Венецианские маски

 Кот (Gatto)

Кошек в Венеции было мало, поэтому к ним относились уважительно, и даже посвятили одну из карнавальных масок (см. приложение рис.3). Существовала легенда о том, как некий человек из Китая приехал сюда без гроша, но с котом. Кот, даром, что был стар и дряхл, переловил всех дворцовых мышей, чем несказанно удивил и обрадовал дожа. Короче, животное осталось в Венеции, а китаец вернулся на родину богачом. Один из его состоятельных соседей решил, что раз в Европе даже за никчемное животное платят такие деньги, то за драгоценные шелка отвалят вообще немеряно. Сказано - сделано. Когда купец прибыл с грузом в Венецию, дож пришел в такой восторг от тканей, что предложил отдать за них самое ценное, что у него есть. Торговец согласился. Так бедный старенький кот опять оказался в Китае.

Маски котов, пожалуй, самые популярные на карнавалах в Венеции по сей день. Почему? Дело в том, что ещё в Средневековье в этом процветающем городе-государстве было много зерна, много воды и... много мышей. Поэтому становится понятным, почему за хорошего кота-мышелова отдавали столько золота, сколько он весил.

 Баутта (Bautta)

Является главной и  самой любимой маской, ставшей  символом Венеции. Одна из самых популярных венецианских масок (см. приложение рис.4). Она появилась в XVII столетии и служила эффективным прикрытием для представителей любого сословия и пола. Несмотря на свой жутковатый вид, пользовалась особой любовью народа, который носил ее в сочетании с длинным черным плащом, скрывающим фигуру, и треугольной шляпой - tricorno . Происхождение названия неизвестно (по одной из версий, оно связано с итальянским словом “ bau ” или “ babau ”, обозначающим вымышленное чудище, которым пугали маленьких детей (что-то вроде нашего Бабая или Буки). Баутта считалась идеальной маской и для высокопоставленных особ, которые любили анонимно ходить «в народ». Интересно, что нижняя часть ее была устроена таким образом, что человек мог, есть и пить, не обнажая лица. Одна из разновидностей этой маски называется “Bautta Casanova”, и отличается от классической Баутта наличием tricorno. Маска белого, реже чёрного цвета, прикрывает всё лицо, и имеет специально оттопыренную верхнюю "губу", которая приглушает и изменяет до неузнаваемости голос. Подбородок остаётся открытым.

И до сих дней Баутта появляется на карнавале ближе к ночи. Она бесшумно, не вступая ни в какие разговоры, скользит вдоль парапетов каналов. Призрак из страны мёртвых - вот что такое венецианская Баутта.

Маттачино (Mattacino)

Маска была самой скромной на фоне общей роскоши карнавальных костюмов (см. приложение рис.5). Но... только в этом костюме позволялось кривляться, жеманиться и красоваться в разных вычурных позах. Видимо поэтому Маттачино был выбран символом геев и лесбиянок, а первое объединение гомофилов называлось "Общество маттачини".

В платье белом или пестром, но простом и практичном. На ногах  обязательно красные башмаки. А  вот головной убор - колпак с разноцветными  перьями, или в форме двух рогов - явно выдавал дьявольскую подоплёку образа.

Основным атрибутом этого  костюма был длинный ремень в  руках. Сложенный напополам, он напоминал  своего рода пращу, при помощи которой  маттачино забрасывал по утрам женщин, спешащих по делам, яйцами, которые предварительно наполнялись "розовой душистой водой". Вот отсюда и "маттачино" - на местном диалекте - "утро".

Слащавый, неприятно вертлявый маттачино - редкая маска на современном карнавале.

  Ньяга (Gnaga)

Ещё одна маска, которая считается маской гомосексуалистов, хотя эту маску могли носить и женщины (см. приложение рис.6). Инквизиция запрещала переодевание мужчин в женщин, любое проявление содомского греха строго преследовалось во все дни, кроме карнавала. Обычно человек в этой маске появлялся в окружении друзей, переодетых детьми.

Костюм должен быть старым, вульгарно-ярким женским нарядом XVI века любой социальной группы. Голосом  необходимо имитировать мяуканье, а  вихляющими движениями кошачьи повадки.

Кошки в Венеции всегда очень почитались. В городе их было немного (какой кошке понравится жить на воде?), поэтому к ним всегда относились с большой любовью  и уважением.

