Воздействие византийских традиций на Русь

Античная философия знала два вида любви — чувственную, земную и божественную как космическую силу, но практически не знала всепоглощающей любви к ближнему, способной вывести человека из уничтоженного, рабского состояния, в которое его ввергли вражда и ненависть. Только формула христианской любви высоко поднимала человека и делала его равным Богу. Только любовь к ближнему дает людям жизнь вечную. «Бог есть Любовь» — вот в чем общечеловеческий смысл христианства.

Исихазм — одна из наиболее уточненных форм христианской мистики. Идея блаженства, духовного наслаждения является важнейшим стимулом религиозной жизни «во Христе». Теоретики исихазма проповедовали радости и наслаждения аскетической жизни — жизни вне мира, целиком и полностью посвященной умному деланию и духовному созерцанию, которые, в представлении исихастов, существенно отличались от чисто умозрительного философского созерцания. По их мнению, это не пассивное, а деятельное и творческое созерцание, в процессе которого человек переформировывает сам себя, совершенствуясь в нравственно-духовном отношении, и от этого получает духовное наслаждение.⁹ Согласно Григорию Паламе, само это наслаждение является сошествием в душу человека божественной благодати, осветившей душу неизреченным светом. Духовные наслаждения доступны не только аскетам, но и христианам, ведущим праведный образ жизни согласно писаниям.

В Восточном  Предании богословие и мистика отнюдь не противопоставляются, а поддерживают и дополняют друг друга. Первое невозможно без второй. «Мистический опыт есть личностное проявление общей веры. Богословие есть общее выражение того, что может быть опытно познано каждым».¹⁰

Завершение становления  византийского богословия совпадает  с упадком городов в 7 в.

Большое распространение получили исторические сочинения: история и хронография были очень популярны.

В византийской исторической науке 4-сер. 7 вв. были еще  сильны античные традиции, господствовало языческое мировоззрение. Вместе с  тем уже в 4 в. создается новое  направление в историографии, представленное Евсевием Кесарийским, который рассматривал историю человечества не как результат совокупных человеческих усилий, а как теологический процесс. В конце 6-10 вв. основной жанр исторических сочинений – всемирно-историческая хроника, предметом которой являлась глобальная история человечества, подаваемая с откровенной дидактичностью. В середине 11-12 вв. историческая наука переживала подъем, стали преобладать исторические сочинения, написанные современниками событий, повествующие о коротком периоде времени; изложение стало эмоционально окрашенным, публицистичным. В их сочинениях уже нет теологического объяснения событий: бог не выступает как непосредственный двигатель истории, историю творят человеческие страсти.  С 13 в. историческая наука переживала упадок, ее главным сюжетом стали богословские дискуссии. Последний подъем византийской историографии приходится на конец истории Византии, когда трагическое восприятие действительности породило «релятивистский» подход к пониманию исторического процесса, движущая сила которого усматривалась не в направляющей воле божьей, а в «тихе» - судьбе или случае.

1.2. Искусство Византии (архитектура, литература, Просвещение) 

Искусство Византии в целом имеет ортодоксально-христианский, вероучительный характер. По своей  внутренней сути оно есть свободное аскетическое послушание. Церковное византийское искусство можно рассматривать как «динамику в статике», «неподвижное движение любви».

В Византийском искусстве объединены в единую художественную систему утонченный спиритуализм и  пышная зрелищность. Для византийского искусства характерна индивидуальность художественного мышления, т.е. стремление «набирать» произведение (живописное, словесное, музыкальное) из стереотипных элементов, а также высокая степень философско-религиозного символизма и строгая каноничность.

Самобытные черты  византийского искусства представлены в архитектуре, литературе и Просвещении. Уже в «золотой век» Юстиниана Великого был создан собор св. Софии, свод гражданского права, мозаика Равенны.

Новая религия  изменила назначение храма, его архитектурные формы и убранство. Возник новый тип храма — с куполом в центре. Традиция создания таких храмов во многом обязана зодчим Грузии и Армении. Первостепенное значение в храме приобретает убранство. Внутренний облик храма становится важнее. Одной из главных задач при строительстве было распределение света.

