Театры Саратова

Театр кукол ТЕРЕМОК

 

       4 ноября 1936 года саратовцы узнали, прочитав газету «Коммунист», что «… при театре юного зрителя начал работу театр кукол, поставивший спектакль «Гусенок». У истоков театра стояли энтузиасты, молодые актеры А.Чижиков, И.Мишин, Н.Потасуев, В.Мацкевич, В.Цедлер, Н.Ершевич, К.Богомазова, А.П.Ларина. Первым художником стала москвичка 

З.Иванова, а первым художественным руководителем - Н.Чернова. Годы становления театра, годы его детства, были непростые: не было своего помещения, профессиональных режиссеров, художников, актеров, крайне слаба была материальная база. Но рождались спектакли для детей: «Большой Иван» С.Преображенского, «Храбрый портняжка» по сказке братьев Гримм и др., для взрослых: «Чертова мельница» Я.Дрда, «Прелестная Галатея» и «Божественная комедия» И.Штока.

      Во время Великой Отечественной войны, когда многие театры были закрыты, наш перешел на хозрасчет. Актеры выезжали в госпитали, на военные заводы и в воинские части с острополитическими концертными номерами, поднимали боевой дух воинов и вселяли уверенность в победе.   

     Рос творческий коллектив театра, в которой пришли артисты Р.Ренц, М.Уступкина, И.Волгин, Р.Готкина, В.Афанасьева, Е.Козакова , Н.Бартенева, Ю.Преображенский. Долгое время в театре работали художественным руководителем Т.Никитина,художник Ю.Минаев,замечательный скульптор М.Бострэм, концертмейстер и композитор Р.Линович.

В 1959 году театр впервые получил  собственное отдельное здание с  залом на 300 мест -бывшую лютеранскую  церковь, по ул.Радищева,37. В 1967 году театр переехал в новое, построенное специально для него здание с хорошим оборудованием, сценой, мастерскими для изготовления кукол, зимним садом и уютным зрительным залом на 336 мест. Новый дом, новые возможности, новые надежды! Театр стремится разнообразить репертуар спектаклями, разными по тематике и жанру.

А.С. Чертов

    Долгие годы с театром кукол «Теремок» была связана творческая деятельностьАлександра Семеновича Чертова, заслуженного артиста РСФСР. Родоначальник школы актеров театров кукол в Саратове, создавший это отделение и бессменно им руководивший более двадцати лет сначала в Театральном училище им. И. Л. Слонова, а потом на театральном факультете Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова.  
В работе с куклой А. С. Чертов требовал точного пластического рисунка в движениях куклы, оправданного и фиксированного жеста, точного совпадения речевой характеристики с образом куклы.  
     Педагогическая школа Чертова - это не только методика преподавания. Это и человеческий контакт со студентами, очень уважительное к ним отношение, умение видеть в них прежде всего хорошее.

За годы работы в училище  и консерватории Александр Семенович выпустил 160 учеников «чертовцев». Большинство из них работают актерами в театрах кукол России, в том числе и в саратовском «Теремке», многие из них получили звания заслуженных и народных артистов и среди них ведущий мастер сцены, художественный руководитель курса отделения «Актер театра кукол» театрального института СГК им. Л.Собинова народная артистка РФ Татьяна Петровна Кондратьева.

Театральные куклы

  

      Это волшебный,  Собственный мир - одна из самых  великих моделей Человека и  Человечества. В отличие от драматического  театра, где играют не куклы,  а живые люди, кукольный театр  более долговечен. Его актеры  способны жить много столетий, и любая музейная кукла, ведомая  рукой опытного кукловода, в  любой момент способна ожить  и сыграть перед нами ту  самую кукольную комедию, которой  восхищались зрители - короли, ремесленники, дворяне, купцы, наемные солдаты  - и сто, и двести, и четыреста  лет назад.

Кукла театральная

   Это действующее лицо любого кукольного спектакля, персонаж, созданный художниками специально для кукольной сцены. Театральные куклы бывают двух видов - верховые (находятся выше актера) и низовые (соответственно ниже - актер кукольник управляет куклой сверху). Верховые - это перчаточные, тростевые, теневые куклы. Низовые - это марионетки и планшетные куклы.

Стоимость билетов в Театральном сезоне 2012-2013 г.г.

На детские спектакли в будние дни и субботу в 16:00 : 
1-7 ряд - 100 руб. 
8-12 ряд - 95 руб. 
 
На спектакли детские в выходные дни (суббота в 11.00.,воскресенье 11.00, 14.00.) и праздничные дни 
1-7 ряд - 140 руб. 
8-12 ряд - 135 руб. 
 
На премьерные показы детских спектаклей в будние дни и субботу 16 часов 
1-7 ряд - 105 руб. 
8-12 ряд - 100 руб. 
 
На премьерные показы детских спектаклей в выходные (суббота в 11.00.; воскресенье 11.00.,14.00.) и праздничные дни 
1-7 ряд - 145 руб. 
8-12 ряд - 140 руб. 
 
