Сентиментализм. Особенности. Жанры

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 12 Февраля 2012 в 19:13, реферат

Краткое описание

Литературное направление «сентиментализм» получило свое название от французского слова sentiment, то есть чувство, чувствительность). Это направление было очень популярным в литературе и искусстве второй половины XVIII — начала XIX веков.

Содержание работы

1. Введение.
2. История возникновения сентиментализма.
3. Особенности и жанры сентиментализма.
4. Заключение.
5. Список литературы.

Содержимое работы - 1 файл

Сентиментализм.Особенности.Жанры..docx

— 71.30 Кб (Скачать файл)

Кульминационным моментом сентиментального романа стало  творчество Жан-Жака Руссо (1712–1778).

Концепция природы и «естественного» человека определила содержание его художественных произведений (например, эпистолярный роман Жюли, или Новая Элоиза, 1761).

Ж.-Ж.Руссо  сделал природу самостоятельным (самоценным) объектом изображения. Его Исповедь (1766–1770) считается одной из наиболее откровенных автобиографий в  мировой литературе, где он доводит  до абсолюта субъективистскую установку  сентиментализма (художественное произведение как способ выражения авторского «я»).

Анри  Бернарден де Сен-Пьер (1737–1814), как  и его учитель Ж.-Ж.Руссо, считал главной задачей художника утверждать истину – счастье состоит в  том, чтобы жить в согласии с природой и добродетельно. Свою концепцию  природы он излагает в трактате Этюды  о природе (1784–1787). Эта тема получает художественное воплощение в романе Поль и Виржини (1787). Изображая далекие  моря и тропические страны, Б.де Сен-Пьер вводит новую категорию – «экзотическое», которая будет востребована романтиками, в первую очередь Франсуа-Рене де Шатобрианом.

Жак-Себастьян  Мерсье (1740–1814), следуя руссоистской традиции, делает центральным конфликтом романа Дикарь (1767) столкновение идеальной (первобытной) формы существования («золотого  века») с разлагающей ее цивилизацией. В утопическом романе 2440 год, сон  каких мало (1770), беря за основу Общественный договор Ж.-Ж.Руссо, он конструирует образ эгалитарной сельской общины, в которой люди живут в согласии с природой. Свой критический взгляд на «плоды цивилизации» С.Мерсье излагает и в публицистической форме –  в очерке Картина Парижа (1781).

Творчество  Никола Ретифа де Ла-Бретонн (1734–1806), писателя-самоучки, автора двухсот томов сочинений, отмечено влиянием Ж.-Ж.Руссо. В романе Развращенный крестьянин, или Опасности  города (1775) рассказывается история  превращения, под воздействием городской  среды, нравственно чистого юноши  в преступника. Роман-утопия Южное  открытие (1781) трактует ту же тему, что  и 2440 год С.Мерсье. В Новом Эмиле, или Практическом воспитании (1776) Ретиф  де Ла-Бретонн развивает педагогические идеи Ж.-Ж.Руссо, применяя их к женскому образованию, и полемизирует с ним. Исповедь Ж.-Ж.Руссо становится поводом  для создания его автобиографического  сочинения Господин Никола, или Разоблаченное  человеческое сердце (1794–1797), где он превращает повествование в некий  « физиологический очерк».

В 1790-е, в эпоху Великой Французской  революции сентиментализм утрачивает свои позиции, уступая место революционному классицизму.

Сентиментализм  в Германии. В Германии сентиментализм родился как национально-культурная реакция на французский классицизм, в его становлении определенную роль сыграло творчество английских и французских сентименталистов. Существенная заслуга в формировании нового взгляда на литературу принадлежит Г.Э.Лессингу.

Истоки  немецкого сентиментализма лежат  в полемике начала 1740-х цюрихских  профессоров И.Я.Бодмера (1698–1783) и  И.Я.Брейтингера (1701–1776) с видным апологетом классицизма в Германии И.К.Готшедом (1700–1766); «швейцарцы» защищали право  поэта на поэтическую фантазию. Первым крупным выразителем нового направления  стал Фридрих Готлиб Клопшток, который  нашел точки соприкосновения  между сентиментализмом и германской средневековой традицией.