Константинопольская Святая София – это чудо византийского  искусства. Великая Церковь –  вселенский символ Боговоплощения. Храм был построен в 6 в. малоазийскими  зодчими Анфимием и Исидором. Его огромный купол возведен на 4 столбах с помощью парусов. По продольной оси здания давление купола принимают на себя сложные системы и колоннад.¹¹

В зодчестве  в 7 – начале 9 вв. совершается переход к крестово-купольному типу храма, с куполом на барабане, устойчиво укрепленном на опорах, от которых крестообразно расходятся 4 свода. Построение храмов такого типа окончательно утверждается в середине 9 –12 вв., в период расцвета искусства Византии.

В дальнейшем архитектура  Византии лишь развивает варианты этого типа.

Для Византии характерна так называемая «полосатая архитектура»: оформление наружных стен сводилось  к горизонтальным полосам, возникающим  благодаря рельефной кирпичной  кладке либо чередованию слоев кирпича-плинфы и белого раствора.

В Византии впервые появился мотив аркад с открытой колоннадой. Византийцы изобрели новый тип капители, сплошь покрытой глубокой каменной резьбой.

В скульптуре имеют  место преимущественно декоративные рельефы на кости и рельефы  на саркофагах. Искусство скульптуры приходит к острой экспрессии, разрушающей античную пластичную форму; со временем в византийском искусстве почти исчезает круглая пластика. Наиболее прочно античные мотивы сохраняются в изделиях художественного ремесла (изделия из камня, кости, металла). Невиданного расцвета достигло ювелирное искусство: процветало искусство эмалей, резьбы по кости, инкрустации из драгоценных камней.

Главные формы  византийской живописи – монументальная храмовая живопись (мозаика, фреска), икона, книжная миниатюра.

В период иконоборчества церкви украшались главным образом изображениями христианских символов и декоративными росписями.

Появлению собственно «византийского стиля» предшествовал  длительный период.

В это время складывается устойчивая иконографическая традиция, имеющая четкую программу изображения.¹² Основные сюжеты иконописи — рождение от Девы, крещение в Иордане, преображение на Фаворе, страдания, смерть и символы его божественной природы — спасительный крест, гроб, воскресение и т.п. Иконы служат доказательством воплощения Сына Божия, являются доказательством христологического догмата.

Поскольку человек  стоял в центре внимания христианского мировоззрения, его очищение, преображение и спасение составляли главную цель христианской церкви. Человеческая фигура выступала в византийской живописи носителем основных вечных художественных идей. Наиболее значимые фигуры композиции (Христос, Богоматерь, святые) изображались обычно во фронтальном положении. Окружающие их фигуры располагались в более свободных позах, чем подчеркивалась особая значимость, иерархичность центральных фигур. Для передачи же эмоциональных, преходящих настроений и переживаний часто использовали неодушевленные предметы.

В профиль изображались отрицательные персонажи (Иуда, сатана), второстепенные персонажи и животные.

В 9-10 вв. существенно  обогатился и усложнился декор рукописей, 

богаче и  разнообразней стали  книжные  миниатюры  и орнамент.  Однако

подлинно  новый  период  в  развитии  книжной  миниатюры приходится на

11-12  вв.,  когда   переживала  расцвет  константинопольская  школа 

мастеров в  этой области искусства. Этим миниатюрам свойственны вместе с тем и отдельные меткие жизненные наблюдения, например в портретах исторических лиц.

Литература.

Литература Византии опиралась на тысячелетние традиции древнегреческой литературы, на всем протяжении истории Византии сохранявшей значение образца. Вместе с тем уже ранневизантийской литературе присущи новые художественные принципы, тематика и жанры, выработанные частично под влиянием раннехристианских и восточных традиций.¹³ Поэзия развивалась преимущественно на церковной почве, отражая потребности богослужения. В 6 в. Роман Сладкопевец создал жанр кондака (по-греч. «палочка», так как рукопись гимна наворачивалась на палочку) – поэма, состоящая из вступления и 20-30 строф (тропарей), завершавшихся одинаковым рефреном. Содержание литургической поэзии основывалось на преданиях Ветхого и Нового завета и на житиях святых. Это был величайший церковный поэт всех времен. Песнетворческое наследие оставили патриархи Сергий и Софроний, преп. Максим Исповедник. В конце 7 в. возникает новая форма религиозного творчества: канон – песнопение, состоявшее из нескольких самостоятельных песен; «Великий канон» Андрея Критского насчитывает 250 строф, отличается многословием и растянутостью, стремлением автора вместить в одно сочинение все богатство его знаний. Крупнейшие авторы – Иоанн Дамаскин, Косьма Иерусалимский.

