Кинематоргаф России начала 20-ого века

«Сашин, талантливый актёр, оказался не менее талантливым фотографом, показываю-щим движущуюся фотографию. Это наш московский «Люмьер». Господин Сашин намерен снимать различные сценки на улице, при разъездах у театров, репетиций, заседания, лекции и т.д.»

 

 

Позитивная копия съемки (без трагических событий на Ходымском поле, в котором из- за массовой давки погибли и были покалечены более тысячи человек) коронационных торжеств была поднесена Люмьером царю и, по-видимому, встретила его одобрение.

Во всяком случае, она положила начало особому виду дореволюционной русской кинохроники, так называемой “царской хроники”, которая снималась в России систематически с 1896 по 1917 год главным образом русскими кинооператорами и без специального расчета на показ в коммерческой киносети. Только примерно с 1908 года, когда кинематографы значительно распространились в России, царское правительство сочло возможным использовать некоторые сюжеты этой хроники для монархической пропаганды. 

   ₁₀

 

Государство принимало  большое участие в урегулировании российского кинематографа. В Москве организаторам кинопоказов разрешалось открывать кинотеатры только на первых и вторых этажах каменных зданий, было запрещено устройство кинозалов непосредствен-но над и под аптеками, аптекарскими складами и москательными (то есть химическими) лавками. Кинотеатры следовало отделять от других помещений глухими каменными сте-нами и несгораемыми потолочными перекрытиями. Обязательны были запасные выходы на случай пожара. В каждом зале были необходимы устройства принудительной вентиля-ции.

 

Постепенно  вырабатывались и цензурные ограничения  для кинематографов:

В 1908 году московским градоначальником впервые был издан запрет на показ в киноте-атрах фильмов «парижского жанра» (фривольных или порнографических по содержанию).

27 ноября 1908 года при канцелярии московского градоначальника была учреждена должность цензора кинематографических лент. Отдельная категория запретов существо-вала для изображения в кинофильмах особ из царствующей династии. Этот запрет снимался только в особых случаях - например, для фильмов, посвящённых 300-летнему юбилею дома Романовых. По требованию Синода и существовавшей при нём Духовной цензуры был введён ряд частичных или полных запретов на показ в фильмах святых образов, церковных и процессий, а также богослужений любых христианских вероиспове-даний. Некоторые из этих ограничений не были оформлены официально, однако игнорировать их кинопромышленники в любом случае не могли.

                                

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

    _{Кадр из фильма, посвещённого 300-летию дома Романовых.}

11

Посвящённые кинематографу  газеты и журналы выходили в России начиная с 1907 года: в августе увидел свет первый номер журнала «Кино», а в октябре - первый номер журнал «Сине-фоно», который просуществовал до 1918 года. Кинопериодика способствовала как росту популярности кино, так и созданию особого к нему отношения широких масс. Такие журналы в большинстве своём носили рекламный характер, ведь издавали их владельцы киностудий. Особое место среди таких изданий занимал издававшийся при киноателье Ханжонкова журнал «Пегас», который помимо информации о выходящих в прокат фильмах публиковал киносценарии, полемические материалы, просветительские статьи и был нацелен не столько на продвижение фильмов издававшей его компании, сколько на разви-тие русской киноиндустрии в целом.

 

 

 

 

 

 

                       Журнал «Пегасъ» (№ 4 за 1916 год.)

 

Если первые российские художественные ленты представляли собой экранизации фраг-ментов классических произведений русской литературы, чуть позже российское нацио-нальное кино удивительно быстро наверстывает десятилетнее отставание от европейских киношкол и быстро дорастает до новаторских работ. Значительное число таких крупных достижений на счету киноателье Ханжонкова. В 1911 году на экраны выходит первый в России полнометражный фильм «Оборона Севастополя», совместно поставленный Ханжонковым и Василием Гончаровым.

          Кадры из фильма «Оборона Севастополя.» 

  ₁₂

Вдохновение Александр Ханжонков получил из работы Александра Дранкова «Понизовая вольница» (так же известная как «Стенька Разин»), который вышел на экраны 28 октября 1908 года, почти в одно время с началом его кинопромышленности.

