная система проявляла достаточно большую жизнестойкость. Каждая европейская страна изживала ее по-своему и в своих хронологических рамках. Капитализм долгое время существовал как уклад, охватывая лишь часть производства и в городе, и в деревне. Тем не менее, патриархальная средневековая медлительность стала отступать в прошлое.

     Огромную  роль в этом прорыве сыграли Великие  географические открытия. В 1456 году португальские  корабли достигли Зеленого мыса, а  в 1486 г. экспедиция Б. Диаса обогнула Африканский континент с юга, миновав мыс Доброй Надежды. Осваивая побережье Африки, португальцы одновременно посылали корабли в открытый океан, на запад и юго-запад. В результате на картах появились неизвестные раньше Азорские острова и острова Мадейра. В 1492 г. свершилось великое событие - Х. Колумб, итальянец, перебравшийся в Испанию, в поисках пути в Индию пересек Атлантический океан и высадился у Багамских островов, открыв новый континент - Америку. В 1498 г. испанский путешественник Васко да Гама, обогнув Африку, успешно привел свои корабли к берегам Индии. С XVI в. европейцы проникают в Китай и Японию, о которых раньше имели лишь самое смутное представление. С 1510 г. начинается завоевание Америки. В XVII в. была открыта Австралия. Изменилось представление о форме земли: кругосветное путешествие португальца Ф. Магеллана (1519-1522) подтвердило догадку о том, что она имеет форму шара.

      

 

     2. Искусство возрождения.

     Искусство античности составляет одну из основ  художественной культуры Возрождения. Представители Возрождения находят  в античной культуре то, что созвучно их собственным устремлениям, - приверженность к реальности, жизнерадостность, преклонение  перед красотой земного мира, перед  величием героического подвига. Вместе с тем, сложившись в иных исторических условиях, впитав в себя традиции романского стиля и готики, искусство Возрождения  несет в себе печать своего времени. По сравнению с искусством классической древности духовный мир человека становится все более сложным  и многогранным.

     В это время итальянское общество начинает активно интересоваться культурой  Древней Греции и Рима, разыскиваются  рукописи античных писателей, так были найдены сочинения Цицерона и  Тита Ливия.

     Рисуя идеал человеческой личности, деятели  Возрождения подчеркивали ее доброту, силу, героизм, способность творить  и создавать вокруг себя новый  мир. Высокое представление о  человеке было неразрывно связано с  идеей свободы его воли: личность сама избирает свой жизненный путь и сама отвечает за свою судьбу. Ценность человека стала определяться его  личными достоинствами, а не положением в обществе: "Благородство, словно некое сияние, исходящее от добродетели  и озаряющее ее обладателей, какого бы происхождения они не были". (Из "Книги о благородстве" Поджо Браччолини, итальянского гуманиста XV века).

     Эпоха Возрождения - время великих открытий, великих мастеров и их выдающихся произведений. Она отмечена появлением целой плеяды художников-ученых, среди  которых первое место принадлежит  Леонардо да Винчи. Это было время  титанизма, который проявился и в искусстве, и в жизни. Достаточно вспомнить героические образы, созданные Микеланджело, и самого их творца (поэта, художника, скульптора). Люди, подобные Микеланджело или Леонардо да Винчи, являли собой реальные образцы безграничных возможностей человека.

     Изобразительное искусство в эпоху Возрождения  достигает невиданного расцвета. Это связано с экономическим  подъемом, с огромным сдвигом, происшедшим  в сознании людей, обратившихся к  культу земной жизни и красоты. В  эпоху Возрождения объективное  изображение мира было увиденное  глазами человека, поэтому одной  из важных проблем, ставших перед  художниками, была проблема пространства.

     Художники стали видеть мир иначе: плоскостные, как бы бестелесные изображения  средневекового искусства уступили место трехмерному, рельефному, выпуклому  пространству. Рафаэль Санти (1483-1520 г. г), Леонардо да Винчи (1452-1519 г.г.), Микеланджело Буонарроти (1475-1564 г. г) воспевали своим творчеством совершенную личность, в которой физическая и духовная красота сливаются воедино в соответствии с требованиями античной эстетики. Художники Ренессанса опираются на принципы подражания природе, используют перспективу, правило "золотого сечения" в построении человеческого тела. Леонардо да Винчи характеризует живопись как "величайшую из наук". Принцип "природосообразности", стремление как можно точнее воспроизвести изображаемый объект, а также присущий данному периоду интерес к индивидуальности сообщают тонкий психологизм работам мастеров Возрождения.

     Работы  художников становятся подписными, т.е. подчеркнуто авторскими. Все больше появляется автопортретов. Несомненным  признаком нового самосознания является и то, что художники все чаще уклоняются от прямых заказов, отдаваясь  работе по внутреннему побуждению. К концу XIV века ощутимо меняется и внешнее положение художника  в обществе. Художники начинают удостаиваться  всевозможных общественных признаний, должностей, почетных и денежных синекур. А Микеланджело, например, вознесен на такую высоту, что без боязни обидеть венценосцев он отказывается от предлагаемых ему высоких почестей. Ему вполне хватает прозвания "божественный". Он настаивает, чтобы в письмах к нему опускали всякие титулования, а писали просто "Микеланджело Буонаротти". У гения есть имя. Звание для него обуза, ибо сопряжено с неизбежными обстоятельствами и, стало быть, хотя бы с частичной утратой той самой свободы от всего, что мешает его творчеству. А ведь логический предел, к которому тяготел художник Возрождения, - обретение полной личной независимости, предполагая, понятно, в первую очередь свободу творческую.

     Если  Микеланджело можно назвать самым  гениальным художником Возрождения, то Леонардо - самым великим замыслом художника Ренессанса. Микеланджело материализовал дух, а Леонардо одухотворял  природу. Если Леонардо и Микеланджело можно представить как 2 полюса Возрождения, то его серединой можно назвать  Рафаэля. Именно его творчество наиболее полно выразило все принципы Возрождения, оно уложилось внутри Ренессанса. Искусство Рафаэля на все времена  стало символом гармонии, воплотило  ее в себе.

     В искусстве Ренессанса человек стал реальной и независимой ценностью. В архитектуре это проявляется  не только в очеловечивании пропорций  зданий, но и в создании идей этажа. В архитектуре особенно большую  роль сыграло обращение к классической традиции. Оно проявилось не только в отказе от готических форм и возрождении  античной ордерной системы, но и в  классической соразмерности пропорций, в разработке в храмовом зодчестве  центрического типа зданий с легко  обозримым пространством интерьера. Особенно много нового было создано  в области гражданского зодчества. В эпоху Возрождения получают более нарядный облик многоэтажные городские здания (ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки  и т.д.), возникает тип городского дворца (палаццо) - жилище богатого бюргера, а также тип загородной виллы. Разрешаются по-новому вопросы, связанные  с планировкой городов, реконструируются городские центры. Формируется отношение к архитектуре как к проявлению индивидуального мастерства.