Культура Киевской Руси в IX - первой половине XIII вв.

также собор Михаила  Архангела в Смоленске (1191-1194)  и  церковь  Параскевы

Пятницы  в  Чернигове  (конец   XII   в.).   Устремленность   здания   вверх

подчеркивалась  высоким  стройным  барабаном,  вторым   ярусом   закомар   и

декоративными кокошниками  у основания барабана.

Заметнее становится влияние романского стиля. Оно не затрагивало основ

древнерусской  архитектуры  -  крестово-купольной   конструкции   храмов   с

позакомарным  покрытием,  но  сказалось  на  внешнем  оформлении   построек:

аркатурные пояса, подобия  контрфорсов на внешних стенах,  группы  полуколонн

и пилястр, колончатые пояса  на стенах,  перспективные  порталы,  причудливая

каменная резьба.

Расцвет зодчества естественно  стимулировал  развитие  изобразительного

искусства.  С принятием  христианства из Византии на Русь  пришли  новые  для

нее виды монументальной живописи -  мозаика  и  фреска,  а  также  станковая

живопись (иконопись).  С принятием христианства из Византии на  Русь  пришли

новые для нее виды монументальной живописи  -  мозаика  и  фреска,  а  также

станковая живопись  (иконопись).  Византия  не  только  познакомила  русских

художников с новой  для них техникой живописи, но и  дала им  иконографический

канон, неизменность которого строго оберегалась церковью.

Самые ранние из сохранившихся  произведений древнерусской живописи были

созданы в Киеве. В  киевских храмах  было  много  икон.  Создавались  они  не

только  греческими,  но   и   русскими   мастерами.   Суровой   красотой   и

монументальностью  отличаются  мозаики  и  фрески  Софийского  собора.   Они

выполнены  в  строгой  и  торжественной  манере,  свойственной  византийской

монументальной живописи. Их исполнители мастерски использовали  разнообразие

оттенков смальты, искусно  объединили мозаику с фреской.

Мозаики  собора  Михайловского   Златоверхого   монастыря   отличаются

довольно  свободной  композицией,  живостью   движений   и   индивидуальными

характеристиками отдельными персонажей.

В XII - XIII вв. в живописи отдельных культурных центров все  заметнее

становятся местные  особенности.  Во  второй  половине  XII  в.  формируется

специфически новгородский стиль монументальной живописи,  который  достигает

наиболее полного выражения  в  росписях  церквей  Георгия  в  Сиарой  Ладоге,

Благовещения в Аркажах  и особенно Спаса-Нередицы. В этих фресковых циклах  в

отличие от киевских заметно стремление к упрощению  художественных  приемов,

к экспрессивной трактовке иконографических типов, что  диктовалось  желанием

создать искусство, доступное для  восприятия не искушенного  в  теологических

тонкостях  человека,  способное  непосредственно   воздействовать   на   его

чувства.

Распространение письменности, появление  книг привело  к  возникновению

еще одного вида живописи - книжной  миниатюры. Древнейшие  русские  миниатюры

имеются в «Остромировом Евангелии» (1056-1057) ,  где  помещены  изображения

трех евангелистов.  Яркое  орнаментальное  окружение  фигур  евангелистов  и

обилие золота делают эти иллюстрации  похожими на ювелирное изделие.

В целом юная  Киевская  Русь,  восприняв  византийские,  болгарские  и

другие  православные  традиции,  сумела   создать   искусство   с   высокими

критериями  творчества,  чуждое  внешним  эффектам,  глубокое  по   духовной

христианской сути. Тем самым  был заложен прочный фундамент  для  дальнейшего

развития национальной художественной культуры.