Развитие творческой личности ребенка на уроке музыки

  Муниципальный образовательный  лицей

  имени 60-летия Ленинского комсомола 
 
 
 
 
 
 
 
 

  РЕФЕРАТ НА ТЕМУ: 
 
 

  “РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ

  РЕБЕНКА НА УРОКЕ МУЗЫКИ.” 
 
 
 

  АВТОР: Иванов И.И., учитель музыки 

ДЕВИЗ: “Ребенок, испытавший радость творчества даже в самой минимальной степени, становится другим, чем ребенок, подражающий актам других.”

Б.Асафьев 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

  Пос. ПРИОКСК,

  1996.

  СОДЕРЖАНИЕ. 
 

  Введение 2

  Понятие о развитии личности 4

  Об  искусстве вести  урок 5

  Творчество  учителя и ученика (из опыта работы) 7

        Слушание  музыки 9

        Музыка - дети - учитель 11

        Пение как состояние души 13

        Импровизация 15

        Пластическое  интонирование 16

        Инструментальное  музицирование 18

  Урок  музыки - источник для  музыкально-творческой

  деятельности  учителя и учащихся 19

  Заключение 20

  Список  литературы 21 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

  ВВЕДЕНИЕ. 

  “Ребенок, испытавший радость творчества даже в самой минимальной степени, становится другим, чем ребенок, подражающий актам других.”

Б.Асафьев 

  Много таланта, ума и энергии вложили  в разработку педагогических проблем, связанных с творческим развитием личности, в первую очередь личности ребенка, подростка, выдающиеся педагоги 20-х и 30-х годов: А.В.Луначарский, П.П.Блонский, С.Т.Шацкий, Б.Л.Яворский, Б.В.Асафьев, Н.Я.Брюсова. Опираясь на их опыт, обогащенный полувековым развитием науки об обучении и воспитании детей, лучшие педагоги во главе со “старейшинами” - В.Н.Шацкой, Н.Л.Гродзенской, М.А.Румер, Г.Л.Рошалем, Н.И.Сац продолжали и продолжают теоретически и практически развивать принцип творческого развития детей и юношества.

  Творческое  начало рождает в ребенке живую  фантазию, живое воображение. Творчество по природе своей основано на желании  сделать что-то, что до тебя еще  никем не было сделано, или хотя то, что до тебя существовало, сделать  по-новому, по-своему, лучше. Иначе говоря, творческое начало в человеке - это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству и, конечно, к прекрасному в самом высоком и широком смысле этого понятия.

  Вот такое творческое начало искусство  и воспитывает в человеке, и в этой своей функции оно ничем не может быть заменено. По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую фантазию оно занимает, безусловно, первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. А без творческой фантазии не сдвинуться с места ни в одной области человеческой деятельности.

  Нередко от родителей и даже от учителей-воспитателей можно услышать такие слова: “Ну  зачем он тратит дорогое время  на сочинение стихов - у него ведь нет никакого поэтического дара! Зачем он рисует - из него ведь все равно художник не получится! А для чего он пытается сочинять какую-то музыку - ведь это не музыка, а чепуха какая-то получается!..”

  Какое во всех этих словах огромное педагогическое заблуждение! В ребенке надо обязательно поддерживать любое его стремление к творчеству, какими бы наивными и несовершенными ни были результаты этих стремлений. Сегодня он пишет нескладные мелодии, не умея сопроводить их даже самым простейшим аккомпанементом; сочиняет стихи, в которых корявые рифмы соответствуют корявостям ритмов и метра; рисует картинки, на которых изображены какие-то фантастические существа без рук и с одной ногой…

  Только  не вздумайте посмеяться над этими  проявлениями детского творчества, какими бы смешными они вам не показались. Это было бы самой большой вашей педагогической ошибкой, какую только можно совершить в данном случае. Ведь за всеми этими наивностями, нескладностями и корявостями кроются искренние и потому самые истинные творческие устремления ребенка, самые подлинные проявления его хрупких чувств и несформировавшихся еще мыслей.

  Он, может быть, не станет ни художником, ни музыкантом, ни поэтом (хотя в раннем возрасте это очень трудно предвидеть), но, возможно, станет отличным математиком, врачом, учителем или рабочим, и вот тогда самым благотворным образом дадут о себе знать его детские творческие увлечения, добрым следом которых останется его творческая фантазия, его стремление создавать что-то новое, свое, лучшее, двигающее вперед дело, которому он решил посвятить свою жизнь.

  Об  огромной роли искусства, творческой фантазии в развитии научного мышления свидетельствует  хотя бы тот поразительный факт, что значительная часть научно-технических  проблем выдвигалась сперва искусством, а уже потом, часто через столетия и даже тысячелетия, решалась наукой и техникой.

  Разговор  о воспитании в человеке творческого  начала ведет нас к очень важной и актуальнейшей в наших условиях проблеме: о различии между специалистом-творцом  и специалистом-ремесленником. Эта в высшей степени важная проблема теснейшим образом связана с проблемами эстетического воспитания.

  Подлинный специалист-творец отличается от рядового специалиста-ремесленника тем, что  стремится создать что-то сверх  того, что ему “по инструкции” положено создавать. Ремесленник же удовлетворяется тем, что создает лишь то, что ему положено - “отсюда и досюда”. К большему и к лучшему он никогда не стремится и не хочет обременять себя подобными стремлениями. Его нельзя обвинить в плохой работе - ведь он делает все, что ему положено, и, может быть, даже хорошо делает. Но такое, в общем-то формальное отношение к своему труду, в какой бы области это ни было, не только не двигает жизнь вперед, но даже служит тормозом, потому что по отношению к жизни стоять на месте нельзя: можно только или двигаться вперед, или отставать.

