Шпаргалка по "Русской литературе 19 века"

Опубликованное  в «Современнике» «детство» сразу  же обратило внимание литературной общественности на новое, свежее дарование . В трилогии «Д», «О», «Ю» толстой заявил себя как глубокий психолог. Н.Г Чернышевский это качество у него считал главным и тут же указывал, что критика, восхищавшаяся психологизмом Толстого, не сумела осознать его самую специфическую черту- умение воспроизводить «диалектику души», отражать чувства в их движении, становлении, переходах, а также «чистоту нравственного чувства». Эти определения чернышевского стали классическими.

« Чистота нравственного  чувства» первоначально как наивносе, детское, чистое восприяти мира, пройдя множество стадий развития, оказалась чистотой народного миросозерцания.

В трилогии впервые  была поставлнена проблема становления характера. В сознании героя- Николеньки Иртеньева- отразился весь богатейший мир впечатлений: детских, отроческих, юношеских, семейных. сословных, внесословных.  И постепенно происходит их переработка. Вследствии чего меняет сознание героя: он подлинно « движется», как движется все вокруг него мир. Ему свойственна самокритика, часто сбрасивающая его с высот сомнения, заставляющая все пересмотреть заново. У Ирт. свой  кодекс поведения. Но в столкновениях с действительностью кодекс изживает себя в сознании Николеньки, на на его место встает новая этика. Среда У Толстого не придумана, не подстроена для проведения авторских экспериментов, а является тем естественным потоком жизни, который несет героя. Иртеньев чувствует нравственный свой отрыв от родных и знакомых. Сокрушается авторитет отца; герой детским умом понимает, что маменька обделена лаской со стороны мужа-ловеласа. Сокрушается идиллия детского равенства в играх и привязанностях: выясняется, что Катенька, подруга сестры, им неровня: «...вы богаты.... а мы бедные». Открывается трагедия загубленной жизни верной господской рабы Натальи Савишны. Происходит первое соревнование умов и характеров: Николеньки и старшего брата Володи, Николеньки и Сережи Ивина. Проявляется бессознательная жестокость, столь же детская, сколь и сословная: помыкание Иленькой Грапом. Главный итог детства - все вещи и отношения находятся в движении, ты не один в мире.

«Отрочество» - московские впечатления, первые ощущения разницы полов и появление  неожиданных осложнений в представлении  о мире и людях, пора переоценки ценностей. Главное благоприобретение этого  периода - первые отроческие порывы философствования, чтение Шеллинга и заколдованный  круг вопросов В «Ю» - совершенно новый мир впечатлений. Утрачивается связь с высшим светом: по обязанностям, по-родственному, И-в уже не тот. Здесь завязывается дружба, основанная на принципах, убеждениях, здесь дружеские отношения проверяются на искренность, верность. Сцена с избиением мальчика Васьки отвратительна. Она свидетельствует о глубоко залегших в душе привычках крепостничества. Новое столкновение с разночинцами. Провалы на экзаменах, состязание умов. Наступает кризис барства и всей прежней философии жизни. В «Правилах жизни», по которым хочет жить Иртеньев, ни один пункт не содержит прежних кастовых предрассудков и верований. Иртеньев хочет убирать комнату, помогать студентам, ходить в университет пешком, сам составлять лекции. Можно видеть в этом кодексе назревание «толстовства» (подготовка образов Оленина из «Казаков» и Нехлюдова из «Воскресения»), но есть здесь и нечто большее: за полвека почти все пореформенное дворянство пройдет эту школу жизни. Тут сдвиги не только в сознании, но и в самом укладе, прозорливо угаданные Толстым. Эти «правила жизни» будут неписанными, и в эпоху А.П. Чехова следование им уже никто не будет выставлять напоказ как особую добродетель.

Реализуется принцип  контраста – Раскольников совершает  преступление из-за высшей цели, он хочет  проверить себя, провести эксперимент («тварь я дрожащая или право имею»). Его теория о двух разрядах людей  терпит поражение.

Роман четко  делится на две части: «преступление» - «наказание». Но оба потока событий  как бы текут и в обратном направлении: «наказание» начинается тогда, когда  «преступление» еще не совершено, а  идея повторения «пробы себя на подвиг», только какими-то иными средствами, живет в душе героя даже тогда, когда он отбывает «наказание».

«Идеологическим»  этот роман является потому, что  в нем воспроизведена трагедия мыслящего  героя-индивидуалиста перед лицом  реальной жизни. Главная причина преступления Раскольникова

1)Бедность2)Одиночество3)Жил в уродливом обществе4)Неравнодушность Раскольникова5)Мысль об особых людях6)Идеи своей необычности.

Важную роль в понимании психологии героев играет система “ двойничества ”. При помощи “двойников” снижается, пародируется или оттеняется какая-либо сторона теории Раскольникова. Благодаря этому роман оказывается не столько судом над личностью, характером, психологией человека, сколько над русской действительностью 60-х годов прошлого века: поиски правды, истины, героические стремления  и заблуждения.

    В  сопоставлении с умным, но ординарным  Разумихиным видна незаурядность  личности Раскольникова, стремящегося  к “всеобщности” решения вопросов  о бедности, нищете и несправедливости.

    Деловой  человек Лужин с его “экономическими  теориями”, оправдывающими эксплуатацию  человека, построенными на выгоде  и расчете, оттеняют бескорыстие  помыслов Раскольникова. 

    Рядом  с “механическим человеком”  Лебезятниковым, который, ни о чем не думая, поддерживает “самую модную ходячую идею, чтобы тотчас же опошлить ее”. Раскольников с его выстраданной теорией оказывается живым, достойным сочувствия в своих исканиях и заблуждениях.

    Свидригайлов - человек без совести и чести  - как бы предостережение Раскольникову,  если он не послушается голоса  собственной совести и захочет  жить, имея на душе  преступление , неискупленное страданием. Свидригайлов — самый мучительный для Раскольникова “двойник”, потому что в нем раскрываются глубины нравственного падения человека, из-за душевной опустошенности пошедшего по пути преступлений.

    Достоевский  также развивает идею искупления  преступления страданием. В романе  эта идея выражена через образ  Сони. Мысль об очищении страданием  как о пути нравственного совершенствования,  избавления от зла лежит в  основе мировоззрения самого писателя.

    Так,  сопоставление Раскольникова с  другими героями тесно связано  не только с психологическим,  но и с философским смыслом  романа.

