Готическая культура Франции

ГОТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА ФРАНЦИИ

ФРАНЦИЯ - это государство  в Западной Европе. Территория 552 тыс. км2., население 50 млн. человек. Столица Франции – город Париж. Две тысячи лет назад на месте Парижа был лишь маленький посёлок Лютенция, расположенный на острове Сите, посередине реки Сены. Франция высокоразвитая с большим количеством мировых культурных достопримечательностей страна. Одним из культурных периодов развития Франции является – художественный стиль Готика.  

В середине 12 века в  городах Северной Франции зародилась культурное течение – готика (Готический стиль) . Слово Готика происходит от названия германского племени готов. Что такое Готика 

Готический стиль - это художественный стиль, явившийся  завершающим этапом в развитии средних  веков искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной  Европы (между серединой 12 и 16 веков) . Термин “Готика” введен в эпоху Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося “варварским” . С начало 19 века, когда для искусства был принят термин романский стиль, были ограничены хронологические рамки Готики, в ней выделили раннюю, зрелую (высокую) и позднюю фазы.  

Готика развивалась  в странах, где господствовала католическая церковь, и под её эгидой феодально-церковной  основы сохранялись в идеологии  и культуре эпохи Готики. Готическое искусство оставалось преимущественно  культовым по назначению и религиозным  по тематике: оно было соотнесено с  вечностью, с “высшими” иррациональными  силами.  

Для Готики характерны символико - аллегорический тип мышления и условность художественного языка. От романского стиля Готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы культур, зданий. Особое место в искусстве Готики занимал собор - высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преимущественно витражей) . Несоизмеримое с человеком пространство собора, вертикализм его башен и сводов, подчинение скульптуры ритмам динамичности архитектуры, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих.  

Развитие искусства  Готики отражало и кардинальные изменения  в структуре средневекового общества: начало формирования централизованных государств, рост и укрепление городов, выдвижение светских сил, торговых и  ремесленных, а также придворно-рыцарских  кругов. По мере развития общественного  сознания, ремесла и техники, ослабевали устои средневековых религиозно-догматических  мировоззрений, расширялись возможности  познания и эстетического осмысления реального мира; складывались новые  архитектурные типы и тектонической  системы. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура.  

Городские архитектурные  ансамбли включали культурные и светские здания, укрепления, мосты, колодцы. Главная  городская площадь часто обстраивалась  домами с аркадами, торговыми и  складскими помещениями в нижних этажах. От площади расходились главные  улицы, узкие фасады двух-, реже трёх - этажных домов с высокими, фронтонами выстраивались вдоль улиц и набережных. Города окружались мощными стенами с богато украшенными проездными башнями. Замки постепенно превращались в сложные комплексы крепостей, дворцовых и культурных сооружений. Обычно в центре города, господствуя над его застройкой, находился собор, становившийся средоточием городской жизни. В нем наряду с богослужением устраивались богословские диспуты, разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан. Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского) , символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, изобилие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, каркас из столбов (в зрелой Готике - пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. 

Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей) , ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегченными небольшими сводами - распалубками. 

План собора в  Реймсе (Франция) . 1211—1311г.  

Боковой распор свода  главного нефа передается с помощью  опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы - контрфорсы. Освобожденные  от нагрузки стены в промежутках  между столбами прорезаются арочными окнами. Нейтрализация распора свода  за счет вынесения наружу основных конструктивных элементов позволила  создать ощущение лёгкости и творческое величие усилий человеческого коллектива.  

Готика зародилась в Северной части Франции (Ильде-Франс) в середине 12 в. и достигла расцвета в первой половине 13в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Как правило, это 3-5 - нефные базилики с поперечным нефом - трансептом и полукруговым обходом хора (“деамбула-торием” ) , к которому примыкают радиальные капеллы (“венец капелл” ) . Их высокий и просторный интерьер озарен цветным мерцанием витражей. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных столбов, мощным взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория) . Благодаря контрасту высокого главного и полутемных боковых нефов возникает живописное богатство аспектов, ощущение беспредельности пространства.  

