Византийская культура и искусство

Внутренняя  отделка храма продолжалась на протяжении нескольких столетий. Естественно, она  отличалась особой роскошью (мозаики  на золотом полу, 8 зеленых яшмовых колонн из храма Артемиды в Эфесе). Стены храма также полностью покрыты мозаиками, нигде их плоский характер не нарушен выпуклыми узорами. Часть стенной мозаики погибла в период "иконоборчества", но была восстановлена позднее.

 Одной  из первых была воссоздана  великолепна мозаика - Богоматерь  с младенцем Христом (IX век), созданная  неизвестным мастером во времена  "македонского ренессанса".

Сейчас  собор Святой Софии -  мечеть Айя-София, окруженная четырьмя минаретами. Турки  построили на территории бывшей Византийской империи много мечетей, созданных  по образу и подобию великого и  непревзойденного храма Святой Софии.

4. Икона "Богоматерь Владимирская" (предположительно конец XI - начало XII в.)

Cтолетиями  творчество художников-иконописцев  было сковано строгими канонами, которые, казалось бы, не оставляли  ни малейшего места для творческой  фантазии и человеческого сочувствия. И несмотря на это, как много  было создано образов, полных  волнующей и глубокой красоты!

Таким уникальным произведением византийского  искусства является  Богоматерь Владимирская (неизвестный автор, начало XII века, эпоха "комниновского ренессанса") - самая почитаемая икона на Руси, с которой связаны многие страницы русской истории.

Неизвестно, как и когда именно икона попала на Русь, но известно, что с 1161 г. она  была установлена в Успенском  соборе Владимира (столицы князя  Андрея Боголюбского), а позднее  перенесена в Успенский собор  Москвы. В настоящее время икона  находится в Третьяковской Галерее.

Редкая  тонкость исполнения, богатство колорита (все оттенки коричневого, золотого и красного) говорят о руке выдающегося  мастера константинопольской школы.

Но больше всего поражает необычайная выразительность  скорбного лика и та трогательная материнская нежность, с которой  Мария приникла к младенцу. Лицо Богоматери с чистым овалом, тонким носом и большими миндалевидными глазами проникнуто подлинным человеческим страданием. Кажется непостижимым, как удалось художнику достигнуть такого впечатления, внешне ни в чем  не выходя за рамки канона "Богоматерь Елеус".

Глубокая  скорбь наполняет склоненное лицо Марии, темные глаза печальны, как почти  во всех образцах византийского искусства, из которого навсегда ушла человеческая улыбка.

Итак, в  искусстве Византии сложилась классически  стройная художественная система, устойчивый иконографический канон спиритуалистических  образов, стабильная иерархия основных духовных ценностей. Благодаря своей  универсальности византийское искусство  приобрело некий надэтнический  характер, впитав культуру многих народов. Это послужило основой его  широкой экспансии в различные  страны. Византийское искусство стало  непререкаемым эталоном для искусства  православного мира - грузинского, сербского, болгарского, русского. К нему обращались художники латинского Запада и мусульманского Востока. Влияние византийского  искусства прослеживается в Италии и на острове Сицилия, на Кавказе  и ряде других областей. Разумеется, византийское искусство само испытывает изменения под влиянием местных  художественных школ. Подробное рассмотрение этих связей, разумеется, дело специалистов.

Литература

1.Всеобщая  история искусств. Искусство Византии.

2.Лазарев  В. Н. История византийской  живописи.

3.Отто  Демус. Мозаики византийских храмов.

4.Колпакова  Г. С. Искусство Византии. Ранний  и средний периоды. — СПб.: Азбука-классика, 2005.

5. http://www.byzantion.narod.ru/