На премьерные показы спектаклей для взрослых 
160 мест по цене - 150 руб. 
109 мест по цене - 145 руб. 
 
На спектакли для взрослых 
160 мест по цене - 145 руб. 
109 мест по цене - 140 руб.

На абонементы - 565 руб.

 

 

Саратовский академический  театр оперы и балета

    

История оперного театра начинается c открытия в Саратове первого публичного театра помещика Г.В.Гладкова (1803), репертуар которого был чрезвычайно обширным: комедии, оперы, драмы и трагедии. В 1859 году в Саратове построили летний театр, ставший гастрольной площадкой для заезжих трупп и именитых исполнителей. Здесь в  1875 году прошли выступления первой русской оперной труппы под руководством видного театрального деятеля России, актера и антрепренера Петра Медведева. Основу репертуара составляли произведения русских композиторов: «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») и «Руслан и Людмила» М.И.Глинки, «Русалка» А.С.Даргомыжского, «Рогнеда» А.Н.Серова, «Аскольдова могила» А.Н.Вертовского.

С 1928 по 1991 год театр  оперы и балета носил имя Н.Г.Чернышевского. В 1976 году театру присвоено звание «академический».

   На сцене театра в разные годы пели замечательные мастера русской вокальной школы: Э.Боброва, М.Инсарова, А.Пасхалова, С.Лемешев, народные артисты СССР Г.Ковалева, О.Бардина, Ю.Попов, народные артисты России Г.Станиславова, Н.Довгалева и многие другие.

В 1928 году была создана  профессиональная балетная труппа театра, в составе которой танцевали  известные балерины сестры Урусовы, танцовщики В.Вронский, В.Адашевский, позднее - Л.Борель, В.Дубровина, Г.Альберт. В 1887 году труппу возглавил ярчайший дирижер России Иван Палицын.

    В годы Великой Отечественной войны состав оперной труппы пополнился солистами Большого театра России. В оркестре начали работать столичные музыканты. Целая эпоха в истории театра связана  
с именами артистки О.Калининой (сопрано) и главного дирижера театра Н. Шкаровского.

    В настоящее время лучшие театральные традиции продолжают мастера сцены народный артист СССР Л.Сметанников, народные артисты России В.Баранова, С.Костина, В.Верин, Л.Телиус, И.Стецюр-Мова, заслуженные артисты России О.Кочнева, В.Григорьев, Р.Гранич, А.Багмат и др.

Более 30 лет главным  дирижером и художественным руководителем  театра является народный артист России, лауреат Государственной премии России Юрий Кочнев.

    Авторитет театра, его высокий профессионализм неоднократно подтверждались на самых высоких уровнях. В 1997 году со спектаклем «Леди Макбет Мценского уезда» Д.Шостаковича коллектив участвовал в Национальном театральном фестивале «Золотая Маска» в Москве, завоевав «за вдохновенную интерпретацию оперы» высшую награду фестиваля - премию «Золотая Маска». В 1998 году Саратовский театр оперы и балета стал лауреатом, а в 2000 году - победителем всероссийского конкурса газеты «Культура» - «Окно в Россию» в номинации «Музыкальный театр года».

    Двадцать сезонов подряд проводится Собиновский музыкальный фестиваль, названный лучшим фестивалем 1999, 2001, 2002 годов, согласно итогам опроса музыкальной общественности, проводимого газетой «Музыкальное обозрение». Двенадцать дней на сцене театра оперы и балета продолжается праздник исполнительского искусства. Зрители получают прекрасную возможность увидеть и услышать спектакли, концерты с участием лучших исполнителей России.

    Основное место в репертуаре театра занимают произведения русской оперной и зарубежной классики. Среди последних премьер: «Ромео и Джульетта», «Повесть о настоящем человеке» С.Прокофьева, «Тоска» Дж.Пуччини, «Принцесса цирка» И.Кальмана, «Большой вальс» И.Штрауса, «Волшебная флейта» В.Моцарта; детские спектакли «Морозко» В.Агафонникова, «Конек-Горбунок» Р.Щедрина, «Дюймовочка» С.Баневича.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Театр юного  зрителя имени Ю.П.Киселева

   Саратовский академический театр юного зрителя имени Ю.П.Киселева, уникальное явление Российской культуры, первый в мире профессиональный театр для детей, открылся в Саратове в 1918 году. С 1943 по 1996 год театром руководил Народный артист СССР, лауреат многочисленных российских и международных премий Юрий Петрович Киселёв. Под его руководством были разработаны эстетические и педагогические принципы театра. Юрий Петрович Киселев был в руководстве правления Всероссийского театрального общества и Советского центра АССИТЕЖ, организовывал детские театры для детей на Кубе, в Америке, во Франции, Югославии, Чехословакии, ГДР, Испании…

В 1995 году по инициативе Ю.П. Киселева Народный артист РФ Ю.П. Ошеров был назначен главным режиссером ТЮЗа, а с 2007 года Ю.П.Ошеров становится художественным руководителем театра. С июля 1995 года Заслуженный работник культуры РФ В.Н.Райков в должности директора возглавляет коллектив театра.