На фасадах соборов  варьируются стрельчатые арки и  богатые архитектурно-пластические декорации, детали — узорные вимперги, фиалы, краббы и т.д. Статуи на консолях перед колонками порталов и в их верхней арочной галерее, рельефы на цоколях и в тимпанах порталов, а также на капителях колонн образуют цельную символическую сюжетную систему, в которую входят персонажи и эпизоды Священного писания, аллегорические образы. Лучшие произведения готической пластики декор, статуи фасадов соборов в Шартре, Реймсе, Амьене, Страсбуре проникнуты одухотворённой красотой, искренностью и благородством.  

На главной площади  городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351—1509) . Замки превращались в величеств. дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне) , строились особняки (“отели” ) богатых горожан.  

Смелая и сложная  каркасная конструкция готического  собора, воплотившая торжество дерзновенной инженерной мысли человека, позволила  преодолеть массивность романских  построек, облегчить стены и своды, создать динамическое единство внутреннего  пространства.  
 

В Готике происходит обогащение и усложнение синтеза  искусств, расширение системы сюжетов, в которой отразились средневековое  представления о мире. Основным видом  изобразительного, искусства была скульптура, получившая богатое идейно-художественное содержание и развитые пластические формы. Застылость и замкнутость романских статуй сменились подвижностью фигур, их обращением друг к другу и к зрителю. Со временем возник интерес к реальным природным формам, к физической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкости человека. 

В Готике Франции  органически переплелись лиризм и трагические аффекты, возвышенная  духовность и социальная сатира, фантастический гротеск и фольклорность, острые жизненные наблюдения. Во эту в эпоху расцвела книжная миниатюра и появилась алтарная живопись; достигло высокого подъёма декоративное, искусство, связанное с высоким уровнем развития цехового ремесла.  

В поздней Готике, во Франции, получили распространение  скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. Сложился новый эмоциональный строй образов, отличающийся драматической (нередко экзальтированной) экспрессией, особенно в сценах страданий Христа и святых. К лучшим образцам французского готического искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой кости, серебряные реликварии, лиможская эмаль, шпалеры и резная мебель.  

Для поздней (“пламенеющей” ) Готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проёмов (ц. Сен-Маклу в Руане) . Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, 14—15 вв.) . В миниатюрах (гл. обр. часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объёма. Воздвигались светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы) . Скульптуру соборов (в Бамберге, Магдебурге, Наумбубге) отличают жизненная конкретность и монументальность образов, мощная пластическая экспрессия. Части храмов украшались рельефами, статуями, растительным орнаментом, изображениями фантастических животных; характерно обилие в декоре светских мотивов (сцены труда ремесленников и крестьян, гротескные и сатирич. изображения) . Разнообразна и тематика витражей, в гамме которых преобладали красные, синие и жёлтые тона.  

Сложившаяся готическая каркасная система появилась  в церкви аббатства Сен-Дени (1137—44) . К ранней готике относятся также  соборы в Лане, Париже, Шартре, например, собор Нотр-Дам на острове Сите в Париже. Богатством ритма, совершенством  архитектуры композиции и скульптуры декора отличаются грандиозные соборы зрелой Готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в  Париже (1243-1248) с многочисленными  витражами. С середине 13 века величественные соборы строились в других европейских  странах - в Германии (в Кельне) , Нидерландах (в Утрехте) , Испании (в Бургосе, 1221— 1599) , Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне) , Швеции (в Упсале) , Чехии (хор и трансепт собора св. Вита в Праге) , где готич. строит, приёмы получили своеобразную местную интерпретацию. Крестоносцы донесли принципы Г. до Родоса, Кипра и Сирии.  

В конце 13 начале 14 века строительство соборов во Франции  переживало кризис: архитектурные формы  стали суше, декор обильнее, статуи получили одинаковый подчёркнутый З-образный изгиб и черты куртуазности.  

