Философия и искусство

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 01 Мая 2012 в 13:09, контрольная работа

Краткое описание

Философия искусства – отрасль философии, которая исследует сущность и смысл искусства на основе науки об искусстве, литературе, музыке, учитывая при этом функции искусства внутри культуры и всей сферы ценностей. Философия искусства распадается на две основные области:
- объяснение видов искусства и методов художественного изображения и действия.
- изучение отношений искусства к этике, религии, метафизике и миро-воззрению.

Содержание работы

Введение 3
Философия и искусство………………………………..…………………………5
а) Понятие и структура искусства 5
б) Современная проблематика 8
в) Сходства и различия искусства и философия 10
Заключение 13
Список использованной литературы 16

Содержимое работы - 1 файл

контрольная основы философии.doc

— 90.50 Кб (Скачать файл)

 

      В) Сходствах и различиях искусства и философии 

     Говорить  о сходствах и различиях искусства и философия как культурных форм можно только имея в виду относительность указанных противопоставлений и сходств, об акцентах, а не об абсолютных разграничительных линиях. Это особенно относится к современной культуре. 

     Говоря  о тех чертах, которые роднят философию и искусство, отметим следующие.

     - Экзистенциальная роль философии и искусства заключается в трансцендировании обыденности, в установлении собранного бытия, в постановке в художественной или дискурсивной форме «последних» вопросов о смысле и назначении человеческой жизни. Этот экзистенциальный опыт состоит в попадании в «паузу недеяния», амеханию, в выходе из режима обыденной целесообразности и утилитарности. 

     - Вместе с тем философия и искусство связаны с социальностью, с общественным, публичным существованием человека. Философия как непременно вслух высказанное, явленное сознание, театр как утверждение бодрствующего бытия перед лицом всех, на агоре, «на позоре»; - и философия, и искусство являются способами сохранять и длить сознательные состояния, делая культуру живой. Без выполнения таких состояний культура превратится в застывшее и мертвое собрание памятников, в имитацию культуры.

     - Говоря о важном для всех, об общем и общезначимом, и философия и искусство сохраняют значимость и жизненность индивидуального, особенного, в отличие от абстрактной всеобщности науки. Понятие науки обобщает индивидуальные случаи, формируя общее понятие. А философия и искусство пытаются выполнить понимание «на одном примере», что достигается благодаря символичности художественного образа и эйдетичности созерцания в философии. Это «прозревание» сущности вещей на одном примере роднит философию и искусство.

     - Ни та, ни другая форма не могут «отвлечься» от автора-творца, приобрести автономное, чисто объективированное существование. И художественное и философское произведение остаются неразрывно связанными с духовным поиском их автора. 

     - Особая форма исторического бытия философии и искусства связана, во-первых, с характером обсуждаемых вопросов - общих, важных и последних, а также с экзистенциальной связью произведения и автора. Интерпретация как способ жизни в культуре и художественных, и философских произведений оставляет «в живых» их авторов, позволяет «задать им вопросы» и - получить новые ответы. Роль читателя художественных и философских текстов - это роль сотворчества, а не «усвоения» готового.

     - Философию и искусство роднит и сам способ творчества - особая роль интуиции, свободного, игрового момента, вдохновения и спонтанности. 

     - И философия, и искусство опираются на естественный язык. Поэтическое отношение к языку превращает художественный текст в единственный и незаменимый, в нем каждое слово значимо, уникально. Можно пересказать содержание художественного текста, проанализировать содержащиеся в нем «идеи», но такой анализ уже не будет произведением искусства. Чтение искусствоведческих текстов и текстов художественных - принципиально разные занятия. Но и изучение философских произведений нельзя заменить их изложением в учебнике. И те, и другие тексты требуют личного выполнения акта чтения и понимания, требуется пройти собственный путь к этому пониманию, нужна личная встреча автора с читателем. 

     Таким образом, ни философские, ни художественные тексты нельзя «пересказать другими словами», заменить. Это связано и с экзистенциальной вовлеченностью читателя, и с тем, что естественный язык и его символичность, его смысловая многозначность становятся в философии и искусстве «участниками» творчества, а не инструментом для выражения готовой мысли. Так что автору никогда до конца не ясно, что удалось сказать. Эта укорененность в естественном языке отличает искусство и философию от науки с ее искусственным, инструментальным языком.

     Говоря  же о различиях философии и искусства, отметим следующее:

     - Искусство говорит на языке образов о неизобразимом, а философия говорит на языке рассуждений о несказанном. Имея своим «предметом», своим устремлением то, что лежит за пределами собственно образа или собственно понятия, искусство остается трансцендентным применением чувственности, а философия - трансцендентным применением рациональности. Образность доминирует в искусстве, а концептуальность - в философии. Хотя чувство и мысль не разделены непроходимой гранью, все же искусство апеллирует к воплощенности формы - в камне, на холсте, в красках или в звуках. Философия стремится к «извлечению» чистого смысла, к пониманию, устраняющему образность и представимость в картинках. Отсюда- парадоксальность главных философских концептов - вспомним хотя бы парменидовское определение бытия как того, чего не было и не будет, но есть.

     - Философия саморефлексивна - обращена к собственным основаниям, требует удерживания их в контексте рассуждения; художественное творчество - спонтанно. Художник - медиум, пророк, ему требуется вдохновение муз. От философа требуется последовательность и умение сформулировать в явном виде свои предпосылки. Отсюда - поэтичность искусства и методичность философии. Конечно, и художественное творчество и предполагает рефлексивную работу художника, отделяющего необходимые элементы произведения от излишних, неуместных, и философское размышление, особенно в иррационалистических течениях, спонтанно и афористично, но все же приходится говорить об этих характерных акцентах. 
 
