Значение игры в системе обучения дошкольников изодеятельности

 

последовательное усложнение изобразительной деятельности, обеспечение  перспектив развития художественного  творчества детей;

 

обучение языку изобразительного, народного, декоративно-прикладного  искусства и дизайна, освоение средств  художественной выразительности пластических искусств;

 

целенаправленное, систематизированное  использование искусствоведческих рассказов или бесед, активизирующих внимание ребенка, работу его мысли, его эмоциональную и эстетическую отзывчивость;

 

отбор произведений изобразительного искусства для изучения;

 

использование на занятиях изобразительным  искусством технических средств  обучения, особенно видео - и аудиоаппаратуры, и специальных наглядных пособий;

 

активное изучение детьми под руководством педагога натуры (наблюдения, наброски и зарисовки по теме, рисование  по памяти), предметов декоративно-прикладного  искусства, культуры и быта, исторических архитектурных деталей;

 

введение в урок творческих, импровизационных и проблемных задач;

 

применение разнообразных  художественных материалов и техник работы ими;

 

смена видов изобразительной  деятельности в течение учебного года (графика, живопись, лепка, конструирование, декоративная работа и др.);

 

сочетание индивидуальных и  коллективных форм работы с детьми;

 

введение в структуру  занятия игровых элементов и  художественно-дидактических игр; использование  элементов соревнования;

 

систематическое развитие педагогически  целесообразных взаимосвязей между  разделами учебного предмета "Изобразительное  искусство", между этой и другими  дошкольными дисциплинами, интегрированное  обучение искусству в школе. [8]

 

Важным условием развития художественного творчества дошкольников на занятиях изобразительного искусства  является использование педагогами технических средств обучения, особенно видео - и аудиоаппаратуры, и специальных  наглядных пособий. Роль наглядности в обучении была теоретически обоснована еще в XVII в. Я.А. Коменским, позднее идеи ее использования как важнейшего дидактического средства были развиты в трудах многих выдающихся педагогов - И.Г. Песталоцци, К.Д. Ушинского и др. Значение наглядности в обучении подчеркивали великий Леонардо да Винчи, художники А.П. Сапожников, П.П. Чистяков и др. [9]

 

Успешная реализация принципа наглядности в обучении возможна при активной мыслительной деятельности детей, особенно, когда происходит "движение" мысли от конкретного к абстрактному или, наоборот, от абстрактного к конкретному.

 

На все этапы занятия, по возможности, следует вводить  творческие, импровизированные и  проблемные задачи. Одно из главных  требований при этом - предоставление детям возможно большей педагогически  целесообразной самостоятельности, что  не исключает оказания им, по мере необходимости, педагогической помощи. Так, например, в начальных классах, особенно в  первом, учитель, предлагая тот или  иной сюжет, во многих случаях может  обратить внимание дошкольников на главное, что обязательно и в первую очередь нужно изобразить, может  показать на листе примерное расположение объектов композиции. Эта помощь естественна  и необходима и не приводит к пассивности  малышей в изобразительном творчестве. От ограничений в выборе темы и  сюжета ребенок постепенно подводится к их самостоятельному выбору.

 

1.3 Импровизация в изодеятельности

Включение в содержание занятий  изобразительным искусством проблемного  изложения, использование проблемных ситуаций, проблемного метода обучения создает очень хорошие условия для развития творчества. В соответствии с возможными подходами к проблемному обучению, изложенными в начале этой главы, рекомендуется шире использовать прежде всего такую простейшую форму решения проблемных задач, как постановка перед дошкольниками вопросов. Рассматривая разнообразные формы проблемных задач, следует отметить группу задач, развивающую у дошкольников видение новых функций уже знакомых объектов, например превратить отпечаток ладошки в какие-нибудь образы, можно рисовать не ворсом кисти, а ее черенком. Другие проблемные задачи могут быть направлены на формирование у детей умения комбинировать ранее известные способы решения проблемы и находить свой, новый способ. Эти задачи могут быть решены, например, в процессе выполнения заданий по конструированию архитектурных построек, животных, мобилей, машин и других объектов на основе цилиндра, конуса, куба из "бросовых" материалов (различных упаковок, банок, крышек, веревок и т.п.). К наиболее сложным проблемным задачам относятся задачи, направленные на формирование умения находить оригинальное композиционное решение. На занятиях изобразительным искусством поиск оригинального композиционного решения рисунка, выразительности образа, способов передачи движения в рисунке и т.п. всегда выступает для детей проблемной задачей[10].

