Идейно – художественные образы в трагедии В.Шекспира «Король Лир »

Лир прежде никогда  не думал о народе. Мы видим его  в начале трагедии в пышном замке, гордым и своевольным деспотом, который сравнивает сам себя в минуту гнева с разъяренным драконом. Он решил отказаться от власти. Почему он так поступил? Этот вопрос неоднократно обсуждался на страницах шекспировской критики. Современные буржуазные шекспироведы видят здесь лишь "формальную завязку интриги", якобы не требующую психологического обоснования. Если бы дело обстояло так, Шекспир был бы плохим драматургом.

Поступок Лира, конечно, вполне объясним. С юных лет он, "венчанный  богом" король, привык к своеволию. Каждая его прихоть - для него закон. И вот ему захотелось потешить себя на старости лет: он "благодетельствует" дочерей, и они - думает Лир - так и будут покорно стоять перед ним и вечно произносить благодарные речи. Лир слепой человек, который не видит и не хочет видеть жизни и который даже не удосужился присмотреться к собственным своим дочерям. Поступок Лира является капризом, самодурством. В начале трагедии каждый шаг Лира вызывает в нас чувство негодования. Но вот Лир бродит по мрачной степи, вспоминает впервые в жизни о "бездомных, нагих горемыках". Это другой Лир, это Лир, начинающий прозревать. И наше отношение к нему меняется.

Эта "динамика" образа Лира, которая отражает мучительное  познание Лиром окружающей его жестокой действительности, отсутствует во всех предыдущих пересказах легенды, включая и дошекспировскую пьесу. Сцены в бурной степи целиком созданы Шекспиром.

Глубокая перемена, происходящая в Лире, отражена и  в самом стиле его речей. В  начале трагедии он отдает приказания, гордо говоря о себе "мы":

   Подайте карту  мне. Узнайте все: 

   Мы разделили  край наш на три части...

   Мгновенно  вспыхивает его гнев.

   Ступай! Прочь  с глаз моих! -

   обращается  он, задыхаясь от гнева, к Корделии.

   Клянусь покоем будущим в могиле,

   Я разрываю  связь с ней навсегда.

И когда Кент пробует  заступиться за Корделию, Лир грозит ему: "Ты шутишь жизнью, Кент". Даже после отречения Лир сначала остается все тем же деспотом. "Не заставляйте меня ждать ни минуты. Подавайте обедать", - с этими словами Лир входит на сцену (I, 4). "Эй ты, малый!.. Кликни этого негодяя обратно!" Таков тон, в котором разговаривает Лнр. С шутом он обращается, как с животным: "Берегись, каналья! Видишь плетку?"  

Совсем по-иному  заговорил Лир в сцене бури. Перед нами мыслящий Лир, увидавший  всю неправду окружающей его действительности. Он впервые в жизни думает о "бездомных, нагих горемыках". И теперь он видит и в шуте человека: "Иди  вперед, дружок. Ты нищ, без крова". Наступают сцены безумия Лира. Заметим, что безумие Лира не является, конечно, патологическим сумасшествием: это напор бурных чувств изнутри, потрясающих, как взрывы вулкана, все существо старого Лира. Нужно было очень горячо любить своих дочерей, чтобы так страстно вознегодовать на них.

Итак, в течение  действия Лир внутренне изменяется перед нами под влиянием совершающихся событий. И мы, говоря словами Добролюбова, "все более примиряемся с ним как с человеком".

Шекспировский прозревший Лир не мог, конечно, вернуться к былому благополучию. В отличие от своих предшественников, которые приводили события к счастливой развязке (войска Корделии побеждали войска злых сестер), Шекспир увенчал свою пьесу трагическим финалом. Характерно, что Наум Тейт, переделавший, в угоду аристократическому зрителю, шекспировского "Короля Лира" и лишивший трагедию ее общественного и гуманистического содержания, восстановил "благополучную" развязку. В течение всего XVIII века "Король Лир" ставился на английской сцене только в этой переделке.

В народном творчестве серьезное часто перемежается с юмором, трагическое - с комическим. Так и в шекспировской пьесе рядом с Лиром стоит шут. Этот образ целиком создан Шекспиром.

По сравнению с  дошекспировской пьесой о короле Леире шекспировский "Король Лир" сразу же поражает величественной монументальностью. Сами действующие лица трагедии полны переизбытка мощи. Старый Лир несет мертвую Корделию, как перышко. Глостер, когда у него вырывают глаза, не лишается чувств. Эдгар, несмотря на все пережитые невзгоды, сохраняет физическую силу: он убивает Освальда, побеждает на поединке брата. Какие-то богатыри. Это, конечно, не внешняя, эффектная "театраль-

ность" мелодрам, герои которых с необычайной легкостью уничтожают противников своими бутафорскими шпагами, - это монументальность народного эпоса. Именно в "Короле Лире" Шекспир особенно близко соприкоснулся с эпосом. Он, таким образом, вернул сюжету его родную почву и был, конечно, неизмеримо ближе к неизвестным нам народным истокам легенды о Лире, чем автор дошекспировской пьесы с ее заурядными, бледными действующими лицами и вялыми чувствами.  

