Искусство как феномен культуры

Тема: Искусство как феномен культуры

 

Содержание

 

Введение

. Определение понятия  «искусство»

. Искусство как феномен  культуры

.1 Происхождение и ранние  формы искусства

.2 Специфика двух способов отражения действительности в искусстве

Заключение

Список литературы

 

 

Введение

По поводу происхождения  искусства существует большое количество теорий. Но практически все они  видят его корни в различных  сторонах жизни и деятельности первобытного общества. Одни теоретики выводят  искусство из трудовой деятельности, потребности которой вызвали  к жизни ритуальные танцы и  другие действа, где моделировались, имитировались реальные практические занятия людей. Другие считают, что  в основе первобытного искусства  лежит игра как один из факторов развития культуры в целом. Есть религиозные  теории, в которых утверждается, что искусство возникло по воле богов и представляет собой ее проявление. Аристотель связывал появление искусства с подражанием природе. Некоторые культурологи и искусствоведы предполагают причину возникновения искусства в особом умении художника «предчувствовать», «вчувствоваться» в сущность вещей и передавать ее в своем творчестве. Но все теории отмечают, что искусство - это особый мир, порожденный человеческим духом, особую сферу человеческой деятельности. И если мораль - всепроникающее явление, без которого невозможна никакая форма человеческой жизни и деятельности, то искусство воссоздает в своих произведениях всю Вселенную человека; все стороны, которые желанны или нежелательны для него, формы его поведения. Оно несет в себе огромный мир фантазии и вымысла, с одной стороны, и выступает как Истина, Добро и Красота - с другой.

Цель настоящей работы: охарактеризовать искусство как феномен культуры.

 

 

 

1. Определение понятия «искусство»

Специфика культурологического  анализа искусства - в выяснении  его социокультурных смыслов, его типологии и динамики, а также в исследовании искусства как части целостного социокультурного пространства, его взаимодействия с другими феноменами культуры.

Общение с искусством - один из главных источников обогащения духовной культуры личности, ее гармонического, всестороннего развития. Обладая  во многом общими с культурой функциями, искусство в тоже время имеет  свою специфику. Если культура позволяет  человеку реализовать его эстетические потребности в различных сферах деятельности во всей полноте их проявлений, то искусство направлено на удовлетворение художественных потребностей, тесно  связанных с проявлениями человеческого  духа.

Искусство - это одна из важнейших  эстетических категорий, характеризующая  особую форму общественного сознания, а также человеческой деятельности и ее продуктов. Задолго до науки  и права искусство участвовало  в познании окружающего мира и  самого человека, гармонизации его  с природой и социумом. Оно представляет собой развивающуюся систему, гибко  реализующуюся в различных видах, жанрах, направлениях, стилях. Создание и функционирование произведений искусства  осуществляется в рамках художественной культуры, которая объединяет в исторически  изменяющееся целое художественное творчество, искусствознание, художественную критику и эстетику.

Выделяются различные  определения понятия искусство, тесно связанные между собой. Все их можно свести к следующим  подходам в понимании этого явления.

Во-первых, искусство - это  специфический вид духовного  отражения и освоения действительности. На протяжении многих лет исследователи  искусства далее добавляли: «имеющий целью формирование и развитие способности  человека творчески преобразовывать  окружающий мир и самого себя по законам красоты».

Так, например, первобытное  искусство зародилось и стало  развиваться благодаря способности  человека улавливать, выделять и воспроизводить различные формы, звуки, движения, обладающие для древнего человека определенной значимостью или ценностью.

Следует заметить, что сам  факт существования цели у искусства  является спорным, а понятие красоты - относительным, так как эталон красоты  может сильно различаться в разных культурных традициях (например, в западной и восточной культурах), утверждаться через торжество безобразного (И.Босх, А. Дюрер, модернизм и постмодернизм) и даже совсем отрицаться (искусство  абсурда).