 

Еще одним важным условием развития художественного творчества детей является разнообразие применяемых при изобразительной, декоративной, дизайнерской деятельности художественных материалов и техник. Детям для выполнения заданий предлагают такие материалы как карандаш, акварель или гуашь, цветные мелки, уголь, черная тушь, цветная или тонированная бумага различных размеров и др. В каждом конкретном случае выбор художественного материала обусловлен конкретной задачей.

 

На занятиях изобразительного искусства необходимо стремиться к  тому, чтобы дети постепенно и в  системе овладевали различными материалами, рекомендованными программой.

 

Дети, как правило, предпочитают цветной материал черно-белому, очень любят фломастеры, работать же красками дети иногда опасаются, поскольку плохо владеют живописной техникой. Вместе с тем при правильном педагогическом руководстве дети успешно осваивают разнообразные графические и живописные техники, начальные основы конструирования и художественной обработки различных материалов. Очень любят дети рисовать тушью - пером или кистью. [11]

 

Важно помнить и о смене  видов изобразительной деятельности в течение года (графика, живопись, лепка, конструирование, декоративная работа и др.), именно чередование  этих видов позволяет избежать потери интереса к изобразительной деятельности, сохраняет эффект новизны и в  то же время дает возможность систематически работать над овладением художественными материалами и техниками. Сочетание на занятиях изобразительного искусства коллективных и индивидуальных форм работы - важное условие развития творчества. Оно может осуществляться по-разному, в зависимости от темы занятия и педагогических задач.

 

 

 

1.4 Игра как форма коллективной  работы на занятиях изодеятельностью

Как показывает опыт, конкретных методик соединения коллективных и  индивидуальных форм работы дошкольников в процессе изобразительной, декоративной или дизайнерской деятельности может  быть множество. Они рождаются в  результате совместного творчества воспитателя и детей. В коллективной изобразительной деятельности дети самостоятельно распределяют обязанности, осуществляют коллективный контроль и  самоконтроль, стремятся к согласованным  действиям, у них появляется дополнительная энергия, они легче преодолевают трудности и решают сложные творческие задачи, рождается коллективная инициатива и соревнование[12].

 

Вместе с тем при  всем важном значении использования коллективных форм работы в их применении необходимо соблюдение педагогической меры. Если коллективное рисование организуется слишком часто, оно теряет для детей элемент новизны и привлекательности, к тому же затрудняется процесс усвоения дошкольниками новых знаний и умений.

 

При характеристике коллективной деятельности нам хотелось бы обратить внимание на ее воспитательную ценность: работы, выполненные коллективно, могут быть использованы для оформления класса, школы. В этом случае художественное творчество приобретает общественно полезную направленность, которая оказывает положительное влияние на нравственный облик ребенка. Различные попытки возможных объединений детей в группы вызваны стремлением преодолеть несоответствие между фронтальной работой воспитателя с коллективом и осуществлением индивидуального подхода к каждому ребенку.

 

Промежуточной формой воспитательного  воздействия можно считать дифференцированный подход - целенаправленное воспитательное воздействие на группы детей, объединенных по сходным признакам. При этом педагог пользуется набором средств, наиболее эффективных для каждой группы в определенный воспитательный момент, это позволяет активнее воздействовать и на каждого ребенка. По сути дела, индивидуальный и дифференцированный подходы в области обучения и воспитания обуславливают друг друга. Широкое и последовательное осуществление индивидуального подхода к воспитанникам в группе из 15-30 человек неизбежно предполагает их мысленное разделение на подгруппы по общим и индивидуальным особенностям, например, один и тот же уровень нравственной или эстетической или какой-либо другой воспитанности. В свою очередь, дифференцированный подход обеспечивает индивидуальный подход к группе в 15-30-40 человек путем выделения подгрупп в зависимости от общих, а в каких-то отношениях различных черт, качеств воспитанников. [13]

 

 

 

1.5 Значение игры в системе  обучения

Как показывает опыт работы, необходимым условием эффективности  развития художественного творчества детей является введение в структуру  уроков изобразительного искусства  отдельных игровых элементов  и художественно-дидактических игр  и использование элементов соревнования. Значение этого условия предопределяется прежде всего самой сущностью игры. Она заключается в воспроизведении детьми действий взрослых, помогающих познавать окружающую действительность. В качестве специфических игровых моментов выступают направленность на удовлетворение интересов ребенка, ярко выраженный самодеятельный характер, самоорганизация, творческое начало, удовлетворение и радость, получаемые в процессе и в результате игры, ее обращенность в будущее.

