Китайский театр кукол и теней

Введение 

     Кукольный театр – особый вид театрального представления, в котором вместо актеров (или наряду с актерами) действуют куклы.

     Китайский кукольный театр всегда привлекает зрителей, ведь ведомые умелой рукой человека куклы показывают радости и горести мира людей. Куклы сопровождают человечество с самых ранних времен его существования. Однако в глубокой древности они ещё не служили предметом увеселения или детской игрушкой. Напротив, они принадлежали к области сакрального мира и ассоциировались у людей с загробным миром.

     Кукольные представления устраиваются не столько для простого увеселения публики, сколько для того, чтобы выразить благодарность богам и изгнать силы зла.

     Начиная со стародавних времен красочные  кукольные представления были в  Китае исконным и привычным способом исполнения как действ сугубо ритуального свойства, так и обычных развлекательных спектаклей на потеху почтенной публике.

     Кукольный театр Китая имеет большое  значение для мирового кукольного театра, так как едва ли еще в какой  стране он получил столь широкое распространение.

     Китайский кукольный театр мало изучен даже для настоящего времени, большинство  его описаний сделаны сравнительно недавно, главным образом в XX в.. При  этом, культурный пласт китайской  цивилизации обширен и многолик, и невозможно переоценить его значение. Но даже для европейцев XXI в. он во многом остается загадочным.¹ 
 

     Глава 1. Возникновение  и развитие кукольных  театров

1. История возникновения

     Истоком самобытной традиции китайского кукольного театра, вероятно, является древний обычай хоронить с покойником фигурки людей, призванных служить ему в загробном мире. В древнейших упоминаниях о кукольных представлениях прослеживается связь последних с погребальными обрядами: в ханьскую эпоху во время пиршеств знатные люди развлекались представлениями неких кукол. При этом исполнялась похоронная музыка. Впрочем, позднейшая традиция связывает начало кукольного театра с некой красивой куклой, которую один древнейший полководец послал в дар своему сопернику.

     В источниках VI в. есть сообщение о том, что в парке императорского дворца имелся балаган с тремя сценами, располагавшимися ярусами. На нижнем ярусе находился кукольный оркестр из семи музыкантов, в среднем ярусе семеро монахов двигались по кругу, отбивая поклоны Будде, а на верхней сцене среди облаков летали буддистские божества. Все эти куклы приводились в движение водой. Тогда же в Китае появляется традиционный кукольный персонаж по прозвищу «лысый Го». Представления кукол, и в частности кукол-марионеток, приобретают огромную популярность среди верхов общества и нередко разыгрываются на похоронах знатных особ. В последующие столетия складывается традиционный кукольный театр, который получает название «малый цзацзюи».²

       В XIII в. житель Ханчжоу приводит названия 71 пьесы кукольного театра, многие из которых имели аналоги среди пьес цзянцзюй. Китайские кукольники того времени охотнее всего пользовались сюжетами из народного сказа. Естественно элемент фантастики и гротеска был выражен в кукольном театре особенно сильно, и в репертуаре кукольных трупп всегда занимали видное место легенды о святых, мифических героях, послах из дальних стран, преподносящих владыке Серединной Империи сказочные сокровища и т. д. "Много вымысла, мало правды", - отозвался о кукольных представлениях современник той эпохи. По-прежнему пользовался любовью зрителей "лысый Го", к которому теперь добавился его постоянный партнер - "почтенный Бао", выполнявший, по- видимому, обязанности ведущего. В Фуцзяни к концу XIII в. насчитывалось около 300 трупп, игравших представления с участием "лысого Го". Тогда же сложились традиции музыкального сопровождения кукольных пьес, игравшихся обычно под аккомпанемент барабана и флейты.

