Автор работы: Пользователь скрыл имя, 14 Декабря 2011 в 20:41, реферат
Данная работа является исследованием истории Немецкого Веркбунда "в первом приближении". По разным причинам в нее не вошло большое количество материалов, неразрывно связанных с нашей темой. В статье не делается выводов об эволюции стилистики работ членов организации на протяжении многих десятилетий ее развития - поскольку на данном этапе представляется, что такой единой стилистики и, соответственно, единой ее эволюции у Немецкого Веркбунда (сокращенно НВБ), вероятно, и не было, но вопрос этот требует специального изучения..
История немецкого Веркбунда.
Деятельность НВБ.
а) сотрудничество художников и промышленников;
б) выставки;
в) возникновение немецкого Вербунда;
г) очевидные успехи НВБ;
д) Веркбунд как почва для создания Баухауза.
Роль немецкого Веркбунда в истории искусства и промышленности новейшего времени.
Министерство
образования и науки Украины
Реферат
По дисциплине:
научные основы дизайна
На тему:
«Немецкий
Веркбунд»
.
Выполнил
Проверил
2011
План
а) сотрудничество художников и промышленников;
б) выставки;
в) возникновение немецкого Вербунда;
г) очевидные успехи НВБ;
д) Веркбунд как почва для создания Баухауза.
Немецкий ВЕРКБУНД
Данная работа
является исследованием истории Немецкого
Веркбунда "в первом приближении".
По разным причинам в нее не вошло большое
количество материалов, неразрывно связанных
с нашей темой. В статье не делается выводов
об эволюции стилистики работ членов организации
на протяжении многих десятилетий ее развития
- поскольку на данном этапе представляется,
что такой единой стилистики и, соответственно,
единой ее эволюции у Немецкого Веркбунда
(сокращенно НВБ), вероятно, и не было, но
вопрос этот требует специального изучения...
Не прослеживается в данной работе и вся
история ремесленного движения в Европе
в XIX веке, одним из последствий которой
можно считать отчасти и создание НВБ.
Наконец, нами не уделяется особого внимания
художественным стилям и направлениям,
которые господствовали в искусстве в
годы, непосредственно предшествовавшие
созданию Веркбунда, отмечается лишь то
новое, что внесло по сравнению с ними
реформационное движение в Германии первых
лет века. Причина такого ограничения
в том, что, например, об искусстве модерна
есть специальная литература, наша же
тема мало изучена, да и связь с ним НВБ
проблематична: многие художники НВБ,
несмотря на то что сами прошли в своем
творчестве этап модерна, демонстративно
противопоставляли себя представителям
этого стиля.
История Немецкого
Веркбунда - неотъемлемая составная часть
истории европейского искусства XX века.
Она неразрывно связана со многими другими
явлениями искусства Германии и других
стран в нашем столетии. История НВБ рассматривается
нами как своеобразное и самостоятельное
проявление грандиозного общего движения.
Вопросы развития прикладного, промышленного
искусства и дизайна исключительно актуальны.
В связи с этим изучение деятельности
НВБ приобретает, на наш взгляд, по-мимо
теоретического, чисто практическое значение.
Упадок в архитектуре
и прикладном искусстве середины XIX века
(с которым в Англии пытались бороться
Готфрид Земпер, Джон Раскин, Уильям Моррис,
а во Франции-Ле-он де Лаборд, Виолле-ле-Дюк,
Сезар Дали, Анри Лабруст...) перешел в 90-х
годах в глубокий кризис всего художественного
производства. Центром обновления архитектуры,
ремесла и промышленной продукции в это
время становится Германия, быстрое техническое
развитие которой дало необычайный стимул
развитию самосознания ведущих буржуазных
слоев и способствовало консолидации
общественности страны. Освобождение
от чуждого времени балласта в архитектуре
и оформлении продукции, развитие художественных
идей, переход к новым, соответствующим
веку формам с нетерпением ожидались не
только художниками, но и широкой общественностью.
С другой стороны, резкое изменение соотношения
сил между ведущими промышленными державами
и их ролей на мировом рывке, конфронтация
со странами, задававшими тон в культурной
жизни, просто требовали от Германии проведения
самостоятельной и прогрессивной линии
в области культуры. Даже в консервативном
крыле крупной буржуазии возник интерес
к новым художественным идеям, типам форм.
В 1896 году архитектор Г. Мутезиус был послан
в качестве атташе в Лондон для изучения
английского художественного производства
и архитектуры, а в Германию были приглашены
Йозеф Мария Ольбрих и Анри ван де Вельде.
