Афины - центр культуры Античной Греции

     Подъём экономической и политической жизни Древней Греции сопровождался расцветом культуры, центром которой стали Афины.  Древние Афины  - город-государство в Аттике, которое наряду со Спартой играло ведущую роль в истории Древней Греции. В Древних Афинах сформировалась демократия, получили классические формы философия,  искусство, театр  и архитектура.  Наверное, нет другого города в мире, который имел бы славу и известность Афин. История этого города теряется во мраке далекого прошлого, а отсутствие этих исторических данных восполняется превосходной по вдохновению и воображению греческой мифологией. Согласно легенде, за право покровительства городу и его жителям боролись два могущественных божества – Посейдон и Афина. Олимпийские боги для разрешения этого спора предложили соперникам сделать подарок городу. Посейдон ударил в скалу своим трезубцем и из неё забила ключом морская вода – символ морского могущества города, которое дарил ему бог моря, а из места куда ударила копьем Афина, взошло оливковое дерево. Боги признали подарок Афины гораздо более ценным и отдали народ под ее покровительство, а город назвали ее именем. 

     В Афинах  сохранились памятники многих  эпох и культур, но то, без  чего Афины совершенно невозможно  представить – это Акрополь. В  древнегреческих городах-полисах  акрополем называли возвышенную  и укрепленную часть. Такие  акрополи были во многих из  таки городов, но самым знаменитым  стал безусловно афинский. Этот  стройный ансамбль выдающихся  произведений архитектуры и скульптуры  считают шедевром не только  греческого, но и мирового искусства,  своего рода символом величия  классической Греции.  Первые  укрепления на скалистой местности   площадью 300 на 130 м, поднимающемся  на окраине Афин, появились еще  задолго до наступления классического  периода. Уже во времена архаики  здесь располагались величественные  храмы, скульптуры, различные другие  святыни. Но все они были  уничтожены персидским царем  Ксерксом, захватившим Афины в  480 - 479 гг. до н.э. Об этом свидетельствует  в своих заметках сам «отец  истории» Геродот. Так что восстановление  и реконструкция Акрополя  действительно  произошли уже в тот период  истории классической Греции, который  обычно называют золотым веком  Перикла. К этому времени Акрополь  уже утратил свое былое значение  главного укрепления Афин. Теперь  задача состояла в том, чтобы  превратить его в религиозно-художественный  центр города.

     Входом в  Акрополь служили Пропилеи ( 437-432 гг. до н.э.). Греческое слово "пропилэа" означает "монументальная парадная  башня входа народа", и, конечно  же, вход в такое место поклонения, каким был Акрополь, должен был  быть монументальным.  Древние  греки с восторгом говорили  о Пропилеи и называли его  Блестящим Лицом Акрополя. В средней  части Пропилеи находится две  галереи с шестью колоннами,  из которых одна расположена  снаружи, а другая ведет посетителей внутрь на территорию комплекса. Обе галереи являются входом для приходящих сюда людей. Также через центральный вход в древние времена приводили жертвенных животных.  Строительство Пропилеи так и не было доведено до конца – некоторые участки стен остались не отшлифованными, а в 1646 году Пропилеи был сильно разрушен при взрыве порохового склада, который устроили здесь турецкие солдаты. 

     Справа от  Пропилеи находится храм Ники  Аптерос (Бескрылой победы). Храм  Ники Аптерос стал первым строением  комплекса в знаменитом Акрополе, что возвышается над древним  городом. Строительство началось  около 427 г. до н.э., во времена  бурной Пелопоннесской войны,  которая длилась почти 30 лет  Хотя здание Ники Аптерос   было довольно небольшим –  всего 9,56 м в длину, и 6,8 м  в ширину, его поместили на  самом видном месте в Акрополе - на скале выходящего на юго-запад  угла плато, откуда священное  сооружение было видно со всех  сторон города внизу.  По бокам  его окружают четыре колонны,  почти квадратная целла была  обнесена стенами с севера, юга  и запада, с совершенно открытой  восточной стороной. У входа стоит  два столба. Фриз вверху над  стенами украшали скульптуры  и рельефы. Это первый храм  приветствующий посетителей Акрополя. Внутри храма была установлена  деревянная скульптура богини. Согласно  легенде, первоначально она имела  крылья, которые затем отрезали  афиняне, чтобы Победа всегда  оставалась в их городе. Храм  Ники  дело рук архитектора  Калликрата (вторая половина V веке  до н.э.).  Храм — легкий, воздушный,  необычайно прекрасный — выделялся  своей белизной на синем фоне  неба.

