Краткая история сюрреалистического направления в художественном искусстве

Сюрреализм 

20 е – До появления Дали сюрреалистическая живопись носила характер более отвлеченного формотворчества, далекого от конкретных событий действительности. Это было левацкое движение, похожее на дадаизм. 

30е - Сальвадор Дали уже в произведениях 30-х годов придал актуальный политический смысл безумным, зловещим ассоциациям; с этого периода сюрреализм приобрел откровенно реакционный политический характер. Произошел раскол на тех кто хотел заниматься политикой и кто не хотел. Бретон: сюрреализм = революция. Левачество, интерес к СССР и коммунизму. 

40е – Период  новой волны сюрреализма в  Америке, которая получила у  некоторых критиков название "неосюрреализма" или чаще - "магического реализма". Мутный поток устрашающих произведений, не только ведущих в темные лабиринты распадающегося сознания, зверских побуждений и половых извращений, но и с садистическим сладострастием смакующих разложение человеческой плоти в изображении разлагающихся трупов или "пейзажей" человеческих внутренностей, словно просвечиваемых рентгенолучами, заполнил в конце 40-х годов художественные выставки США. 

50е - Процесс  растворения сюрреализма в декоративизме,  нарастание в нем салонности  и включение его в продукцию  коммерческого эротизма свидетельствовали  об общем распада течения, картина которого отличалась пестротой и большой сложностью. 

В целом: Следуя методу формализма, художники и писатели сюрреалисты сознательно и последовательно отрывают форму от содержания художественного произведения, превращают формотворчество в самоцель и лишают произведение логики и осмысленного содержания. При этом искусство теряет свою основную функцию - оно перестает быть средством познания действительности. Произведения искусства лишаются общезначимости и общепонятности. Деятельность сюрреалистов не подчиняется закономерностям художественного творчества - каждое их произведение "само себе закон". Фактически произведения сюрреалистов оказываются за пределами искусства как формы отражения действительности.Нарочито отрывая свои произведения от действительности, отказываясь от отражения закономерностей общественного прогресса, сюрреалисты, исходя из учения Фрейда, подменяют в них социальные категории категориями псевдопсихологического свойства. Создание произведений искусства фрейдистского толка - показ якобы неизменной порочности человеческой натуры, комплексов неполноценности, сексуальной патологии, утверждение и оправдание жестокости - усугубляет антигуманизм сюрреализма. Созданные искусством сюрреализма внешне и внутренне искаженные, деформированные, патологические человеческие образы принижают человека, унижают достоинство человеческой личности.

Осуждение войны, находившее свое воплощение как в  теории, так и в практике сюрреализма, было единственной точкой соприкосновения сюрреализма с явлениями социальной действительности, единственным случаем отражения в искусстве сюрреализма реальных явлений действительности.

Жан-Поль Сартр  отмечает, что бесплодная "сюрреалистическая  негативность" совершенно безвредна для буржуазии. Более того, такого рода псевдоантибуржуазное искусство создается по существу своему для буржуазных зрителей и вполне укладывается в рамки буржуазной идеологии. Ж.-П. Сартр убедительно вскрыл истинный характер взаимоотношений бунтарей сюрреалистического толка с буржуазией, устои которой они якобы неотступно подрывают.

Дюшановское "Большое  Стекло" можно уподобить чертежу  аппарата, а его "Зелёную Коробку" - инструкции о работе механизма  и правилах обращения с ним. Перед  нами - статичная иллюстрация одного из моментов процесса; для понимания целого необходимо дополнительно обратиться к записям из "Зелёной Коробки".

"Большое Стекло" - это ещё и (портативная) стенопись,  представляющая Апофеоз Невесты, картина, сатира на машинизацию жизни, художественный эксперимент (живопись на стекле), изображение любви.

Некоторые критики  приписывают разделению "Большого Стекла" на две половины (верх - царство  Невесты, низ - владения Холостяков) теологический смысл и сближают эту двуплановость с уходящей в древность идеей верхнего и нижнего мира. Хэрриет и Сидни Дженис идут еще дальше: нижняя часть для них - своего рода преисподняя, где правят законы материи и силы тяготения; верхняя - область невесомости и свободного парения; Невеста - не что иное, как аллегория пресуществленной материи, или, в христианских терминах, Вознесения Богородицы.