Автор работы: Пользователь скрыл имя, 27 Сентября 2011 в 16:15, реферат
Театральне мистецтво в Україні бере свій початок з фольклору. У веснянках, купальських та обжинкових піснях, у колядках та щедрівках, в обрядах
весілля та похорону наявні яскраві елементи лицедійства: слова, мелодії, танцю, пантоміми. Ще скоморохи Київської Русі започаткували примітивний театр — потішні видовища на майданах і базарах. Пізніше, в кінці XVII — у першій половині XVIII століть, популяризаторами своєрідного театру стали студенти
Київський університет
Імені Бориса Грінченко
Університетський
коледж
Реферат
з предмету українська література
на тему
“Театр корифеїв”
Група ВС-1
Мокроусова
Єлізавета
Український театр
Театральне мистецтво в Україні бере свій початок з фольклору. У веснянках, купальських та обжинкових піснях, у колядках та щедрівках, в обрядах
весілля та похорону наявні яскраві елементи лицедійства: слова, мелодії, танцю, пантоміми. Ще скоморохи Київської Русі започаткували примітивний театр — потішні видовища на майданах і базарах. Пізніше, в кінці XVII — у першій половині XVIII століть, популяризаторами своєрідного театру стали студенти
Києво-Могилянської академії, які заробляючи собі на
харчі, ставили інтермедійні
вистави.
XIX століття створило всі передумови для виникнення нового театру.
Реалістична гра російського актора М. Щепкіна та українського — К.
Соленика, яких порівнював Т. Шевченко, поява українських драматичних
творів І. Котляревського, Г. Квітки-Основ'яненка, Кобзаря, спроба
поставити українські драми в столиці Російської імперії Є. Гребінкою та
в інших містах Я. Кухаренком дали неабиякий шанс у майбутньому виникнути
такому важливому компонентові, як художній ансамбль, який створили М.
Кропивницький та М. Старицький.
Театр корифеїв
Незважаючи на
заборону української мови, будь-якого
культурного розвитку, українці знаходили
у собі сили не здаватися. Хоч перешкоди
і гальмували розвиток драматургії,
але не могли знищити її. В кінці
70-х років українське акторське мистецтво,
сам театр набрали виразних суспільно-громадських
функцій, сприяли піднесенню національної
свідомості народу.
Цей театр прийнято називати театром корифеїв. Слово "корифей" — грецьке.
У давньогрецькій трагедії корифеєм називали керівника хору або
заспівувача, іншими словами — ватажка митців. У сучасному розумінні
слово "корифей" означає людину, яка є найвизначнішим діячем у певній
сфері мистецтва.
Його творцем
був М. Кропивницький, що створив
перший акторський колектив, справжню
українську трупу акторів, зберігши індивідуальність
акторів, підкреслюючи і доповнюючи нею
індивідуальність інших акторів.
Видатний діяч російського театру М. Синельников визнавав: "До
цього часу, до зустрічі з "Малоросійським театром", я, незважаючи на
серйозне знайомство з постановниками, кращими на той час, Малого
Московського театру, не знав і навіть не запідозрював про головне — про
ансамбль".
М. Кропивницький сам шукав і вчив своїх акторів: М. Заньковецьку, П.
Саксаганського, М. Садовського, Г. Затиркевич-Карпинську — впливу на
глядачів, учив проникати
у внутрішній світ героїв, перевтілюватися
у них.
Корифеї українського театру працювали в різних жанрах сценічного
мистецтва, їхній театр піднімався вище і вище, несучи глядачеві
узагальнений образ хоч пригнобленого й убогого, але живого й нескореного
народу. Недарма царський уряд не раз і не два обмежував творчі можливості українського театру, забороняв вистави, намагався не
допускати на сцену серйозних творів, дозволяв виключно
розважально-комічні.
Репертуар на час виникнення театру корифеїв не був особливо
широким ("Наталка Полтавка", "Москаль-чарівник" І. Котляревського,
"Сватання на Гончарівці", "Шельменко-денщик" Г. Квітки-Основ'яненка,
"Назар Стодоля"
Т. Шевченка). Потрібні були нові,
сучасні твори. Їх авторами стали самі
актори корифеї: М. Кропивницький, М. Старицький,
І. Карпенко-Карий, які одночасно були
й драматургами, й режисерами, й акторами.
У 1881 році після довгих років боротьби корифеїв українці одержали
можливість ставити вистави українською мовою. При всіх обмеженнях і
умовностях (перед кожною українською виставою мусила відбутися
російська) цей крок міністерства внутрішніх справ хоч трохи легалізував
український театр.
У 1885 році єдина досі театральна трупа розділилася: М. Кропивницький зі
своїми акторами відокремився від М. Старицького і його прихильників.
Обидва колективи
відразу ж почали самостійне творче
життя.
Театр корифеїв став відомим досить швидко і неочикувано для самих акторів. Прийом у Москві був досить теплим. Художник І. Рєпін подарував М. Кропивницькому картину, на
якій керівник трупи в козацькому вбранні керував човном серед бурхливого
моря.
У Петербурзі український театр сміливо конкурував з імператорським
Театром.
Саме корифеї з провідними акторами творили славу українського
театру. Про гастролі корифеїв гаряче відгукнувся І. Франко, назвавши
вистави у Петербурзі тріумфом українського мистецтва.
