Театр в Оренбурге

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 14 Января 2012 в 13:56, курсовая работа

Краткое описание

Если в русском театре первой половины XIX века господствующим направлением был сентиментализм, то во второй половине столетия он начал отражать глубокие социальные процессы, которые происходили в стране, обнажать многие темные стороны действительности. Выдающиеся русские драматурги в целом ряде пьес подводили зрителей к мысли о необходимости общественного переустройства.

Содержимое работы - 1 файл

нудник курсач.docx

— 52.72 Кб (Скачать файл)

Позже Свободин служил в крупнейших театрах провинции, а в конце 80-х годов поступил на сцену Михайловского театра в  Петербурге.

Представителем  романтического направления был  В.М. Петипа - один из талантливейших отпрысков знаменитой семьи Петипа. Виктор Мариусович прибыл в Оренбург совсем юным актером. И здесь, что называется, нашел себя: именно в Оренбурге он создал лучший на русской сцене образ герцога Рейштадского в драме Ростана «Орленок». «Г-н Петипа изображает сына Наполеона исторически верно, с блеском несомненного таланта, - писал рецензент «Оренбургской газеты». - Артисту заслуженно поднесли венки и ценные подарки, его наградили громом рукоплесканий и оваций. Желаем юному артисту дальнейших успехов - из орленка стать орлом русской сцены». Виктор Петипа, работая впоследствии в Харькове в труппе Н.Н. Синельникова, вписал не одну блестящую страницу в историю русского периферийного театра.

В расцвете творческих сил работал в Оренбурге М.М. Тарханов. В телеграмме, опубликованной в журнале «Театр и искусство», отмечалось, что на роли комиков и простаков в театр приглашен Тарханов. В течение одного сезона Михаил Михайлович переиграл огромное количество ролей, выступая буквально в каждом спектакле. Актер огромного сценического обаяния, Тарханов, несмотря на спешку в работе, умел находить яркое, типичное, комическое в каждом образе. Причем, что бы ни играл Михаил Михайлович, он никогда не впадал в шарж, не гнался за дешевым успехом, за аплодисментами. Местные газеты в рецензиях отмечали, что Тарханову - ученику щепкинской школы - предстоит «большое будущее».

После Оренбурга  Михаил Михайлович работал в Харькове, в Киеве, Орле, участвовал в гастрольных  поездках братьев Адельгейм, М. Дальского, П. Орленева, М. Петипа. Старую провинцию Тарханов исколесил вдоль и поперек, сыграв свыше 800 ролей.

В своей статье «Как я стал актером» Тарханов с  особой теплотой вспоминает о своей  работе с М.М. Петипа: «Большой, разнообразный комедийный репертуар был отличительной особенностью его театра. После театра трагедии, каким был в сущности театр Дальского, работа у Петипа вошла в мою творческую биографию как новый для меня и совершенно необходимый этап.

У Петипа я научился владеть диалогом, у него же я  впервые со всей силой познал чувство  творческого контакта с партнером. Этим, я думаю, следует объяснить  тот факт, что, работая у Петипа, я добился первых серьезных успехов.

В «Тартюфе»  я играл Оргона, имел партнером Петипа. Надо ли говорить, как я был счастлив, получив от него высокую похвалу в виде надписи на фотографии: «Лучшему Оргону, с которым я играл».

Кроме этих мастеров в Оренбурге играли такие актеры, как П. К Дьяконов, Е.А. Волгина-Покровская, З.Н. Донская, К.Э. Пузинский,

А.П. Двинский, Шателен, Малевская-Гофман, Лаврова-Брянская, Матрозова, Чарусская, Е. Горская, Микулин, Малевский, Степанов, Звездич, А.М. Мичурин.

В последние  годы перед Октябрьской революцией в театре работали А.Н. Андреев и З.Н. Зорич, впоследствии заслуженные артисты РСФСР; Е.О. Любимов-Ланский, впоследствии художественный руководитель театра имени Моссовета, народный артист РСФСР; Н.А. Светловидов, впоследствии ведущий артист Московского Малого театра, народный артист РСФСР. 