         В эпоху Сун были известны "плавающие  куклы" - потомки механических  кукол древности. По традиции, представления водяных кукол устраивались в специальных лодках-балаганах, но управлялись они кукловодами. Наряду с сюжетными пьесами типа цзацзюи в программу этих представлений входили цирковые номера, разные фантастические сценки, вроде "превращения рыбы в дракона". Существовали  и так называемые телесные куклы, облик которых не вполне ясен. Согласно одной версии, в театре "телесных кукол" играли люди, согласно другой - так назывались перчаточные куклы. Есть сообщения и о куклах, приводимых в движение порохом. В последующие столетия в Китае получили три вида кукол: марионетки, перчаточные и тростевые. Наибольшей популярностью кукольный театр - главным образом перчаточных кукол - пользовался в Фуйцзяни и на Тайване, где до последнего времени имелось более тысячи кукольных трупп.³

      Традиционный  китайский кукольный театр бывает двух видов: театр кукол и в  собственном смысле театр теней. И из двух искусств первое имеет  более длительную историю и пользуется в стране большей известностью. Начиная со стародавних времен красочные кукольные представления были в Китае исконным и привычным способом исполнения как действ сугубо ритуального свойства, так и обычных развлекательных спектаклей на потеху почтенной публике. Не позднее 10-го века, в эпоху сунской династии, когда другим сценическим жанрам еще только предстояло обрести законченные формы, исполнительское мастерство артистов-кукольников уже достигло высокого профессионального уровня. Начиная с тех давних пор и вплоть до наших дней кукольный постановки и спектакли, в которых заняты «живые» актеры, - эти две основные ветви традиционного китайского театрального искусства – активно оказывают друг на друга взаимное творческое влияние. Своеобразные исторические и культурные условия, в которых происходило формирование театра кукол в Китае, объясняют, почему он обрел устоявшуюся репутацию зрелища большой эмоциональной и духовной заряженности, не какого-то второсортного ремесла или детской забавы. ⁴ 
 
 
 

     Глава 2. Архаические виды кукольных театров

     2.1 Театр плоских изображений 

     Театральное искусство Китая, как и других народов мира, восходит к архаико-религиозной  традиции – к различным по культовой  и региональной принадлежности обрядовым  акциям. Это, во-первых, мистерии-карнавалы (типа входящего в сценарий очистительного обряда «Большое изгнание»), включавшие в себя шествие ряженых, облаченных в звериные шкуры и с зооморфными масками. Во-вторых, мистерии-инсценировки, воспроизводящие эпизоды жизни божественных персонажей. Такие инсценировки, реконструируемые на материале «Чуских строф», были принадлежностью чуской религиозной традиции. Они разыгрывались местными священнослужителями на основе определенного сценария и включали в себя диалоговую (речетатив-импровизация) и хоровую(хоровое сопровождение) части. В-третьих, придворные театрализованные постановки, как, например, чжоуский «Большой воинский танец», который, по сообщению письменных источников, представлял собой массовое сценическое воплощение покорения чжоусцами иньского государства.⁵

     Эта форма народного искусства рождается на стыке изобразительного, словесного и музыкального искусства. Это придает представлениям статичных картин с театральным искусством общие черты.

     Если  устанавливать связи между этой формой народного театра и кукольным  искусством, то ее можно рассматривать как зачаточную стадию развития художественного языка театра кукол. Показ картинок, спрятанных в ящик, был распространенным уличным развлечением в Китае. Внутри ящика картинки передвигались с помощью веревочного приспособления. Иногда картинки изготавливались самими уличными актерами, но чаще покупали дешевые напечатанные. Картины всегда были раскрашены.

     Картинки  группировались в соответствии с  каким-либо сюжетом, часто заимствованным из китайской народной драмы, только многочасовые пьесы сокращались до нескольких минут. Совершенно ясно, что эти уличные представления не имели ничего общего с религией. Как правило, они несли чисто развлекательный и коммерческий характер.

     Актер пел арии, сочинял диалоги, меняя  голос в соответствии с характером персонажей, в то время как картинки менялись. Владельца ящика с картинками сопровождали музыканты и помощник – сын или ученик. Мальчик собирал деньги с прохожих, помогал перетаскивать снаряжение.

     При всей ограниченности материала о  театре плоских изображений можно заключить, что главным их элементов художественного языка была музыка. Именно она передавала эмоции, создавала основу для слов, разграничивала эпизоды и обозначала начало и конец представления. Представление статичных картин есть нечто вроде начальной фазы кукольного театра, в которой уже присутствуют все остальные элементы кроме главного – движения. 