                               

С начала 1910-х  годов компания Ханжонкова становится бесспорным лидером российского кинопроизводства, у него начинают кинокарьеру первые звезды русского кино:

Александра  Гончарова, Андрей Громов, Иван Мозжухин, режиссеры Василий Гончаров, Петр Чардынин и Владислав Старевич. Помимо множества художественных фильмов компания Ханжонкова занималась также созданием и распространением просветительского кино. В 1911 году при торговом доме был открыт «Научный отдел», который занимался производством научных, видовых и этнографических картин на темы географии России, сельского хозяйства, фабрично-заводской промышленности, зоологии и ботаники, физики и химии, медицины и так далее.

 

Для репертуара 1910 - 1911годов характерно появление легальной, разрешенной цензурой, порнографии, заменившей с успехом парижский жанр. Картины под названием "Белые рабыни", "Черные рабыни", словом "рабыни" всех мастей наводнили рынок и смаковались на все лады под личиной борьбы с проституцией. Среди этих картин, в конце 1910 года появилась одна - "Бездна", длиною 850 метров. Это была норвежская картина, приобретенная варшавской конторой "Сфинкс" с правом монопольной эксплуатации в России. Картина, как по длине своей, так и по содержанию была новостью:

исполнительница главной роли в ней - Аста Нильсен, не блистающая красотой, но одарен-ная необыкновенным талантом, показала целую гамму душевных переживаний оскорблен-ной и обманутой в самых чистых надеждах женщины. Эта картина, пользовавшаяся повсюду исключительным успехом, вызвала в России подражание: почти все кинофабрики начали поиски «кинозвезд» и съемку их в аналогичных ролях, причем недостача талантов искупалась телесной красотой исполнительниц; мораль картин стала незаметно сползать к уровню "рабынь", а иногда и много ниже.

13

 

В 1912 году компания выпускает в прокат первый в мире мультфильм, снятый в технике объемной анимации - «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» в постановке Владислава Старевича, который также развивает искусство использования спецэффектов в игровом кино и добивается в этом значительных успехов.

В развитие кинопроизводства вносит вклад и профессиональный рост операторов - усложняется работа со светом, начинают применяться кашеты, совмещающие в кадре два или более снятых в разное время изображения. В фильме «Уход великого старца» (1912 года) оператор Александр Левицкий впервые в практике российского кино применил при съёмке некоторых эпизодов двойную экспозицию.

 

 

В сезон 1913-1914 годов русская кинопромышленность пробивалась своими ростками за рубеж.

 

 

 

Вступление  России в 1914 году в мировую войну вызвало большие перемены в кинема-тографе. Некоторые актёры, режиссёры и другие профессионалы кино были призваны в армию или пошли на фронт добровольцами. Другие, имевшие немецкие корни - Владимир Сиверсен, Пауль Тиман и другие - были интернированы, сосланы и продолжать работать в кинематографе не могли. Однако общее количество снимаемых фильмов продолжало быстро расти -  в том числе из-за того, что ввоз импортных фильмов из воюющей Европы резко сократился. Активной продюсерской деятельностью в это время занимался также Скобелевский комитет, который заказывал создание патриотических и пропагандистских лент, часто пользовавшихся значительным успехом. По заказам Скобелевского комитета много работал, например, Владислав Старевич, в числе прочих фильмов поставивший в рамках этой программы анимационную притчу «Лилия Бельгии». По мнению Уолта Диснея, основателя современной мультимедийной империи:

«Этот человек  обогнал всех аниматоров мира на несколько  десятилетий.»

 

Именно на военное  время приходится этап расцвета художественного  российского ки-нематографа. В этот период снимает свои главные фильмы выдающийся киностилист Евгений Бауэр, активно работают Владимир Гардин и Вячеслав Висковский, выходят на новый уровень мастерства ветераны-постановщики Пётр Чардынин и Яков Протазанов; появляются новые звёздные актёрские имена: 

Вера Холодная, Витольд Полонский, Иван Перестиани;

                                                                                                                                                     ₁₄    

начинают работать новые киностудии - Михаила Трофимова (Торговый дом «Русь») и Дмитрия Харитонова (Торговый дом Харитонова).

В 1914 году в одной только Москве насчитывалось свыше пятидесяти представительств зарубежных кинокомпаний. Прокатные конторы были забиты дешевыми импортными лентами.

В идейном и эстетическом отношении эти ленты были не лучше, а зачастую и хуже русских. Но у  них было одно крупное преимущество в плане экономическом - прокат их стоил дешевле русских. Окупившие  себя полностью или в значительной своей части в других странах мира, импортные ленты могли продаваться «на Россию» по ценам, близким к стоимости сырой пленки плюс минимальные затраты на ее обработку, тогда как русские ленты должны были целиком окупаться на своём внутреннем рынке.