Важнейшей особенностью психологизма являются сны, в которых  также отражаются идеи и внутренние противоречия героя. Психология Раскольникова  глубже всего отразилась в его  снах.

    В  первом сне о клячонке рассказывается о том, как на глазах ребенка пьяные мужики насмерть забили старую лошадь. Этот сон - отражение мыслей о жестокости мира, о необходимости исправления его, но в то же время как бы указание герою на то, что насилие и жестокость недопустимы.

    Второй  сон является Раскольникову уже  после убийства и посещения  им помещения. Герой как бы  наяву слышит, как квартальный  надзиратель избивает хозяйку  квартиры, где он живет. Этот  сон - отражение реальности. Следующий  сон Раскольников видит в болезненном  состоянии. Герою является странный  человек, который назвал его  убийцей. Раскольников идет за  ним, приходит в комнаты старухи-процентщицы  и видит, что она жива. Попытки  убить ее оказываются напрасными: старуха лишь смеется над ним.  Смех Алены Ивановны и люди  в ее комнате - это следствие  страха перед  наказанием  и  мысли Раскольникова о том,  что “не старуху он убил, а  себя убил”.  Последний сон  - результат размышлений о совершенном. Герою приснилось, что появились вирусы , заражающие людей. Каждый зараженный считал себя абсолютно правым, а остальных — неправыми. Люди ни в чем не могли согласиться друг с другом и в результате стали истреблять себе подобных. Этот евангельский сон Раскольникова имеет глубокое символическое содержание. Писатель указывал на страшную опасность индивидуализма, который может привести к забвению всех нравственных норм и понятий, всех критериев добра и зла.

Таким образом, каждый сон Раскольникова отражает определенный этап его теории и внутренние переживания, связанные с ним.Одна из специфичных деталей в изображении Петербурга у Достоевского - навязчивый желтый цвет, постоянно упоминающийся в романе. « Преступление   и   наказание » создано при использовании фактически одного желтого фона. Мы видим желтые обои, желтую мебель, картинки в желтых рамочках на стенах в комнате у старухи, желтое от постоянного пьянства лицо Мармеладова, желтая, похожая на шкаф или на сундук, каморка Раскольникова с Желтенькими пыльными обоями. В комнате Сони все те же желтоватые обои,  и в кабинете Порфирия Петровича также стоит мебель из желтого полированного дерева. Такие «желтые» детали подчеркивают безысходную атмосферу, в которой живут действующие лица романа.

Цветопись является важной деталью в раскрытии психологизма  романа. Желтый цвет подчеркивает безысходную атмосферу, является предвестником недобрых событий.

Чтобы более  точно изобразить психологическое  состояние человека, Достоевский  нередко прибегает к описанию погоды. Она иногда расшифровывает, иногда только лишь намекает на состояние  души героя. И очень важно, что  она служит созданию определённого  настроения у читателя настроения. Например, описание Петербурга, перед  самоубийством Свидригайлова.

Невольно приходит в голову мысль: разве в такой  обстановке может происходить что-то светлое, хорошее, радостное Оно  и не происходит. Описание ненастной, неприятной погоды создаёт определённую психологическую атмосферу, атмосферу  предельного психологического напряжения, часто страдания, душевной муки. Душевное состояние героя сопоставляется с описанием погоды. В описании очень часто употребляется слово  «грязный», видимо, как душа Свидригайлова, которая грязна, порочна. На душе у  него «холод и сырость» И читателю становится понятна сама причина  самоубийства.

Итак, подробное  рассмотрение психологии людей через  детали внешнего мира, двойное портретирование, диалоги, мимику и жесты раскрывает образы героев с разных сторон: выявляет, какие факторы влияют на формирование личности и в чем проявляется глубина натуры отдельного человека. 

Идиот(1868)- наиболее лиричный роман Достоевского. Это произведение  находится в числе «Великого Пятикнижие» ("Пр и нак", "Идиот", "Подросток", "Бесы" и "Б. Карамазовы). Д. хотелось изобразить не запутавшегося « нигилиста», а идеально прекрасного ч-ка. На свете есть одно только положительно прекрасное лицо – Христос.по мнению Мережковского, писатель взялся за образ к. мышкина как за антитезу раскольникову. Сходство  Мышкина с Христом подчеркнутое: возраст внешность- узкое бледное одухотворенное лицо, бородка, умные глаза.  Можно сказать, что главный герой романа, "Князь Христос", как иногда называет его автор в черновиках. Князь Л.Н Мышкин. Фамилия говорящая, она отражает тип героя русской литературы, героя с больным сознанием. Место действия – Петербург, но уже как аристократический город. В романе поднимается также тема денег, ростовщичества, торгашества. Развивается идея «случайного семейства». Это первая попытка воплотить образ буржуазно-дворянской семьи, где разрываются семейные отношения и царит нравственная деградация.  В героях прослеживается двойственность   сознания, в них идет борьба между велением сердца и голосом рассудка. Идея поруганной красоты воплощена в образе Настасьи Филипповны, которую содержит помещик Тоцкий. (В нее влюблены все). Идея Христа воплощается в князе Мышкине. Сцена его братания с Рогожиным перед телом убитой Настасьи Филипповны – одна из главных сцен романа, в ней реализуется идея братства. Описываемая сцена является глубоко реалистической, по мнению Достоевского. Многие персонажи "Идиота" одержимы разрушительной страстью наживы, которая принижает и опустошает их души. "Здесь ужасно мало честных людей, - замечает Коля Иволгин в разговоре с Мышкиным, - так, даже некого совсем уважать…  Действительно, появляясь в богатом особняке Епанчиных или скромном доме Иволгиных, в мрачном жилище Рогожина или на вечеринке у Настасьи Филипповны, главный герой везде сталкивается с неуемным стремлением к приобретательству, заполняющим или даже искажающим чисто человеческие желания и высшие свойства личности.Образ князя Мышкина является центром композиции романа, с ним связаны все сюжетные линии и герои: семья генерала Епанчина, купец Рогожин, Настасья Филипповна, Ганя Иволгин и др. И также центром романа является яркий контраст между добродетелью Мышкина и привычным укладом жизни светского общества. Достоевский сумел показать что даже для самих героев этот контраст выглядит ужасающим, они не понимали этой безграничной доброты и следовательно боялись ее.Роман наполнен символами, здесь князь Мышкин символизирует христианскую любовь, Настасья Филипповна – красоту. Во взаимоотношениях Мышкина с Настасьей и Рогожина как бы аналогия с Евангелием ( Христос и блудница, христос и преступник) фунуция князя мышкина – он обострит чувства гармонии.