      Пройдя  через Пропилеи,  слева воздвигнут  Эрехтейон, а впереди  –  Парфенон.

      Парфенон  занимал самую высокую часть  холма, являясь  центральным   сооружение ансамбля. Он являлся  самым большим  и известным  сооружением в этом ансамбле, его  называют и «гимном»  Древней Греции и «красотой  простоты». При восприятии Акрополя  на дальнем рас стоянии, силуэт  храма венчал собой весь комплекс. Так как он был вплотную  придвинут к южной границе  Акрополя, то с этой стороны,  от подножья  скалы, он воспринимался  особенно выгодно: мраморная колоннада,  казалось, вырастала из блоков  подпорной стены

     Парфенон окружали  колонны дорического типа: по  семнадцать колонн в длину  и по восемь в ширину (учитывая  угловые). Это одна из ионических  черт Парфенона: для дорического  периптера обычным было отношение  6 на 13. Высота колонн равна 10,4 м, они составлены из 10-12 барабанов.  Диаметр их основания — 1,9 м,  у угловых колонн — 1,95 м.  Кверху диаметр сужается. На каждой  колонне выточено по двадцать  каннелюр. План Парфенона основан  на известном отношении длины  к ширине, которое определяется  диагональю четырёхугольника.  Главные  ворота храма находились с  восточной стороны, оттуда посетитель  вступал во второй зал с  шестью колоннами – так называемый пронаос. Парфенон является уникальным зданием с точки зрения геометрической конструкции. Например, если на один конец ступени или постамента положить предмет высотой 10-15 см и посмотреть на него с другого конца, то этот предмет окажется невидимым, что говорит о наличии кривизны плоских на первый взгляд конструкций. Все колонны Парфенона не строго параллельны друг другу – они имеют небольшой уклон во внутрь. Оси колонн сходятся в одну точку на высоте нескольких километров. Как утверждают современные сейсмологи, это придает необыкновенную устойчивость зданию при землетрясении. Кроме того, колонны Парфенона не одинаковы по размеру – угловые более объемны, чем остальные.  Они имеют наибольшую освещенность, которая зрительно уменьшает объем предмета, то есть, если бы все колонны были одинаковы, то угловые казались бы меньшими, чем остальные. Архитектор храма был великим мастером перспективы. Он очень точно рассчитал, как соразмерить пропорции сооружения, чтобы сделать их приятными взгляду человека, взирающего на храм снизу вверх. Им был Иктин, ему помогал Калликрат, который был ответственный за проектирование и строительство южной части здания. Из  пронаоса  вела  во внутреннее помещение высокая металлическая дверь, это помещение  было разделено двойным рядом колонн, поддерживающих потолок здания. Часть потолка была некрытой для того, чтобы пропускать достаточное количество света в здание. Внутреннее помещение оканчивалось опистодомом - помещение, служащее для хранения даров и выходившее к западному преддверию. Парфенон стоит на стилобате (69,5 м в длину и 30,9 м в ширину) — трёх мраморных ступенях, общая высота которых составляет около 1,5 метров, и был покрыт с черепичной кровлей. Со стороны главного (западного) фасада прорублены более частые ступени, предназначенные для людей. Внутреннее помещение (59 м в длину и 21,7 м в ширину) имеет ещё две ступени (общая высота 0,7 м) и является амфипростилем. На фасадах имеются портики с колоннами, которые чуть ниже колонн перистиля. Восточный портик был пронаосом, западный — постикумом. Целла, располагавшаяся с востока, имела длину в 29,9 м (ширина 19,2 м), что составляло 100 греческих футов. Поэтому её часто называли гекатомпедон (стофутный храм). Два ряда дорических колонн (по 9 в каждом) заканчивались у стены поперечным рядом с тремя дополнительными колоннами и образовывали три нефа, средний из которых был значительно шире двух других. Считается, что на архитраве первого яруса колонн стоял второй, поддерживавший перекрытия. В центральном нефе стояла 12-метровая статуя Афины Парфенос работы Фидия, т.к. этот храм был посвящен богине Афине. Но на этот раз она выступала в облике Афины-Парфенос или Афины-Девы. Отсюда и название храма. Она находилась на высоком постаменте. Эта статуя была хризоэлефантинной, то есть выполненной из слоновой кости и золота, а не из бронзы и мрамора, как обычно. Из чистого золота Фидий выполнил одежду и шлем богини, волосы и щит образовывали золотые пластины, а в глазницы были вставлены драгоценные сапфиры. Над статуей был устроен гипефр. В опистодоме (19,2 м в длину и 13,9 м в ширину), называвшимся Парфеноном (затем это название распространилось на весь храм), стояли четыре высоких колонны, скорее всего, ионических. Две небольших двери вели отсюда в боковые нефы целлы. Изначально здесь хранились дары богине. Парфенон был продуман в малейших деталях, совершенно незаметных постороннему наблюдателю и имеющих целью зрительно облегчить нагрузку на несущие элементы, а также исправить некоторые погрешности человеческого зрения. Историками архитектуры отдельно выделяется понятие курватура Парфенона — специальная кривизна, вносившая оптические коррективы.  Хотя храм кажется идеально прямолинейным, на самом же деле в его контурах нет почти ни одной строго прямой линии:

