Своеобразное развитие музыкального журнала

Содержание

Введение 

1.Своеобразное развитие музыкального журнала

1.1Специфика музыкального журнала

1.2История музыкального журнала

1.3 Состояние современной  музыкальной журналистики в России 

2. Газета «Музыкальный  Меридиан» как тип издания

2.1 Жанровые своеобразие в газете «Музыкальный  Меридиан»

2.2 Особенности функционирования системы жанров в газете «Музыкальный  Меридиан»

Заключение 

Список использованной литературы

Приложение 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Понятие «музыкальная журналистика»  «отражает форму реализации особой музыкально-литературной деятельности, принадлежащей системе прикладного  музыковедения». То есть главным объектом является музыкальный процесс. И  рецензия, и репортаж освещают определенное событие, то есть какой-то музыкальный  процесс. В чем же тогда разница  между рецензией и репортажем? Зачем вообще нужно разделять  эти два определения? По словам Л. Шибаевой, «репортаж напрямую связан с ходом события, а рецензия имеет  дело не с самой действительностью, а с ее отражением в произведении». И в рецензии, и в репортаже, как в жанрах музыкальной журналистики главное – это оценка, словесная  интерпретация произведения. По словам Курышевой, «будучи в своем исходном импульсе вторичным, вызванным к  жизни каким-либо другим явлением в  сфере музыкального искусства, творчество музыкального журналиста – критика, публициста – выполняет общественный эстетико-социальный заказ». Важно понимать, «о чем» писать, «как», «зачем» и «для кого». В этих вопросах отражается специфика отражения музыкального события в изданиях различной направленности.

Музыкальная журналистика –  профессиональная оценочная деятельность,   направленная на музыкальное творчество, которая реализуется в специальных  узконаправленных текстах (письменных или устных), а также все труды, созданные в этом жанре. Это, прежде всего, аналитика и критика, так  называемый проводник в мир искусства, а не светская хроника и обзоры новинок.

Музыкальная журналистика –  проводник в мир духовной красоты. И мало кто может грамотно работать в этой области. Как жанр это направление  журналистики постепенно деградирует. И потенциальному читателю очень  сложно сделать выбор из того крайне небольшого количества музыкальных  изданий, которые представлены сейчас на российском рынке. В редких журналах можно прочитать качественные и стоящие материалы о музыке. В основном в таких публикациях акцентируется внимание на личной жизни, слухах и частных историях из жизни музыкантов, что само собой является печальным подтверждением факта массового «пожелтения» журналистики в настоящее время.

Поэтому очень интересно  понять, какую роль играет музыкальная  журналистика в жизни общества и  почему так мало изданий специализируется в этой области. В первой части  данной работы мы кратко рассмотрим историю  и современное состояние музыкальной  журналистики в России. Во второй главе  нами будет проведен анализ рязанской  газеты «PRO рок» как единственного собственно музыкального издания на уровне нашего региона.

Актуальность данной работы  обусловлена отсутствием целостного исследования музыкального направления  в журналистике и снижением качества материалов в этой  области. Количество собственно музыкальных СМИ  очень  малочисленно,  а на региональном уровне эта ниша вообще практически  не занята. Это определяет актуальность и новизну данной работы.

Цель исследования – краткое  рассмотрение истории музыкальных  изданий в целом по России, а  так же анализ музыкальных изданий  на региональном уровне, на примере  газеты «PRO рок».

Объектом исследования являются история и современное состояние  музыкальной журналистики в России.

Предмет работы – газета «PRO рок» как единственное музыкальное печатное издание на уровне нашего региона.

Для достижения цели поставлены следующие задачи:

проследить развитие музыкальной  прессы в России;

выявить и проанализировать современное состояние музыкальной  журналистики

провести анализ газеты «PRO рок» как единственного специализированного музыкального печатного издания в г. Рязани

В данной работе использованы такие методы, как описательный и  аналитический.

Структура данной работы: состоит  из введения, двух глав (теоретической  и практической), заключения, списка использованной литературы и приложений.   

Исследования жанров в  сфере газетно-журнальной периодики подготовили теоретическую базу для дальнейшего их изучения. Были рассмотрены работы: А.А. Тертычного «Жанры периодической печати»; Л.Е. Кройчик «Система журналистских жанров»; Л.В. Шибаевой «Жанры в теории и практике журналистики»; М.Н. Ким «Жанры современной журналистики»; Горохова В.М. «Основы журналистского мастерства».