Как и во всем позднем творчестве, Достоевский  в "Идиоте" сводит социально-нравственный кризис к религиозному, к потере веры, в результате чего торжествует "темная основа нашей природы", а человеком управляют гордыня и алчность, ненависть и чувственность

 Один из  главных героев романа — Дмитрий  Карамазов — человек неудержимых  страстей и стихийных порывов  — несет в самом себе начала  добра и зла. При всей своей  душевной изломанности, греховности  и порочности он наделен благородством  и великодушием. На Дмитрия падает  обвинение в убийстве отца. Но на самом деле он не повинен, допущена судебная ошибка. Однако же Дмитрий с готовностью принимает предстоящее страдание, ибо он хотел убить, мог убить, следовательно, по нравственному закону считает себя виновным.Один из идейных центров романа — встреча и беседа Ивана и Алеши в трактире. Братья, ведут напряженный спор о смысле жизни, о гармонии на земле, о справедливости, о преступлении и наказании. Иван рассказал Алеше о помещике, который затравил восьмилетнего мальчика на глазах у матери. И даже кроткий и религиозный Алеша, выросший на идее о прощении врагам своим, не в состоянии заглушить в себе непосредственное нравственное чувство справедливости, требующее отмщения зверю-помещику. «Расстрелять»,— тихо проговорил Алеша...». Такой ответ означает признание права на бунт, на протест против угнетателей.

Более   сложный   путь   Ивана   Карамазова :  он   влюблен   и   в « клейкие   весенние   листочки », но  он   верит   и   в « логику ». Он любит подойти к одному и тому же явлению с разных сторон и даже временно отдаться какому-то мнению. Он не человек «натуры», как отец, как братья Митя и Алеша. Он рационалист.  Практическая сторона мудрствований Ивана   Карамазова  раскрывалась, неожиданно для него  самого, в самых неприглядных вариантах. Ведь своими рассуждениями он  провоцировал брата Дмитрия на отцеубийство.  И   он  даже не догадывался, что придет к суду совести. Двойники  Ивана - Смердяков, который убивает Федора  Карамазова ,  и Черт, взыскивающий с него  все посулы  и обещания.  Иван  даже  и мысли не допускал, что его идеи примут такой оборот,  и Иван сходит с ума. Сочиненная Иваном поэма-легенда «Великий инквизитор» иллюстрирует его собственную двойственность. Легенда противопоставлена его рассуждениям о совестном церковном суде. Живой Христос невозможен в наше время: церковь давно ушла от  него , да  и человечество тоже. Учение Христа непосильно для верующих: оно слишком идеально. Люди привыкли, чтобы им  давали хлеб  и управляли ими на основе «чуда, тайны и авторитета».

Братья  Карамазовы  не удержались в братстве, но роман  защищает идею братства.

Толстой впервые  обратился к понятию, названному впоследствии Н.Г.Чернышевским “диалектикой души”. Он одним из первых приступил  к изучению такого тонкого и сложного инструмента, как человеческая душа. В романе “В и м” все герои словно-разделены на два полюса. Любимые и близкие Толстому герои - люди с богатым внутренним миром, естественные, способные к духовному изменению, люди, ищущие свой путь в жизни. К ним относятся Андрей Болконский, Пьер Б, Наташа Р. Противоположному принадлежат персонажи статичные, эгоистичные, неестественные. Это Элен Безухова, Анатоль Курагин, князь Василий Курагин.     Андрея Б мы впервые встречаем на вечере у А. П. Шерер. Здесь он выглядит сухим и раздражительным. Он отгородился от всего происходящего маской безразличия. Князь Андрей не видит достойных чувств и стремлений людей за блестящей мишурой нарядов, улыбок, поклонов. Поэтому он решает ехать в армию, где, как он считает, проявит себя. Во время войны 1805 года Болконский занимает место при штабе Кутузова. Он полон надежд и жажды славы -славы как любви народной.Раненный он лежит на поле боя и видит небо.. Он понимает, что есть в жизни что-то другое, чистое и более важное, чем слава. Небо Аустерлица изменило все. Очередной перелом намечается при поездке князя Андрея в Отрадное. Там он впервые встречает Наташу. Символом перемен - старый дуб, мимо которого проезжает герой. Первый раз это корявый, черный, мрачный дуб, - словно душа князя Андрея. В Отрадном герой становится невольным свидетелем того, как восхищается прелестью ночи Наташа. Ночь в Отрадном словно соединила, незримо для героев, их судьбы. По пути обратно Болконский встречает знакомый ему дуб. И, будто душа героя, тот пробудился ото сна и покрылся сочной зеленью. И вновь все меняется, князь Андрей встречает на балу Наташу Ростову. Его поражают естественность, открытость этой девочки, отсутствие столичного лоска. Он влюбляется в маленькую Ростову.Болконский просит руки Наташи и получает + ответ. Но отец Андрея ставит условие: свадьба должна состояться не ранее, чем через год. Разлука с Наташей в тягость герою, Болконский живет надеждой на будущее счастье. С начала войны 1812 года судьба русского народа, судьба России стала судьбой князя Андрея. Он решает жить для других, действовать во имя спасения Родины. Болконский мог занимать место при штабе, но, осознавая, что его место на поле боя, рядом с солдатами своего полка, он отказывается. Недаром солдаты звали его “наш князь”.   В Бородинском сражении его тяжело ранит осколком гранаты. В палатке для раненых, князь видит страдающего Анатоля Курагина - своего врага, того, кто причинил ему столько страданий. Он видит его и... прощает. Князь Андрей приходит к любви Евангельской.  В последние дни жизни он встречает Наташу, прощает ее: “Я люблю тебя лучше, сильнее прежнего...”.  Иной путь был у Пьера. Наверное, это связано с различиями в характерах: князь Андрей — человек рассудка, Пьер же поступал по велению сердца. Вначале Пьер - никому не нужный незаконный сын богатого вельможи. Он неопытен, не знает, чего хочет от жизни. Его кумир - Наполеон (как реформатор и освободитель). Неожиданно Пьер получает наследство, становясь одним из самых богатых женихов России. Не понимая, что отношение к нему в обществе изменилось после получения наследства, он искренне принимает знаки внимания и ...совершает непоправимую ошибку - женится на Элен.  После дуэли с Долоховым Пьер оказался перед неразрешимыми вопросами: “Зачем все это? Ради чего жить? Что ждет впереди?” Они мучают Пьера, вовлекая его в духовный кризис. В начале войны 1812 года Пьер на свои деньги собирает ополчение и решает принять участие в Бородинском сражении. Тут Пьеру и открывается великая истина. Видя солдат, ополченцев, тех, кто сражается, молится, строит укрепления, кто кормит его, он видят Их. Они - спасители России. Они есть сила России и ее дух. Во сне Пьер приходит к пониманию необходимости “сопряжения” своей жизни с жизнью народа. Эта мысль укрепляется в Пьере после встречи в плену с Платоном Каратаевым, который в романе стал воплощением всего “доброго, круглого, русского”. Именно под воздействием Каратаева Пьер приходит к любви всеобщей, терпению и всепрощению, как когда-то князь Андрей. Судьба Николая Ростова противопоставлена судьбам Андрея и Пьера. Этот герой является своеобразной “золотой серединой человечества”. Он был способен пройти тот же путь исканий, что и Болконский, и Безухов. Но Ростов сознательно отказался от борьбы с собой. Это проявилось в истории с Теляниным, когда, проявив малодушие, он уступил командиру полка, хотя был прав. Находясь в госпитале, он, хотя и ужаснулся тому, что убитые лежат рядом с живыми, промолчал. Но Николай — честный человек. Ростов близок Толстому тем, что он естествен. Пьер и князь Андрей через страдания и духовные испытания, взлеты и падения пришли к пониманию высшего смысла человеческого бытия — любви Евангельской. Они сблизились с народом, с силой, которая хранит традиции и моральные ценности, объединяет людей. В противовес Пьеру и Андрею, Николай Ростов, достойный человек, имевший все возможности для самосовершенствования, отказался от борьбы и остановился в своем духовном росте.