     2.2 Прочие архаические формы кукольного театра 

     В одной из древних книг дается классификация  кукольных театров. Там присутствуют пороховые куклы, плавающие куклы и «живые куклы». Об этих видах кукол известно очень мало.

     Пороховых кукол сейчас не существует, как  и не существует описания их устройства. Вероятно, они приводились в действие не живыми актерами и были механическими, а динамической силой служили  взрывы пороха, что-то вроде современного двигателя внутреннего сгорания. В этом случае, этих кукол можно назвать пиротехническими.

     Относительно  плавающих кукол сведений несколько  больше, но тоже недостаточно для того, чтобы вообразить себе само представление. Куклы эти изображали человека до пояса и были укреплены на деревянных кругах или крестовинах, позволяющих куклам держаться на воде парковых прудов.

     Что касается «живых кукол», то представления  характерны только для эпохи Сун. «Живые куклы» – это костюмированные дети, сидящие на плечах у взрослых и своими движениями подражающие игре кукол. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Глава 3. Виды кукольных  театров

           3.1 Театр теней 

     Китайский театр теней – один из видов  театрального кукольного искусства, родоначальник  китайской драматургии. Театр теней насчитывает 2000-летнюю историю и являлся одним из популярнейших в народе театральных жанров

     Считается, что теневой театр целиком  заимствовал форму традиционного  театра живого актера. Другие же считают  теневой театр родоначальником. В любом случае взаимосвязь очевидна.

     Существует  мнение, что его рождение относится  к эпохе Тан, то есть к седьмому-девятому векам, или же несколько позже, к  периоду пяти династий, а окончательное  становление – к одиннадцатому  веку.

     Своим происхождением театр теней, по легенде, обязан императорскому горю. В незапамятные времена, когда у императора Хань Уди умерла жена, он так опечалился, что на время оставил даже управление государством. Тогда-то, подсмотрев, как тенями играют дети на улице, его сановник изобрел театр теней. Самое первое представление изображало жену императора. Увидев как будто ожившую тень любимой жены, император был немного утешен.

     К концу властвования династии Цин(1644–1911 гг.) театр теней уже развивался по нескольким направлениям. Только в одной провинции Хэбэй имелись два главных направления. Это западная школа, которая была популярна в местности вокруг Пекина и ее называли пекинским театром теней, и восточная школа, которую называют таншаньским театром теней, так как она популярна в местности Таншань (Провинция Хэбэй). Можно сказать, что таншаньский театр теней самый известный и влиятельный в стране. В этой местности, даже в таком небольшом окружностью менее 100 ли (1 ли = 0,5 км) уезде как Лэтин находились более 30 театральных трупп.

     Для представления используют большой полупрозрачный белый экран и плоские цветные марионетки, управляемые на тонких палочках. Марионетки прислоняются к экрану сзади и становятся видны. Название Театр теней не совсем правильно – по ту сторону матерчатого или бумажного экрана плоские фигуры освещаются лампой, и зритель видит не тени, цветные фигуры марионеток.

     Кукла сначала вырезается из бумаги. Бумага тонкая, потому кукла получается хрупкой  и ей необходимо придать прочность. Для этого из дубленой бараньей, лошадиной или ослиной кожи вырезается точно такая же фигурка, которую скрепляют с первой, бумажной. Поскольку материалом для большинства кукол служит ослиная кожа, в народе театр теней так и называют – «театр кукол из ослиной кожи». Техника вырезания фигур позаимствована из искусства народной бумажной вырезки. Фигурки получаются словно живые. Высота куклы чаще всего 30 сантиметров, но бывают и большие, 70-сантиметровые. Фигурки подвижные в сочленении плеч, локтей, запястий, бедер и колен. Управляется она тремя железными спицами. Основная спица прикреплена к шее, и получается так, что кукла как бы висит на ней. Две другие прикреплены к запястьям. Спицы вставлены в тонкие тростниковые палочки.

     Основы  сюжетов спектаклей театра теней  берутся обычно из популярных романов, сказаний, музыкальных сказов, легенд, сказок, преданий, которые интересны и понятны простым китайским зрителям, особенно крестьянам.