Оздоравливание младших школьников через приобщение к духовной музыке

     По  словам Гусева, Левочкина, Тихомирова младшие школьники быстро достигают  предела работоспособности, в очень  малой степени обладают выносливостью  к нервным нагрузкам, устойчивостью  к различного рода помехам, впечатлительны, с трудом переключаются с одной  деятельности на другую, медлительны, плохо переносят ситуации, связанные  с дефицитом времени. При этом встречаются дети, у которых возрастная слабость или инертность нервной  системы сочетается с яркой индивидуальной выраженностью этих свойств. В этих случаях психологические проявления основных свойств нервной системы  часто могут носить парадоксальный характер.

     Например, крайняя степень переутомления  может выражаться в повышенной суетливости  ребёнка, хаотичной двигательной активности, нарастании возбуждения, нередки агрессивные  выходки, плач, бурные эмоциональные  реакции и тому подобное.

     Встречаются также дети с противоположной  внешней картиной поведения: ребёнок спокойно–тихий, заторможенный, осторожный, послушный. Однако на уроках обнаруживается, что он не в состоянии длительно сконцентрировать внимание, выполнить задание, требующее повышенного умственного напряжения, сосредоточиться в условиях каких-либо помех. На, казалось бы, незначительные замечания может чрезвычайно болезненно отреагировать, обидеться, заплакать. И это также является проявлением повышенной утомляемости, слабости нервной системы.

     Некоторые дети отличаются крайней степенью медлительности, что иногда выражается в отказе от деятельности в условиях дефицита времени. Если погонять такого ребёнка, он как  бы впадает в ступор и не способен вообще что-то делать. Не следует расценивать такое поведение как упрямство, скорее всего это проявление инертности нервной системы.²⁶

     В каждом классе начальной школы, как  утверждают Безруких и Ефимова, встречаются  дети с нервно-психическими расстройствами «пограничного» характера, то есть лежащими на грани нормы и патологии, среди  которых самым частым является невроз. Нарушения, связанные с неврозом, очень трудны для диагностики, и  дети представляют собой очень сложную  неоднородную группу.

     Специальные обследования показывают, что в течение  последних лет около 15-20% детей, обучающихся  в начальной школе, имеют различные  нарушения нервно-психического здоровья.²⁷

     Данные  нарушения могут развиться по разным причинам, но как утверждают Яковенко и Милошенко, одной из основных является звукошумовая среда, в которой  находятся дети ежедневно.²⁸

     Из  всего сказанного следует сделать  вывод, что многие младшие школьники  в условиях современного темпа жизни, требований к ним, нагрузок имеют  очень слабую нервную систему, слабое психическое здоровье, что впоследствии ведёт к нарушению и физического  здоровья детей.

     2.    методика ОздорАвлИВАния на уроках музыки

     2.1. Музыкальное восприятие школьников

     Еще в седой древности было известно, что музыка действует на всё живое и является воспитательницей наших чувств и настроений.

     Музыка  превозносит человека над действительностью, уводит от земной суеты, служит очищением  души человека, действует как процесс  разрядки.²⁹

     Музыка  является самым действенным и  организующим вспомогательным средством  общения. Как справедливо заметил  В.М.Бехтерев: «Восприятие музыки не требует предварительной подготовки и доступно детям, которым нет  и года»³⁰

     Восприятие  музыки – важнейшая область музыкальной  практики. Миллионы людей, слушают музыку, активно приобщаются к музыкальной  культуре: постигают особенности  музыкального искусства. Приобретают  способность к художественному  общению.³¹

     Воспитание  эстетическое (художественное) – вид  эстетической деятельности, выражающейся в целенаправленном и целостном  восприятии произведений искусства  как эстетической ценности, которое  сопровождается эстетическим переживанием.³²

     Музыкальное восприятие есть восприятие, направленное на постижение и осмысление тех  знаний, которым обладает музыка как  искусство, как особой формой отражения  действительности, как эстетический художественный феномен.³³

     Музыкальное восприятие – это то, что объединяет все виды музыкальной деятельности от первых шагов ученика до зрелых сочинений композитора: всякий музыкант является неизбежно и своим собственным слушателем.³⁴

     Музыкальное восприятие – это, прежде всего, слушание и слышание музыки. Естественно, что  слух играет тут главную роль.