Кутузов и Наполеон в «Войне и мире»Роман Л. Н. Толстого стоит в ряду лучших произведений мировой литературы. В нем великолепно изображены знаменательные исторические события начала XIX века, освещены стороны русской жизни, взгляды, идеалы, быт  и  нравы различных слоев общества.

    Основной  художественный прием, которым  пользуется Л. Н. Толстой в  этом произведении, - антитеза. Противопоставлены  понятия в названии романа (“война”   и  “мир”), сражения под Аустерлицем   и  Бородином, Москва  и   Петербург, любимые  и  нелюбимые  герои автора  и  т. д. Антитеза  для Толстого - основной способ  выражения философской  и   исторической мысли. Образы двух  великих полководцев, также противопоставленные  друг другу, представляют собой  психологические  и  нравственные  полюсы произведения.  Кутузов   и   Наполеон  — свет и  тень романа.

 Наполеон  выступает носителем “идеи власти”,  увлеченный мыслью о своем  превосходстве и желанием подчинять  себе людей. Для Толстого он - олицетворение зла и насилия,  агрессор, убивающий и разоряющий  народы. Наполеон  опьянен, ощущением  собственного величия. Он, по мысли  Толстого, эгоист, не имеющий никаких  духовных связей с людьми.  Наполеон  Толстого — человек,  для которого имеет интерес  “только то, что происходит в  его душе”. А “все, что было  вне его, не имело для него  значения, потому что все в  мире, как ему казалось, зависело  только от его воли”. Не  случайно слово “я” - любимое  слово  Наполеона . Герой романа, Николай Ростов, увидел в императоре проявление эгоцентризма, наблюдая свидание двух государей в Тильзите. “Самодовольный Бонапарте со своей белой ручкой”, — вспоминает он.Но самый нетерпимый недостаток  Наполеона для Т— это отсутствие естественности  и милосердия. “Нет величия там, где нет простоты, добра и правды”,- вот вывод Толстого. С великой гордостью Наполеон  мнит себя хозяином мира, принимая актерские позы  и произнося напыщенные, но пустые фразы Люди для Наполеона — лишь средство к достижению славы и величия. Антиподом Наполеона в романе выступает Кутузов . Все симпатии автора на его стороне.  Кутузов Толстого - вдохновитель побед русского народа.  Кутузов предстает простым русским человеком, чуждым притворству, мудрым историческим деятелем.  Кутузов некрасив внешне — у него оплывшее тело, жирная шея, один глаз прикрыт повязкой. Его непритязательная внешность — своеобразный вызов тем, кто мнит себя героями. Главное в Кутузове  для Толстого — это кровная связь с народом. Автор обращает наше внимание на человечность  и доброту полководца:  Кутузов плачет при прощании с Багратионом, отправляющимся на операцию , в которой погибнут многие; в Австрии Кутузов предпочитает отступить, чтобы не потерять армию. Он истинный патриот своей страны. Предельной активности  Наполеона противопоставлена внешняя пассивность Кутузова . Он спит на военном совете, рассеянно слушает планы ведения кампании.  Кутузов , по словам Толстого, знает, что решают участь сражения не распоряжения главнокомандующего, не место, на котором стоят войска, не количество пушек и убитых людей, “а та неуловимая сила, называемая духом войны,  и он следит за этой силой и руководит ею, насколько это было в его власти”. В романе  Кутузов выражает мысли Толстого-историка о том, что событиями движут не отдельные личности, а народные массы. Полководец  Кутузов, верящий в свой народ, несомненно стоит гораздо выше полководца  Наполеона, полагающегося лишь на свой военный гений. Именно  Кутузов был необходим для Отечественной войны 1812 года, а после перемещения войны в Европу русской армии потребовался другой главнокомандующий. “Представителю народной войны ничего не оставалось, кроме смерти.  И он умер”. Наполеон  представляется Толстому подобно “ребенку, который держась за тесемочки, привязанные внутри кареты, воображает, что он правит. Но  Наполеон  не был бессилен в войне с Россией. Он просто оказался слабее своего противника - “сильнейшего духом”, по выражению Толстого. В образах Наполеона   и   Кутузова  Толстой изобразил идею войны и мира. Герои, тяготеющие к Наполеону , наделенные наполеоновскими чертами, способствуют возникновению войн между людьми. Такими являются далекие от битв Курагины, Анна Павловна Шерер, и другие. Герои же, тяготеющие к полюсу  Кутузова , несут идеи мира, духовности  и любви. Это Наташа Ростова, Марья Болконская  Главные герои романа - Пьер Безухов и Андрей Болконский - проходят путь от  Наполеона к Кутузову , от ложных ценностей к истинным идеалам. 

