Креативная экономика

        Креативная экономика — особый сектор экономики, основанный на интеллектуальной деятельности. Главный инструмент креативной экономики — это знания, ресурс — информация, а продукт — инновация. Если разложить стоимость продукции на нематериальную и материальную составляющую, а из нематериальной составляющей выделить творческую, то креативный продукт — это продукт с превалированием (более 50%) творческой составляющей в его стоимости. 

Креативная  экономика призвана сформировать привлекательный  инвестиционный климат, способствовать росту социального согласия и развитию социальной сферы, модернизировать сферу образования и т. д. В рамках креативной экономики формируются новые экономические модели, новые типы социальных отношений, новые культурные парадигмы.

Для роста  креативной экономики, факторами являются: человеческий потенциал, внутренний спрос, инновации, инвестиции, а так же внешний  спрос.

Признаками  креативной экономики являются непрерывное  инновационное развитие, большая  роль человеческого капитала в инновационном развитии страны; инвестиции в новые товары, услуги, технологии, в развитие человеческого капитала; большая доля наукоемкой продукции в ВВП; конкуренция на основе инноваций; специализация и кооперация в области инновационной деятельности хозяйствующих субъектов; создание комплексов производств имеющих межотраслевой и глобальный характер; высокая наукоемкость производства и высокий уровень профессиональной подготовки работников, защита объектов интеллектуальной собственности.

Впервые термин креативной экономики был введен в оборот журналом Business Week в 2000 году.[1]

С этого  времени начинается активное изучение креативных характеристик субъектов  экономической деятельности.

Концепция креативной экономики приобретает  популярность и в России. Так, о необходимости движения в сторону креативной экономики пишет в статье «Время креативного класса» политик Д. В. Зеленин: «Новая экономика, экономика знаний – только часть рождающейся новой общественной системы. В этой системе не воспроизводство, а талантливое, креативное изменение становится главным социальным законом».

Сегодня лидером в креативной экономике  признана Великобритания и Германия, которые разработали и продолжают разрабатывать правовую базу, стратегические и политические документы развития национальной экономики через экономическое, культурное и социальное взаимодействие.

Английский  экономист Альфред Маршалл писал: «Всякий труд имеет своей целью  произвести какой-либо результат. Хотя некоторые усилия человек предпринимает  ради них самих, как, например, в играх для собственного удовольствия, они не рассматриваются как труд. Поэтому труд можно определить как всякое умственное и физическое усилие, предпринимаемое частично или целиком с целью достичь какого-либо результата, не считая удовлетворения, получаемого непосредственно от самой проделанной работы».[3] Таким образом, нужно отметить, что человеческие ресурсы в креативной экономике очень важны и востребованы.

На современном  этапе одной из приоритетных задач  многих государств, пытающихся улучшить свои конкурентные преимущества на мировой арене становится развитие креативных индустрий. Великобритания — одна из первых стран, где на правительственном уровне было признано и уделено пристальное внимание приоритетности задач креативных индустрий для социально-экономического развития, следствием чего стало учреждение в 1998 г. при Министерстве культуры, медиа и спорту Департамента развития программ креативных индустрий. Первым результатом департамента стал перечень включаемых отраслей в креативный сектор экономики и официально закрепленное определение деятельности креативных индустрий: «это деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которая несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности».[2]Подход британцев к определению креативных отраслей немного отличается от американского, в обобщенном виде данные два подхода представлены в таблице.

(Построено на основе: Howkins J. The Creative Economy. NY.: The penguin press, 2001, р. 116; Department for Culture, Media and Sport. Creative Industries Programme. Creative Industries Mapping Document. London, 2001.)

Р. Флорида в отличие от Д. Хокинса определяет креативную экономику на основе профессий. Таким образом, формируется два методологических подхода: трудовой и отраслевой. На основе отраслевого подхода Д. Хокинс рассчитал, что доля США на мировом рынке в области креативной экономики составляет более 40%.[4] Трудовой подход Р. Флориды базируется на определении креативного класса, состоящего из двух подклассов: суперкреативного ядра и креативных профессионалов.[5]

К суперкреативному ядру им отнесены профессии в области: программирования и математики, архитектуры и инженерного дела, естественных и социальных наук, образования, воспитания и библиотечного дела, искусства, дизайна, развлечений, спорта, СМИ.

Подкласс  креативных профессионалов составили: управленческие профессии, профессии в области бизнеса и финансов, профессии в области права ,профессии в области здравоохранения (врачи и технические специалисты),руководящие профессии, связанные с продажами и управлением продажами.

В 2010 году проект "Креативная экономика" стартовал  в России.

Р. Флорида  в отношении оценки креативного  класса России написал следующее: «Даже согласно строгим из моих критериев, в России сейчас около 13 млн. представителей креативного класса, т.е. ей принадлежит второе после США место в мире по абсолютному числу работников, занятых в креативных профессиях. По проценту от общей рабочей силы это ставит ее на 16-е место. В моем Мировом индексе креативности — комбинация разного рода показателей технологий, таланта и креативности — она попадает на несколько менее впечатляющее 25-е место. Другими словами, есть поводы для оптимизма, но впереди еще много работы».[6] Используя методологию Р. Флориды, мы предприняли попытку исследовать классовую составляющую российского общества. К сожалению, Общероссийский классификатор занятий не столь детализированный, поэтому исследование не может обладать полной объективностью из-за архаичности российской статистики. Но стоит заметить, что наши данные совпали с данными Р. Флориды в отношении 13 млн. представителей креативного класса России, выросшего за период 2000-2008 гг. более чем на 40%, по сравнению с 9% приростом обслуживающего класса и сокращением рабочего класса на 3%, а аграрного класса на 35% (см. рис. 2). Следуя количественной динамике, представители российского креативного класса в скором времени должны обогнать рабочих, а позднее и обслуживающий класс, что свидетельствует о появлении новой общественной формации смещающей предшествующую.

список  используемой литературы

1. «The Creative Economy». Business Week (Special double issue: The 21st century corporation), august 28, 2000. P.1-5.(Креативная экономика». Business Week (специальный сдвоенный номер: 21-го века корпорация), 28 августа 2000 года. Ч.1-5.)

2. Department for Culture, Media and Sport. Creative Industries Programme. Creative Industries Mapping Document. London, 2001. (Отдел по делам культуры, СМИ и спорта. Творческая программа Industries. Творческий карты Industries документа. Лондон, 2001.)

3.Горелов  Н.А., Мельников О.Н., Литун О.Н.  Человеческие ресурсы в креативной  экономике // Креативная экономика.  — 2007. — № 1 (1).— c. 24-32.

4. Howkins J. The Creative Economy. NY.: The penguin press, 2001, р. 116.(Дж. Хоукинс Креативная экономика. Нью-Йорк:. Пингвин пресс, 2001, р. 116 )

5.Флорида  Р. Креативный класс: люди, которые  меняют будущее - Пер. с англ. - М:. Издательский дом «Классика-XXI», 2007, с. 355.

6.Флорида  Р. Креативный класс: люди, которые  меняют будущее - Пер. с англ. - М:. Издательский дом «Классика-XXI», 2007, с. 10.