 

Как известно, игра - ведущий  вид деятельности ребенка дошкольного возраста, она оказывает огромное воспитательное влияние на его развитие и в последующие возрастные периоды, потребность в игре - одна из важнейших и в дошкольном, и в дошкольном возрасте. В игре растущая личность удовлетворяет свои самые разнообразные потребности - общение, познание, движение, самоутверждение, игра отвечает разносторонним интересам ребенка, его потребностям в красоте. [14]

 

Существенное значение игры в воспитании художественно-творческой активности на занятиях изобразительного искусства обусловлено тем, что  она всегда связана с переживанием ребенком положительного эмоционального состояния; введение игровых ситуаций увлекает ребенка, создает благоприятный эмоциональный тонус, стимулирует проявление творческих способностей. Игровые моменты в изобразительной деятельности усиливают внимание детей к поставленной задаче, стимулируют мышление, воображение, фантазию. Вместе с тем и здесь должна быть соблюдена педагогически целесообразная мера - изобразительная деятельность дошкольника это труд, хотя и носящий ярко выраженный художественный характер. Поэтому речь идет о соединении этого вида труда с игрой, а не о подмене изобразительной деятельности игрой. [15]

 

На занятиях изобразительного искусства мы использовали в основном кратковременные игровые моменты, отдельные компоненты игры как средство усвоения необходимых знаний, умений и навыков, а также для осуществления  преемственности в изобразительной  деятельности детей дошкольного  и младшего дошкольного возраста.

 

Для осмысления роли игры в  процессе изобразительного творчества дошкольников, разработки конкретной методики ее применения мы использовали данные исследований игровых приемов в обучении изобразительной деятельности дошкольников (ЕА. Флерина, А.А. Волкова, Т.Г. Казакова, Г.Г. Григорьева, Т.С. Комарова В.Н. Зинченко и др.), а также работы, посвященные этой проблеме применительно к дошкольному возрасту (А.А. Баранов, Т.Я. Шпикалова, В.С. Кузин и др.). [16]

 

Художественно-дидактические  игры влияют на развитие у детей  мышления и образных представлений, ибо в них требуется выполнить  логические операции анализа, синтеза, сравнения, абстрагирования, обобщения  и т.п. В игровой деятельности интенсивно развиваются наблюдательность, зрительная память, глазомер, воображение; в художественно-дидактических играх  дети также знакомятся с основами симметрии, конструкции, пропорциями, цветом и формой предметов, их пространственным расположением; эти игры, активизируя  эмоциональную сферу детей, способствуют их общему развитию через развитие детского изобразительного творчества[17].

 

Используя в работе художественно-творческие игры, следует учитывать, что в  них обязательно должны присутствовать два начала: учебно-познавательное и игровое, занимательное.

 

Можно применять такие  разнообразные игры как разрезные  картинки, лото, интеллектуальные игры и т.п. Они могут быть составлены с целью развития наблюдательности и зрительной памяти, чувства пропорций, цвета и формы, для освоения детьми композиционных закономерностей, изучения способов передачи движения в рисунке, для отработки технических навыков и др. Как известно, классифицировать игры можно, например, по наличию в них следующих признаков: элемент ожидания и неожиданности - у детей вызывает особый интерес появление, исчезновение, непредусмотренное действие в игре и т.д.; элемент загадки - стимулирует творческую фантазию детей, создает проблемную ситуацию; элемент движения - смешивать, выкладывать, переставлять - эти и другие движения с дидактическими и художественными материалами увлекают детей; элемент соревнования - способствует повышению творческой активности детей (игры "Кто первый?", "Кто быстрее?", "Кто больше?" и т.п.); элемент поиска и находки - детям очень интересно находить что-то неизвестное, схожее по форме, цвету, величине, определять свойства этих предметов[18].

 

В школе дети принимают  участие в разнообразных играх: сюжетно-ролевых, играх-драматизациях, дидактических, подвижных. Взаимосвязь  изобразительной деятельности с  игрой создает личностно значимый для каждого ребенка мотив деятельности, а это в свою очередь обеспечивает эффективность развития художественно - творческой активности. Использование игровых приемов обучения, обыгрывание созданных образов вызывает яркий эмоциональный отклик у детей, способствует их эстетическому и нравственному воспитанию. Особенно способствует повышению активности детей взаимосвязь изобразительной и театральной деятельности.

 

В процессе дидактических  игр (парные картинки, разнообразные  лото, домино, настольно-печатные игры и др.) дети приобретают или закрепляют знания о свойствах предметов (цвет, величина, пропорции, форма, строение и  др.), которые необходимы, чтобы изобразить эти предметы в рисунке, лепке, аппликации и др. Такие игры дети с удовольствием  создают сами.