С середины 9 в. начинается новая полоса накопления литературных традиций. Создаются литературоведческие своды («Мириобиблон» Фотия – первый опыт критико-библиографической литературы, охватывавший  около 280 книг), словари (Свида). Симеон Метафраст составил свод византийских житий, расположив их по дням церковного календаря.

С 11 в. ведущие  жанры ранней византийской литературы приходят в упадок, окостеневают. Появляются воинский эпос и эротический роман, подражавший античному, но вместе с  тем претендовавший на аллегорическое выражение христианских идей.

Захват Константинополя крестоносцами (1204) практически покончили с «предренессансными» явлениями в литературе Византии. Поздневизантийскую литературу отличает компилятивность, в ней господствует богословская полемика. Внедряются фольклорные элементы, подражания западному рыцарскому роману. В литературе обнаруживаются тенденции к демократизации языка и сюжета, к индивидуализации авторского лица, к проявлению авторской позиции.¹⁴ Возможно, под западным влиянием в Византии в 14-15 вв. появляются театральные действия на библейские сюжеты, например о юношах в «пещи огненной». Только накануне падения империи и особенно после этого события возникает литература, пронизанная сознанием трагичности ситуации и ответственности, хотя и ищущая обычно разрешения всех проблем во «всесильной» античности.

Лучшие произведения литературы Византии оказали большое  влияние на болгарскую, древнерусскую, сербскую, грузинскую, армянскую литературы. Отдельные памятники были известны и на Западе. 

Просвещение. 

В Византии сохранялись  традиции античной образованности и до 12 в. просвещение находилось на более высоком уровне, чем где-либо в Европе.

 Начальное  образование получали в частных  школах грамматистов обычно в  продолжении 2-3 лет. До 7 в. Система  образования также наследует  греко-римские традиции, основываясь на принципе семи свободных искусств. Два уровня образования: Тривиум - грамматика, риторика и диалектика. Квадривиум - арифметика, геометрия, астрономия и музыка.

Учебная программа  основывалась на мифологии языческих  религий, позднее – на христианские Псалтири. Среднее образование получали под руководством учителя-грамматика или ритора по античным пособиям. В программу входили орфография, грамматические нормы, произношение, принципы стихосложения, ораторское искусство, иногда тахиграфия (искусство сокращенного письма), а также умение составлять документы.¹⁵ К числу учебных предметов относилась и философия, под которой, однако, подразумевали разные дисциплины. По классификации Иоанна Дамаскина философия разделялась на «теоретическую», в которую входили богословие, "математическая четверица» (арифметика, геометрия, астрономия и музыка) и «физиология» (учение об окружающей природе), и «практическую» (этика, политика, экономика). Иногда под философией понимали «диалектику»         (в современном значении - логику) и рассматривали ее как подготовительную дисциплину, иногда трактовали как завершающую науку. В программы некоторых школ включалась история. В Византии имелись также монастырские школы, но они не играли значительной роли. В 4 – 6 вв. продолжали функционировать сохранившиеся с эпохи античности высшие школы в Афинах, Александрии, Бейруте, Антиохии, Газе, Кесарии Палестинской. Постепенно провинциальная высшая школа перестает существовать. Созданная в 425 г. высшая школа в Константинополе вытеснила остальные высшие школы. Константинопольский аудиторий представлял собой государственное учреждение, профессора которого считались государственными служащими, только им разрешалось публичное преподавание в столице. Вопрос о существовании высшей школы в 7 – 8 гг. спорен: согласно легенде, здание константинопольской школы было сожжено императором Львом 3 в 726 г. вместе с учителями и книгами. Попытки организации высшей школы начинаются с середины 9 в., когда начала функционировать Магнаврская школа, которой руководил Лев Математик. Программа ее ограничивалась предметами общеобразовательного цикла. Школа готовила высших светских и духовных сановников. В середине 11 в. в Константинополе были открыты юридические  и философские школы – государственные учреждения, готовившие чиновников. С конца 11 в. философская школа становится сосредоточением рационалистических воззрений, что привело к осуждению православной церковью ее учителей Иоанна Итала и Евстратия Никейского как еретиков. В 12 в. высшая школа становится под покровительством церкви и на нее возлагается задача борьбы с ересями. В конце 11 в. была открыта Патриаршая школа, в программу которой входило толкование священного писания и риторическая подготовка. После 1204 г. высшая школа прекратила свое существование. Государственные школы все больше вытесняются школами при монастырях, где поселялись ученые. Такие школы обычно закрывались после смерти учителя или его опалы.