• Стилобат имеет небольшое повышение к центру, так как иначе издалека казалось бы, что пол прогибается.
• Угловые колонны наклонены к середине, а две средние — к углам. Это было сделано, чтобы показать их прямыми.
• Все колонны имеют энтазис, благодаря которому не кажутся посередине тоньше, однако не столь большой, как у архаических храмов.
• Угловые колонны в диаметре несколько толще других, так как в противном случае они бы казались тоньше. В поперечном разрезе они не являются круглыми.
• Эхин почти прямой, его вынос очень мал (0,18 верхнего диаметра колонны).
• Высота эхина и абаки одинакова.
• Высота архитрава равна высоте фриза. Их отношение к карнизу: 10:10:4,46.
• Антаблемент наклонён наружу, а фронтоны — внутрь.

     Этот приём  был впервые открыт именно  Иктином, и впервые использовался  здесь в полной мере. Кроме  того, с точки зрения оптического  сокращения были выполнены и  скульптурные детали, которые помещались  на высоте. Как отмечает Виппер, гармония Парфенона вытекает  из аналогий, из повторения одних  и тех же пропорций в плане  как наружной колоннады, так  и четырёхугольника целлы и  её внутренней колоннады. Значение  имеет и постановка здания  храма относительно акропольского  холма: он отодвинут к юго-восточному  краю скалы и поэтому посетители  видят его отдалённым, по сути  большой Парфенон не подавляет  своими размерами и «вырастает»  по мере приближения к нему  человека. Храм построен целиком  из пентелийского мрамора, добывавшегося  неподалёку. Во время добычи он  имеет белый цвет, но под воздействием  лучей солнца желтеет. Северная  сторона здания подвергается  меньшему облучению — и потому  там камень получил серовато-пепельный  оттенок, тогда как южные блоки  отдают в золотисто-желтоватый  окрас. Черепица и стилобат  также выполнены из этого мрамора.  Колонны сложены из барабанов,  скреплённых между собой деревянными  пробками и шкворнями. Кладка  осуществлялась без каких-либо  растворов или цемента, то есть была сухой. Блоки были правильными квадрами. Они тщательно обтачивались по краям и подгонялись по размеру друг к другу. Внутренняя часть оставалось грубо обработанной, что экономило время и уменьшало затраты на рабочую силу. В самом низу лежали ортостаты — большие квадры, на которых уже располагаются гораздо меньшие камни, составляющие регулярную кладку. По горизонтали блоки соединяли железными скрепами, вставлявшимися в пазы и заливавшимися свинцом. По вертикали связь осуществлялась при помощи железных штырей. Перекрытия были деревянными. Потолки внутри, очевидно, были кассетированы, поскольку считается, что наружные — каменные — подражают внутренним.

