Автор работы: Пользователь скрыл имя, 17 Мая 2012 в 03:43, курсовая работа
К тому же именно в этот период человек начинает столь уверенно, непреклонно верить в свои силы и возможности. Идеальный человек, по мнению гуманистов, это “универсальный человек”, человек - созидатель, энциклопедист. Гуманисты Возрождения считали, что возможности человеческого познания беспредельны, ибо разум человека подобен божественному разуму, а сам человек является как бы смертным богом, и, в конце концов, люди вступят на территорию небесных светил и там обоснуются и станут как боги. Образованных и одаренных людей в этот период окружала атмосфера всеобщего восхищения, поклонения, их чтили, как в Средние века святых
История знаменитой модели коротка и печальна. Лодовико Сфорца начал собирать бронзу, которая требовалась на отливку, но в 1494 году ему пришлось отослать всю эту бронзу своему сводному брату Эрколю д’Эсте, чтобы тот отлил из нее пушки. Несколько лет модель стояла в Милане, считаясь одним из сокровищ итальянского мира. Но в 1499 году, когда французы захватили город, отряд гасконских стрелков, воодушевленный своей победой и ломбардским вином, использовал ее в качестве мишени. Стрелы гасконцев проделали в статуе множество дыр, сквозь которые начала проникать вода; несколько дождливых и морозных сезонов — и великая лошадь развалилась на части. Работа Леонардо над «Конем» постоянно прерывалась — прежде всего, из-за его неспособности долго задерживаться на одной работе, а также из-за постоянных требований Сфорца обратиться к другим делам. Одно время Леонардо был придворным портретистом: первая его работа в этом качестве — портрет любовницы Лодовико Цецилии Галлерани, написанный, очевидно, в 1484 году. Из-за громадных размеров конной статуи Франческо Сфорца — в завершенном виде она была бы высотой около 8метров, — Леонардо решил отливать ее частями. Перед нами эскиз замысловатого каркаса из железных полос. Его назначение — укрепить литейную форму для головы и шеи лошади. Среди записей Леонардо, датированных 20 декабря 1490 года, есть одна, свидетельствующая, что он готов приступить к литью. К сожалению, у его покровителя были другие виды на бронзу. Конная статуя так никогда и не была отлита.
"Тайная вечеря" В трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие Леонардо создает роспись "Тайная вечеря" (1495-97; из-за рискованного эксперимента, на который пошел мастер, применив для фрески масло в смеси с темперой, работа дошла до нас в весьма поврежденном виде). Высокое религиозно-этическое содержание образа, где представлена бурная, разноречивая реакция учеников Христа на его слова о грядущем предательстве, выражено в четких математических закономерностях композиции, властно подчиняющей себе не только нарисованное, но и реальное архитектурное пространство. Ясная сценическая логика мимики и жестов, а также волнующе-парадоксальное, как всегда у Леонардо, сочетание строгой рациональности с неизъяснимой тайной сделали "Тайную вечерю" одним из самых значительных произведений в истории мирового искусства. Размышления Леонардо о пространстве, линейной перспективе и выражении разнообразных эмоций в живописи вылились в создание этой фрески. При помощи иллюзионистических средств Леонардо расширил реальное пространство зала в область живописного пространства, с высоким столом, за которым сидят Христос и апостолы.Он изобразил тот момент, когда Христос сказал: «Истинно говорю вам, что один из вас предаст меня», как психологический взрыв. Христос – центр композиции, вокруг которого собирается буря эмоций. Все средства использованы для того, чтобы привести глаз к фигуре Христа: основные цвета одежды (красный и синий), силуэт, выделяющийся на фоне окна. Фигура Иуды (четвертый справа от Христа) передвинута со своего обычного места с внешней стороны стола; его изображение вместе с остальными апостолами еще более усиливает драматизм происходящего. Двенадцать апостолов распределены на четыре группы по трое и изображены склоненными к Христу или отпрянувшими от него. Поскольку расположение тринадцати человек по одну сторону стола несколько неестественно, их прямое сопоставление поднимает эмоциональный накал, а уходящая в глубь перспектива (комната изображена в виде трапеции) создает эффект выталкивания фигур на зрителя. Возможно, черпая вдохновение у своего друга Луки Пачоли (ок. 1445–1517), для книги которого О божественной пропорции (1509) Леонардо сделал несколько иллюстраций, он выстроил композицию фрески по системе пропорций, аналогичной соотношениям музыкальных интервалов; эта идея впоследствии легла в основу творчества архитектора Андреа Палладио.
В наиболее известной картине Леонардо,
портрете Моны Лизы (так называемой
"Джоконды") образ богатой горожанки
предстает таинственным олицетворением
природы как таковой, не теряя при этом
чисто женского лукавства; внутреннюю
значительность композиции придает космически-величавый
и в то же время тревожно-отчужденный пейзаж,
тающий в холодной дымке. Этот портрет (он находится
в Лувре) является дальнейшей разработкой
типа, появившегося у Леонардо ранее: модель
изображена по пояс, в легком повороте,
лицо обращено к зрителю, сложенные руки
ограничивают композицию снизу.