     Следует различать две стороны, два качества музыкального слуха: музыкальный слух в узком и в широком смысле слова. Под музыкальным слухом в  узком смысле слова со времён К. Штумпфа (видного немецкого психолога  конца 19 – первой половины 20 века, автора одной из первых работ по психологии музыки) понимают, прежде всего, способность  слышать и воспроизводить звуковысотное  движение. Известный психолог Б.М.Теплов видел принципиальное отличие музыкального слуха от всякого другого именно в способности выделять высоту звука  и четко ориентироваться в  высотной последовательности тонов.

     Действительно, нужно подчеркнуть для себя отличие  слуха музыкального от других видов  слушания звуковой среды. Но как с  позиции музыкальных, так и с  позиций психологических нельзя обрывать связи музыкального слуха  со слухом речевым, со слуховым восприятием  натурально – тембральных звуков, шумов и так далее.³⁵

     Музыка  – искусство эмоционально – образное. Для начинающего слушателя эмоциональная  сторона музыки и ее предметный первоисточник (природа, жизненные события и  так далее) неразрывно связаны. В  процессе восприятия музыки они представляют в единстве. Однако у слушателя, уже  обладающего определенным опытом, в  целом ряде случаев (в особенности  в ситуации, когда он знакомится с новым сочинением внепрограммного  характера, инструментальным сочинением) единство экспериментального и жизненно – образного начал музыки может  быть ослаблено или даже нарушено. Здесь возможно несколько вариантов  восприятия.

     Один  – «зрелищно – событийный», при  котором слушатель, прежде всего, представляет наглядно конкретную жизненную ситуацию и только вслед за этим обращается к эмоционально – экспрессивной  стороне музыки. Другой – «эмоциональный», при котором слушатель изначально обращен к сфере музыкальных  эмоций, обрастающих по мере развертывания  восприятия жизненными ассоциациями. Третий тип восприятия представляет вариант обычной слуховой ориентировки. Это либо формальное слушание звуковых форм, либо интеллектуально изощренный вариант «специального» слышания музыки (слышания звуковой энергии, динамических всплесков), либо варианты «теоретического» слушания по срезам: гармония, полифония, форма, варианты слушания под схему («эстетико-стилевую», «идейную», «авторско-биографическую»  и так далее).

     Распространены  преимущественно первый и третий варианты восприятия. Хотя внешне они  отличаются друг от друга, по существу же близки – резким несоответствием  эстетической специфике музыкального искусства. Это варианты умозрительного, а не выразительного восприятия музыки. Они отвечают известной формуле: восприятие как отображение предметно  – вещной реальности Второй вариант  восприятия в наибольшей степени  отвечает специфике музыки. В нем  представлено качество, общее для  любых форм восприятия искусства, смысл  которого можно передать в словах: восприятие как общение.

     Отличительная особенность эстетической позиции  слушателя при восприятии музыки заключается в перемещении смыслового акцента с предметно – вещной стороны восприятия на ее гуманитарную, субъективно – личностную сторону. Художник, в том числе и музыкант, в своей творческой деятельности, реализуемой в произведениях  искусства, стремится дать глубокую и убедительную, построенную на обобщении  или ярко выраженную индивидуально  – неповторимую оценку жизненных  событий и представить это  на суд слушателей, зрителей, читателей.

     Ясно, что такая позиция, заложенная в  музыкальном произведении, требует  от слушателя выразительного личностного  отношения. Иначе невозможны «социальный  диалог» композитора и слушателя, художественное понимание, не говоря об эффекте изменения, преобразования личности через искусство.³⁶

     Для каждого стиля, для каждого вида и жанра музыки характерен тот  или иной способ восприятия: различные  психологические установки, фокус  внимания и манера поведения слушателей рок – концертов и любителей  оперы, посетителей джаз – клубов и вечеров симфонической музыки. Такие различия можно назвать  объективными, поскольку они обусловлены  различной социально – культурной направленностью и внутренней структурой разных типов музыки – каждой из них предполагает у своего «индивидуального слушателя» разные слуховые навыки.