Демонстрацией новых идей стали выставки
художественных ремесел. После выставки
в Дармштадте в 1897 году вся художественная
промышленность так резко перестроилась
на искусство модерна, что Анри ван де
Вельде назвал Германию "американейшей
страной, в которой все возможно".
Модерн, поднявший вопрос о едином формообразовании, пытался решить его путем объединения разнородных по своей природе форм с помощью текучего, обволакивающего орнамента, путем внешнего воздействия на техническую форму. Но само появление такой "технической формы" было началом решения проблемы: фабричное изделие перестало быть копией изделия ручного производства - продукция промышленного производства обособилась и получила признание. Чувственно-романтическое отношение к вещи было потеснено началами рационализма, простоты. Однако практика модерна показала и то, что недостаточно развивать новую систему форм лишь деятельностью профессиональных художников, так как промышленность взяла ее результаты и тотчас наводнила рынок соответствующими "новшествами", но при этом были искажены художественные принципы модерна с его отрицанием неорганизованного украшательства. Поэтому воцарилось удивительно единое мнение, что поворот можно совершить лишь путем сознательного тесного сотрудничества художников и промышленников, и уже в 1900 году более 16 тысяч человек входили в объединения художественно-ремесленной промышленности. При этом речь шла не об одном только ремесленно-художественном движении, но об "обновлении общечеловеческих форм выражения с великих единых позиций". Околдованные невиданными возможностями индустриализации, художники агитировали за всеобщее сотрудничество ради решения назревшей всеобщей задачи непосредственно осуществлять в продукции новые духовные проявления. Объединял все направления усиленный интерес к естественной красоте материала и его подчеркнуто эстетическому использованию. Новые тенденции после долгого периода подражательств и излишеств продемонстри-ровала, по словам Артура Веезе, и выставка 1897 года в Мюнхенском Glaspalast, руководя-щим принципом которой была функциональность. А уже выставка 1901 года "Немецкое искусство" в Дармштадте ознаменовала отказ от модерна и поворот к более "деловому" оформлению с некоторым оттенком "люкса", вызвавшим много споров.
Принцип целесообразности,
обоснованный еще в 1860-х годах
Земпером и развивавшийся Виолле-ле-
Итак, 7 октября 1907 года в Мюнхене состоялось заседание, объявившее об образова-нии Немецкого Веркбунда (Deutscher Werkbund). Объединение было создано Инициативным комитетом из двенадцати художников (архитекторов и "прикладников") и двенадцати фирм, выпускавших в основном художественную продукцию. Позиции художников в вопросах искусства были совершенно различны. Так, Теодор Фишер считался мастером традиционной немецкой архитектуры, а Петер Беренс начал свою деятельность как новатор формообразования, индустриальный архитектор; Иозеф Хофман был руководителем Венских мастерских, выпускавших изысканную продукцию класса "люкс", а Вильгельм Крайс был известен своими крепкими "бисмарковскими" башнями... Собственные взгляды на художественные проблемы имелись и у руководства фирм, вошедших в состав союза. Их объединяла задача повышения художественно-эстетического качества продукции промышленного производства, мечта о единой архитектонической культуре, свободно использующей возможности массового машинного производства.
Проект программы объединения гласил: - способствовать плодотворному сотрудничеству искусства, ремесла и промышленности и повышению качества изделий; - сплотиться во всех вопросах, волнующих художников и ремесленников; - обязать самих членов союза к достижению высоких результатов в работе; - проводить мероприятия по подъему представлений о хорошем качестве продукции; - влиять на воспитание молодежи, прежде всего - ремесленных сил; - влиять на торговлю, систему финансирования и ведение дел.
Своей основной целью Веркбунд объявил "облагораживание немецкой работы сотрудничеством искусства, ремесла и промышленности путем воспитания и пропаганды", "одухотворение немецкой работы подъемом ее качества". Понятие "высокое качество" включало в себя при этом не только применение добротных материалов и безупречное фабричное исполнение, но и "глубокую интеллектуальную проработку производимого предмета". Рациональная конструкция, лаконичная художественная форма и откровенная функциональность должны были, по замыслу членов Веркбунда, привести к установлению единого вкуса, не допускающего экстравагантности и индивидуализма. Особое значение при этом придавалось архитектуре как ведущему виду искусства, определяющему художественную и во многом даже - социально-культурную сферу. До 1918 года Немецким Веркбундом практически руководили три его создателя: Герман Мутезиус, Карл Шмидт и Фридрих Науман, и их ближайшие друзья - Рихард Римершмид и Фриц Шумахер.