Театр неоднократно становился участником международных фестивалей, гастролировал в Польше, Белоруссии, Хорватии, Латвии, Болгарии, Италии, Германии, Белоруссии, США, Тунисе и других странах. Наш театр является участником и лауреатом многочисленных российских театральных фестивалей (Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Самара, Новый Уренгой и другие). Спектаклям Саратовского ТЮЗа рукоплескали зрители со всех уголков нашей страны: Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Иваново, Чебоксар, Краснодара, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга и других городов.

Актеры Саратовского ТЮЗа Киселева —  это семья единомышленников, талантливых профессионалов, верных своему беззаветному служению зрителю. Многие поколения этой сложной, но прекрасной профессии прошли через славную историю театра в Саратове, тем самым создавая уникальное явление Российской культуры – ТЮЗ Киселева. Богатый творческий потенциал труппы театра, ее готовность к новым экспериментам, привлекает внимание театральных режиссеров из Европы и со всего мира, они приезжают в Саратов для осуществления самых необычных и интересных проектов. С ТЮЗом Киселева сотрудничают самые разные режиссёры – от молодых и начинающих до настоящих легенд мирового театра: Матиас Лангхофф (Франция/Германия), Ли Бруер (США), Паоло Эмилио Ланди (Италия), Уолтер Шоен (США), Георг Жено (Германия), Жан-Клод Фаль (Франция), Анатолий Праудин (Санкт-Петербург), Борислав Чакринов (Болгария), Михаил Бычков (Воронеж), Георгий Цхвирава (Омск), Екатерина Гороховская (Санкт-Петербург), Марат Гацалов (Прокопьевск), Сигрид Стрем Реибо (Норвегия) и многие другие. В планах театра сотрудничество с такими интересными театральными режиссерами как Александр Морфов и Явор Гырдев (Болгария).

В последнее время театр  активно проявляет себя в международных  проектах. Международная программа  Саратовского ТЮЗа включает в себя не только приглашение для осуществления постановок в театре известнейших режиссёров и художников из Италии, Франции, Германии, Норвегии, Болгарии, США и других стран, но и активное участие театра в международных фестивалях. Уникальная программа сотрудничества существует с университетом в г. Ричмонде, штат Вирджиния США, с Театром Молодого Поколения в Дрездене. В качестве гостей театр ежегодно посещают известнейшие театральные деятели, налаживаются контакты для долгосрочного сотрудничества по всему миру – от Австралии, Японии и Кореи до Мексики и США.

Театр Киселева создает свой репертуар на лучших образцах русской  и мировой классической и современной  литературы и является истинно семейным театром, так как спектакли здесь  традиционно смотрят сообща дети и их родители, воспитанники и воспитатели. На протяжении всей своей истории  ТЮЗ Киселева следует традициям  педагогического театра. При бережном сохранении накопленного опыта театр  настойчиво и последовательно ищет и опробует новые формы и методы организации театрального творчества.

«Помнить о главном: не зритель для нас, а мы для зрителя» — завещал своему театру выдающийся Мастер и Деятель театра, Народный артист СССР Ю. П. Киселев.  Девизом театра стала его фраза: «В добром и радостном общении с вами, юные и повзрослевшие наши зрители, Саратовский ТЮЗ видит самое главное свое предназначение». Следуя этому принципу, Саратовский ТЮЗ многие годы прилагает огромные усилия для того, чтобы, приумножая свои творческие успехи, оставаться театром особого назначения, обращенным к самому благодарному и требовательному на свете юному зрителю и к тем взрослым, кому близки и понятны большие заботы и проблемы маленьких граждан нашей планеты.

В истории театра было множество  уникальных постановок, которые были отмечены многими российскими и  зарубежными фестивалями, театральными критиками и, конечно же, саратовскими зрителями. В 1946 году по итогам Всероссийского смотра театров для детей Саратовский  ТЮЗ  был назван в числе лучших  театров страны. В 1952 году постановочной группе спектакля «Алеша Пешков» (по пьесе О. Форш и И. Груздева) во главе с Ю. П. Киселевым была присуждена Государственная премия СССР.

В 1967 году за спектакль по пьесе Г. Акулова «Сказ о времени  далеком и близком» театр удостоен Государственной премии РСФСР, а  в 1969 г. – награжден орденом «Знак  почета». В 1979 году ТЮЗ выступил на Международном  театральном фестивале детских  театров под эгидой АССИТЕЖ в  Лионе (Франция). В 1984 году за большие  заслуги в развитии театра для  детей и юношества Ю.П. Киселёв  награждается орденом Ленина. В 1987 году актриса театра Лаврентьева Светлана Васильевна становится Лауреатом Государственной  премии РСФСР им. К.С.Станиславского. Событием Международного фестиваля  детских театров памяти Януша Корчака, который прошёл в 1996 году в Варшаве, стал спектакль Саратовского ТЮЗа по пьесе У. Гибсона «Сотворившая чудо».