Творчество Э.Л. Вебера

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Января 2012 в 18:28, реферат

Краткое описание

Целью представленной контрольной работы является изучение творчества Э.Л. Вебера.
Для достижения поставленной цели решаются следующие задачи:
1. Осветить биографию Вебера
2. Изучить творческий путь выдающегося композитора
3. Рассмотреть произведения композитора, в том числе более детально «Призрак опера»

Содержание работы

Введение…...............................................................................................................3
1. Через тернии к звездам. Творческий путь Э.Л. Вебера………………....….. 4
2. «Призрак Оперы». История создания…………..……..……….…….…....….7
Заключение……………………………………………………………………....12
Список использованной литературы…………………………………….….….13

Содержимое работы - 1 файл

современное искусство КОНТРОЛЬНАЯ.doc

— 102.50 Кб (Скачать файл)

     Партитура. Отчасти вдохновлённый мюзиклом Кена Хилла, Ллойд Уэббер создал партитуру, временами переходящую в оперный стиль, но в которой была сохранена форма и структура мюзикла. Полноценные оперные отрывки принадлежат, главным образом, второстепенным персонажам, таким как Андре и Фирмен, Карлотта и Пианджи. Они также используются, чтобы придать содержание вымышленным «операм», которые присутствуют в шоу, таким как «Hannibal», «Il Muto» и шедевру Призрака — «Don Juan Triumphant». Здесь Ллойд Уэббер применил смесь разнообразных стилей — от великих опер Мейербера до Моцарта и даже Гильберта и Салливана. Эти вставки часто преподносятся, как музыкальные фрагменты, прервающиеся диалогом или действием для того, чтобы чётко обозначить музыкальный формат — «шоу в шоу».[5] 
 

[4]Официальный сайт:http://www.thephantomoftheopera.com/

[5] http://fandrom.narod.ru/

     Музыкальный отрывок из оперы Призрака «Don Juan Triumphant», исполняемый во время одной  из последних сцен, нестройный, неблагозвучный и более подходящий для современности — наводит на мысль о том, что Призрак художественно опережает свою эпоху.

     Дизайн, режиссура и хореография. Дизайнер Мария Бьёрнсон разработала декорации и создала более 200 костюмов, в том числе для номера «Masquerade». Ее сценография, включающая такие незабываемые элементы, как люстра, гондола в подземелье и широкая лестница, довольно обычный набор для сценического спектакля, принесла ей несколько престижных наград. Хэл Принс (мюзиклы «Кабаре», «Candide», «Follies» и «Эвита») был режиссёром постановки, в то время как Джиллиан Линн, помощник режиссёра и хореограф мюзикла «Кошки», смогла создать цельную музыкальную постановку и разработала хореографию.[6]

     Первый  показ в Сидмонтоне. Первый акт мюзикла был показан на Сидмонтонском фестивале в 1985 году, роль Призрака исполнил Колм Уилкинсон (более известный по постановке в Торонто), роль Кристины исполнила Сара Брайтман, Клив Картер (позднее участвовал в Лондонской постановке) исполнил роль Рауля. В этой предварительной постановке использовалась оригинальная, неизменённая лирика Ричарда Стилгоу и многие песни носили имена, которые позже, в окончательной версии, были изменены, например «What Has Time Done to Me» («Think of Me») и «Papers» («Notes»). Маска Призрака полностью закрывала лицо актёра во время всего спектакля, мешая ему видеть и заглушая его голос. Бьёрнсон заменила её, теперь уже ставшей культовой, полумаской, после чего в спектакль была добавлена сцена с разоблачением Призрака. Видео с предварительного просмотра, в качестве дополнительного материала, было включено в DVD-диск экранизации мюзикла 2004 года.[7] 

[6] http://operaghost.ru/

[7] http://operaghost.ucoz.net/ 

     Основные  события происходят в Париже 70-х  годов ХIХ века. Сначала мы видим  старинную черно-белую фотографию, из числа тех, что создавались  в начале двадцатого столетия. Люди в одежде прошлой эпохи, экипажи, вывески на зданиях… мгновение, и вдруг улица оживает. Оживает в ритме кинохроники. На первом плане оказывается старинное здание Оперы, в котором проводится аукцион. Среди покупателей оказывается и глубокий старик в инвалидном кресле, Рауль де Шаньи, который вспоминает время своей молодости, когда ему был всего 21 год… Идет распродажа старых вещей, чудом сохранившихся в подвале театра. Здесь оказывается и странная шкатулка из папье-маше, на крышке которой сидит обезьянка. А также присутствует и восхитительной работы люстра. Люстру отреставрировали, снабдили электрическими лампочками. Когда поднимается пыльный полог, то все присутствующие смотрят на нее с трепетом. Происходит волшебство, звучит известная мелодия, которая поднимается по спирали под купол старинного здания, преображая старые стены. Вновь оживают золотые статуи, блистает малиновый бархат, роскошные кресла возвращают в свой первозданный блик, и вспыхивает яркий свет.