Мутезиус высказывался за первенство функции и конструкции при формообразовании, за признание красоты функциональной промышленной продукции. Карл Шмидт, создавший из столярной мастерской в Дрездене Немецкие мастерские прикладного искусства, был сторонником простых, ремесленно добротных форм, натурального материала и органичной конструкции. В то же время как Мутезиус прокладывал путь соответствующему времени оформлению жизненной среды, а Шмидт связывал вопросы отношения к форме и материалу с моралью и индивидуальной этической позицией, Фридрих Науман, влиятельный либеральный политик, сумел объединить все движение сильными национальными связями и придать ему в глазах современников всеобъемлющую идею. Мечтая о покоряющем мир, развивающемся из национальных традиций "немецком стиле", он требовал увеличения масштабов массового производства. Руководство Веркбунда стремилось к оказанию максимального влияния на все отрасли как художественного творчества, так и производства; для этого оно прибегало к самым разнообразным формам теоретического и практического воздействия. Наиболее значительными центрами производства Веркбунда были знаменитые Объединенные немецкие мастерские прикладных искусств и ремесел с центром в Хеллерау, имевшие рабочие мастерские и выставочные залы в двадцати двух городах страны.
Характерными для первых лет деятельности Веркбунда были конструктивная мебель Римершмида с комбинированными и встроенными элементами, гончарная посуда ясных форм и совсем без декора, лаконичные металлические изделия, дешевые полиграфические издания, выпускавшиеся в обложках из простой декоративной бумаги вместо дорогого переплета, но с применением оригинальных современных шрифтов, разработанных членами организации на основе традиционных, в частности готического. Очень интересной была графика объединения; плакаты выставок Веркбунда стали олицетворением его новаторства и энергии. Мастерскими выполнялись архитектурные работы, проектировались интерьеры государственных и муниципальных зданий, строились банки, отели и особняки, железнодорожные вагоны... Однако практическая цель объединения состояла не в автономном развитии различных видов искусства, а в сплочении декоративных искусств и художественных ремесел под эги-дой архитектуры (знаменательно, что одновременно с" основанием Центра прикладного искусства и художественной промышленности, который был так близок идеям У. Морриса, Г. Мутезиус, Г. Тессенов и Р. Римершмид спроектировали первый современный немецкий город-сад для ремесленников и рабочих Мастерских; его застройка демонстрировала сильное влияние английской архитектуры). Практика НВБ постепенно начинала воспитывать в среде потребителя привычку к новому типу форм. Но, вероятно, еще большее воздействие она оказывала на ремесленно-художественные предприятия, которые также переходили на выпуск продукции, соответствовавшей установке на функциональность. Огромное количество отдельных мастерских и их объединений в свою очередь вступали в НВБ. В Хагене был открыт Новый немецкий музей искусства в ремесле и торговле. Этот музей был задуман как опорный центр: от него по всей Германии должны были циркулировать выставки.
Веркбундом выпускались специальные издания, рассчитанные не столько на потребителя продукции, сколько на ее производителя, фабриканта и художника. (В отдельных томах или целых сериях весьма полно излагались, например, сведения по истории, физическим и химическим качествам и техническим особенностям различных материалов - всевозможных сортов дерева, металлов - и рассматривались возможности их имитации и подделки.) Но главным мероприятием подобного рода была организация Веркбундом совместно с Союзом торгового образования специальных курсов, предназначенных для повышения уровня образования торговых предпринимателей, для осуществления их всеобщего и специального образования и воспитания их вкуса. С этой целью в различных городах Германии организовывались циклы лекций. Особое внимание уделялось в них образованию продавцов. Кроме того, НВБ развернул бурную деятельность по пропаганде своих идей в самых широких слоях общества. Им выпускалась масса общеобразовательной литературы, пуб-ликовались выступления по актуальным художественным проблемам, читались программные доклады. Объединение было активным участником всех дискуссий и выставок, посвященных темам круга "ремесло - прикладное искусство - промышленность", а со временем стало организатором регулярных собственных выставок. Выставки и пропагандистские издания Веркбунда, благодаря строго целенаправленному отбору экспонатов, производили сильное впечатление. Успехи НВБ были очевидными. Они отразились как в быстром росте численности членов организации (в 1908 году в нее входили 490 человек, в 1910 она объединяла 360 художников, 267 представителей промышленности и торговли и 105 музейных работников, в 1913 в ее состав вошли 400 новых членов, а в 1914 году их общее число достигло 1870-ти), так и в том, что по его примеру в Европе началось так называемое Веркбунд-движение. Уже после первых заседаний НВБ в 1910 году оформились Австрийский Верк-бунд и шведский Slojdsforening, названный Шведским Веркбундом в 1917 году, в 1913 году были основаны Швейцарский и Венгерский Веркбунды, а в 1915 году - тоже по образцу НВБ - в Англии была основана Design and Industries Association.