Одной из основных тем "Короля Лира" является прославление верности. До конца непоколебимо верными остаются Корделия, Эдгар, шут и Кент. Это излюбленная Шекспиром тема. Он воспевает верность как лучшее украшение человека и в своих сонетах, и в "Ремео и Джульетте", и в комедии "Два веронца", и в комедии "Двенадцатая ночь" (где верная своему чувству Виола побеждает в конце концов все преграды), и во многих других своих произведениях.

В отношении психологических  характеристик в "Короле Лире" особенно рельефно выступает излюбленное  Шекспиром противопоставление внешности и сущности человека.

Среди действующих  лиц "Короля Лира" нет безликих персонажей - у каждого свое лицо, своя индивидуальность. Кент, например, отнюдь не "резонер", не абстрактное воплощение добродетели, у него тоже есть свой собственный, самобытный характер. С какой горячей торопливостью бросается он исполнить поручение Лира ("Я глаз не сомкну, милорд, пока не передам вашего письма"), так что шут даже острит по его адресу ("Если бы мозги у человека были в пятках, не грозили бы его уму мозоли?")! С каким неистовством бранит он в лицо ненавистного Освальда!

   Интересны и эпизодические персонажи.

Каждый образ в "Короле Лире" - результат живых  наблюдений. При создании каждого из этих образов Шекспир, говоря уже цитированными нами словами Гамлета, "держал зеркало перед природой".

В "Короле Лире", одной из самых горьких своих  трагедий, Шекспир нари-

совал картину чудовищных противоречий, жестокости, несправедливости окружающего его общества. Выхода он не указал и, как человек своего времени, человек XVI века, не мог указать. Но в том, что он мощной своей кистью написал эту правдивую картину, негодуя вместе с Лиром и зорко наблюдая жизнь вместе с верным спутником Лира - носителем народной мудрости, заключается его бессмертная заслуга.

В «Короле Лире»  трагический гуманизм «позднего» Шекспира отразился 

наиболее ярко. Если несовершенство мира в художественном мире «Гамлета» в сущности определяется злой волей одного только человека - братоубийцы и узурпатора Клавдия, то в художественном мире «Короля Лира» отразилось уже практически полное разочарование Шекспира в человеке. По ходу развития действия в «Короле Лире» раскрываются все новые и новые бездны человеческой души: человеческое существо предстает как средоточие безграничного вероломства, безграничной неблагодарности, безграничной жестокости.

«Король Лир» (1605). События, изображаемые в пьесе, развертываются в древней полулегендарной Британии еще в дохристианский период. Престарелый король решает разделить свое государство между дочерьми. Старшие дочери Регана и Гонерилья произносят высокопарные признания, а младшая Корделия чистосердечно заявляет отцу, что любит его, как дочери надлежит любить отца. Лир отдает все свои владения старшим дочерям. Жизнь сурово наказывает легковерного короля: превращаясь в нищего странника, Лир во время бури в голой степи укрывается в убогой хижине пастуха. С историей короля Лира и его дочерей тесно переплетается история герцога Глостера, приближенного короля, и его сыновей – законного Эдгара и незаконного Эдмунда. Лир опускается на дно жизни. Регана и ее муж, герцог Корнуэльский, заковывают в колодки Кента, преданного королю Лиру. Графу Глостеру за преданность его Лиру герцог вырывает оба глаза. Гонерилья из ревности дает яд своей сестре Регане. Эдмунд приказывает убить Корделию, попавшую в плен к британцам. Лир умирает, подавленный страшными испытаниями. Закалывается Гонерилья. В честном поединке благородный Эдгар убивает Эдмунда, внося в финал трагедии мотив торжествующей справедливости. Мудрость простого человека представляет в трагедии шут. Самой значительной фигурой трагедии является сам король Лир. Тяжкие испытания преображают надменного Лира. Перестав быть королем, он становится человеком. Пьеса «Король Лир» является апологией человечности, которая ценой величайших жертв утверждает себя в сознании зрителей.

  Итак, трагедия "Король Лир" напоминает легенду, рассказанную в драматической форме. Шекспира в этой трагедии можно назвать не только драматургом и поэтом, но и сказителем, близким народному творчеству. Гиперболичность, преувеличенность образов "Короля Лира" отнюдь не исключают их реализма, ибо эти образы являются не произвольными вымыслами, но обобщениями живых наблюдений.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

2.3.Образ Короля Лира-идеал гуманизма периода позднего Возрождения

     Король Лир - восьмидесятилетний монарх, испорченный неограниченной властью феодального владыки. Долгие годы царствования, окружение угодливых льстецов укрепляли в нем веру, что он велик как человек и непогрешим как правитель. Постепенно Лир «привык считать себя источником всякой радости и горя, началом и концом всякой жизни в его царстве». Воспринимая похвалы себе, как реальную оценку своего величия, веря, «что он сам, по себе велик», Лир решил отстраниться от дел государства, разделить свое королевство между дочерьми. Принимая льстивое раболепие двух старших из них за проявление искренних чувств, он возмущен сдержанностью младшей дочери Корделии и лишает ее наследства. Предостережение Кента не делить государство и сохранить корону Лир воспринимает как непростительную дерзость, даже измену. Его не настораживает то, что против его деспотического желания слышать публичные признания в любви восстают сразу двое очень близких людей: дочь и друг. Наказывает их Лир самым страшным, как ему кажется, образом: отстраняет от себя, словно лишает света солнца.