Во-вторых, искусство - это  один из элементов культуры, в котором  аккумулируются художественно-эстетические ценности. Безусловно, разделение ценностей  на материальные и духовные и отнесение  произведений искусства к духовным ценностям носит условный характер, поскольку в реальной жизни этого  разделения не существует, ведь все  произведения искусства, тяготея к  духовной сфере культуры, в то же самое время являются ценностями материальными, иногда имеющими непосредственное практическое значение. К примеру, существование  архитектуры как в древние, так и в новейшие времена не отделимо от практических потребностей человека. В отношении жилых зданий и построек общественно-гражданского типа это очевидно. Однако справедливо и в отношении храмовых сооружений. Что собою представляют, например, произведения древнеегипетского зодчества - пирамиды? Эти величественные храмовые постройки создавались как жилища для умерших. Люди верили, что человек не умирает, а лишь переходит в другую жизнь - загробную. И в ней он также нуждается во всем, что окружало его в этом мире. Огромные размеры пирамиды не противоречили ее назначению. Ведь это было жилище не обыкновенного мертвого человека, а властителя всего египетского царства - фараона. Пирамиды в своих размерах как бы соизмерялись с тем величием, к которому фараоны стремились в своей власти. В наше время пирамиды уже не воспринимаются в своем утилитарном значении. Они стали символом эпохи, их создавшей древнеегипетской государственности. Пережившие много веков, они сами стали символом времени, памятником истории и великого искусства древности. Еще одним ярким примером единства пользы и красоты выступает Парфенон. Он был построен при афинском правителе Перикле, в 447 - 438 гг. до н.э. Сооружение должно было стать храмом богини Афины и в то же время иметь узко утилитарное назначение ? быть хранилищем казны, своеобразным государственным банком. Статуя Афины была заказана самому выдающемуся скульптору того времени - Фидию. Он сделал ее из дерева, а снаружи всю покрыл золотом и слоновой костью. Таким образом, статуя служила и предметом культа, и «золотым фондом» государства. Но само культовое назначение Парфенона, по существу, тоже имело практический характер. Подобно многим другим народам, древние греки верили, что боги, как и люди, нуждаются в земных домах, в жилищах. Парфенон и должен был стать таким жилищем божества. В честь богини Афины в ее «доме» устраивались различные культовые службы и празднества, проходившие как бы в ее «присутствии». Все это относится к внехудожественному значению Парфенона. Однако Парфенон - это, прежде всего, произведение искусства, художественный памятник: в узком смысле этого слова - в честь победы греков над персами, и в широком смысле - памятник афинской государственности и афинской культуре.

В-третьих, это форма чувственного познания мира (наряду с рациональной - в науке, интуитивной - в религии), в искусстве проявляются творческие способности человека. Художественное творчество предполагает осознанную и  целенаправленную культурную деятельность, но нельзя сводить искусство к  техническому мастерству, когда произведение рассматривается только как сумма  формальных приемов, содержанию же отводится  лишь роль мотивировки. Реализация характерного для искусства художественного  способа мышления, мышления в образах, потребовала создания особого языка, средствами которого можно было бы осуществить художественное моделирование  мира.

«Язык искусства представляет собой специальный, искусственно выработанный язык, организованный в соответствии с определенными общими правилами  и законами, целью которых является сделать его универсальным и  совершенным средством художественной коммуникации».

Это результат творчества многих поколений мастеров, вобравший  в себя из художественного опыта  развития искусства все самое  лучшее и действенное - приемы, способы, средства выражения, выдержавшие проверку временем. К примеру, как и во всяком искусстве, образ в архитектуре  обладает своей спецификой. Образный язык в архитектуре отличается многозначностью  и некоторой неопределенностью. Он обладает достоинством глубины, силы, но не точности.

В качестве примера можно  привести западно-европейский собор XII-XV вв., носящий название готический. Всем своим обликом готический собор по замыслу его творца и в соответствии с господствовавшими в те времена понятиями должен выражать идеальное стремление к небу, к богу. В отличие от греческого храма, открытого для человека, пронизанного чувством радости, готический собор основывается на идеологически заданных противоположностях. Это прежде всего контраст между интерьером, внутренним видом храма и его внешним обликом. Внутри - сумрак, мерцание свечей, наводящие на размышление о греховности и суетности земной жизни. Снаружи - неудержимый, стремительный полет ввысь, к небу всех шпилей и сводов собора.

В-четвертых, в искусстве - проявляются творческие способности  человека (проблема художника-творца). Искусство - процесс освоения человеком  художественных ценностей, доставляющих ему удовольствие, наслаждение. «Наслаждение от художественных произведений - закономерное порождение восприятия эстетической организации  звуков, форм, красок, движений.

Но чувственное удовольствие можно считать лишь одной из граней более сложного эстетического восприятия». Искусство своим образным строем, своей специфической работой  с формами действительности стремится  воспроизвести, воплотить в своих  формах красоту мира и привнести  ее в человеческую жизнь.

В культуре существует сфера  «эстетического» (от греч. aisthetikos - чувствующий, относящийся к чувственному восприятию), позволяющая обнаруживать сущность прекрасного и безобразного, возвышенного и низменного, трагического и комического.

С одной стороны, искусство  обращено к миру высших духовных ценностей  и стремится приобщить к ним  обычного человека, формируя эстетические потребности и совершенствуя  его внутренний мир. Но с другой стороны, искусство принадлежит миру материальному, который не всегда согласуется с  миром духовных ценностей, а иногда даже противоречит ему. Поэтому искусство  направлено на эстетизацию среды, в которой обитает человек.

