Жанр фотопортрета в рекламе

      Для точки съемки этими координатами являются ее удаленность от объекта, т. е. расстояние, с которого ведется съемка; высота установки фотоаппарата; направление съемки, т. е. смещение фотоаппарата в сторону от его центрального положения, или сама эта центральная позиция фотоаппарата.  
         Приближение точки съемки или удаление от снимаемого объекта дает, прежде всего, возможность изменить масштаб изображения. Таким образом, выбор расстояния, с которого будет вестись съемка, зависит от желаемой крупности изображения ("крупности плана").

      С выбора крупности плана закладываются  основы будущего композиционного рисунка  снимка. 

      Существует  деление кадров на общие, средние, крупные  и сверхкрупные планы. Последние иногда называют деталью или фрагментом. Такое деление основывается на различных масштабах, в которых изображаются фигуры, предметы, происходящее действие.     

       Общим планом принято называть кадр, снятый с отдаленной точки, охватывающий значительные пространства и показывающий объект съемки в целом, его общий вид. Общий план, показывая весь объект съемки, дает зрителю возможность хорошо ознакомиться с ним в целом - с его характером, рисунком, с размещением в пространстве отдельных элементов и их соотношением, с движением и взаимодействием людей, их групп и пр. Но эта крупность имеет и свои ограничения: ясно и четко показывая общее, целое, такой снимок не в состоянии передать частности, детали, порой очень важные и интересные.

       Если  нужно показать на снимке конкретного человека, со всеми его индивидуальными особенностями и характерными чертами, то используется средний план. Средний план показывает объект с более близкого расстояния, в более крупном масштабе, тем самым он приближает зрителя к происходящему и потому способен остановить его внимание на конкретном человеке или на определенном моменте действия.  
        Средний план предполагает заполнение большей части картинной плоскости фигурами одного человека или нескольких людей. Но в то же время здесь достаточно пространства для того, чтобы можно было ввести в композицию элементы фона, предметы обстановки, в которой фотографируется человек. Все это делает такую крупность плана чрезвычайно распространенной в производственном портрете, при съемке жанровых сцен, в таком разделе фотографии, как репортаж (3, 17).               

Высота  точки съемки

 

             Направление основных композиционных линий и линейная структура кадра

 

             Линейная  перспектива  

       Одна  из изобразительных задач связана  с необходимостью убедительно передать трехмерный реальный мир с его  пространствами, объемами, рельефами, фактурами на двухмерной плоскости  картины. Она должна вызывать точные ассоциации у зрителя и адресовать его к действительности.

Для убедительной и выразительной передачи пространства на снимке в фотографии используются закономерности линейной и тональной  перспективы.

      Восприятие  человеком пространства в реальной действительности связано со следующими закономерностями, получившими название линейной перспективы: 

      - фигуры и предметы, о которых  мы знаем, что они имеют одинаковые  размеры, кажутся нам тем меньшими, чем дальше от нас они находятся;

      - параллельные линии, направленные  от переднего плана вдаль, обнаруживают  стремление сойтись в одной  точке, находящейся в бесконечности;  эти линии в таких проекциях  на снимке сокращаются в размерах, кажутся более короткими, чем  они есть в действительности.

      Эти же закономерности лежат в основе передачи пространства на плоскости  снимка.

      Перспектива кадра зависит, прежде всего, от выбора точки съемки, от трех координат, определяющих ее положение в пространстве, т. е. от удаленности точки съемки, направления  съемки и высоты установки фотоаппарата.

      В образовании фотоизображения действует  следующая закономерность: чем дальше фотографируемый предмет от точки  съемки, тем мельче он будет на снимке, и наоборот. Предметы переднего плана  изобразятся крупно, детали отдаленного  фона - мелко. И чем больше разница  в величинах расстояний, тем более  заметным станет различие в масштабах  изображения близких и удаленных  элементов композиции.

      Глава 2. Фотопортрет как специфический вид изобразительного искусства

      2.1. Средства художественной выразительности в фотопортрете

      Что такое выражение  в искусстве

      Выражение в искусстве - это целостное и  синтетическое высказывание средствами выражения, адекватными средствам  восприятия. В фотографии выражение  представляет собой мгновенный результат  симультанной моторной деятельности рук  и глаз. Язык выражения в фотографии - язык символического распознавания  и обозначения вещей. Фотография считается выразительной, когда  она способна передать (индуцировать) от автора зрителю визуально воспринимаемое напряжение.