Война и мир” — широкая историческая эпопея, главным героем которой является русский народ. Успех произведения, по воспоминаниям современников, был необыкновенный Книгу  перевели на европейские языки. Русские и западноевропейские мастера и знатоки литературы в один голос говорят о необычности жанра «Войны и мира». Они чувствуют, что произведение Толстого не укладывается в привычные формы и границы классического европейского романа. Это понимал и сам Толстой. Интерес Толстого-писателя сосредоточен не только на изображении отдельных человеческих характеров, но и на связях их между собою в подвижные и взаимосвязанные миры.Толстой решительно разрушает традиционное деление жизни на «частную» и «историческую».    Вся полнота впечатлений мирной жизни не только не оставляет героев Толстого в исторических обстоятельствах, но с еще большей силой оживает, воскрешается в их душе. Опора на эти мирные ценности жизни духовно укрепляет Андрея Болконского и Николая Ростова, является источником их мужества и силы.  В “Войне и мире” нашла яркое отражение жизнь России и отчасти Западной Европы первых двух десятилетий XIX века. Великие исторические события переносят ход действия из России в Австрию, Пруссию, Польшу, на Балканы, из Смоленска в Москву, Петербург, русскую и немецкую деревню, из царского дворца,  помещичьей усадьбы на поле сражения, в госпиталь. Кульминацией “Войны и мира” является Бородинское сражение. Эта кровопролитная битва стала исходным моментом спасения России, с одной стороны, гибелен армии Наполеона и крушения его могущества — с другой. Эпилог, из которого мы узнаем об организации тайного общества, воспринимается как начало нового романа.   В качестве героев романа выступают как вымышленные действующие лица, так и знаменитые исторические деятели. . Изображению жизни и характеров людей придают живость и яркость широкие бытовые полотна: полковая жизнь солдат и офицеров, госпиталь, жизнь крепостной деревни, торжественные званые обеды в Москве и т. д.  Через весь роман проходит история четырех семей: Ростовых, Болконских, Курагиных и несколько раз менявшей свой состав, кроме главного героя, семьи Безуховых. Эти четыре повествовательные линии положены в основу сюжета . Однако не эти семьи неизменно находящиеся в поле зрения автора, не только такие крупные исторические фигуры, приковывают его внимание: все 559 действующих лиц находят свое определенное место в романе, их характеры и поведение социально и исторически обусловлены. Одна из основных тем романа “Война и мир” — “мысль народная”. Л. Н. Толстой одним из первых в русской литературе поставил себе целью показать душу народа, ее глубину, неоднозначность, величие. Толстой понимает, что одним или двумя достаточно четкими образами простых мужиков нельзя будет создать впечатления обо всем народе в целом, и поэтому вводит в роман эпизодические персонажи, помогающие лучше раскрыть и понять мощь народного духа.  Взять хотя бы артиллеристов батареи Раевского — близость к смерти их страшит, но страх незаметен, на лицах солдат смех. Они, наверное, и понимают почему, но не могут выразить это словами; эти люди не привыкли много говорить: вся их жизнь проходит молча, без внешних проявлений внутреннего состояния. Другое проявление этого напряжения нравственных сил — партизанская война — единственный, по мнению Толстого, справедливый способ ведения войны. Образ Тихона Щербатого, который можно назвать эпизодическим, выражает собой народный гнев, порой даже излишнюю, но, вероятно, оправданную жестокость. В нем воплотился этот народный дух, несколько видоизменившись с учетом особенностей характера — достаточно обычного, но в то же время неповторимого. Русские мужики, то ли познавшие вкус настоящей свободы, то ли просто без патриотизма в душе, ставят личные интересы выше независимости государства.  Почти то же самое чувство охватило армию во время кампании 1806—1807 годов — отсутствие каких-либо четких целей, понятных простому солдату, привело к аустерлицкои катастрофе. Но стоило ситуации повториться в России  это вызвало взрыв патриотических чувств, в атаку солдаты иль. уже не по принуждению: перед ними стояла конкретная цель — избавиться от нашествия. Когда цель была достигнута — французы были изгнаны, — Кутузову, как человеку, олицетворяющему народную войну, “ничего не оставалось, кроме смерти. И он умер”. Таким образом, мы видим, что в романе “Война и мир” первым в отечественной литературе Толстой так ярко описал психологию русского народа, погрузился в особенности национального характера. 

Униженные и оскорбленные

Роману «Униженные и оскорбленные» (1861) Достоевский  придавал значение программы своего особого направления в литературе. Новое «Униженных и оскорбленных»  заключалось в раскрытии сложной  генеалогии центрального образа романа - князя Валковского, который, восходя к Быкову из «Бедных людей» и Петру Александровичу из «Неточки Незвановой», представлял собой уже новый образ хищника, интригана и тирана, потерявшего «русскую почву» и почерпнувшего «на Западе» разнузданный эгоизм. Он учит циничному расчету своего сына от первого брака. Под его влиянием Алеша прерывает начавшийся роман с дочерью управляющего имением Наташей Ихменевой и женится на богатой наследнице. Валковский обвиняет своего управляющего имением в растратах и впутывает в судебные тяжбы.

Достоевский критикует  капитализм. Зло, низость, жестокость и  в то же время «сатанинская» притягательная сила капитализма воплощены в «Униженных и оскорблённых» в образе князя Валковского. Основа характера князя – себялюбие, принцип его поведения – эгоизм.

    Тема  денег трактуется в творчестве  Достоевского двояко. Слабые и обиженные жаждали денег не для власти, а для обороны. Валковский добивался денег для совершенно иных целей: в мире капитализма, в царстве золотого тельца деньги – кристаллы власти, единственный путь к «свободе» для любых преступлений.

    Валковский – полюс зла в «Униженных и оскорблённых». Ему противостоит, как полюс добра, Иван Петрович, рассказчик, от имени которого ведётся повествование.

    Иван  Петрович – это не сам Достоевский,  это художественный образ. Он  читает свой роман в кругу  семьи Ихменёвых. Ихменёвы нашли в романе всё, что они сами чувствовали и знали. Анна Андреевна плакала, от всей души жалея героя романа и наивно желая хоть чем-нибудь помочь ему. Плакала и Наташа, слушая Ивана Петровича.