Расцвет сентиментализма в Германии приходится на 1770–1780-е и связан с движением  «Бури и натиска», названного по одноименной драме Sturm und Drang Ф.М.Клингера (1752–1831). Его участники ставили своей задачей создание самобытной национальной немецкой литературы; от Ж.-Ж. Руссо они усвоили критическое отношение к цивилизации и культ естественного. Теоретик «Бури и натиска» философ Иоганн Готфрид Гердер критиковал «хвастливое и бесплодное образование» эпохи Просвещения, обрушивался на механическое использование классицистических правил, доказывая, что истинная поэзия – это язык чувств, первых сильных впечатлений, фантазии и страсти, такой язык универсален. «Бурные гении» обличали тиранию, протестовали против иерархичности современного общества и его морали (Гробница королей К.Ф.Шубарта, К свободе Ф.Л.Штольберга и др.); их главным героем была свободолюбивая сильная личность – Прометей или Фауст – движимая страстями и не знающая никаких преград.

В молодые  годы к направлению «Бури и  натиска» принадлежал Иоганн Вольфганг  Гете. Его роман Страдания молодого Вертера (1774) стал знаковым произведением  немецкого сентиментализма, определив  окончание «провинциальной стадии»  немецкой литературы и ее вхождение  в общеевропейскую.

Духом «Бури и натиска» отмечены драмы  Иоганна Фридриха Шиллера.

Сентиментализм  в России. В Россию сентиментализм проник в 1780-х–начале 1790-х благодаря переводам романов Вертера И.В.Гете, Памелы, Клариссы и Грандисона С.Ричардсона, Новой Элоизы Ж.-Ж. Руссо, Поля и Виржини Ж.-А.Бернардена де Сен-Пьера. Эру русского сентиментализма открыл Николай Михайлович Карамзин Письмами русского путешественника (1791–1792).

Его роман  Бедная Лиза (1792) – шедевр русской  сентиментальной прозы; от гетевского Вертера он унаследовал общую  атмосферу чувствительности и меланхолии и тему самоубийства.

Сочинения Н.М.Карамзина вызвали к жизни  огромное число подражаний; в начале 19 в. появились Бедная Маша А.Е.Измайлова (1801), Путешествие к Полуденную Россию (1802), Генриетта, или Торжество обмана над слабостью или заблуждением И.Свечинского (1802), многочисленные повести  Г.П.Каменева (История бедной Марьи; Несчастная Маргарита; Прекрасная Татьяна) и пр.

Иван  Иванович Дмитриев принадлежал к  группе Карамзина, выступавшей за создание нового поэтического языка и боровшейся против архаического высокопарного  слога и изживших себя жанров.

Сентиментализмом  отмечено раннее творчество Василия  Андреевича Жуковского. Публикация в 1802 перевода Элегии, написанной на сельском кладбище Э.Грея стала явлением в  художественной жизни России, ибо  он перевел поэму «на язык сентиментализма вообще, перевел жанр элегии, а не индивидуальное произведение английского поэта, имеющее свой особый индивидуальный стиль» (Е.Г.Эткинд). В 1809 Жуковский написал сентиментальную повесть Марьина роща в духе Н.М.Карамзина.

Русский сентиментализм к 1820 исчерпал себя.

Он был  одним из этапов общеевропейского литературного  развития, который завершал эпоху  Просвещения и открывал путь к  романтизму.

Евгения Кривушина

Сентиментализм  в театре (франц. sentiment – чувство) – направление в европейском театральном искусстве второй половины 18 в.

Развитие  сентиментализма в театре связано  с кризисом эстетики классицизма, провозглашавшей  строгий рационалистический канон  драматургии и ее сценического воплощения. На смену умозрительным построениям  классицистской драматургии приходит стремление приблизить театр к реальной действительности. Это сказывается  практически во всех компонентах  театрального действа: в тематике пьес (отражение частной жизни, разработка семейно-психологических сюжетов); в языке (классицистская пафосная стихотворная речь сменяется прозаической, приближенной к разговорной интонации); в социальной принадлежности персонажей (героями  театральных произведений становятся представители третьего сословия); в определении мест действия (дворцовые  интерьеры сменяются «природными» и сельскими видами).

«Слезная  комедия» – ранний жанр сентиментализма  – появился в Англии в творчестве драматургов Колли Сиббера (Последняя  уловка любви, 1696; Беззаботный супруг, 1704 и др.), Джозефа Аддисона (Безбожник, 1714; Барабанщик, 1715), Ричарда Стила (Похороны, или Модная печаль, 1701; Любовник-лжец, 1703; Совестливые влюбленные, 1722 и  др.). Это были нравоучительные произведения, где комическое начало последовательно  подменялось сентиментально-патетическими  сценами, морально-дидактическими сентенциями. Нравственный заряд «слезной комедии» основывается не на осмеянии пороков, но на воспевании добродетели, пробуждающей к исправлению недостатков –  как отдельных героев, так и  общества в целом.