 
 
 
 

     Заключение

 

     Вопрос  о соотношении  искусства и  философии  сложен  не только потому, что он сложен по своему смыслу, но еще и потому, что это соотношение исторически менялось. Для эпохи Возрождения не было ничего  эпатирующего в том, что Леонардо да Винчи называл живопись "истинной философией",поскольку живопись, по его словам, самостоятельно обнимает первую истину. Аналогичная миссия признавалась за поэзией и за архитектурой. Искусство в эпоху Возрождения вмещало в себя весь состав фундаментальных мыслей о мире, и поэтому оно шло рука об руку с философией.

     Обособление эстетики, с одной стороны, и эмансипация философии от теологии - с другой, привели к необходимости установления более четкого соотношения между этими формами духовной деятельности, так же как это происходило и в сфере  соотношения  искусства и науки. Для ХЎХ века на первый  план выдвинулась проблема иерархического  строения  здания  гуманитарных наук. Так, Шеллинг и романтизм вообще, ставя искусство (особенно музыку) выше  науки, провозглашали  его  главенство и над философией, а Гегель, наоборот, при всей признаваемой им значимости эстетического  венчал здание самопознания абсолютной идеи его высшей формой - философией.

     Однако  с кризисом рационализма изменился и тот смысл, который привносился западной философией в вопрос о соотношении искусства и философии. Стремление отчетливо развести эти формы и установить между ними иерархическую  субординацию сменилось как бы возвратившейся  исторической тенденцией к их совмещению или даже  почти  отождествлению. Однако в отличие от ушедших  исторических эпох это очередное сближение искусства и философии происходило уже на иных основаниях. Уже не поэзия, не живопись и не музыка, а художественная проза признавалась естественной  сферой  этого  содружества, и уже не искусство уподоблялось  философии, что предполагает где-то в своей глубине большую значимость философии, но философия стала уподобляться художественной прозе, что, напротив, предполагает исходное  превосходство  искусства (продолжение линии романтиков).

     Сначала А.Шопенгауэр и Ф.Ницше , затем Г.Риккерт  и А.Бергсон объединили  философию и искусство на том  основании, что они одинаково далеко отстоят от практики и что  то и другое есть целостное  "созерцающее" постижение  жизни, использующее  не столько логику понятий, сколько иррациональную интуицию. Плодом этого совмещения стал новый жанр литературы - "интеллектуальная романистика" (Т.Манн и другие). Естественно, что такое сближение осуществлялось только в рамках тех направлений философии, которые  строились  на  тезисе о бессилии  логико-понятийных познавательных средств и потому неизбежно  должны были ориентироваться на "сверхпонятийные" - художественные - способы постижения истины. Таково было, например, направление экзистенциализма, в русле которого творили А.Камю, Г.Марсель, и Ж.П.Сартр; их философские сочинения были насквозь художественны, а художественные - насквозь философичны.

     Вопрос  о соотношении искусства и  философии  действительно является очень сложным и многоплановым. Между этими двумя видами духовной деятельности человека, несомненно, есть глубокое родство, но нет полного внутреннего тождества. Философия и искусство, как говорил М.М.Бахтин, "нераздельны, но и неслиянны". Совместно  противостоя на современном  этапе  развития культуры  науке благодаря отсутствию у них конкретного объекта познания, эти формы духовной  деятельности все же противопоставимы с точки зрения своих познавательных средств, конечной  цели и своего  языка. Философия  в  этом смысле ближе к науке - она тяготеет к логико-понятийному аппарату, к систематичности, к тому, чтобы  высветить свои выводы в рационально-воспроизводимых формах рассуждения. Искусство же в принципе ориентировано на образно-символические формы  познания  и выражения, которые  не  предполагают  своей  рассудочной воспроизводимости. Раскрыть и прокомментировать смысл образа или символа можно только с помощью другого (изоморфного) символа или образа. Растворить  смысл  образа в понятиях  невозможно, как невозможно и лишить его индивидуально-личностной окраски путем обобщающей абстракции. Возможна лишь  относительная рационализация смысла образа или символа, но при этом сразу же изменится и познавательная  парадигма : из  сферы  искусства данный смысл, подвергшийся рационализации, сразу же перейдет в область науки и философии.

     Искусство и философия, таким образом - это взаимозависимые, но различные формы общественного  сознания, которые, несмотря на всю близость (но не тождественность) своих содержательных областей, на свою равную направленность на предельно общие вопросы духа и бытия, отличаются методом познания и выражения. Философия, в сущности, может  быть  (хотя  это и не всегда так) растворена в понятиях и подана в безличной форме (хотя бы в педагогических  целях), искусство же не поддается такому - педагогическому - растворению и обезличиванию. Здесь схвачены как бы разные модусы человеческого сознания, его разные состояния и разные по форме виды деятельности. Это многоразличие  духовных  состояний - одно из самых ценных свойств человеческого сознания. Унификация смыслов, их сведение к одному знаменателю обедняет как сами смыслы, так и самого унификатора. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     Список использованной литературы

 
     
  1. «Философский  энциклопедический словарь» М. 1993 г.
  2. Гуревич П. С «Человек и культура». 2007 г.
  3. Философия: учеб. – М.: ТК Велби, Издат-во Проспект, 2005 г.
  4. Спиркин А.Г. Основы философии. Учебное пособие.- Москва, 2008
  5. Введение в философию. Учебник для высших заведений.- Москва, 2007 г.
  6. Философия, 100 экзаменационных ответов. Экзаменационный экспресс-справочник.- Ростов-на-Дону, "Март", 2009

Информация о работе Философия и искусство