ОСОБЕННОСТИ ГОТИКИ ФРАНЦИИ 

Старые города постепенно разрастались, укреплялись, перестраивались, новые обычно возводились на регулярной основе, зачастую имели прямоугольную  сетку улиц, очень плотную застройку  и две главные площади - соборную и рыночную. Главным городским  сооружением остался собор, господствовавший над всей застройкой и получивший во Франции свои классические формы. Это три - пять нефные базилики с  трансептом и полукруглым обходом  хора, венцом капелл, высоким и просторным интерьером, двух-башенным фасадом с тремя перспективными порталами и готической розой в центре. Произведения раннеготического зодчества (церковь аббатства Сен-Дени: соборы в Сансе, ок. 1140, в Париже, в Шартре) сохранили массивность стен, грузность нервюр, горизонтальность композиций линий фасадов, тяжёлые двух-пролётные аркбутаны. Подчёркнутый вертикализм, обилие скульптуры и декор, деталей свойственны грандиозным соборам зрелой готики в Реймсе, Амьене, часовне Сент- Шапель в Париже. В конце 13 - 14 веков в архитектуре соборов стал преобладать обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появились искривленные линии, пламенеющего стиля (церковь Сен - Маклу в Руане) . Замки превратились в богато украшенные внутри дворцы (папский дворец в Авиньоне; замок Пьерфон, 1390–1420г.) . В 15 веке возник тип богатого городского дома - отеля (дом Жака Кёра в Бурже, 1443-1451г.) .  

В готической скульптуре, тесно связанной с архитектурными формами, возродился интерес к физической красоте и чувствам человека, к  реальным природным формам. В этот период были созданы подлинные шедевры  скульптуры: рельефы и статуи северного  портала собора в Шартре, глубоко  человечный образ благословляющего Христа на западном фасаде собора в  Амьене, высокоодухотворённые образы группы “Посещение Марией Елизаветы” на западном портале собора в Реймсе. Эти произведения оказали большое  влияние на развитие всей западноевропейской скульптуры. В готической живописи главным элементом цветового  оформления интерьера стал витраж, звучный и интенсивный по цвету. Особенно выделяются витражи часовни  Сент-Шапель и собора в Шартре. Фресковая  живопись, в которую наряду с каноническими  сценами включались светские сюжеты и портреты, украшала стены дворцов  и замков (росписи папского дворца в Авиньоне, 14 -15 вв.) .  

В готической миниатюре  усилилось стремление к достоверному воспроизведению натуры, расширился круг иллюстрируемых рукописей, обогатилась  их тематика. Под влиянием нидерландского и итальянского искусства появились  станковые картины и портреты. Решительный переход к правдивому и жизненно убедительному изображению  реальной среды произошёл в творчестве Лимбург. Высоким мастерством, тщательностью  отделки отличались произведения искусства: мелкая пластика, эмали шпалеры, резная мебель.  

Стиль французской  Готики проявился в удобных и  вместе с тем торжественно-импозантных  постройках королей и дворянских замков, функционально продуманных  и прихотливо отделанных городских  особняках. В них готически логичная конструкция, вертикализм и живописность композиции, живой силуэт удачно сочетаются с лёгким изящным декором и  тонким членением плоскостей стен. Таковы замки Амбуаз (1492-1498) , Гайон (1501—10) , отель Бур-терульд и Бюро финансов в Руане.  

Помимо приглашавшихся из Италии мастеров появились многосторонне  образованные французские архитекторы  — Н. Башелье, Ф. Делорм, П. Леско, Ж. А. Дюсерсо. Глубоко национальные произведения стали живописные, неотъемлемые от окружающего пейзажа замки-резиденции в долине Луары (Азе-ле-Ридо, 1518-1529г. ; Шенонсо, 1515-1522г. ; Шамбор, начат в 1519г.) . Роскошная отделка парадных залов резным деревом, фресками, стуком характерна для дворца Фонтенбло, где работали итальянские мастера-маньеристы Россо Фьорентино и Приматиччо.  

Жемчужиной зрелости эпохи во Франции стало здание нового Лувра (1546—74, арх. Леско, скульптор  Ж. Гужон) в Париже. Жизнерадостный и  изящный стиль французского Возрождения  в изобразительном искуссве наиболее ярко проявился в портрете (живописном и карандашном) таких замечатательных мастеров, как Ж. Фуке (известен также как выдающийся мастер миниатюры) , Ж. и Ф. Клуэ, Корнеля де Лион.