В античной философии эстетическое воздействие искусства на человека обозначалось термином «катарсис» (греч. katharsis - очищение). Так, например, пифагорейцы лечили телесные недуги, очищали души от вредных страстей (гнева, страха, ревности) с помощью определенных музыкальных ладов. Аристотель, в свою очередь, понимал под катарсисом очищение через страх и сострадание. По его мнению, в психике человека под воздействием песнопений, музыки, античной трагедии возникают сильнейшие аффекты, плодом которых становится некое облегчение и очищение, связанное с удовольствием.

В-пятых, искусство - особый способ коммуникации: в нем закрепляется связь между человеком и обществом. Искусство может рассматриваться  как процесс освоения человеком  художественных ценностей, доставляющий ему удовольствие, наслаждение (проблема восприятия и понимания искусства).

Искусство можно рассматривать  как некий информационный код, благодаря  которому передается особого рода информация от одного поколения к другому. Искусство  позволяет человеку переноситься в  другие эпохи и страны, общаться с другими поколениями, людьми (пусть  даже вымышленными), в чьих образах  художник отразил не только свои собственные  представления, но и современные  ему взгляды, настроения, чувства.

Итак, искусство многогранно, это душа человека.

Искусство - это богатейший мир прекрасных образов, это полет  фантазии, это желание понять смысл  жизни и человеческого бытия, это концентрация творческих сил  человека...

Искусство - это многоярусные, устремленные ввысь буддийские пагоды, изысканная вязь мусульманских орнаментов, скорбные лики богоматери, глядящие на нас с русских икон...

Искусство - это совершенство античных статуй, грандиозность средневековой  готики, прекрасные образы ренессансных мадонн, буйство воздуха, света, жизни  у импрессионистов, это загадки, которые нам загадывает сюрреализм...

Искусство - это величайшие творения Данте и Микеланджело, Шекспира и Пушкина, живопись Леонардо и Рубенса, Пикассо и Матисса, гениальная музыка Баха и Моцарта, Бетховена и Шопена, Чайковского и Шостаковича, скульптуры Фидия и Поликлета, Родена и Майоля, спектакли Станиславского и Мейерхольда, Брехта и Брука, фильмы Феллини, Бергмана, Тарковского.

Искусство - то, что окружает нас в повседневной жизни, приходит в наш дом с экранов телевизоров  и видео, звучит на эстраде и в  аудиозаписях.

Искусство - один из элементов  культуры, интерпретируется в современной  культурологии как степень совершенствования художественных технологий, результат человеческой деятельности и степень развития личности.

Таким образом, искусство, как  любой культурный феномен, включает в себя особый вид деятельности, направленной и на окружающий человека мир, который художник познает, оценивает, преобразует, и на самого человека и  его отношения с действительностью. При этом окружающее может выступать  в искусстве как источник самого искусства, как отражаемое явление  и как то, что находится под  воздействием искусства. Именно эта  сложность и многоплановость  искусства позволяет ему быть одновременно явлением, познающим мир  в особой форме, о которой мы скажем несколько позже, и явлением, преобразующим  мир, оценивающим его.

 

2. Искусство как феномен культуры

2.1 Происхождение и ранние формы  искусства

Вопрос о происхождении  и сущности искусства чрезвычайно  сложен. Он находит в науке неоднозначные  толкования:

искусство - одна из форм познания и отображения реального мира (марксизм);

корни искусства лежат  не в материальной сфере, а в сознании людей или дарованы им «свыше» («искусство ради искусства» - идеализм);

искусство - игра, бесцельная деятельность, в которой проявляется  свойственный человеку избыток физических и духовных сил (Ф.Шиллер);

искусство - игра, вызванная  биологически заложенным в человеке стремлением к красоте (Г.Спенсер);

художник создаёт произведения искусства инстинктивно, как паук, который плетёт паутину, не осознавая  цели (А.Шопенгауэр);

искусство происходит из религии, в первую очередь, из магических верований (С.Рейнак);

творческий процесс позволяет  человеку уйти от действительности в  фантастический мир и таким образом  удовлетворить унаследованные от древнейших предков сексуальные и агрессивные  влечения, которые приходилось скрывать в цивилизованном обществе (Ф.Ницше).

Каждая из этих версий имеет  своё рациональное зерно, однако, ни одну из них нельзя признать абсолютной. Если рассматривать данную проблему в контексте генезиса культуры в  целом, то очевидно, что многие идеи и теории можно экстраполировать в область искусства. Так, в качестве импульсов для возникновения искусства могут выступать рефлексия, труд, расово-антропологические особенности, процесс сигнификации, коммуникации, внеземные и сверхестественные источники.

Происхождение такого яркого и сложного феномена человеческой деятельности, как искусство, является следствием многих объективных и субъективных причин. Оно зарождалось как часть  единой жизнедеятельности и возникло в коллективе из присущей человеку потребности общения, передачи своих  мыслей и чувствований.