  Наличие или отсутствие в человеке творческого  начала, творческого отношения к  своему труду и становится тем  водоразделом, который проходит между  специалистом-творцом и специалистом-ремесленнком.

  Это необходимо подчеркнуть со всей ясностью, ибо приходится иногда слышать более  чем странное мнение, будто существуют профессии “творческие” и профессии  “нетворческие”. Величайшее заблуждение! И заблуждение это на практике приводит часто к тому, что человек, занимающийся якобы нетворческой работой, считает себя вправе не творчески относится к своему труду.

  Я не знаю такой области, такой профессии, где нельзя было бы проявить творческое начало. И когда говорят, что учащихся - выпускников общеобразовательной школы надо ориентировать на ту или иную профессию, я думаю, забывают о главном: о том, что с первого класса школы надо внушать учащимся мысль, что нет плохих профессий, как нет и профессий нетворческих, что, работая в любой профессии, каждый из них сможет открыть новый, хотя бы и маленький мир. А вот если будет работать по ремесленному, не творчески, то и в самой “творческой” профессии ничего путного не создаст.

  Поэтому важнейшая задача эстетического  воспитания в школе - развитие в учащихся творческого начала, в чем бы оно не проявлялось - в математике или в музыке, в физике или в спорте, в общественной работе или в шефстве над первоклассниками. Творческое начало играет огромную роль в самих классных занятиях. Это знают все хорошие педагоги. Ведь там, где появляется творческая инициатива, там всегда достигается экономия сил и времени и одновременно повышается результат. Вот почему не правд учителя, несклонные вводить в изучение преподаваемых ими предметов элементы эстетики, искусства, ссылаясь на то, что их собственная нагрузка и нагрузка учащихся и без того слишком велика. Эти учителя не понимают, от какого доброго, щедрого и верного помощника они тем самым отказываются. 
 
 
 
 
 

Понятие о развитии личности. 

  Формирование  личности человека - это последовательное изменение и усложнение системы отношений к окружающему миру, природе, труду, другим людям и к себе. Оно происходит на протяжении всей его жизни. Особенно важен при этом детский и юношеский возраст.

  Развитие  человека как личности осуществляется всесторонне и целостно в единстве его физических и духовных сил. Психология и педагогика утверждают, что человеческая личность формируется и развивается в деятельности и общении. Ведущие черты личности развиваются в результате внешнего влияния на личность, ее внутренний мир.

  Развитие  человека - это процесс количественного  и качественного изменения, исчезновения старого и возникновения нового, источник и движущие силы которого скрыты в противоречивом взаимодействии как природных, так и социальных сторон личности.

  Природная сторона человека развивается и  изменяется на протяжении всей его  жизни. Эти развития и изменения  носят возрастной характер. Источник социального развития личности находится  во взаимодействии личности и общества.

  На  формирование личности влияют три фактора: воспитание, социальная среда и наследственные задатки.

  Воспитание рассматривается педагогикой как ведущий фактор, так как это специально организованная система воздействия на подрастающего человека для передачи накопленного общественного опыта.

  Социальная  среда имеет преимущественное значение в развитии личности: уровень развития производства и характер общественных отношений определяют характер деятельности и мировоззрение людей.

  Задатки - особые анатомо-физиологические предпосылки способностей к разным видам деятельности. Наука о законах наследственности - генетика - полагает наличие у людей сотни различных задатков - от абсолютного слуха, исключительной зрительной памяти, молниеносной реакции до редкой математической и художественной одаренности.

  Но  сами по себе задатки еще не обеспечивают способностей и высоких результатов  деятельности. Лишь в процессе воспитания и обучения, общественной жизни и  деятельности, усвоения знаний и умений у человека на основе задатков формируются  способности. Задатки могут реализоваться лишь при взаимодействии организма с окружающей социальной и природной средой.

  “Удастся  ли индивиду вроде Рафаэля развить  свой талант - это целиком зависит  от спроса, который, в свою очередь, зависит от разделения труда и  от порожденных им условий просвещения людей.” (Маркс К., Энгельс Ф. “Немецкая идеология”, соч. 2-е)

  Творчество  предполагает наличие у личности способностей, мотивов, знаний и умений, благодаря которым создается продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью. Изучение этих свойств личности выявило важную роль воображения, интуиции, неосознаваемых компонентов умственной активности, а также потребности личности в самоактуализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей. Творчество как процесс рассматривалось первоначально, исходя из самоотчетов деятелей искусства и науки, где особая роль отводилась “озарению”, вдохновению и им подобным состояниям, сменяющим предварительную работу мысли. 
 

  ОБ  ИСКУССТВЕ ВЕСТИ  УРОК. 

  “Каждый из нас более человек в том, как он чувствует, чем как он думает.”

К. Ушиский 

  Школьная  программа “Музыка” нацеливает учителя  на воспитание у школьников музыкальной  культуры как части их общей духовной культуры. При такой постановке цели музыкального воспитания особенно важно владеть искусством своей профессии. “Есть искусство и есть творчество”,- говорил В.Немирович-Данченко. Это противопоставление не случайно. Оно закономерно возникает тогда, когда речь идет не о внешних, а о глубинных творческих процессах в искусстве. Так, творческий урок музыки становится антитезой другого урока, в котором царит ремесло, пусть даже самое умелое. В связи с этим и возникает проблема “внешнего” и “внутреннего” в искусстве ведения урока музыки. Одно дело, если урок - лишь привнесение неких новых слуховых добавлений к музыкальным впечатлениям школьников. Другое дело, если это - особенная, неповторимая встреча с искусством. Проблема “внешнего” и “внутреннего” на уроках музыки есть по сути реальное взаимоотношение Музыки как искусства и Искусства проведения урока музыки.