     Также после  прохода через Пропилеи открывалась  панорама центральной части комплекса  Эрехтейон. Ионический храм Эрехтейон  был построен в том месте  акрополя, где, по преданию, и произошел  спор Афины и Посейдона; он  посвящен этим богам. Его строители  должны были учитывать рельеф  участка, северозападная часть  которого почти на 3 м ниже основного  уровня. Храм асимметричен, что встречается  очень редко в практике культового  древнегреческого строительства;  в его южном портике вместо  колонн на высокий парапет  поставлены фигуры кариатид. В  421 году до н.э. началось строительство  Эрехтейона. Работы с перерывами  продолжались до 406 года до н.э.  Автор проекта храма неизвестен. Некоторые исследователи, находя  некоторые аналогии в планировке  Эрехтейона и Пропилей, считают,  что им мог быть афинский  зодчий Мнесикл. Высеченные на  каменных плитах памятные надписи  о строительстве Эрехтейона, найденные  на Акрополе, упоминают имена  архитекторов Филокла и Архилоха, но они, скорее всего, были  только руководителями работ.  В основу плана здания положен  прямоугольник размером 23,5 на 11,6 метра.  Фасады храма отличаются необыкновенным  разнообразием, с каждой стороны  Эрехтейон предстает совершенно  по-новому. Этот храм был постройкой  очень сложной по своему плану.  Во-первых, он был расположен на  двух уровнях, во-вторых, имел  четыре портика разного назначения  и четыре входа, не считая  подземного входа в помещение  под северным портиком. Такая  сложная архитектура плана вызывает  сложное значение храма. Восточная  и южная стороны храма на 3, 24 метра меньше, чем западная и  северная. Храм целиком был построен  из мрамора, а фриз облицован  темным эльчинским камнем, на  котором рельефно выделялись  фигуры из белого мрамора. Дверной  проем северного портика отделан  розетками и другими резными  деталями и является лучшим  образцом наличника, сохранившегося  со времен Перикла. К западному  концу южной стены здания примыкает  небольшой портик Кор, архитрав  в котором поддерживают мраморные  кариатиды, шесть женских фигур  несколько больше человеческого  роста (2,1 м). С западной стороны  вплотную к Эрехтейону располагалось  святилище нимфы Пандросы, и там  внутри открытого дворика показывали  священную оливу, которую Афина,  согласно легенде, подарила жителям  города.  В углу у западного  фасада Эрехтейона находится  Кекропейон - могила и святилище легендарного Кекропа, первого царя Аттики. Над ним возвышается всемирно известный портик кариатид - главная достопримечательность Эрехтейона  На высоком, 2,6 метра, цоколе стоят шесть статуй девушек, поддерживающих перекрытие портика. Кариатиды Эрехтейона являются наиболее совершенными античными произведениями подобного рода храмового зодчества. Их фигуры значительно выше человеческого роста - 2,3 метра. Левые и правые кариатиды являются зеркальными отражениями друг друга. Статуи кариатид выполнены с непревзойденным искусством, в их фигурах нет застывшей неподвижности, они естественны и полны жизни. Величавые и сильные фигуры девушек облачены в струящиеся складками свободные пеплосы. Головы гордо подняты, лица обрамляют падающие на плечи и спину волосы. Кариатиды стоят в спокойных позах, опираясь на одну ногу, и слегка согнув другую. Руки их не сохранились, и до сравнительно недавнего времени точно не было известно, как выглядела композиция первоначально. Но в 1952 году в Италии, в развалинах виллы императора Адриана, археологи обнаружили каменные статуэтки - копии кариатид Эрехтейона. Благодаря этой находке стало известно, что левой рукой они слегка придерживали край одежды, а в правой держали фиал - сосуд для возлияний при жертвоприношении. Существует предположение, что прообразами кариатид Эрехтейона послужили аррефоры - служительницы культа Афины, избираемые из лучших семей Афин. В их функции входило изготовление священного пеплоса, в который ежегодно наряжали древнюю статую Афины, хранившуюся в Эрехтейоне. Время не пощадило портик кариатид, как и весь ансамбль афинского Акрополя. Одну из статуй в начале 19 века выломал и украл английский гробокопатель лорд Эльджин. Теперь ее заменяет копия. Но и сегодня, с утраченными руками и поврежденными лицами, кариатиды Эрехтейона сохраняют свое обаяние и являются лучшими образцами древнегреческого скульптурного искусства. Лестница в четырнадцать ступеней ведет от восточного портика Эрехтейона к расположенному ниже маленькому дворику, который замыкает шестиколонный северный портик Эрехтейона. Этот портик некогда служил главным входом в западную половину храма. Его колонны имеют высоту 7,6 метра. Четыре из них расположены по фасаду, две - по сторонам портика. Перед западным фасадом Эрехтейона с западной стороны со времен глубокой древности росла священная олива богини Афины. Поэтому западный фасад Эрехтейона выглядит совершенно необычно для древнегреческих храмов - здесь нельзя было устроить такой же входной портик, как с восточной стороны. В результате четыре колонны, образующий западный портик, были подняты на цоколь высотой около четырех метров, а промежутки между колоннами были перегорожены бронзовой решеткой. На фоне мраморных колонн растет серебристо-зеленое оливковое дерево. Оно посажено в 1920-х годах на том самом месте, где по описаниям древних авторов, росло священное дерево, выросшее от удара копья Афины. Эрехтейон выделяется среди других древнегреческих храмов своим уникальным скульптурным убранством. Настоящее мраморное кружево обрамляет порталы дверей и длинной непрерывной лентой увенчивает верх стен и портиков храма. Мастерство древних скульпторов пленяет совершенством и отточенностью форм. Некогда фасады Эрехтейона завершались рельефным фризом, шедшим по периметру всего здания. На нем были изображены различные эпизоды из мифов об Эрехтее и других афинских героях. Выполненные из белого мрамора фигуры были изготовлены отдельно, а затем прикреплены к фону из синевато-черного известняка. Такой своеобразный прием создавал весьма впечатляющий эффект, для усиления которого детали скульптур были покрыты позолотой. Позолота и росписи покрывали также капители колонн. Сохранившиеся до наших дней фрагменты этого замечательного фриза находятся в музее Акрополя. Интерьер Эрехтейона не сохранился. О том, как выглядел храм внутри, мы знаем только из сочинений античных авторов. Внутреннее помещение глухой стеной делилось на две почти равные части. В восточной части располагалось святилище Афины Полиады. В это помещение можно было попасть с восточной стороны, пройдя через легкий шестиколонный портик, высота колонн которого достигала шести с половиной метров. Сейчас на месте сохранилось лишь пять колонн: шестая в свое время была выломана и увезена лордом Эльджином.