Занятый собой, Лир не видит проблем реальной жизни своего государства, феодальные устои которого подтачивают новые буржуазные отношения. Вне поля его зрения оказываются братоубийственная рознь, мятежи в городах, в деревнях - раздоры, во дворцах - измены.  При всем том Лир щедр, не дорожит богатством. Единственное, что ценит он,- это признание его величия. Цепу же человеческого величия он определяет по-феодальному, не иначе как числом прислуги, почестей, «избытков»: «Сведи к необходимому всю жизнь, и человек сравняется с животным»,- говорит он. Бывшему королю представляется невозможным лишиться свиты в сто рыцарей. Но новые правительницы его державы запрещают ему держать при себе небезопасную для них «ораву». Так Лира постигает трагедия крушения монаршего величия.

Судьба наносит  ему новый удар: он видит черную неблагодарность дочерей, еще недавно клявшихся ему в беспредельной любви. Старшая вынуждает его покинуть ее дом, средняя не желает принять в своем. Теперь, получив корону и государство, они не стыдятся говорить отцу, что он стар и капризен. И когда он, неистово проклиная их жестокость, уходит куда глаза глядят, дочери приказывают запереть за ним ворота. Так Лира постигает трагедия отверженного отца. Буря, разразившаяся в природе, сочетается с бурею чувств в душе Лира: горечь, боль, гнев, обида и беспомощность тер-

зают его. Все, что переживает старый монарх в эти страшные часы, ломает его прежнее мировосприятие, прежнее представление о себе и людях. Встретив под открытым небом нищего, голодного человека, Лир впервые задумался над тем, что в его государстве так много несчастных, обездоленных людей, не имеющих ни хлеба, ни крова, что они «блуждают с воплями кругом и, наводя своим обличьем ужас, сбирают подаяния, где плача, где грозясь». Таков реальный мир, о котором Лир до сих пор ничего не знал.

Потрясенный случившимся  с ним самим, король находит теперь в своем сердце сочувствие всему, к чему он был глух прежде:

«Бездомные, нагие  горемыки, где вы сейчас? Чем отразите вы удары этой лютой непогоды

И находит лишь одно средство: «Богач надменный! Стань на место бедных, почувствуй то, что чувствуют они, и дай им часть от своего избытка  в знак высшей справедливости небес».

Лир впервые задумывается и над тем, что же такое человек  вообще (проблема, занимавшая гуманистов). И, срывая с себя королевские одежды, он словно очищается от скверны, роднящей его с порочными бессердечными аристократами. Это символическая сцена, которая знаменует еще одну ступеньку в превращении Лира из короля и человека. В «раненом мозгу» Лира смешались явь и быль. «Бессмыслица и мысль» - таковы безумные речи Лира - нелепое бормотание и замечания, исполненные мудрости. Ему кажется, что он вновь видит дочерей, судит их бесчеловечнгость.

«Судья, я требую медицинского вскрытия Реганы.

Исследуйте, что у  нее в области сердца, почему оно  каменное».

Трагедия Лира-отца сливается с трагедией человека-мыслителя. «Мысль» заставляет его теперь видеть, что творят на земле люди с «каменным сердцем». Он видит, что власть - это «цепной пес, кидающийся только на бедняков в рубище», что политики - негодяи и притворщики. Он понимает теперь, что судьи преступнее тех, кого они карают, ибо о «позолоченный порок ломаются копья правосудья».

Поэтому, когда эти бедствия открылись духовному взору Лира, они оказались гораздо страшнее его личных бед. И муки его сердца нельзя было бы теперь излечить, покарав Гонерилью и Регану. Его человеческая судьба стала частью судьбы народной. В том-то и проявляется теперь человеческое величие Лира, что он стал способным подняться над своим горем и понять горе других, осознать истинную цепу человека. Она не в знатности, а в великодушии, духовной чистоте, человечности, справедливости, доброте.  В трагедии «Король Лир» гибнут и злодеи, и добродетельные люди, но пьеса не оставляет у читателя и зрителя ощущения безнадежности, так как главное Лиром было найдено, и остались жить Кент, герцог Альбанский, Эдгар, которые тоже изведали цену несправедливости и не допустят ее торжества. Герцог Альбанский считает своим долгом «вывести край из горя и позора».