Роль познавательных процессов в восприятии музыки в ДОУ

        Исполняя музыкальное  произведение, педагог выступает  в качестве посредника между композитором и слушателем, поэтому следует так интерпретировать музыкальное произведение, чтобы ребенок понял его смысл, прочувствовал, эмоционально и сознательно воспринял его музыкально – образное содержание.

        Музыка в исполнении симфонического оркестра также расширяет  музыкальный интонационный опыт ребенка. В этом случае у детей обогащаются представления о выразительных средствах музыки, таких как тембр, регистр, динамика, развивается способность сравнивать звучание различных инструментов, что придает процессу  восприятия музыки проблемный характер, активизирует познавательную активность детей.

        Эффективность использования  наглядно – слухового метода во многом зависит от учета его психологического компонента, а именно – особенностей внимания детей, поэтому необходимо подбирать для восприятия небольшие по объему, но яркие по эмоционально – образному содержанию музыкальные произведения.

        Метод создания композиций, используемый на данном этапе музыкального восприятия, позволяет активизировать творческую инициативу детей, нацеливает ребенка на более глубокое и осознанное восприятие музыки.

        Словесный метод  развития у детей музыкального восприятия нацелен на активизацию творческой активности ребенка, его воображения, фантазии в процессе постижения смысла воспринимаемого музыкального произведения. Словесный метод способствует актуализации знаний ребенка о музыке, помогает разобраться в ее выразительных средствах, определить их роль в создании музыкального образа. Приемы словесного метода: образный рассказ, беседа, пояснение позволяют конкретизировать содержание музыкального произведения, способствуют более глубокому его пониманию и эмоциональному переживанию.

        Практический метод  сопровождает музыкальное восприятие определенными действиями, благодаря  чему оно становится более осознанным и глубоким. В качестве приемов и средств практического можно  как: передача впечатлений от музыки в пластике движений; вокализация музыки; дидактические игры; оркестровка музыкальных произведений; передача характера музыки в рисунке; инсценировка песен и т.д. Эти средства и приемы можно варьировать, сочетая друг с другом. При этом важно помнить, что использование практического метода в процессе развития восприятия музыки нацелено не на то, чтобы ребенок овладел теми или иными практическими навыками, а на то, чтобы он обогатил свои представления о возможностях передачи  содержания музыки с помощью различных способов действий.

        Метод создания художественного  контекста в процессе развития музыкального восприятия позволяет обогатить  представления ребенка о связях воспринимаемой музыки с другими видами искусства или явлениями действительности. Средствами, используемыми при реализации данного метода, могут стать литературные, поэтические произведения, произведения живописи, а также жизненные ситуации. В результате использования этих средств ребенок глубже понимает и чувствует эмоционально – образный строй музыкальных произведений, а его музыкальное мышление обогащается новыми ассоциативными связями.

        Метод переинтонирования  направлен на развитие восприятия музыки на интонационной основе. Приемы, используемые в процессе реализации данного метода, позволяют ребенку проследить за развитием интонаций музыкального произведения, их изменением, установить ассоциативные связи вновь услышанного с предшествующим музыкально – слуховым опытом, отложившимся в музыкальной памяти ребенка. При этом смысл воспринимаемой музыки постигается ребенком через сравнение интонаций внутри одного музыкального образа, через соотношение интонаций разных частей одного музыкального произведения, в котором взаимодействуют различные образы и которым свойственно развитие различных контрастных тем. Метод переинтонирования в каждом конкретном случае используется индивидуально. Такой подход обусловлен не только педагогическими задачами, но и спецификой интонационной выразительности музыкальных произведений.

Глава II. Организационно – педагогические условия формирования познавательных процессов через восприятие музыки.

2. 1. Диагностика уровня развития познавательных процессов детей дошкольного возраста.

     Результаты  исследования музыкальных способностей свидетельствуют о том, что музыкальность свойственна всем людям. Вместе с тем психологи отмечают опосредованную зависимость развития музыкальных способностей от природных предпосылок. Так обобщая исследования в этой области, ученые пришли к выводу о том, что одной из возможных природных предпосылок, благоприятствующих более успешному развитию некоторых сторон музыкальности, выступает выраженность свойства лабильности нервной системы. Исследования Б. М. Теплова показали, что скоростные характеристики высшей нервной деятельности играют не маловажную роль в успешности проявления различных компонентов музыкальности: слухового, эмоционального, двигательного и др.

     Вместе  с тем важнейшими факторами в  развитии музыкальных способностей ребенка выступают условия музыкальной среды, в которой воспитывается ребенок, а также музыкально – слуховые впечатления раннего детства. Современные исследования по пренатальному (поздняя стадия внутриутробного развития) музыкальному воздействию и последующему отслеживанию особенностей музыкального развития таких детей свидетельствуют о том, что пренатальное музыкальное воздействие ускоряет темпы музыкального созревания ребенка, усиливая индивидуальные различия музыкальности детей. Статистика свидетельствует о том, что в семье, где музыкальны оба родителя, вероятность появления музыкально одаренного ребенка составляет 84 – 86%, а не музыкального – 1 – 2%.