Одухотворенные руки Моны Лизы так же
прекрасны, как легкая улыбка на ее лице
и первобытный скалистый пейзаж в туманной
дали. Джоконда известна как образ загадочной,
даже роковой женщины, однако эта интерпретация
принадлежит 19 веку. Более вероятно, что
для Леонардо эта картина была наиболее
сложным и удачным упражнением в использовании
сфумато, а фон картины – результат его
исследований в области геологии. Вне
зависимости от того, был ли сюжет светским
или религиозным, пейзаж, обнажающий «кости
земли», постоянно встречается в творчестве
Леонардо.
Технические
проекты. Как ученый и инженер Леонардо
да Винчи обогатил проницательными наблюдениями
и догадками почти все области знания
того времени, рассматривая свои заметки
и рисунки как наброски к гигантской натурфилософской
энциклопедии. Он был ярким представителем
нового, основанного на эксперименте естествознания.
Особое внимание Леонардо уделял механике,
называя ее "раем математических наук"
и видя в ней ключ к тайнам мироздания;
он попытался определить коэффициенты
трения скольжения, изучал сопротивление
материалов, увлеченно занимался гидравликой.
Многочисленные гидротехнические эксперименты
получили выражение в новаторских проектах
каналов и ирригационных систем. Страсть
к моделированию приводила Леонардо к
поразительным техническим предвидениям,
намного опережавшим эпоху: таковы наброски
проектов металлургических печей и прокатных
станов, ткацких станков, печатных, деревообрабатывающих
и прочих машин, подводной лодки и танка,
а также разработанные после тщательного
изучения полета птиц конструкции летальных
аппаратов и парашюта.
Оптика. Собранные Леонардо наблюдения над влиянием прозрачных и полупрозрачных тел на окраску предметов, отраженные в его живописи, привели к утверждению в искусстве принципов воздушной перспективы. Универсальность оптических законов была связана для него с представлением об однородности Вселенной. Он был близок к созданию гелиоцентрической системы, считая Землю "точкой в мироздании". Изучал устройство человеческого глаза, высказав догадки о природе бинокулярного зрения.
Анатомия, ботаника, палеонтология. В анатомических исследованиях, обобщив результаты вскрытий трупов, в детализированных рисунках заложил основы современной научной иллюстрации. Изучая функции органов, рассматривал организм как образец "природной механики". Впервые описал ряд костей и нервов, особое внимание уделял проблемам эмбриологии и сравнительной анатомии, стремясь ввести экспериментальный метод и в биологию. Утвердив ботанику как самостоятельную дисциплину, дал классические описания листорасположения, гелио- и геотропизма, корневого давления и движения соков растений. Явился одним из основоположников палеонтологии, считая, что окаменелости, находимые на вершинах гор, опровергают представления о "всемирном потопе". Явив собою идеал ренессансного "универсального человека", Леонардо да Винчи осмыслялся в последующей традиции как личность, наиболее ярко очертившая диапазон творческих исканий эпохи. В русской литературе портрет Леонардо создан Д. С. Мережковским в романе "Воскрешенные боги" (1899-1900).
Военные сооружения и общественная работа. Из всех наук Леонардо более всего интересовали анатомия и военное дело. Почти для всех своих покровителей он создавал проекты оборонительных сооружений, которые им были крайне необходимы, поскольку в конце 15 в. усовершенствование пушек привело к тому, что вертикальные стены старого образца устарели. Для защиты от пушек требовались стены с наклоном, земляные валы и разнообразные приспособления, при помощи которых можно было вести успешный оборонительный перекрестный обстрел. Леонардо создал множество проектов, в том числе новаторский проект крепости с низкими, расположенными концентрическими кругами тоннелями с амбразурами. Как и почти все его проекты в этой области, он не был осуществлен.
С 1517 живет
во Франции, куда был приглашен королем
Франциском I Последняя картина Леонардо,
"Св. Иоанн Креститель" (около 1515-17,
там же) полна эротической
Леонардо
умер в Амбуазе 2 мая 1519; его картины к этому
времени были рассеяны в основном по частным
собраниям, а записки пролежали в разных
коллекциях почти в полном забвении еще
несколько веков.
Заключение
Итак,
мы подробно изучили работы и труды великого
деятеля эпохи Возрождения Леонардо Да
Винчи. В его творчестве не редко прослеживался
скрытый подтекст, пожалуй, это и привлекало
меня. Так как ученные неоднократно исследовали
и выясняли необычность, талантливость
творчества Леонардо. Так же теперь нам
известно, что этот талантливый человек
был развит в таких отраслях как живопись,
военное строительство, анатомия, ботаника,
оптика, производстве техническим проектов.
В заключении хочу сказать, что он был
очень талантливым гуманистом, который
внес огромный вклад в развитие человеческого
существа.
Реферат не тему:
«Уникальные Люди эпохи
Возрождения,
Леонардо да Винчи»
Ученика 11а класса
Арутюнян
Эдвард
ГОУСОШ №15 2010г.
Иллюстративный
материал:
Благовещение
Крещение
Портрет Джиневры
Деи Бенчи.
Мадонна в гроте
Поклонение волхвов
Сражаются два всадника.
Вот и да Винчи
Дама с Горностаем.
Схема военного орудия Конь да Вични
Ученные предполагают, что это возможно единственный портрет да Винчи.