Декаданс как культурный феномен

     Проблема  зла занимает значительное место  в творчестве Жориса-Карла Гюисманса (1848 – 1907). В одном из главных своих произведений, романе «Там, внизу» приведена история барона Жиля де Рэ, сподвижника Жанны д’Арк. Жиль де Рэ пытался стать чёрным магом, и, желая привлечь на свою сторону силы Тьмы, он замучил насмерть больше сотни детей. Гюисманс приводит детальное описание извращённых оргий барона, каждая из которых заканчивалась убийством. В том же романе автор повествует о чёрной мессе, проведённой в Париже сатанинским священником каноником Докром.

     Другой  роман Гюисманса, «Наоборот», интересен  тем, что его главный герой  не бунтует против действительности, а укрывается от неё в маленьком искусственном мире своего родового замка. Взамен объективной реальности герой Гюисманса создаёт свою собственную, сплошь состоящую из картин, книг, явств и напитков. Этот мотив характерен для декадентов всех времён – неприятие реальной жизни, попытка укрыться от действительности за ширмой красоты.

     Возникший во Франции декаданс очень быстро нашёл своих последователей во всей Европе и за её пределами. «Главным»  английским декадентом был Оскар Уайльд. О. Уальд — известный английский писатель, происходил из ирландской дворянской семьи; отец — выдающийся врач и ученый. Уальд окончил Оксфордский университет. С юных лет он становится великосветским денди, законодателем мод. Блестящая карьера Уайльда была пресечена двумя годами каторжной тюрьмы, к которой он был приговорен по обвинению в гомосексуализме. В тюрьме он написал свои последние произведения — «Балладу Редингской тюрьмы» и свою исповедь «De profundis». В Англии Уальд был подвергнут бойкоту. Прожив еще 3 года в одиночестве и нищете, неспособный к творчеству, он умирает в 1900 в Париже.

     Основной  образ у Уайльда — денди-вивер, апологет аморального эгоизма и  праздности. Он борется со стесняющей его традиционной «рабьей моралью» в плане измельченного ницшеанства. Конечная цель индивидуализма Уальда — полнота проявления личности, усматриваемая там, где личность нарушает установленные нормы. «Высшие натуры» наделены утонченной извращенностью. Пышный апофеоз самоутверждающейся личности, разрушающей все преграды на пути своей преступной страсти, представляет собой «Саломея». Соответственно кульминационной точкой эстетизма оказывается «эстетика зла». Однако воинствующий эстетический имморализм в произведениях Уальда является лишь исходным положением; развитие идеи всегда приводит, в конце концов, к восстановлению прав этики. Любуясь Саломеей, лордом Генри, Дорианом,  писатель все же вынужден осудить их. Ницшеанские идеалы терпят крушение уже в «Герцогине Падуанской». В комедиях Уальда совершается «снятие» имморализма в комическом плане, его имморалисты-парадоксалисты оказываются на практике блюстителями кодекса буржуазной морали. Почти все комедии строятся на искуплении некогда совершенного антиморального поступка. Следуя по пути «эстетики зла», Дориан Грей приходит к уродливому и низменному. Несостоятельность эстетического отношения к жизни без опоры в этическом — тема сказок «Звездное дитя», «Рыбак и его душа». Рассказы «Кентрвилльское привидение», «Натурщик-миллионер» и все сказки Уальда закончаются апофеозом любви, самопожертвования, сострадания к обездоленным, помощи бедным. Проповедь красоты страдания, христианства (взятого в этико-эстетическом аспекте), к которой Уальд пришел в тюрьме была подготовлена в его предшествующем творчестве. Оскар Уальд оказал большое влияние на декадентскую литературу всех стран, в частности на русских декадентов 90-х гг.

     Хотелось  бы добавить, что сходными увлечениями отличался и британский оккультист Алистер Кроули, популяризатор ритуальной магии, которого многие до сих пор считают одним из столпов современного сатанизма. Австрийская культура, помимо прочего, прославлена мрачной, и в то же время изысканной поэзией Георга Тракля. Мотивами одиночества и всеобъемлющего ужаса пронизаны полотна норвежского художника Эдварда Мунка. Вообще, в живописи того времени декадентские мотивы встречаются очень часто. Красотой упадка и разложения полнятся картины А.Бёклина, П. Сезанна, А.Кубина, отчасти В. ван Гога и Г. Климта. 
 
 
 
 
 
 
 
 

6. ДЕКАДЕНТСКОЕ ДВИЖЕНИЕ СЕГОДНЯ

    6.1. Декаданс настоящего времени 

    Современный нам декаданс – это больше стиль, настроение, чем идеи. Нынешний декаданс вышел из андеграунда и вобрал в себя элементы готики и гламура. В 2006 году поклонники этих стилей устроили первый фестиваль «Бархатное подполье». Само название уже говорит о многом, например, о том, что фестиваль должен был собрать людей искусства, в некотором роде оппозицию «попсы». Выглядело это примерно так – экстравагантные дамы в нарядах немыслимых фасонов, мужчины во фраках, при бабочках. Прибавьте к этому соответствующую музыку, манеры и Вы поймете, что современный декаданс похож больше на карнавал, чем на собрание интеллектуалов, пекущихся об искусстве.