     Существует  точка зрения, согласно которой именно ранний возраст демонстрирует наибольшую чувствительность и готовность ребенка к музыкальному развитию. Учеными выделены определенные сензитивные периоды в развитии музыкальности, которые обусловливаются динамикой созревания центральной нервной системы, формированием органов слуха, движения,  структуры эмоциональной саморегуляции и интеллекта. Согласно этим исследованиям, общая длительность периода музыкальной сензитивности ребенка составляет примерно от 2 – 2,5 до 11 – 13 лет.

     Важным  фактором развития музыкальных способностей ребенка выступает и интенсивность  обучения музыке, сказывающаяся  не только на музыкальном, но и общем уровне развития ребенка. Под влиянием обучения музыки дети быстрее сосредотачиваются не только на музыкальном, но и общем уровне развития ребенка. Под влиянием обучения музыке дети быстрее сосредоточиваются, становятся более внимательными, лучше координированными, свободно владеющими речью. При этом, как показали исследования, при усовершенствовании методов воспитания и обучения «пределы» развития способностей заметно повышаются.

     Общепринятым  в педагогике и психологии является положение о том, что музыкальность как комплекс общих и специальных способностей развивается в процессе соответствующей деятельности.

     Так, звуковысотная различительная чувствительность, являющаяся показателем музыкально – слуховых представлений, может быть развита в результате специальных упражнений, включающих:

     ● различение направления движения мелодии (восходящее или нисходящее);

     ●  различение соотношения звуков по высоте в их ладовой взаимосвязи как  перемещение по определенным ступеням лада;

     ●  выполнение заданий на различение регистров;

     ●  воспроизведение мелодии по слуху;

     ●  узнавание песни по любому ее фрагменту, исполненному как на фортепиано, так  и другом музыкальном инструменте;

     ●    выявление ошибки в воспроизведении  знакомых мелодий.

     Упражнения  на развитие ладового чувства включает выполнение заданий, направленных на формирование способности различать ладовые функции звуков мелодии и чувствовать эмоциональную выразительность музыки. Это могут быть задания, связанные с выполнением таких действий, как:

     ●    вербальное выражение своего отношения  к прослушанной музыке;

     ●    внешнее эмоциональное реагирование на воспринимаемую музыку;

     ●    различение на слух мажорного или  минорного лада;

     ●    различения эмоциональной окраски  музыки;

     ●    отражение в пластике движений настроения и характера музыки;

     ●  допевание окончания мелодии, прервавшейся на неустойчивом звуке;  

     Чувство ритма развивается прежде всего в музыкальной деятельности, связанной с музыкально – ритмическими движениями. Важную роль в развитии этой способности выполняют и другие виды исполнительской деятельности детей – пение и игра на музыкальных инструментах. Упражнения на развитие чувства ритма могут включать выполнение таких заданий, как:

     ●  воспроизведение в хлопках ритмического рисунка прослушанного музыкального отрывка;

     ●  отражение в движении смены ритмического рисунка звучащей музыки;

     ●  воспроизведение в движении общего характера и динамики развития музыкального образа;

     ●  использование языка жеста и  мимики в передаче характера музыкального образа;

     ●  импровизация на заданный музыкальный  образ с использованием разнообразных  движений;

     ●  изменения характера движения в  соответствии с изменением темповых и динамических показателей музыки;

     ●  точное соблюдение ритмического рисунка  мелодии в процессе пения и  игры на музыкальном инструменте.

     Развитие  творческих способностей может осуществляться в процессе выполнения детьми посильных творческих заданий на сочинение и импровизацию попевок, мелодий, передачу характера музыки в музыкально – ритмических движениях, нахождение своего варианта окончания мелодий и т. д. Важно акцентировать внимание  на развитии у ребенка способности к индивидуальному слышанию и творческой интерпретации того или иного музыкального образа, воссоздающегося в творческом процессе. При этом вопросы «что» и «как выразить» должны стать предметом творческого осмысления самого ребенка. Педагогу необходимо помнить о том, что степень самостоятельности детей при выполнении творческих  заданий зависит от их индивидуальных и возрастных особенностей. 

2.2.   Цикл занятий по  формированию познавательных  процессов.

      Предлагаемый  нами цикл занятий по формированию познавательных процессов базируется на работе по программе «Гармония», в которой музыкальные занятия строятся по тематическим «блокам», доступным и интересным детям этого возраста: «Игрушки», «Животные», «Времена года» и др. Занятия по теме  «Кукла Катя» рекомендуется проводить  в начале учебного года, когда у детей проходит адаптационный период после летних отпусков. Поэтому в конспектах занятий в основном используется музыкальный репертуар, знакомый детям с ясельной группы.

     Мы  предлагаем план работы по музыкальному развитию познавательных процессов для детей младшей группы.

        Формы работы:

1. Театрализованная игра.
2. Музыкально-дидактические игры.
3. Беседа.
4. Иллюстративный материал.

Занятие 1.

      «Кукла  Катя в гостях у  детей»

      Цель: Познакомить детей с главным героем - куклой Катей. Формирование познавательных процессов - память, воображения, внимания, ощущения, мышления.

Музыкальный материал:

     - «Научились мы ходить» муз  Е.Макшанцевой. 

     - «Устали наши ножки» муз. Т.Ломовой,  сл. Соковниной.

- «Кукла Катя»  муз. М.Красева, сл. Л.Мироновой.

- «Новая кукла»  муз. П.И.Чайковского.

- «Ласковая  песенка» муз. М.Раухверга, сл. Т.Мираджи.