Моретта (Moretta)

Овальная маска из чёрного  бархата, изобретена во Франции (см. приложение рис.7). Самая загадочная, самая романтичная маска «Servetta muta» (немая служанка), но более привычное название - «Moretta» (Моретта, смуглянка). А в народе её называли «отрада мужей», так как на месте рта у маски изнутри был небольшой шпенек, который приходилось зажимать зубами, чтобы маска держалась перед лицом, - по словам Казановы, такие маски делали женщин загадочными, а главное... молчаливыми. Это был овал чёрного бархата. Название, скорее всего, происходит от слова «мавр», который в венецианском значит чёрный цвет. Этот чёрный великолепно подчёркивал благородную бледность лица и красный венецианский цвет волос. Недаром эту маску так любили дамы высшего сословия. Маска новолуния, маска обманчивой женской покорности и затаенного мужского страха. Маска молчаливой менады из мягкой кожи или бархата. Маска Гекаты. Маска ночной стреги, которая вечную Диану-девственницу могла превратить в алчную черную Венеру. Таинственная незнакомка, скрывающая свои лицо и голос… Возможность общаться только жестами… Загадочность и обольщение... В наши дни маску моретты делают только на заказ. В магазинчиках, торгующих масками «маску молчания» не найти.

 Dama di Venezia

Самая красивая, элегантная и изысканная маска, олицетворяющая венецианскую красавицу из высшего сословия знати эпохи Тициана (см. приложение рис.8) .

С замысловато уложенными огненно-рыжими волосами, либо яркими перьями, богато украшенная, она до сих пор самый излюбленный  образ леди и юных красавиц.

Крепится она лентами. Некоторые вместо завязок имеют  на подбородке ручку.

Масок «Dama di Venezia» очень много - «Liberti», «Valeri», «Salomea», «Fantasy» и др.

 

 «Half Mask» или «Le Loup»

Полумаска-луп, прикрывающая лишь верхнюю часть лица (см. приложение рис.9). Зачастую к ней крепилась кружевная оборка, бахрома. Делали их из бархата и тафты, закрепляли на голове или носили на ручке, как в будущем лорнет.

Происхождение маски двояко.

Французы утверждают, что  впервые она появилась во Франции  в XVI веке для защиты от пыли и ненастной  погоды во время прогулок; любовных приключений (и удобных поцелуев) и, разумеется, для карнавалов.

Надо отметить, что маску  запрещалось носить в присутствии  монарха.

Итальянцы же утверждают, что  полумаска родилась благодаря «La commedia dell'arte». Изначально маска закрывала всё лицо актера, и для общения с другими персонажами комедии приходилось всё время поднимать её нижнюю часть, что было не очень удобно. Так родилась полумаска.

 Маски комедии  Дель арте

Одной из популярных масок комедии Дель арте был комичный дзанни (слуга) «Pulcinella» Пульчинелла - итальянский аналог русского Петрушки (см. приложение рис.10).

Он из обедневших крестьян, гонимых нуждой в город на заработки  и устраивавшихся в услужение  к буржуазным господам. Первый тип - хитреца, ловкача, обтесавшегося в  городе и превратившегося в проворного, сметливого лакея, обделывавшего любовные делишки господ.

Второй - тип простака, неотесанного увальня, вечно голодного и грязного оборванца, еще не приспособившегося к городской жизни.

«Pantalone» Панталоне. Pantalone (Маньифико, Кассандро, Уберто)– это престарелый богатый купец, который постоянно волочится за каким-либо женским персонажем (всегда - безрезультатно) (см. приложение рис.11).

Раньше, когда Венеция  была посредником в торговле между  Востоком и Европой, венецианские купцы  были величественными и почти  героическими фигурами. Они повелевали морями, устанавливали торговые отношения  с Византией, прокладывали пути вглубь Азии. С падением Константинополя и открытием путей в Индию по океану Венеция теряет торговое могущество. Венецианские купцы становятся жалкими фигурами, но не желают расставаться с тщетными претензиями на величие, отчего и оказываются предметом осмеяния.

Костюм Панталоне получился  из бытового одеяния венецианских купцов - красная куртка, красные штаны  и шапка без полей, черная мантия с просторными рукавами, желтые туфли. На лице Панталоне носил маску  с совиным носом, торчащими усами  и бородкой. К поясу у него были привешены его социальные атрибуты - кошель с деньгами и кинжал. Говорил  он на мягком венецианском диалекте, скорее похожим на сюсюканье.

 «Pedrolino» Педролино. Французский аналог «Pierrot» Пьеро (см. приложение рис.12).

Педролино одет в свободную белую тунику с огромными пуговицами и слишком длинными рукавами, на шее - круглый рифленый воротник-жабо, на голове - шляпа с неширокой круглой тульей. Иногда в одежде имелись большие карманы, набитые сувенирами романтического характера.