В своем исследовании мы будем опираться на три базовых  способа отображения в медийном пространстве, которые были обоснованны в книге А.А. Тертычного и использованы при анализе интернет-публикаций Л.В. Кохановой. Именно они и формируют определенные уровни проникновения познающего субъекта в объект: от первоначального чувственного созерцания к абстрагированию, теоретическому освоению его и далее — к созданию обогащенного, более полного конкретного образа предмета (в том числе — его художественного образа).

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

1.Своеобразное развитие музыкального журнала

 

1. Специфика музыкального журнала 

 

Музыкальная журналистика появилась  на базе периодической печати, то есть уже существовавшей платформы массово  ориентированного печатного слова. До появления периодической печати музыкально-критическая мысль была представлена в философских трактатах  и эстетических высказываниях. И  только в XVIII веке музыкальная критика  превратилась в отдельную самостоятельную  сферу деятельности, когда возник новый канал выхода музыкально-критической  мысли - журналистика.

 Журналистика - это одна  из форм выхода как музыкальной критики, так и музыкального просветительства, популяризации, пропаганды - разных видов ознакомления общества с музыкой. То есть музыкальная журналистика в своей деятельности обращена ко всем - к музыкантам и к не музыкантам. Ее основные функции - информировать и оценивать, а через них - просвещать. 

Главный постулат журналистики - направленность на «сегодня», на «данный  момент».

Ее внимание обращено на культурную ситуацию сегодняшнего дня. Предметом освещения, анализа, оценки могут являться только процессы культурной жизни, актуальные  для данного  времени. Журналистика оперативна в  своей деятельности. Она  не предполагает  неопределенное время, ее воздействие   кратко. Чем быстрее реакция журналистики на происходящее, тем ценнее это  для общества. Но осуществив свою прямую функцию, журналистика со временем перерождается  в другое явление культуры - документ воззрений своего времени. И именно в таком значении она способна войти в историю культуры.

Письменная журналистика стала «властвовать умами» задолго  до появления устной (теле-радиожурналистики). И сегодня критическая деятельность осуществляется, в первую очередь, именно посредством периодической печати (телевидение и радио в первую очередь направлены на информирование, а не на анализ и критику).

В разные периоды истории  музыкальной журналистики как самостоятельной  сферы деятельности функцию музыкального критика осуществляли профессионалы  в музыке и просвещенные дилетанты.  Слово о музыке, в котором все  более нуждалось общественное сознание, мог произнести тот, кто это умел сделать профессионально. История  русской музыкальной критики  богата такими именами как А.Серов, Ц.Кюи, Б.Асафьев, В.Каратыгин и др. 

Первым русским музыкальным  журналом был нотный журнал «Музыкальные увеселения», издавался в Москве в 1774 году. В конце XVIII - начале XIX века в Петербурге и Москве издавались многочисленные музыкальные журналы, рассчитанные на различные общественные круги. В них публиковались фортепьянные, вокальные, гитарные пьесы, отрывки  из популярных опер. Первым нотным музыкальным  журналом, выходившим в провинции, был  «Азиатский музыкальный журнал».

В 1842 в Петербурге начал  издаваться нотный журнал «Нувеллист», выходивший с 1844 года с литературным прибавлением, которое можно рассматривать как первый русский собственно музыкальный журнал.

В 50-х годах выделялись по уровню публикуемых музыкальных  материалов журналы смешанного типа - «Музыкальный и театральный вестник», позднее - «Музыка и театр».

В 60-80-х годах XIX века в  Петербурге издавались музыкальные  журналы: «Музыкальный сезон», «Музыкальный листок», «Русский музыкальный вестник».

Различные по своей направленности, они публиковали серьёзные статьи и представляли собой специальные  органы русской музыкальной периодической  печати.