2.4 Театральные «звезды» в Оренбурге

В 80-е годы прошлого столетия Оренбург приобрел славу театрального города. Если кто-либо из крупных московских актеров собирался в провинцию, Оренбург автоматически включался  в маршрут гастрольного турне.

Известный трагик М.Т. Иванов-Козельский играл в Оренбурге Гамлета и Отелло, местные зрители видели В.Н. Андреева-Бурлака в роли Счастливцева («Лес» Островского) и слушали в его исполнении «Записки сумасшедшего» Гоголя. На здешней сцене актриса Московского Малого театра Е.К. Лешковская играла Глафиру в «Волках и овцах».

Ф.Н. Горев включал в свой гастрольный репертуар «Женитьбу» Гоголя и «Короля Лира» Шекспира. До сих пор старожилы города хранят рассказы о том, как играла В.Ф. Комиссаржевская Варю в «Дикарке» Островского и Соловьева.

М.Т. Иванов-Козельский, которого многие считали «наследником Мочалова», выступал в Оренбурге в 1885 году. Актер огромного дарования, признанный «шекспирист», Козельский проникновенно исполнял Гамлета. В Оренбурге он выступал в пьесах «От судьбы не уйдешь», «В семье преступника» и в шекспировской трагедии. Рецензия, помещенная в местной газете, коротко, но выразительно отражает настроение зрительного зала: «Иванов-Козельский обнаружил несомненные дарования. Реализм в драматических местах был так велик, что некоторые из наших дам падали в обморок, за что нельзя не попенять на артиста».

Как свидетельствует  постоянная спутница его гастролей  Мария Велизарий, Козельский был небольшого роста с некрасивым и маловыразительным лицом. Вся сила его очарования была в голосе. Слезы, звучавшие в голосе Козельского, были так правдивы и так трогали самую разнообразную публику, что целое поколение актеров подражало ему в очень многих деталях.

«Козельский был оригинальный Гамлет, Гамлет-философ. Никакой неврастении, как у других Гамлетов, у него не было.

Если сравнивать двух исполнителей Гамлета - Дальского и Козельского, то у Дальского внешний рисунок был сделан гораздо интереснее. Но, благодаря изумительному голосу Иванова-Козельского, публика забывала его неэффективную внешность. В самом тоне его Гамлета была изумительная простота.

Особенное впечатление  производила сцена встречи Гамлета  с тенью отца в первом акте. Здесь  в голосе Козельского было так много любви. Лицо его было лицом человека, близкого к умопомешательству. Да, он способен был сойти с ума по дорогому, так бесчеловечно убитому отцу. И его фраза: «Вот он уходит… ушел…» звучала таким горем, таким отчаянием, как будто вместе с этим дорогим образом исчезло все для бедного Гамлета».

В 1885 году приезжал в Оренбург на гастроли В.Н. Андреев-Бурлак блеснул коронной ролью Аркашки в «Лесе» Островского и затем по традиции на одном из спектаклей прочел «Записки сумасшедшего».

Народный артист СССР Ю.М. Юрьев рассказывает о встрече А.Н. Островского с Андреевым-Бурлаком:

«Особой популярностью  пользовался «Лес» Островского, главным образом благодаря участию  в нем известного комика В.Н. Андреева-Бурлака и М.И. Писарева, прославившихся в ролях Аркашки и Несчастливцева. А между тем, когда Андреев-Бурлак вздумал продебютировать в Малом театре в своей коронной роли Аркашки, - он не был принят: препятствием к тому послужило якобы несоблюдение Андреевым-Бурлаком текста Островского.