Патриархальный  Ихменев - носитель «исконно русской» чести: он свято исполнял взятые на себя обязанности; но Валковский, пользуясь своими связями, запугал его и выиграл процесс. Дочь Нелли, прижитая от англичанки и брошенная Валковским на произвол судьбы, умирает.

Трагедия Наташи усугублялась не только изменой Алеши, но и тем, что ее искренне любил  Иван Петрович, скромный молодой человек, писатель, испытавший уже немало в  жизни. С ним Наташа, конечно, была бы счастлива. (Имя напоминает пушкинского  Ивана Петровича Белкина, человека скромного, честного; Белкин - любимый  образ Достоевского, своего рода символ доброты.) В конце романа и намечается новое сближение Наташи с Иваном Петровичем.

Добролюбов в  статье «Забитые люди» отмечал, что  образ князя Валковского, задуманный как значительный и зловещий, все же не вполне удался автору именно потому, что недостаточно прояснена тайна обогащения князя; в нем остаются некоторые черты мелодраматического злодея. Между тем реализм XIX века требовал выявления этой тайны. Позже тип подобных людей получил у Достоевского более глубокую реалистическую разработку (Лужин, Тоцкий, Федор Карамазов).

Вызывал нарекание  у критиков и образ Алеши как  чрезмерно размытый, не имеющий стержня. Добролюбов, а также близко стоявший к Достоевскому критик А.А. Григорьев  сходились в том, что с психологической  точки зрения представляется малоправдоподобной любовь Наташи к Алеше после того, как она узнает от него самого, что  он любит княжну Катю, и убеждается, что свадьба их дело решенное. Тут  действительно много искусственного. Достоевский прислушался к критикам: при дальнейших публикациях романа многое убрал, и все же налет искусственности в указанных сценах остался.

Конечно, Алеша  и размазня, и плакса, и делает глупости, но следует подойти к  его оценке с учетом его юного  возраста, растерянности в любви. В нем выведен тот тип слабохарактерного  человека, который часто встречается  в жизни; сами не злые и не коварные, в чужих руках они легко  становятся орудием интриг. Алеша  не простое повторение своего отца, а повторение с вариантами; его  цинизм неустойчивый, легко смыкается  с искренностью и добродетелью. 

ЖЕНСКИЕ  ОБРАЗЫ В ВОЙНЕ  И МИ Р

Женская тема занимает важное место в романе-эпопееЛ.Н. Толстого “Война и мир” (1863—1869)Произведение — полемический ответ писателя сторонникам женской эмансипации. На одном из полюсов художественного исследования находятся многочисленные типы велико светских красавиц, хозяек великолепных салонов в Петербурге и Москве — Элен Курагина, Жюли Карагина,Анна Павловна Шерер. Мечтает о собственном салоне холодная и апатичная Вера Берг...Светское общество погружено в вечную суету. Толстой обращает внимание в портрете красавицы Элен на “белизну плеч”, “глянец волос и бриллиантов”, “очень открытую грудь и спину”,“не изменяющуюся улыбку”. Эти детали позволяют художнику высветить внутреннюю пустоту, ничтожность“великосветской львицы”. Толстой показывает, что поведение дочери князя Василия — не отклонение от нормы, а норма жизни того общества, к которому она принадлежит.

Толстой показывает великосветских красавиц и в “семейном  быту”. Семья, дети не играют в их жизни  существенной роли. Элен кажутся смешными слова Пьера о том, что супругов могут и должны связывать чувства сердечной привязанности, любви. Элен — это концентрированное проявление мертвящей бездуховности, пустоты, суетности. Вместе с тем Толстой не пытается создавать идеалы, а берет жизнь “так, как она есть”. В самом деле, мы не найдем в произведении “сознательно-героических” женских натур, подобных тургеневской Марианне из романа “Новь” или Елене Стаховой'из “Накануне”. Отличается и сам способ

создания женских  образов Толстого и Тургенева. Тургенев-реалист  был одновременно романтиком в изображении  любви. Надо ли говорить, что любимые  героини Толстого лишены романтической  приподнятости? Женская духовность заключается не в интеллектуальной жизни, не в увлечении Анны Павловны Шерер, Элен Курагиной, Жюли Карагиной политическими и другими “мужскими вопросами”, а исключительно в способности к любви, в преданности семейному очагу. Дочь, сестра, жена, мать — вот основныежизненные положения, в которых раскрывается характер любимых героинь Толстого. Этот вывод может вызвать сомнение при поверхностном чтении романа. Действительно, мы видим патриотизм княжны Марьи и Наташи Ростовой в период французского нашествия, видим нежелание МарьиВолконской воспользоваться покровительством французскогогенерала и невозможность для Наташи остаться в Москве прифранцузах. Однако связь женских образов с образом войны в романе более сложная, она не исчерпывается патриотизмом лучших русских женщин. Толстой показывает,что понадобилось

историческое  движение миллионов людей, чтобы  герои романа— Марья Волконская и Николай Ростов, Наташа Ростова и ПьерБезухов — смогли найти путь друг к другу. Любимые героини Толстого живут сердцем, а не умом. Марья Волконская с ее евангельским смирением особенно близкТолстому. И все же именно ее образ олицетворяет торжество естественных человеческих потребностей над аскетизмом. Тайно мечтает княжна о замужестве, о собственной семье,о детях. Ее любовь к Николаю Ростову — высокое, духовноечувство. В эпилоге романа Толстой рисует картины семейногосчастья Ростовых, подчеркивая этим, что именно в семье обрела княжна Марья подлинный смысл жизни.Любовь составляет сущность жизни Наташи Ростовой. Юная  Наташа всех любит: и безропотную Соню, и мать-графиню, и отца, и Николаями Петю, и Бориса Друбецкого. Сближение, а затем разлука с князем Андреем, сделавшим ей предложение,  заставляют внутренне страдать Наташу. Переизбыток жизни и неопытность — источник ошибок, необдуманных поступков героини, доказательством тому история с Анатолем Курагиным.Любовь к князю Андрею с новой силой пробуждается в Наташе после отъезда из Москвы с обозом, в котором оказывается и раненый Болконский. Смерть Андрея лишает жизнь Наташи смысла, но известие о гибели Пети заставляет героиню преодолеть собственное горе, чтобы удержать старушку мать от безумного отчаяния. Наташа “думала, что жизнь ее кончена.  Но вдруг любовь к матери показала ей, что сущность ее жизни— любовь — еще жива в ней. Проснулась любовь, и  проснулась жизнь”.После замужества Наташа отказывается от светской жизни, от “всех своих очарований” и всецело отдается семейной жизни. Взаимопонимание супругов основано на способности “с необыкновенною ясностью ибыстротой понимать и сообщать мысли друг друга, путем

противным всем правилам логики.Таков идеал семейного счастья. Таков толстовский идеал “мира”. 
ТОЛСТОВСК.ФИЛОСОФИЯ ИСТОРИИ.