Этим и пользуются иностранные фирмы для задержки развития нашего производства.

Несмотря на повышенный интерес зрителей к отечественным  картинам, на каждый русский фильм приходится четыре-пять зарубежных.

 

 

Война 1914 - 1918 годов  была несправедливой, грабительской, войной за передел мира между главными империалистическими странами. Она унесла миллионы человеческих жизней, причинила огромный ущерб хозяйству, ввергла, народы в нищету и голод.

Но в первые годы войны некоторые отрасли  промышленности не только не пострадали, а, наоборот, получили новый стимул для роста. По ряду причин среди преуспевающих оказалось и производство фильмов.

Прекращение продажи  водки; рост городского населения за счет расквартированных в городах  воинских частей, беженцев из прифронтовых районов, увеличения числа рабочих на военных заводах; усиленный выпуск правительством быстро обесценивавшихся бумаж-ных денег, от которых население стремилось как можно скорее избавиться; наконец, тяже-лые военные переживания, желание человека хотя бы временно «уйти от жизни», «забыться» - все это резко повысило спрос на зрелищные развлечения и в первую очередь на наиболее доступное из них - кино. Кинотеатры теперь работают с предельной нагрузкой. Количество ежедневных сеансов увеличивается с двух-трех до пяти-шести и выше. Соответственно растет и спрос на фильмы.

В 1915-1916 годах  на русских экранах демонстрируется  ряд итальянских картин :

исторических - «Кабирия», «Юлий Цезарь», «Марк  Антоний и Клеопатра» и психологи-ческих - «Морфинистка», «Дама с камелиями» с участием популярных «кинозвезд» Франчески Бертини, Лины Кавальери,  Мациста.

Из более  крупных французских фильмов  русский зритель увидел в эти  годы знаменитые детективы - «Вампиры»  Фейада с участием Мюзидоры и Наперковской, а также поставлен-ный фирмой «Гомон» совместно с англичанами «сверхбоевик» «Ультус».

Однако главное  место среди импортных фильмов  в годы войны занимают американские ленты. С невиданным успехом идут по русским экранам многосерийные  приключенчес-кие «боевики» - «Тройка  червей», «Черная рука», «Под гипнозом миллионов», «Дьявол прерий», «Воспитанница леопардов» - с участием премьеров и премьерш этого жанра - Тома Микса, Пирл Уайт, Клео Медиссон, Кетлин Вильямс... В 1915 - 1916 годах впервые попадают в Россию и американские «комические» картины с Чарли Чаплином и толстяком Фатти.

15

 

 

Октябрьская революция создала условия для строительства новой революцион-ной кинематографии. Молодое Советское государство унаследовало от дореволюционного кино полуразрушенное производство: часть оборудования была вывезена за границу хозяевами-эмигрантами. Вместе с ними уехали многие творческие работники. В Советской России сохранилось менее 1000 киноустановок. Придавая большое значение «важнейшему из искусств - кино», партия и Советское правительство приступили к организационному строительству новой, советской кинематографии. Вначале был создан Киноподотдел при внешкольном отделе Государственной комиссии по народному просвещению, затем Мос-ковский и Петроградский кинокомитеты. В задачу этих организаций входил экономичес-кий и политический контроль за частными предприятиями и организация собственного производства фильмов.

Петроградский кинокомитет в 1918 г. начал съёмки первого русского советского фильма «Уплотнение» по сценарию Анатолия Луначарского. Кинодокументалисты Москвы и Пет-рограда еще раньше стали снимать важнейшие политические события, происходившие в стране. Среди первых революционных выпусков хроники были:

«1-й съезд Комитета бедноты», «Праздник 1-й годовщины Октябрьской революции в Красном Питере», «Похороны Плеханова», «1-й конгресс Коминтерна», «Оборона подступов к Красному Петрограду» (все в 1918 году).

 

Советская кинематография возникла в сложный период, когда  частное кинопроизводст-во, переданное под идеологический контроль рабоче-крестьянского государства, ещё пыталось удержать свои позиции. Отвергая декадентские и контрреволюционные ленты («Царевич Алексей», «Девьи горы» и др.), советские киноорганизации поддерживали прогрессивные явления в русской кинематографии:

«Поликушка» 1919 года, по Льву Толстому, режиссёр Александр Санин, с участием Ивана Москвина, Веры Пашенной, Варвары Массалитиновой;

«Барышня и хулиган» 1918 года, по сценарию и при участии Владимира Маяковского;