Педролино не носит маску. Эта традиция была заложена ещё в XVI веке. Роль предполагала большую гамму эмоций, которые должны были быть выражены лицом, а маска была в этом помехой. Поэтому лицо просто выбеливалось мукой и рисовались слёзы.

 Лекарь Чумы (Medico della Peste)

Одна из самых интересных масок (см. приложение рис.13).

В старину одним из самых  страшных бедствий для Венеции была чума, которая посещала город несколько  раз и уничтожала огромное количество жизней.

Она была придумана в XVI веке французским врачом Шарлем де Лорме. Маску Medico della Peste в обычное время не носили, но во время эпидемии ее надевали доктора, посещая пациентов.

С XIV века, обязанностью таких врачей было обходить чумные дома, «облегчать муки умирающим» и составлять списки умерших.

Маски-клювы, за что этих врачей также называли «beak doctors» - были разработаны так, чтобы защитить врача от гнилого воздуха, который рассматривался как причина инфекции, потому клюв кожаной маски со стеклянными вставками для глаз, заполнялся сильно-пахнущими травами/ настоями - сушеные розы, гвоздики, мята, камфора, мирт, иногда даже лауданум или уксус, считалось, что они предохраняют от заражения чумой.

Вид маски подражал египетскому  богу Гору, в то время еще верили в величие Египетской цивилизации, и что это помогает отпугивать злых духов болезни.

Поверх одежды врач носил  темный длинный плащ из льняной или  вощеной материи, из-за чего изрядно  походил на зловещую птицу, а в  руке держал специальную палку –  чтобы не прикасаться к зачумленному руками.

Хоть этот птице образный, печальный образ безысходности  никак не вязался с весельем карнавала, время превратило его в полную противоположность.

Добрый «Доктор-чума»  в силу своей выразительности  стал одной из самых потешных и  любимых карнавальных масок. Он ставит всем диагнозы и прописывает лекарства. Говорит, пересыпая речь медицинскими терминами и латинскими словами.

Так же «Доктор-чума» является судьёй карнавала.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

4. Процесс создания

В процессе создания материалом для своей маски я выбрала  папье-маше, так как оно отлично держит форму и является простым в исполнении. Существует три технологии изготовления изделий из папье-маше.

По первой - изделие изготавливается послойным наклеиванием маленьких кусочков мокрой бумаги на заранее приготовленную модель. В классической технике наносится от нескольких до 100 слоев бумаги. Сейчас для этого часто используют поливинилацетатный клей, а раньше применяли крахмальный клейстер.

По второму методу изделия  формируются из жидкой бумажной массы. Бумага, разрезанная на мелкие кусочки, заливается горячей водой и на сутки помещается в теплое место. Затем она подвергается кипячению, отжимается, разрыхляется и высушивается. Полученная бумажная масса тщательно  перемешивается с мелом. В бумажно-меловую  смесь при постоянном помешивании  добавляют клей до получения пластичного  сметанообразного теста. В качестве клея используют смесь крахмального клейстера и столярного клея. Тесто  выливают в приготовленную форму  или наносят слоем на ее поверхности  и выдерживают до полного высыхания.

По третьему методу, - изделия склеиваются подобно фанере под давлением из пластин твердого плотного картона.

Полученное изделие грунтуется и раскрашивается.

Я использовала первый метод, так как в домашних условиях, он является наиболее удобным в осуществлении.

 

 

 

 

 

 

5.Авторская работа

Темой своего курсового проекта  я выбрала венецианскую маску, так  как она имеет богатую историю  происхождения, различные технологии изготовления, разнообразные виды. Венецианская маска является главным действующим персонажем Венецианского карнавала. Раньше карнавальный костюм состоял из белой маски, черной треуголки и накидки, а разукрашенные лица и фигуры появились значительно позже.

Одна из причин популярности венецианских масок является свирепствовавшая в XI веке эпидемия чумы. Венецианские жители считали, что если закрыть лицо маской, то смерть может пройти мимо человека. Медицинское значение имели маски с длинными носами: в нос вставлялась ткань, пропитанную эфирными маслами, благодаря чему владелец мог избежать заражения. Зачастую такую маску носили врачи, обследующие больных.

Затем, привыкнув к маске, в ней стали ходить в гости, театры, на рынок. Маска стирала иерархические  социальные различия. Также в венецианской маске воплощено игровое начало, помогающее выйти из границ реальной жизни. Виртуальная действительность, создаваемая маской, удовлетворяет  все человеческие потребности в  радости, общении и отдыхе. В тот  момент, когда Италия «гуляет» в  карнавальной стихии, оправдываются  все превращения. Человек в маске  более раскован и легче открывает свои чувства окружающим.