     Греческие  театры зарождаются как праздничные  игры, посвященные богу Дионису.  Представления разворачивались  на площадке у подножия холма,  на склоне которого располагались  зрители. Традиционные места представлений  впоследствии благоустраивались.  Основные планировочные элементы  театра: орхестра — круглая площадка  для выступлений хора; скена —помещение  для переодевания актеров; театрон  — места для зрителей, окружавшие  орхестру. Крупнейшие театры вмещали  до 50 тыс. зрителей, а диаметр театрона  достигал 140 м. Для улучшения эвакуации  зрителей ряды мест разделялись  радиальными и кольцевыми проходами.  С развитием греческой драматургии  наиболее частым реформам подвергалось  устройство скены, которая из  легкой палатки превращается  в двухэтажное здание, служившее  фоном действию, его постоянной  декорацией. С выделением основной  сюжетной линии в представлении  игра главных действующих лиц  переносится на проскениум —  пристройку перед скеной в  виде высокой площадки. Каждый  греческий город имел театральные  сооружения. Наиболее известны театр  в Эпидавре и театр Диониса  в Афинах. Каждый из античных  театров состоял из театрона  — мест для зрителей, орхестры  и скене, первоначально палатки  или деревянной постройки, служившей  местом переодевания актеров  и хранения театрального реквизита  и декораций.  Театрон представлял  собой полукруглый амфитеатр,  спускавшийся к орхестре уступами  и разделенный поперечными и  продольными проходами на сектора.  Места для зрителей представляли  собой углубления в уступах  амфитеатра. Если архитектура театрона  оставалась практически неизменной  до конца античной эпохи, то  две другие части античного  театра - скене и орхестра - со  временем изменялись. Скене из  палатки для переодевания актеров постепенно превращается в деревянную постройку, гладкая, обращенная к зрителям стена служила своего рода резонатором, способствующим усилению звука. Эту же стену использовали и для декораций. Изменилась и орхестра. В 20-х гг. V в. до н. э. с южной стороны орхестры была построена большая колоннада, примкнувшая к храму Диониса. Северной стороной эта колоннада была соединена с тогда же построенной площадкой, возвышавшейся над орхестрой, у которой справа и слева были еще особые, обращенные в сторону зрителей выступы, так называемые параскении. С орхестрой эта площадка была соединена наружной лестницей.

     Архитектура  Древней Греции составляет область  материальной культуры, но в то  же время – это вид искусства.  Архитектура Эллады входит в  сферу духовной культуры, эстетически  формирует окружение человека, выражает  общественные идеи в художественных  образах. Историческое развитие  общества во все времена определяет  функции и типы сооружений, технические  конструктивные системы, художественный  строй архитектурных сооружений.  Архитектурная организация пространства  населенных пунктов, создание  городов и полисов, регулирование  систем населения выделились  в Древней Греции в особую  область – градостроительство.   В архитектуре Древней Греции  взаимосвязаны функциональное, техническое,  эстетическое начала «польза,  прочность, красота». Назначение, функции  архитектурных сооружений Эллады  определяют их план и объемно-пространственную  структуру. Образно-эстетическое  начало архитектуры Древней Греции  связано с ее социальной функцией  и проявляется в формировании  объемно-пространственной и конструктивной  структуры сооружений архитектуры.  Выразительные средства архитектуры  Древней Греции (Эллады) – композиция, тектоника, масштаб, пропорции,  ритм, пластика объемов, фактура  и цвет материалов создали  неповторимый синтез искусств, отличающий  архитектуру Древней Греции от  иных архитектурных стилей. Это  всё хорошо отражается в Афинах, поэтому этот город является  центром культуры.