К началу 60-х  годов, когда Толстой приступил  к созданию «Войны и Мира», у него уже выработалась своя историко-философская  концепция, которая рельефно отразилась в его эпопее. Он считал, что только деятельность отдельного человека может  быть осмысленна иразумна, иметь свою цель. Развитие же

человечества  в целом происходит бессознательно,стихийно; конечные цели истории, если они и существуют, людям неизвестны.  «Человек сознательно живет для себя,— считает автор,— но служит бессознательным орудием для достижения исторических,  общечеловеческих целей». В полном соответствии с такой концепцией  писатель отрицает роль личности в истории, ибо никто не в состоянии предопределить ход исторических событий и руководить  массами людей, живущих стихийной, «роевой» жизнью. Можно лишь догадываться о смысле совершающихся событий и не мешать их  развитию. Такие люди по справедливости  заслуживают названия великих.Для Толстогоэто Кутузов, но никак не Наполеон, котор.прямо противопоставлен русскому полководцу как выразитель индивидуалистического антигуманного мировоззрения. В Кутузове Толстой прежде всего выделяет те народные, национальные черты, которые в той

или иной степени  были присущи и другим положительным  героям романа (от простыхсолдат до Тушина "и Болконского). Он является олицетворением духовной силы  и талантливости народа. Осмысливая всюдеятельность Кутузова с позиций «мысли народной», Толстой подчеркивает внутреннююблизость полководца к солдатам, его простоту и скромность, естественность и отвращение к любой фальши, напыщенным речам и псевдопатриотизму. Толстой в соответствии со своей философией  истории настаивает на том, что Кутузов был преимущественно наблюдателем, не вмешивался в события, которые и без него развивались в должном направлении.Но в то же время на страницах «Войны и мира» перед читателями предстает и другой  Кутузов — вовсе не бездеятельный полководец, но очень осмотрительный, проницательный и мудрый в своих решениях человек. Толстому даже приходится вступать в полемику с теми историками и мемуаристами, которые настаивали на пассивности Кутузовав Отечественной войне 1812 г. Он один,  подчеркивал (писатель, понимал смысл

Бородинского  сражения, один утверждал,что Бородинская битва была победой русских над французами. «Источник этой необычайной силы прозрения в смысле

совершающихся событий,— сказано в романе,—  лежал в том народном чувстве, которое онносил в себе во всей чистоте и силе его».Сила Кутузова в том, что он, в отличие от Наполеона,учитывал объективный ход событий, понимал народный характер Отечественной войны и был кровносвязан с жизнью своего народа. Наполеон, в изображенииТолстого, во всех действиях, во всей своей жизни руководствовался только стремлением к личной славе и безграничной власти. Поэтому его величие оказалосьмнимым, его грандиозные планы — авантюристическими.Для Кутузова представление о добре и зле соотносилосьс народными оценками; Наполеон же руководствуется только индивидуалистическим сознанием: «...в его пони/мании все то, что он делал, было хорошо не потому,что оно сходилось с представлением того, что хорошо и дурно, но потому, что он делал это». Наполеон убежден,что все в мире зависит только от его воли. С этим же связана столь характерная для его поведения фальшь, неестественность, актерская игра даже перед портретомсына. Автору «Войны и мира» (писателю, а не историку!) необходимо было показать французского императора как циничного и самовлюбленного деспота. Комплекс «наполеонизма», который в те же 60-е годы разоблачалДостоевский в «Преступлении и наказании», был дляТолстого выражением идей разъединения и разобщения. 

Мельников – Печерский «В лесах» «На горах»

Мельников создавал «В лесах» и «На горах» в те годы, когда в русской литературе бурно  развивался соц-псих роман, достигший в творчестве Тургенева, Гончарова,  Толстого и Достоевского своего наивысшего расцвета. Но в тогдашней литературе существовали и другие жанровые разновидности романа. Одной из них был так называемый «деловой» роман. Отличительной особенностью такого романа было то, что его персонажи действовали не только в бытовой сфере или в сфере интимных отношений, но прежде всего и преимущественно в сфере «деловой» (государственная служба, промышленные или торговые спекуляции и т. п.).

Конечно, автор  не прошел мимо завоеваний социально-психологического романа. Многие его герои, особенно те, кому он сочувствует,— это люди сильных страстей и сложных чувств. Когда он оставляет их наедине  с самими собой, он пользуется и приемами психологического анализа. Но в целом  психологический анализ в стиле  Мельникова — лишь вспомогательное  средство выразительности. Характеры  его героев определяются прежде всего в действии, которое чаще всего связано с главным делом их жизненной практики.

Сюжетной основой  эпопеи Мельникова-Печерского стали, главным  образом, истории двух семейств: Патапа Максимыча Чапурина (составляющая роман «В лесах» и заканчивающаяся во второй части) и Марко Данилыча Смолокурова (история жизни его семьи описана в романе «На горах», но впервые читатель знакомится с ним и с его дочерью еще в первой части). В неспешное течение этих историй вплетаются судьбы других героев, почти каждый из которых вводится в роман в контексте своей семейной истории, ее взлетов и падений, радостных и тяжелых времен. Так, в эпопее (кроме Чапуриных и Смолокуровых) прослеживаются семейные судьбы Заплатиных, Колышкиных, Лохматых, Залетовых, Дорониных, Масляниковых, Меркуловых и другие. Легко можно было бы признать в подобной структуре романа однообразие композиционных приемов, однако суть дела скорее в ином. Через все эти истории и судьбы прослеживается одна из главных тем и проблем произведения: каждая семья выступает здесь как маленький мир, «построенный по своим законам и обычаям, в чем-то основном неуловимо переклика­ющийся с укладом жизни других семейных гнезд».

Если “В лесах” показана купеческая жизнь в глубинке, то “На горах” нарисована обширнейшая  панорама городского образа жизни. Если попытаться найти слово, которое  наиболее полно характеризует сущность буржуазной жизни, как ее представлял  Мельников, то самым подходящим окажется слово преступление. В своем романе он не говорит о бережливости и  трудолюбии первозаводителей миллионных состояний. И не случайно. Хвалители буржуазии именно эти качества объявляли основой могущества капитала. Мельников на всем пространстве романа — особенно во второй его части, “На горах”, — настойчиво проводит мысль, что это могущество замешено на преступлении.