     «Морали нет, есть только красота!» – вот  кредо нынешних декадентов. Поэтому, если Вы считаете, что мораль и общепринятые нормы поведения вполне можно променять на красоту в самых невероятных формах, то добро пожаловать в игру! Не забудьте только наряд поярче, научитесь манерничать, будьте немного депрессивны, сделайте вид, что Вам безразличен окружающий мир со всеми его проблемами, станьте эгоистом. Но главное не забывать, что это всего лишь игра. 

      6.1. Декаданс и будущее   

     Декаданс, как и впрочем, и любое явление, рождается, живёт и погибает, или получает второе рождение в чём-то ином. Декаданс, насчитывая в своей истории около двух веков, вряд ли покинет нас просто так.

    Но, как бы то ни было, всё что ни появляется, появляется в то время, когда это  актуально и исчезает за ненадобностью, что бы появиться вновь или  не появиться никогда. Конечно, в  таких сильных и экспрессивных проявлениях, как в начале декадент уже не появится, хотя история не предсказуема, и кто знает… Поскольку декадент став частью общества не может не меняться вместе с ним, то он тоже подвержен и соблазнам моды, и актуальным тенденциям сезона.

      В этом и состоит кара декаданса  – являясь частью вечного и  нематериального, он одновременно  вынужден подчиняться настроениям  общества на данный момент. В  этом и состоит опасность опошления  декаданса изнутри. 

    Декадентское  искусство всегда стояло выше материальности и меркантильности, в век рыночных отношений, начинает покрываться пятнами проказы, постепенно изживая себя. Видимо в силу того, что идеи декадента стали не столь актуальны.

    Но  бесследно ничего не исчезает, декаданс, как особое и приватное восприятие красоты, понимание доступное не всем и не каждому останется. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    ЗАКЛЮЧЕНИЕ   

     Идеи декадентства для большей части общества были не только непонятными, но и враждебными, носящими провокационный характер. Критики нелестно отзывались о декадентстве, как об искусстве. Называя этих людей анархистами, как в искусстве, так и в морали, а само декадентство явлением вредным и антиобщественным, которое необходимо искоренять. Да и власть тоже иногда усматривала революционные настроения среди декадентов, потому как поэты-декаденты своим искусством предвосхищали упадок империй, обесценивая её идеалы.

    Но  тяга человечества сильна как к прекрасному, так и к безобразному. И потому, несмотря на гонения идеи декадентства, продолжали распространяться. А их искусство влекло зрителей и заставляло порой изменить ход мыслей, увидев правду будничных дней под другим углом.

    По  сути, главной идеей декадента  являлось отторжение любой материальности. Декаденты искали выход из стойкой  атмосферы материализма и меркантилизма, задыхаясь в обществе буржуазии, которая не признавала ни каких других законов, кроме власти сильного и инстинкта жизни.

    Но, несмотря на такие противоречивые чувства  к декадентам у могилы Поля Вердена, основателя Парижской литературной школы декадентства, сошлись представители разных классов и культур. Этот случай, когда за гробом идут не просто разрозненные, а враждебно настроенные по отношению друг другу личности, лишний раз доказывают, что декадентство и его идеи не чужды обществу.

    Подводя итог, следует отметить, что декаданс, являясь показателем духовной атмосферы переходных периодов, не только утвердил свое представление о творческих приоритетах, но и сделал попытку перестроить всю цепь традиции и заново провел черту, отделяющую «современное» искусство от наследия прошлого. Он стал своего катализатором, трагической констатацией об исчерпанности доставшейся ему в наследство традиции и соответственно поиском такого языка творчества, который бы решал задачи, органически диктуемые собственной природой. 

    СПИСОК  ЛИТЕРАТУРЫ  

1. Андрей  Белый. Начало века. М., 1990.
2. Бальмонт К.Д. Декадентство и символизм // Литературные манифесты. М., 2001
3. Бальмонт К.Д. Элементарные слова о символической поэзии. // Русская литература ХХ века. М. 2000г.
4. Воскреснская М.А. Символизм как мировидение серебряного века. М.: Логос., 2005
5. Горький М. Поль Верлен и декаденты.
6. Гюисманс, Ж.-К. Наоборот. М.: Флюид., 2005
7. Ковалева О. В. Уайльд и стиль модерн. М., 2002.
8. Косиков Г. К. Два пути французского постромантизма: символисты и Лотреамон.
9. Косиков, Г. К. Шарль Бодлер между «восторгом жизни» и «ужасом жизни» // Бодлер, Ш. Цветы зла. Стихотворения в прозе. Дневники. Жан-Поль Сартр. Бодлер . М., 1993
10. Крючкова В. А. Символизм в изобрази¬тельном искусстве. М., 1994.
11. Нордау Макс. Вырождение. М.: Республика, 1995
12. Толмачев В.М. Декаданс: опыт культурологической характеристики // Вестн. Моск. ун-та. Филология. 1991. № 5.

Интернет  сайты:

http://www.timedecadence.ru

http://www.rockoracle.ru

http://mydecadens.mirtesen.ru