     Время отходит все дальше назад, и вот перед зрителями уже 1870 год, на сцене Оперы идет репетиция новой пьесы «Ганнибал». Директор театра неожиданно подает в отставку и представляет труппе новых управляющих. В свою очередь их предупреждают о таинственном фантоме, что негласно управляет делами театра, требует жалование, оставляет за собой право выбирать певицу на главную партию. Так же в число его просьб входит странное пожелание: ни при каких условиях не сдавать ложу №5. Новые управляющие игнорируют послание Призрака, и тем самым провоцируют цепочку трагических событий.[8] 

[8] http://www.ixbt.com/dvd/film-phantom.shtml 
 

     Внезапно  на приму театра падает декорация  и возмущенная капризная дива Карлотта покидает Оперу. Когда она  уходит управляющие начинают судорожно искать ей замену, и единственной достойной претенденткой оказывается юная танцовщица Кристина Дайе. Ее выступление завораживает и зрителей и Призрака.

     Легендарный Призрак Оперы появляется на экране в белой полумаске, скрывающей изуродованную часть его лица, а также, очевидно, в парике, поскольку в финальной части картины обнаруживается, что он седой. Фантом манит юную Кристину как ангел музыки, его голос она слышит постоянно, именно ее он зовет откуда-то ниоткуда. Только руководительница балетной труппы мадам Жири знает, кем на самом деле является таинственный «ангел музыки» — обезображенный гений, талантливый архитектор и механик, чья жизнь протекает в бездонных подвалах театра. Его голос завораживает, манит, притягивает юную певицу, и она готова безропотно следовать за ним. Но впоследствии открыв страшную тайну, девушка пытается освободиться от влияния Эрика, а именно так зовут таинственного фантома. Помочь ей берется юный граф Рауль де Шаньи и это приводит в ярость «гения музыки». По негласным правилам любовь всегда побеждает, порождая одновременно светлый и печальный финал. И именно здесь Фантом уже не монстр, он человек, изгнанный обществом в подземелье театра, страдающий демон, гениальный злодей, которого сжигает неразделенное чувство, а также обида на весь мир.

     В данном произведении, помимо вышеперечисленных  героев есть и ещё один персонаж. Сама парижская Опера Гарнье оживает  и из исторического памятника  превращается в участника трагических  событий. Странные таинственные ходы под зданием «Опера», катакомбы, винтовые лестницы, озеро. Здесь нет лишних деталей. Все составляет единую композицию. Некогда никому не известный архитектор Шарль Гарнье создал странное и необычное здание Оперы. Однако вскоре оказалось, что под местом, определенным под театр, течет один из подземных притоков Сены.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

     Гениальность  Эндрю Ллойда Уэббера проявляется  в его удивительной способности  свободно обращаться с различными музыкальными стилями: он соединяет рок и классику, с одинаковой лёгкостью пародирует оперетту, рок-н-ролл и даже новомодный рэп, никогда не переставая звучать современно, и при этом обладая собственным оригинальным стилем.

     Его дар талантливого мелодиста дополняется  умением самостоятельно создавать  сложнейшие оркестровки для своих вещей (чем в наше время может похвастаться редкий композитор), а также уникальным театральным «чутьём».

     На сегодняшний день ему нет равных. Вебер переполнен новыми идеями – и можно не сомневаться, что он претворит их в жизнь. Он держит в руках половину Уэст-Энда, а фактически является властелином как Уэст-Энда, так и Бродвея.

     Он  по-прежнему робок, хотя и старается  это скрывать. И он очень любит  музыкальный театр – скорее всего, чувствует свою ответственность  за этот жанр, ведь именно он когда-то дал ему новую жизнь.

     Время не стоит на месте – не стоит  на месте и он. И нам остается только пожелать ему продолжать творить  и радовать нас своими новыми произведениями. А еще – повторить вслед  за одним американским журналистом: “Солнце никогда не зайдет над империей Ллойда Уэббера!” 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

СПИСОК  ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Ковени М. Кошки на люстре: История Эндрю Ллойда Уэббера:2000. – 11 с.

2. Мантл  Дж. Фанфары: неавторизованная биография Эндрю Ллойда Уэббера: 2002. – 93 с.

3. Райс  Т. О, что за цирк - автобиография.: 2002. – 91 с.

4. Ситрон  С. Сондхайм и Ллойд Уэббер. Новый мюзикл: 2001. – 113 с.

5. http://www.andrewlloydwebber.com/ Дата обращения: 10.12.2011

6. http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-34375/ 

7. http://ru.wikipedia.org/wiki/Призракоперы Дата обращения: 10.12 2011

8. Официальный сайт:http://www.thephantomoftheopera.com/ Дата обращения: 10.12.2011

9.http://fandrom.narod.ru/ свободный доступ

10. http://operaghost.ru/

11.http://operaghost.ucoz.net/

12. http://www.ixbt.com/dvd/film-phantom.shtml 
 
 
 
 
 
 
 

Информация о работе Творчество Э.Л. Вебера