Марко Кропивницький
Марко Лукич Кропивницький народився 7 травня (25 квітня) 1840 року в
сім'ї управителя в селі Бежбайраки Єлисаветградського повіту Херсонської
губернії. Батько, Лука Іванович, був людиною "мозольного труда", а мати,
Капітоліна Іванівна, мала різко протилежні до батькових погляди на
життя, через що сім'я розпалася і діти залишилися біля батька, росли у злиднях, часто тікали з дому, коли глава сімейства напивався, і шукали
притулку в селян. Пізніше М. Кропивницький згадував: "...Я не можу
сказати ні про одного кріпака, найпаче про жінок, щоб не сприяв моєму
сирітству".
Систематичної освіти М. Кропивницький не одержав: трохи вчився вдома,
трохи з синами князя Кантакузіна, трохи виховувався у генерала
Бутовського, терплячи усі знущання генеральші, а потім у Бобринецькій
повітовій школі, де жив у бабусі по матері. Капітоліна Іванівна в
Бобринці зустрічалася з сином, вчила його музичної грамоти, співу,
залучала до вистав. У 1856 році, закінчивши училище з похвальною
грамотою, Марко поїхав у Київ вступати до гімназії, але не склав
екзаменів і повернувся
до батька.
Мрія про університет не покидала Марка. Ще раз, у 1862 році, він пробує
вступити на юридичний факультет, багато читає, знайомиться зі
студентами, бере участь у диспутах, відвідує у Києві театр і пише
мелодраму "Микита Старостенко, або Незчуєшся, як лихо спобіжить".
Надмірне захоплення театром призводить до того, що підготовку в
університет абітурієнт занедбує, зазнає невдачі на іспитах і знову
повертається у
Бобринець.
Саме звідси Марко Кропивницький налагоджує зв'язки з акторами
Соболевими, залучає у свій гурток Івана Тобілевича (майбутнього
Карпенка-Карого), знайомиться із О. Кониським. Гуртківці ставлять
комедію "Ревізор" М. Гоголя; драму "Наталка Полтавка" І. Котляревського,
п'єсу "Микита Старостенко..." Кропивницького-початківця. Під час одного
відлучення "на гастролі", саме під час роботи до ратуші прибув ревізор і
недисциплінованого чиновника М. Кропивницького звільнили, хоча через
кілька місяців
були змушені поновити на роботі за
вимогою бобринчан.
Потрапив у трупу
графів Моркових М. Кропивницький, де зіграв
роль Стецька з драми "Сватання на Гончарівці"
Г. Квітки-Основ'янєнка. Успіх вирішив
подальшу долю дебютанта: в цій трупі він
пропрацював цілих три роки. Через деякий
час, коли режисер почав орієнтуватися
виключно на розважальні жанри, М. Кропивницький
перейшов до Харківського театру. Саме
в цьому театрі вперше було поставлено
його п'єсу-дебют, але під новою назвою
— "Дай серцю волю, заведе в неволю".
Пізніше драматург написав низку творів, в яких його перо змальовувало
світ дедалі вправніше: "Помирились" (1869), "За сиротою і Бог з калитою,
або ж Несподіване
сватання" (1872), "Невольник" (1872).
Театральне мистецтво в Україні вимагало якнайшвидшого створення
професіональної української театральної трупи. Ось чому в 1882 році в
Єлисаветграді М. Кропивницький і засновує театральне товариство, куди
ввійшли М. Заньковецька, М. Садовський, М. Старицький. Останній, до
речі, став керівником трупи, а М. Кропивницький — провідним режисером,
поки трупа не
розпалася на два колективи.
Як актор М. Кропивницький роками працював, відшліфовуючи до блиску ролі
Тараса Бульби,
Макогоненка, Потоцького, Шельменка, Хоми
Кичатого.
З театральними трупами М. Кропивницький гастролював по всій Російській
імперії, мужньо зносив переслідування влади, злигодні кочового життя,
постійні нестатки. Але все це надломило здоров'я артиста. М.
Кропивницький почав втрачати слух і в 1890 році оселився коло Харкова на
хуторі Затишок. Цікаво, що коли через двадцять років (у березні-квітні
1910) М. Кропивницького запросили на гастролі в Одесу й Київ, глядачі
переконалися, що
своєї майстерності актор не втратив.
Сильно подав образ Бичка М. Кропивницький не тільки як актор, а й як
драматург, вкладав у його вуста страшні слова, співзвучні гнилій душі
багача: "Та я задавив би себе своїми руками, коли б пересвідчився у тім,
що з грішми я не матиму, чого схочу! Нащо ж і гроші тоді, на бісового
батька вони, коли на них не можна купить увесь світ? Спалить їх тоді, в
воду жбурнуть,
на вітер пустить!.."
Спадщина корифея велика: він написав понад 40 драматичних творів,
більшість з яких комедійного змісту. Головним джерелом його натхнення
була дійсність, життя народу. Марко Лукич мав хист композитора. Він
автор пісень "За сонцем хмаронька пливе", "Соловейко", "Ревуть-стогнуть
гори-хвилі", "Де ти бродиш, моя доле". Для дітей М. Кропивницький
написав п'єси "Івасик-Телесик" та "По щучому велінню". Корифей
українського театру був також відомий як чудовий перекладач комедії
"Ревізор"
М. Гоголя.
І. Франко цінував у М. Кропивницькому його талант оповідача, прекрасну
мову творів: "Такої чистої, блискучої всіма блисками поезії і гумору
народного мови нам не у многих наших писателів лучиться подибати..."