Те же нравственные и эстетические принципы были положены в основу французской  «слезной комедии». Ее наиболее яркими представителями были Филипп Детуш (Женатый философ, 1727; Гордец, 1732; Расточитель, 1736) и Пьер Нивель де Лашоссе (Меланида, 1741; Школа матерей, 1744; Гувернантка, 1747 и др.). Некоторая критика общественных пороков преподносилась драматургами как временные заблуждения героев, к концу пьесы успешно преодолеваемые ими. Сентиментализм нашел свое отражение и в творчестве одного из самых известных французских драматургов того времени – Пьера Карле Мариво (Игра любви и случая, 1730; Торжество любви, 1732; Наследство, 1736; Чистосердечные, 1739, и др.). Мариво, оставаясь верным последователем салонной комедии, в то же время постоянно вносит в нее черты чувствительной сентиментальности и моральной дидактики.

Во второй половине 18 в. «слезная комедия», оставаясь  в рамках сентиментализма, постепенно вытесняется жанром мещанской драмы. Здесь элементы комедии окончательно исчезают; основой сюжетов становятся трагические ситуации повседневной жизни третьего сословия. Однако проблематика остается той же, что и в «слезной комедии»: торжество добродетели, превозмогающей все испытания и невзгоды. В  этом едином направлении мещанская  драма развивается во всех странах  Европы: Англии (Дж.Лилло, Лондонский купец, или История Джорджа Барнуэлла; Э.Мур, Игрок); Франции (Д.Дидро, Побочный сын, или Испытание добродетели; М.Седен, Философ, сам того не зная); Германии (Г.Э.Лессинг, Мисс Сара Сампсон, Эмилия Галотти). Из теоретических разработок и драматургии Лессинга, получившей определение «мещанской трагедии», возникло эстетическое течение «Бури  и натиска» (Ф.М.Клингер, Я.Ленц, Л.Вагнер, И.В.Гёте и др.), достигшее пика своего развития в творчестве Фридриха Шиллера (Разбойники, 1780; Коварство и любовь, 1784).

Широкое распространение театральный сентиментализм получил и в России. Впервые  проявившись в творчестве Михаила  Хераскова (Друг несчастных, 1774; Гонимые, 1775), эстетические принципы сентиментализма были продолжены Михаилом Веревкиным (Так и должно, Именинники, Точь-в-точь), Владимиром Лукиным (Мот, любовью исправленный), Петром Плавильщиковым (Бобыль, Сиделец и др.).

Сентиментализм  дал новый импульс актерскому искусству, развитие которого в определенном смысле было заторможено классицизмом. Эстетика классицистского исполнения ролей требовала строго соблюдения условного канона всей совокупности средств актерской выразительности, совершенствование актерского мастерства шло скорее по чисто формальной линии. Сентиментализм дал актерам возможность  обратиться к внутреннему миру своих  персонажей, к динамике развития образа, поиску психологической убедительности и многогранности характеров.

      К середине 19 в. популярность сентиментализма  сошла на нет, жанр мещанской драмы  практически прекратил свое существование. Однако эстетические принципы сентиментализма  легли в основу формирования одного из самых молодых театральных  жанров – мелодрамы. 
 
 
 
 
 
 
 
 

      Особенности и жанры сентиментализма. 
 
 
 

      Итак, приняв во внимание все вышеперечисленное, можно выделить несколько основных черт русской литературы сентиментализма: уход от прямолинейности классицизма, подчеркнутая субъективность подхода  к миру, культ чувства, культ природы, культ врожденной нравственной чистоты, неиспорченности, утверждается богатый  духовный мир представителей низших сословий. 

      Основные  особенности сентиментализма: 

Дидактизм. Для представителей сентиментализма характерна установка на совершенствование мира и решение задач воспитания человека, однако, в отличие от классицистов, сентименталисты обращались не столько к разуму читателя, сколько к его чувствам, вызывая сочувствие или ненависть, восторг или негодование по отношению к описываемым событиям.

Культ «естественных» чувств. Одной из главных в символизме является категория «естественного». Это понятие объединяет внешний мир природы с внутренним миром человеческой души, оба мира мыслятся как созвучные друг другу. Мерилом добра и зла в произведениях сентиментализма стал культ чувства (или сердца). При этом как норма утверждалось совпадение естественного и нравственного начал, ибо добродетель мыслилась врожденным свойством человека.

Информация о работе Сентиментализм. Особенности. Жанры