В романе “На  горах” даны картины “деятельности” купцов, которые пользуются уже новейшими  средствами обогащения: составляют дутые  акционерные компании, пишут необеспеченные векселя, объявляют мнимые банкротства. Автор возлагает надежды на молодое  поколение купцов более образованных и справедливых. Купцы вроде  Никиты Меркулова  или  Дмитрия Веденеева,  великолепно знающие все ухватки  новых дельцов

Удачны у Мельникова женские типы, в самом центре которых  стоит строгая как бы застывшая  фигура матери  Манефы  , суровой на вид игуменьи, не погасившей, однако, еще своего внутреннего живого пламени и потому снисходительной к веселью и промахам молодости. Она крепко держит старый уклад, содержит в достатке свою обитель, пользуясь щедрыми приношениями своего брата Патапа Максимыча и других благодетелей, блюдет мудрое домостроительство, давая отпор всякому новшеству, обуздывая неопытное легкомыслие молодости и упрямую гордыню старости.

То, что он с  изумительным знанием и мастерством  “воспроизвел быт русского староверия и потом (“В горах”) - сектантства, далеко не так важно, как уяснение им психологии этих людей, так близко подпустивших к своему сердцу закон предания, закон обычая, что личная жизнь  этого сердца оказалась смятой, задавленной  и заглушенной  .  Вот центральная точка в писательстве Печерского 

В середине 50-х  годов в «Современнике» был опубликован  цикл «Севастопольских рассказов», Для  читателей того Времени, с напряженным  вниманием ожидавших известий о  Крымской войне, очерки Толстого представляли интерес прежде всего как живое  свидетельство очевидца, как своеобразный репортаж с места события (на такое  восприятие произведений наталкивали  и заглавия: «Севастополь в декабре месяце», «Севастополь в мае», «Севастополь в августе 1855 года»). Как всякий настоящий художник, Толстой не ограничивался простым воспроизведением тех или иных событий, пусть даже самых героических.  Севастопольским рассказам свойственна широта художественного обобщения. Первый рассказ из севастопольского цикла был посвящен описанию общей атмосферы осажденного города и включал не только военные эпизоды, но и бытовые сцены, свидетельствующие о мужестве солдат, матросов, жителей города. Рассказчик стремится приблизить читателя к явлениям ужасным и грустным, великим и забавным, сделать его непосредственным свидетелем своих наблюдений, участником событий, описанных в произведении. Отсюда особая манера повествования, которая выходит за пределы только личного, субъективного восприятия рассказчиком всего увиденного: «Вы подходите к пристани...», «предлагают вам...», «Вы выбираете...» и т. д. И в конечном счете рассказчик вместе с воображаемым читателем приобщается к величию подвига народа: «...вы..., не обращая никакого внимания на ядра и пули..., идете спокойно, возвысившимся духом».

Личное участие  в обороне Севастополя позволило  Толстому с зоркостью писателя-реалиста полно и объективно изобразить разнообразные  человеческие характеры. Писатель приходит к мысли (ставшей генеральной  для всего его последующего творчества), что русские солдаты, простой  народ есть та главная сила, которая  порождает героический дух защитников города-героя. Защитники совершают свои будничные дела без излишней эмоциональности - это и есть настоящий героизм. Наблюдатель, он же и новоприбывший участник обороны, видит больных и раненых. И перед нами - «физиология» типов раненых русских солдат. Тут же и женщины - «матроски», одной из них ногу задело бомбой: мужу на бастион обед носила. Тут и доктора, и отрезанные руки и ноги.

В рассказе «Севастополь в мае» Толстой более пристально рисует типы офицеров. Штабс-капитан  Михайлов любит радости жизни, честолюбив, мечтает о чинах: «Тщеславие, тщеславие  и тщеславие везде - даже на краю гроба...». К тесному кружку «аристократов» принадлежали адъютант Калугин, адъютант князь Гальцин, поручик Непшитшетский, подполковник Нефердов, ротмистр Праскухин, хвастливый барон Пест, поучающий солдат русскому патриотизму. В прежних рассказах офицеры и солдаты были «разведены» у Толстого, здесь они делают общее дело, но резко контрастно противопоставлено понимание ими смысла службы, разные у них доли и вклад в дело.Толстой мастерски использует детали: десятилетний мальчик собирал в лощине цветы, руку у мертвеца тронул, и она «стала на свое место. Мальчик вдруг вскрикнул, спрятал лицо в цветы и во весь дух побежал прочь к крепости». Психологически сильно написана сцена смерти Праскухина. За секунду перед тем, как он был убит бомбой, в его сознании пронеслась целая вечность.

В последующих  частях цикла у Толстого усиливается  критический пафос, появляется ясно выраженное обличительное начало. Рассказчика (и стоящего за ним автора) поражает различие между подлинным величием солдат, их простотой, естественностью  поведения в минуту самой грозной  опасности и тщеславным желанием высших офицеров, «метящих в Наполеоны», «затеять сражение, убить человек  сотню для того только, чтобы получить лишнюю звездочку или треть жалованья» («Севастополь в мае»). Только лучшие из офицеров близки к народной массе; общение с солдатами помогает им обрести стойкость и мужество, определяет их нравственную ценность (братья Козельцовы в рассказе «Севастополь в августе...»).

Впервые в его  творчестве возник обобщенный образ  русского народа, в грозное время  встающего на защиту своей родины. Было положено начало реалистическому  изображению войны и психологического состояния человека на войне в  русской литературе. Новый взгляд на войну, как на тяжелую работу, лишенную ореола красивости, восприятие ее с точки зрения простых солдат явилось художественным открытием  Толстого. Не было и батальных картин в обычном смысле, зато много говорилось о психологии участников обороны, много было общечеловеческой философии, дававшей основания не только для пересмотра всей казенной версии войны, но и для понимания роли этой войны в дальнейших судьбах России и русского народа. Он предупреждал читателей, что в его произведениях им предстоит увидеть  «войну не в правильном, красивом строе, с музыкой и барабанном боем, с развевающимися знаменами и гарцующими генералами, а... в настоящем ее выражении — в крови, в страданиях, В смерти...».