Его бывший партнер  по пьесе, постоянно игравший с ним  Несчастливцева, - Модест Иванович Писарев рассказывал как-то нам, актерам Александринского театра, что когда Островский, много наслышанный о талантливом исполнении роли Аркашки Андреевым-Бурлаком, пошел посмотреть его в этой роли, то по окончании спектакля он возымел желание с ним познакомиться. Пройдя к нему в уборную, Александр Николаевич горячо благодарил его за доставленное удовольствие и, со свойственной ему манерой спотыкаться на согласных, добавил:

- З-замечательно… эт-то з-замечательно… Только знаете что?…

Я эт-того н-никогда н-не писал… Но з-замечательно… эт-то в образе…

з-замечательно!

И тут же дал  Андрееву-Бурлаку разрешение ввести в текст роли Аркашки некоторые  фразы, т.е., иначе говоря, «отсебятины» артиста, которыми в настоящее время пользуются многие исполнители этой роли».

Выступала в  Оренбурге и В.Ф. Комиссаржевская, гениальная «актриса жизни», как метко назвал ее П.Д. Боборыкин. Первое выступление состоялось 20 августа 1891 года, второе - весной 1903 года.

Впервые как  актриса драматического театра Вера Федоровна выступала в 1893 году в  Новочеркасске в труппе Н.Н. Синельникова. За два года до этого Вера Федоровна вместе со свои отцом, знаменитым тенором, бывшим артистом императорских театров Ф.П. Комиссаржевским, приезжала в Оренбург. Здесь она выступала в концерте на сцене городского театра. Вера Федоровна исполняла арию няни из оперы «Евгений Онегин» и арию Зибеля из оперы «Фауст». Рецензент местной газеты писал, что В.Ф. Комиссаржевская «фразировкой, страстностью и изяществом исполнения напоминала своего отца в молодости».

Весной 1903 года Комиссаржевская вновь приезжает  в Оренбург, но уже в качестве драматической актрисы. «Гастроли  г-жи Комиссаржевской в городском  театре, - писал «Оренбургский листок», - ограничились всего тремя спектаклями, привлекшими массу публики; были проданы даже места в оркестре. Шли «Дикарка» Островского, «Вопрос» Суворина и «Волшебная сказка» Потапенко. Даровитая артистка очаровала оренбургскую публику талантливой и нервной игрой, нежностью дикции, теплотой и поэтической передачей текста, искренним увлечением сценическими положениями. Мы благодарим случай, давший возможность оренбуржцам «наяву» увидеть это чудо, о котором они столько наслышаны из текущей прессы».

В начале мая 1905 года «Оренбургский листок» сообщал: «Мы можем поделиться с нашей  театральной публикой интересным фактом: 13, 14 и15 мая в Оренбургском городском  театре состоится три гастрольных  спектакля артистов Московского  Малого императорского театра при участии  Елены Константиновны Лешковской. Приезд артистов первого русского театра - событие безусловно выдающееся». Через день газета отмечала: «К появившемуся объявлению о предстоящих спектаклях артистов Малого театра с участием г-жи Лешковской публика отнеслась очень внимательно. Несмотря на сравнительно отдаленное время приезда ожидаемых гостей и открытие летнего театра, билеты раскупаются с боя и почти уже распроданы». В Оренбурге Е.К. Лешковская выступала в пьесах «Волки и овцы», «Сильные и слабые» и «Мисс Гобс».

Заключение

Театр в России всегда был народным достоянием, непреходящей ценностью. И сегодня он ищет собственные  пути в выборе репертуара, решении  постановки спектаклей. Зрители отвечают ему сопереживанием, благодарностью и громом аплодисментов.

Недавнее триумфальное выступление в Нью-Йорке труппы Г. Волчек говорит о том, что театр в России не только не сдает своих позиций, но наоборот - находится в авангарде мирового театрального искусства.

Не потерял  своего значения и провинциальный театр. Несмотря на сегодняшнее тяжелейшее в экономическом и духовном смысле время, он не пустует. А это значит, что есть повод для оптимизма: Россия возродится и будет процветать. 

Информация о работе Театр в Оренбурге