Музыкальная периодика дореволюционной  России начала века многочисленна и  разнообразна. В городах России (и  в губерниях) выходили издания с нотными приложениями для разных инструментов, для голоса с сопровождением: «Аккорд. Вестник гитары и других народных музыкальных инструментов» (Тюмень), «Баян» - ежемесячный общедоступный музыкально-литературный журнал (Тамбов); «Тульский гармонист» - ежемесячный иллюстрированный музыкальный журнал (Тула); в Москве и Санкт-Петербурге -  «Музыка, еженедельное издание» (М.Приложение - 1915 г. Беляев В. «Краткое изложение учения о контрапункте и учения  о музыкальной форме»), «Русская музыкальная газета» - еженедельное издание, в течение летнего сезона - два раза в месяц, «Известия Санкт-Петербургского общества музыкальных собраний» (с 1909 г. - серийное издание «О музыке и музыкантах»); музыкально-театральные: «Современный театр и музыка», «Сцена и музыка»; педагогические: «Русская музыкальная грамота» и другие.

После революции появляется масса пролетарских изданий: «Музыка  и быт», «Музыка и Октябрь», «Музыка  и революция». Но общее число музыкальных  изданий заметно сокращается, и  основными со временем становятся: «Советская музыка», «Музыкальная жизнь», «Советская эстрада и цирк». Музыкальные  спектакли также освещают: «Театр», «Театральная жизнь», «Балет».

Отдельным пластом также  можно выделить академические музыкальные  издания, которые начали выходить в  России в 30-х годах XX века. Академические  издания никогда не предназначались  для широкого круга читателей, большая  часть статей в них являются научными, а не чисто журналистскими. Их проблематика, стиль, лексические нормы соответствуют  скорее научным требованиям, чем  требованиям журналистики, в основе которой - злободневность, доходчивость, предполагающая не снисходить до читателя, а общаться с ним на его языке, индивидуальность подхода - субъективный взгляд на проблему, элемент творчества. Научное «мы» если

 даже не пишется,  то подразумевается. А это не  совместимо с творческим «я»,  непременным условием журналистики. Академические издания представляют большой интерес для специалистов и очень важны для студентов специальных учебных заведений, но достаточно далеки от непрофессионального читателя. И потому не имеют подлинного общественного резонанса.

Ярким примером такого типа изданий служит журнал «Советская музыка», который издается с 1933 года (с 1992 года под названием «Музыкальная академия»). Издание было ежемесячным с нотным приложением (с 1949 года), на сегодняшний  день (по собственному определению  издания) – это ежеквартальный теоретический  и критико-публицистический журнал. Это специальное издание, ориентированное  исключительно на читателя-музыканта.

Еще одним академическим  изданием является журнал «Музыкальная жизнь», который  издается с 1957. Это  издание задумано как более демократическое  с большим, по сравнению с «Советской музыкой», тиражом. Названия разделов - конкурсы, в театрах страны, интервью, проблемы музыкального образования - апеллируют к более широкой читательской аудитории. Интервью с кинокомпозиторами, телевизионными деятелями, обзор рок-музыки на страницах журнала соседствуют с традиционными академическими темами - беседы о музыке, оперные театры мира. Журнал предпринимает многое для того, чтобы расширить свою читательскую аудиторию. В частности, что очень важно, много внимания уделяется освещению музыкального процесса.

Единственным музыкальным  изданием того времени, рассчитанным на широкую публику, был журнал «Ровесник», выходивший с июля 1962 года. Это был  первый в России музыкальный журнал для молодежи. И только в 90-е годы, когда и началось бурное развитие музыкальной периодики, у этого  издания стали появляться конкуренты. («Cool», «Неон», «Молоток» и другие).

«Ровесник»  существовал  под эгидой ЦК ВЛКСМ и  КМО СССР и  писал на уникальные в то время  темы о рок-музыке, а также о  жизни  и культуре западной молодежи. Тиражи издания достигали миллионов экземпляров. «Ровесник» известен тем, что в 1980-х и 1990-х годах в нем публиковалась «Рок-Энциклопедия Ровесника» (РЭР) — практически первый опыт рок-энциклопедии на русском языке.

В 90-е годы новые исторические условия жизни Российской Федерации  стали важным фактором формирования массовой журналистики нового типа. Необходимо было определить то место, которое предстояло занять прессе в утверждавшемся демократическом  обществе. Процесс, начатый в начале 90-х годов, привел к некоторым  сдвигам в социальной структуре  печати, телевидения, радиовещания, более  осмысленному пониманию запросов аудитории, способствовали внедрению новых  форм и методов деятельности средств  массовой информации. Информационный процесс в стране в новых условиях дифференцировался, реорганизовался. Менялись и социальные, и духовные, и профессиональные ориентиры журналистики.