      Творческие  цели и задачи фотографа в художественной фотографии, приёмы и способы их реализации.

      Цель  №1. Придание произведению искусства образности и выразительности.

      Приёмы:

      Верное  определение взаимоотношения фигур.

      Создание  явных различий между доминирующими  и второстепенными единицами  композиции. Центральное и наиболее объёмное расположение сюжетно-важного  объекта.

      Использование обособленности объекта в композиции - средство придания ему важности.

      Усиление  сюжетно-композиционного центра изображения  посредством углубления перспективы.

      Создание  иерархии объектов посредством светового  и цветового контраста. Тёмный и  тусклый по цвету, предмет выглядит гораздо меньше, чем яркий, при  одинаковых геометрических размерах.

      Определение решающего мгновения съёмки.

      Схватывание во времени наиболее характерных (по мнению фотохудожника) особенностей объектов.

      Использование движения в кадре для усиления роли главного объекта композиции.

      Цель  №2. Придание произведению искусства легкого  восприятия».

      Приёмы:

      Максимальное  упрощение композиции с целью  наиболее лёгкого её прочтения при  минимальном объёме затраченной  энергии.

      Эргономичность  и простота.

      Отсечение всего лишнего, что, по мнению автора, мешает восприятию главного.

      Световая  и цветовая акцентировка сюжетно - композиционного  центра.

      Расположение  основных объектов изображения вдоль  силовых линий и полей, в соответствии с логикой прочтения изображения (слева направо и сверху вниз).

      Сведение  композиции к комбинации простых  геометрических фигур. Использование  простых композиционных контуров.

      Усиление  симметрии. Искусственное привнесение  в изображение физического равновесия.

      Изображение наиболее легкочитаемо, когда сюжетно-важная его часть тяготеет к верхней левой четверти кадра.

      Упрощение фотографии вплоть до абстрактной беспредметной  картинки

      Усиление  контрастов.

      Чёткое  отделение фигуры от фона. Выпуклые очертания фигур благоприятствуют выделению их относительно фона, фигуры с вогнутыми очертаниями менее  заметны.

      Организация рифмы очертаний таким образом, чтобы она подсказывала и дополняла  содержание фотографии.

      Согласованность изобразительных единиц между собой, группировка их в единую изобразительную  единицу.

      Съёмка  сюжета с явно предсказуемой элементарной реакцией зрителей (радость, умиление, гнев и т.д.).

      Цель  №3. Создание художественной фотографии в жизнеутверждающем, позитивном ключе. Создание ощущения стабильности и ясности запечатлённой  ситуации с целью  получения зрителем наибольшего удовольствия в процессе восприятия.

      Приёмы:

      Равновесная композиция. Баланс очертаний и цвета.

      Преимущественная  фотосъёмка статичных ситуаций без  движения в кадре.

      Центральное расположение сюжетно-важной части  изображения.

      Чёткая  расстановка композиционных акцентов. Явная смысловая поляризация  композиции.

      Объёмные  элементы композиции располагаются  снизу.

      Облегченный верх и утяжелённый низ создаёт  ощущение устойчивости композиции.

      «Тяжёлые» цвета расположены в нижней части, а «лёгкие» - в верхней части  композиции.

      Преобладание  мягких яркостных и цветовых переходов.

      Создание  преимущественно цветных фотографий, так как они способствуют спокойному и созерцательному настроению.     

      Цель  №4. Создание художественной фотографии в драматическом  ключе. Искусственное  создание ощущения нестабильности, динамики и напряжённости  сюжета. Включение  зрителя в процесс  сопереживания и  сочувствия.

      Приёмы:

      Создание  неравновесной, асимметричной композиции, приводящей к ощущению «опрокидывания».

      Использование необычных ракурсов и наклонов, необычной  ориентации объекта на визуальном поле.

      Преимущественная  фотосъёмка движения в кадре, «мира  событий», а не «мира вещей».