     Положение классической музыки в конкурентной борьбе за внимание аудитории весьма непросто. С одной стороны, на стороне музыкальной классики многовековая история и чрезвычайно высокий социальный престиж, впивающийся в сознание общества с такими понятиями, как «непроходящие культурные ценности», «высокая духовность» и «интеллектуализм». С другой стороны, восприятие музыкальной классики предоставляет особую трудность для слушателя: язык классической музыки высокодифференцирован и детализирован, ее стили и жанры постоянно эволюционируют. Благодаря высокой сложности классической музыки как таковой, ее восприятие требует: особой сосредоточенности, которой современный ритм городской жизни вовсе не способствует.

     Как только проблема музыкального восприятия становится проблемой психолого–педагогической, возникают вопросы, связанные с «аппаратом» восприятия: ресурсами памяти и внимания, возможностями слуха и музыкального интеллекта по обобщению и систематизации поступающей информации. В разработке этих вопросов многое сделано российскими учеными Б.Тепловым, К.Тарасовой. Много сделано в этой области классиками психологической науки, они оставили ценные обобщающие идеи по поводу природы и механизмов работы человеческого сознания: труды Л. Выгодского, С. Рубинштейна играют роль методологического базиса исследований музыкального восприятия.

     В настоящее время можно считать  установленным, что психические  процессы, задействованные в музыкальном  восприятии, включают в себя весь спектр сознания – от простейших ощущений до сложнейших операций музыкального интеллекта. Сюда включаются: память, внимание, эмоциональные переживания, апперцепция  и синестезия. Выстроить иерархию всех этих множественных психических  процессов, выяснить функцию каждого  в процессе восприятия является достаточно сложной проблемой.³⁷

     Едва  ли не наибольшие трудности для учителя, работающего с детьми, возникают, как это ни покажется парадоксальным, при слушании музыки. Постоянно приходится делать замечания типа: «Не разговаривай!», «Сиди спокойно!», и тому подобное. Детям вообще нелегко находиться долгое время в неподвижном, статичном  состоянии, им трудно бездействовать, а слушание музыки для них –  в силу непривычности этого вида занятия, эстетической незрелости –  означает бездействовать. Поэтому опытные  учителя-практики советуют использовать при слушании небольшие по объему музыкальные произведения, добавляя в «чистое» слушание какие-либо другие занятия. Это позволяет удерживать внимание, а, следовательно, и процесс  восприятия, на достаточно стабильном уровне. Имеет значение, разумеется, и репертуар. Детям свойственно  живо реагировать на светлую, весёлую, шутливую музыку, им по вкусу юморески, живописно-образные, жанровые зарисовки  и прочее.

     То  обстоятельство, что детский репертуар  должен быть высокохудожественным, удовлетворяющим  требованиям строгого музыкального вкуса, вряд ли требует доказательств.

     Учитель не должен бояться лишний раз повторить  музыкальное произведение: детям  нравится по нескольку раз слушать  понравившуюся им музыку. При этом у них углубляется восприятие, возникают новые структурно-смысловые  связи в явлениях музыкального искусства.³⁸

     Музыку  воспринимает не ухо, не барабанные перепонки, а её воспринимает человек, личность.

     Введение  теоретического компонента в содержание и структуру музыкальных занятий  не должно притуплять эмоциональные  реакции детей и подростков на музыку, приглушать яркость их музыкального восприятия и впечатлений.

     Главное же – создать условия для всестороннего  развития каждого учащегося, развития его художественно-образного мышления, эмоциональной сферы, вкуса, эстетических потребностей, интересов и другого.³⁹

     Укажем  хотя бы на тот факт, что существование  музыки на протяжении долгих веков  лишь в союзе со словом и танцем обусловило психологическое тяготение  большинства слушателей к образно-содержательному  истолкованию музыки, к поиску её реальных смысловых корней в процессе музыкального восприятия. В психофизиологическом аспекте музыка ни в коем случае не является сознанию слушателей-непрофессионалов, как организованное звучание, имеющее в себе самом свое художественно-эстетическое оправдание и цель. В этом пункте восприятие профессионалов расходится подчас с восприятием «рядовых» слушателей.